每位作品完成后，书法家画家们总要落款，写上作者和时间，那么在作品中，月份是怎么题的呢，下面就是书画提款中的月份称谓一览。农历一月新正、孟春、首春、月正、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、华岁、岁岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、初月、初阳、孟阳、新阳、春阳、春王、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月农历二月梅月、丽月、卯月、如月、梅见月、杏月、酣月、令月、跳月、小草生月、衣更着夹钟、仲钟、仲春、仲阳、中和月、四阳月、四之月、春中、婚月、媒月、大壮、竹秋、花 朝

农历三月末春、季春、晚春、暮春、杪春、褉春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、姑洗、桃浪、雩风、五阳月、桃季月、花飞月、小清明、竹秋农历四月荒月、阳月、农月、干月、乏月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、得鸟羽月、花残月、仲侣、纯阳、纯干、正阳月、和月、麦秋月、麦候、麦序、六阳、榎月、梅溽农历五月中夏、始月、星月、仲夏、超夏、皇月、一阳月、蒲月、兰月、忙月、午月、榴月、毒月、恶月、橘月、月不见月、吹喜月、皋月、蕤宾、榴月、端阳月、暑月、鹑月、鸣蜩、夏五、贱男染月、小刑、天中、芒种、启明、郁蒸农历六月且月、荷月、暑月、焦月、伏月、季月、未月、暮夏、杪夏、晚夏、季夏、长夏、极暑、组暑、溽暑、林钟、精阳

农历七月孟秋、首秋、上秋、瓜秋、早秋、新秋、肇秋、兰秋、兰月、申月、巧月、瓜月、凉月、相月、文月、七夕月、女郎花月、文披月、大庆月、三阴月、夷则、初商、孟商、瓜时农历八月秋半、秋高、仲秋、橘春、清秋、正秋、桂秋、获月、壮月、桂月、叶月、秋风月、酉月、月见月、红染月、南吕、仲商、柘月、雁来月、中律、四阴月、爽月、大清月、竹小春农历九月霜月、菊月、授衣月、青女月、小田月、剥月、贯月、长月、戌月、朽月、咏月、玄月、祢觉月、菊开月、红叶月、季秋、暮秋、晚秋、菊秋、秋末、残秋、凉秋、素秋、五阴月、穷秋、杪秋、秋商、暮商、季白、无射、霜序农历十月吉月、阳月、亥月、良月、阳月、坤月、正阳月、小阳春、神无月、拾月、时雨月、初霜月、应钟、初冬、孟冬、上冬、开冬、玄冬、玄英、小春、大章、始冰、极阳、阳止农历十一月正冬、仲冬、中冬、畅月、霜月、霜见月、子月、辜月、葭月、纸月、复月、天正月、一阳月、广寒月、龙潜月、雪月、寒月、黄钟、阳复、阳祭、冰壮、三至、亚岁、中寒农历十二月丑月、腊月、除月、严月、冰月、余月、极月、涂月、地正月、二阳月、嘉平月、三冬月、梅初月、春待月、季冬、暮冬、晚冬、杪冬、穷冬、黄冬、腊冬、残冬、末冬、严冬、师走、大吕、星回节、殷正、清祀、冬素

书画界的文人雅士长寿者很多，如齐白石、苏局仙、孙墨佛、启功、费新我、祝嘉等。

锻炼体力

无事可做，闲在家里，往往是床上、沙发窝一天，懒得动一动。但有了写书作画就不同了，先不说兴致勃勃地选购各种书籍、笔墨纸砚，带来大量户外行走的机会;一切准备就绪之后还要定期到绘画班学习、聚会，每天在家里也要时刻在书桌前动笔、动脑，这是非常好的锻炼机会。需要提醒的是，书桌之前不可流连太久，每过半小时可以起身在室内活动后再继续。

预防脑萎缩

因为下笔要动脑、要构思、要修改，这时能使大脑产生一种神经肽的高级化学物质。这种物质能增强细胞免疫力，有益身心健康。写书的时候，使大脑血管经常处于舒张状态，以输送充足的氧和营养物质，延缓中枢神经老化，使全身各系统保持协调一致。

预防抑郁症

学习书画之时要参加团体活动，有了自己的作品之后就会迫切地想要分享，就一定要有圈子、集体，就要有交流的空间。在书画爱好者的集体中，互相研究讨论，取长补短，通过交流得到启发，产生创作灵感，或者疑难问题得到解决，心情就会特别舒畅，有利于预防孤独症、抑郁症的发生。

保持心态健康

书写使人进入专注状态，作画又可以怡情，因此一些有害的心理因素会被排除，取而代之的是乐观向上的健康心态。此外，热衷于书画活动，性情变得心平气和，豁达开朗，不再斤斤计较鸡毛蒜皮的小事，少发脾气，有利于家庭和睦。

在古代草书经典法帖中，停顿、顿挫和休止的类型化有很多，孙过庭《书谱》、怀素《自叙帖》，黄庭坚《诸上座帖》中都有这些类型，每一个书法家，他的停顿、顿挫和休止的方式不同，决定了他的风格展现的不同。宋代的书法家吴说创造了一种书体，称为“游丝书”，他把草书线条的流畅和连绵，理解成把所有的线条接成一条连绵不断的线，也就是说：已经到了草书较为成熟的宋代，还是有人对草书的连绵产生误解，他以为把每一线条连在一起就是流畅和连绵。出于对这种对草书流畅和连绵的误解的思考，回过头来看我们今天对流畅度以及停顿、顿挫和休止的理解，应该会感受到我们的学习有着足够的意义，也就是说：如果是全部连绵的线条，其结果给我们的感觉恰恰是不连贯的的线条，只有善于处理停顿的线条，才会在感觉上表现出连绵的意境。连绵的过程会产生出连绵形态，但我们看书法除了看形态以外，还要看连绵的气势，连绵的气势才是草书所取的，而事实上，连绵不断的线条是没有气势的，只有在连绵线条中不断产生出各种各样的技法停顿，这种停顿才会产生连绵的气势。这是一个矛盾的现象，越是有停顿，而且停顿的技术很高，连绵的感觉就越强;越是没有停顿，看似所有的线条都连在一起，反而没有气势连绵的感觉。

停顿、顿挫和休止给线条的流畅度增加了一个解释的角度，为此，对其进行类型分析显得非常重要，这个类型分析我们是以怀素《自叙帖》作为依据，分析的题目涉及停顿主题的五个方面：

1、起笔到收笔的停顿

每一根线条都有起笔和收笔，起笔的时候不停顿，但到收笔的时候有停顿，有一个持续推进的过程。字帖给我们的结果是：它有的时候是停顿，而有的时候看似停顿而并不是停顿。所以不能仅看表面，要悉心体会。

2、行笔过程中的突然停顿

它是一个停顿中的顿挫概念，比如说：以前，我们在写魏碑线条的时候，一根线条写到中间的时候，笔忽然停下来，或者改变方向，这是一种行笔过程中的停顿方式;在行笔过程的“顿挫”是一种停顿的方式，“顿挫”实际上有两个动作组成，“顿”是直接停顿，“挫”是在停顿的基础上继续前行。

3、连绵线条的骤然停顿

在怀素《自叙帖》中，有一些如急风骤雨般的连绵线条，但在线条中某一段会有一个停顿的现象，而且这个停顿出乎人的意料之外，也就是说：它在你的预期中是不会停止的，或者说它在这个地方没有理由停顿，但事实上出现了停顿的现象，我们称为“嘎然而止”。

4、线条转折过程中转向停顿

这种类型在唐楷中出现较多，也很典型，因为，唐楷在转向中线条的线形会发生明显的变化，线形的变化给我们对其停顿的判断有了一个明显的依据。但在草书中，线形的粗细变化可能不大，但停顿还是非常明显，这些现象在字帖中主要表现为转折后线形和方向上有所变化。

5、空间停顿和线条停顿的关系

空间停顿的概念是指字和字、部件和部件之间的停顿关系，而空间停顿也会通过线条的停顿表现出来，所以，这个关系落实在结构上，让我们对结构和线条的停顿有一个进一步的认识。

这五个停顿分类只是停顿概念中的基础，是一个及格线的分类。如果要达到一个高层次的分类就没有这么简单，我们以后还要总结出各种各样的停顿，就目前而言，我们先找出这五种基本的停顿类型作为我们训练的基础。

从怀素《自叙帖》中找出表现这五种停顿类型的例子，每一个类型要找两例以上，找出来以后对它进行重点的分析和解释。

第一个类型的分析和解释:

停顿图例①

第一个类型是起笔到收笔的停顿(停顿图例①)

第一个是字帖中“杖”字，这个字的横笔的收笔和捺笔的收笔，可以理解为收笔的停顿;另一个是“颜”字，这个字的斜笔是一个较为明显的收笔停顿，它和提笔不是连贯的关系，而是停顿的关系。

在《自叙帖》中有许多类似于上面两个范字的线条，但它不属于停顿，由此我们得出一个结论：线条断不等于停顿。大家可以从字帖中寻找哪些是“以断为停”的线条，哪些是“断而不停”的线条。在这种情况下，我们对停顿就容易理解了，这个牵涉到草书中一个非常重要的技术要领，收笔有停和不停之分，有的笔画收了但有连贯之势，有的笔画收了以后就没有连贯之势，比如说“杖”字的撇捺线条，虽然感觉距离很远，但没有给人以停顿的感觉，而横画的收笔是停了，因为判断不出它的前进方向，所以它是停顿的。

第二种类型分析和解释:

停顿图例②

第二种类型是行笔过程中突然的停顿(停顿图例②)

第一个例子为“语”字，这个字的言旁起笔转折和斜笔收笔处有一个突然停顿;第二个例子是“史”字，这个字的最后捺笔的上半部分改变了方向，也属于停顿的意思。

在《自叙帖》中有一些这样的典型例子，比如“语”字的言旁，就《自叙帖》的流畅性而言，这个地方一般不会这样写，但它会出现一些奇怪的现象，它也会出现和上下语调不同的线段，所以，给人以行笔过程中突然停顿的感觉，这个线条在这里就不流畅了，这就是停顿。

第三种类型分析和解释:

停顿图例③

第三种类型是连绵线条的骤然停顿(停顿图例③)

“则”字的第一笔部位是明显的骤然停顿，这是一个在连绵线条中突然出现了停顿的典型例子，这种写法在张旭的《古诗四帖》中出现较多，这种停顿和“颠”字的三点停顿不一样，“颠”字的三点是不连贯，而这个”则“同我们在魏碑中所做的线条变速是同一个道理，是在行笔快速的时候突然出现的减速现象，然后继续连贯;如：“赞之动盈”这一组线条中，“动”字的第一笔表现的很突然，行笔的速度到了这里一下就慢了下来，在大量的流畅线条下的骤然停顿，你会感觉到它的技术含量非常高。

第四种类型分析和解释:

停顿图例④

第四种类型是线条转折过程中转向停顿(停顿图例④)

这种类型比较容易理解，比如“间”字的两个折笔，如果是按一般的流畅性来写，这个折笔会连带走下来，但字帖中却做了一个停顿，这个停顿做的非常明显。如“驷”字的最后一笔，做了一个连续的折笔动作，我们认为每一个折笔过程都会出现行笔的停顿。

第五种类型分析和解释:

停顿图例⑤

第五种类型是空间停顿和线条停顿的关系(停顿图例⑤)

“作”字属于这一类型的一个明显的例子，凡是停顿，都会有一个反常的动作，如果按我们平时的写法右边的部位不会是这样，但字帖中，它是外斜，这样做明显的是把它的势断掉，这个部位等于是一个重新起笔，这个才叫空间的停顿，如果是顺势连带出去的就不是空间的停顿，除了这个例子以外，“荡”字也是一个典型的例子，如把折笔写成断开的两段，把撇笔写成断开的两段，这是一个非常奇怪的做法，这个做法使空间和线条停顿关系显得很复杂。

康有为对碑极为推崇，他在《广义艺舟双楫》中说“尊之者，非以其古也：笔画完好，精神流露，易于临摹，一也：可以考隶楷之变，二也：可以考后世之源流，三也：唐言结构，宋尚意态，六朝碑各体毕备，四也：笔法舒长刻人，雄奇角出，迎接不暇，实为唐。宋之所无有，五也：有是五者，不变宜于尊乎!”又说“古今之中。唯南碑与魏为可宗。可宗为何?日“有十美”一曰魄力雄强，二曰气旬辉穆，三曰笔法跳跃，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣醋足，八曰骨法铜达，九曰结构天成，十曰血肉丰美，是十美者，唯魏碑，南碑有之。”

而很有趣的是，康先生在《广义艺舟双楫》多处提到《张黑女》。“《子游残石》有拙厚之形，而气态浓深，笔颇而骏，殆《张黑女碑》所从出也。又书法每苦落笔为难，虽云峻落逆入，此亦言意耳。欲求模范，仍当自汉分中求之。”“《张黑女碑》如骇马越涧，偏面骄嘶。”

清代大书家何绍基于《张黑女》用力最多。说“化篆入楷，遂尔无神不妙，无妙不臻，然遒厚精古，未可比肩《黑女》者。”

附《张黑女墓志》

《张黑女墓志》(黑hè女rǔ)全称《魏故南阳太守张玄墓志》，又称《张玄墓志》。张玄字黑女，因避清康熙帝爱新觉罗.玄烨名讳，故清人通俗称《张黑女墓志》。

此碑刻于北魏普泰元年(公元531年)10月，出土地无考，原石又早已亡佚，现存乃清何子贞旧藏拓本传世。

是志楷书20行，每行20字，共367字。其书法精美遒古，峻宕朴茂，结构扁方疏朗，内紧外松，多出隶意。此墓志虽属正书，行笔却不拘一格，风骨内敛，自然高雅。笔法中锋与侧锋兼用，方圆兼施，以求刚柔相济，生动飘逸之风格，堪称北魏书法之精品。

释文：

魏故南阳张府君墓志。君讳玄，字黑女，南阳白水人也。出自皇帝之苗裔。昔在中叶，作牧周、殷。爰及汉、魏司徒、司空。不因举烛，便自高明;无假置水，故已清洁。远祖和，吏部尚书、并州刺史。祖具，中坚将军、新平太守。父，汤寇将军、蒲坂令。所谓华盖相晖，容光照世。君禀阴阳之纯精，含五行之秀气。雅性高奇，识量冲远。解褐中书侍郎，除南阳太守。严威既被，其犹草上加风，民之悦化，若鱼之乐水。方欲羽翼天朝，抓牙帝室。何图幽灵无简，歼此名哲。春秋卅有二，太和十七年，薨于蒲坂城建中乡孝义里。妻，河北陈进寿女。寿为巨禄太守。便是瑰宝相映，琼玉参差。俱以普泰元年，岁次辛亥，十月丁酉，朔一日丁酉，葬于蒲坂城东原之上。君临终清悟，神捎端明，动言成轨，泯然去世。于时兆人同悲，遐方凄(长)泣。故刊石传光以作诵曰：郁矣兰胄，茂乎芳干。叶映霄衢，根通海翰。杰气贯岳，荣光接汉。德与风翔，泽丛雨散。运谢星驰，时流迅速。既凋桐枝复催良木。三河奄曜，川塸丧烛。痛感毛群，悲伤羽族。扃堂无晓，坟宇唯昏。咸韬松户，共寝泉门。追风永迈，式铭幽传。

石晓华(中)展示“口书”书法作品。

10月23日，江苏如皋石晓华爱心慈善基金启动了。

谁能想到，这位矢志帮助残障人士群体的石晓华竟是一名无臂汉子：35年前，6岁的他在一次触电事故中失去双臂，他也曾想跳进滚滚长江了却今生，但每一次总有一双“隐形的翅膀”带他飞过绝望。“这双隐形的翅膀不是别的，是与生存抗争、永不服输的顽强意志。”他说。

没有双手，他学会了用脚吃饭穿衣，刷牙洗脸，学会了打电脑、用手机，学会了以口握笔，练就“一口”好书法。这些在常人眼里难以完成的事，石晓华不仅做到了，还成为了国内著名的残疾人书法艺术家、表演艺术家、南通市人大代表。就让记者带你走近石晓华的非凡人生，仰望“隐形的翅膀”带他飞过绝望的艰难历程，倾听他一路洒下的生命赞歌。

与命运抗争 苦练书法

石晓华是如皋市长江镇人，原本出生在一个幸福的家庭。天有不测风云，就在他6岁的时候，一次玩耍时不慎遭到电击导致双臂截肢，他的人生轨迹从此改写。由此带来的诸多不便，使他不得不在中学毕业后辍学回家。

为了重新获得生活自理的能力，他每天练习用脚拿筷子吃饭，用脚去完成生活上的事情，常常因身体失去平衡摔得头破血流。随着年龄渐长，他一度对生活失去信心，曾经数次一个人走到江边，看着奔腾不息的江水，再看看两只随风飘荡的袖管，他也产生过放弃的念头，最终还是理智占据了上风。

“一想到父母不离不弃为我付出了十几年的艰辛，我就暗暗下决心，没有了双臂，还有眼睛能看，还有嘴巴和双脚能用得上。”他清醒地意识到，他要自立，须有一技之长。

“除了从小用嘴巴练习写字外，我还能干什么?”石晓华无数次在心里问自己。他摆过水果摊，给朋友卖过羊肉和电脑，后来到一家染织厂应聘，厂方称“即使你能用嘴巴写字画画，厂里还得安排专人伺候你”，最终将他婉拒，但厂方告诉他：“我们本地有个书法家叫沈正，找他学好书法将来也许能有口饭吃。”

沈正见到石晓华后显得左右为难，“没有手还真没有教过”。谁知，石晓华请人展开自备的笔墨纸砚，用嘴巴含住毛笔饱蘸墨汁，在宣纸上一气呵成写下“无臂少年学书法，为了生存学技能”14个大字，沈正看了几分钟，被石晓华的意志和书法功底打动，当即将他收下。这一年，石晓华17岁。

石晓华“口书”书法。

在沈正老师那里，他学会了“单钩法、双钩法、凤眼法、回腕法、拔镫法、五字诀、八字诀”等书法技能，“我每天至少有8个小时练习毛笔字。”苦心人，天不负，石晓华终于学有所成。1994年5月，国家京剧院应邀赴日本访问演出时，将石晓华口书“中国京剧”书法作为礼品赠送外方。此后，石晓华的艺术才华逐渐显山露水，不仅得到书法爱好者的收藏，也在全国及省市比赛中屡屡获奖。

为回报社会 爱心绽放

石晓华自强不息的故事感动了海安县文化馆的一位编剧，以他为原型创作了小品《求》，由石晓华担纲主角，曾获得全国残疾人文艺表演金奖。石晓华被中国残疾人艺术团录用后，演出的《飞翔的维纳斯》、《地铁里的太阳》等小品也连续获得全国及省市各类奖项。

通过不懈努力，石晓华在书法和表演领域均取得了不小成就。为帮助残疾人自食其力，石晓华在2011年组建成立如皋市星光残疾人艺术团，艺术团以精品节目在全国演出，屡获成功。除了维持40多名团员的生活所需，他还将艺术团盈余的收益用于公益事业，捐出的最大一笔善款是2015年为云南丽江市玉龙县石头乡桃花小学建教学楼的100万元。

石晓华投身公益始于2008年汶川地震后，他到灾区看望残疾人士，为他们表演节目，献上爱心款。此后，他经常把自己表演节目和字画义卖得来的报酬捐给当地和贫困山区的困难家庭和残疾人士。8年来，已累计捐出近300万元用于公益事业，他也受到几任国家领导人的接见和嘉许。

面对记者采访，他不愿多谈自己流过的汗和吃过多少苦头。他说：“我现在的一切离不开社会的关爱和好心人的帮助，我还要继续努力帮助更多的残疾人群体，勇挑社会重担，让他们和我一样有一个精彩的人生。”

石晓华现在很忙，除了参加公益活动和励志演讲，还经常带团外出演出。“晓华做事心细，不管是自家的事、团里的事，还是公益活动，他都要亲力亲为，事情办好了才放心。”妻子吴唯华曾是一名记者，为石晓华的精神打动，主动示爱谱写了一曲惊世爱情，“在我心里，他是一个健全的丈夫。他的爱博大，不仅爱我，也爱着这个国家和社会。”

“每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光，我知道我一直有双隐形的翅膀，带我飞、飞过绝望。”就在采访的间隙，石晓华的手机响了，这首《隐形的翅膀》是他设定的手机铃声。

第六讲 结构问题

现在讲到结构问题。结构就是讲点划、位置、多少、疏密、阴阳、动静、虚实、展促、顾盼、节奏、回折、垂缩、左右、偏中、出没、倚伏、牡牝、向背、推让、联络、藏露、起止、上下、仰覆、正变、开阖之次序，大小长短之类聚，必使呼应，往来有情。广义一点讲，关于行间章法，都可以包括在内。结构以一个字言，好比人面部的五官;以行间章法言，好比一个人的四肢百骸，举止语默。

我们看见五官有残疾或不端正的人，除了寄予同情之外，因为过于触目诧异，或者觉得可怕，或者觉得可笑。或者是因为他的猥琐、他的凶恶，使你觉得此人面目可憎。或者像破落户、有烟瘾的人，所穿垢腻且皱的绸袍子，把喉头的纽扣扣在肩膀上。或者像窭人暴富，欲伍缙绅，一举一动，一言一笑，处处不是。或者像壮士折臂、美人眇目。这与作字的无结构，不讲行间章法，所给予人的印象何异!从前《礼记》上说：“体不备，君子谓之不成人。”作字不讲结构，也便是不成为书。

赵子昂云：“学书有二：一曰笔法，二曰字形。笔法不精，虽善犹恶;字形不妙，虽熟犹生。”冯钝吟云：“作字惟有用笔与结字。用笔在使尽笔势，然须收纵有度;结字在得其真态，然需映带均美。”是的，初学作字，先要懂得执笔，既然懂得了执笔，便应进一步懂得运用，运用懂得之后，然后再学习点划体制。扬雄说：“断木为棋，刓革为鞠，皆有法焉。”书法的神韵种种，在学者得之于心，而法度必须讲学。康有为说：“学者有序，必先能执笔，固也。至于作书，先从结构入，划平竖直，先求体方。次讲背向、往来、伸缩之势，字妥帖矣。次讲分行布白之章法，求之古碑，得各家结体章法，通其疏密、远近之故。求之各书法，得各家秘藏验方，知提顿方圆之用。浸淫久之，习作熟之，骨肉、气血、精神皆备，然后成体。体既成，然后可言意态也。”

古人讲结构，往往混入于笔法，如陈绎曾的《翰林要诀》、无名氏的《书法三昧》、李溥光的《永字八法》等，实在是当时馆阁所尚，虽有精要处，而死法繁多，使人死于笔下，学者不去考究，何尝不能暗中相合。至于张怀瓘的《玉堂禁经》、李阳冰的《翰林密论》，比以上三种虽较高些，但徒立名目，越讲得多，越讲不完全，越使学者觉得繁难。王应电讲书法点划，分为十法，近人卓定谋别为九法，将我国所有各种字体、笔划基础归纳在内，然在普通应用，无甚关系。

卫夫人生当乱世，她感到书法的须用筋力，实同于战阵，于是创笔阵图，将楷书点画分为七条：这种说明，都是外状其形，内含实理。学者于临池中有了相当的功夫,然后方能够体会。

近人陈公哲，列七十二种基本笔画，颇为繁细，虽是死法，然于开悟初学，尚属切实可取。可以将其笔画与字样、举例对看一遍。

清蒋和的《书法正宗》，论点划殊为详尽，虽亦都属于死法，然初学者却都可以参考。其内容分：(甲)平划法，(乙)直划法，(丙)点法，(丁)撇法，(戊)捺法，(己)挑法，(庚)钩法，(辛)接笔法，(壬)笔意，(癸)字病。(字病于第七讲中引到。)

又王虚舟、蒋衡合辑的分部配合法，笔画结构取用欧、褚两家，可以参阅。

讲结构而先讲点划偏傍，正如文字学方面的先有部首一样。亦正是孙过庭所谓“积其点划，乃成其字”的意思。等点划、偏傍明白了，循序渐进，再配合结构。蒋和所著，大法颇备，学者正宜通其大意。

以上所举陈、蒋、王等所著的参考资料，在已有成就的书家看来，是幼稚的，或不尽相合的，但对初学入门者却是有用的。执死法者损天机，凡是艺术上所言的法，其实是一般的规律，一种规矩的运用，所以还必须变化。所以昔人论结构有“点不变谓之布棋，划不变谓之布算子，竖不变谓之束薪。”的话，学者所宜深思。

一个人穿衣服，不论衣服的质料好坏，穿上去都好看的人，人们便称之为有“衣架”。反之，质料尽管很好，穿上去总没有样子的，便称为没有衣架。有衣架和没有衣架是天生的，难以改造。至于字的间架不好，只要讲学，是有方法可以纠正的。汉初萧何论书势云：“变通并在腕前，文武造于笔下。出没须有停优，开阖借于阴阳。”后汉蔡邕的《九势》中说：“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。转笔宜令左右回顾，无任节目孤露。”王羲之《记白云先生书诀》云：“起不孤，伏不寡，回仰非近，背接非远。”欧阳询云：“字之点划，欲其相互接应。”又云：“字有形断而意连者，如：以、必、小、川、州、水、求之类是也。”孙过庭云：“一画之间，变起伏于锋杪;一点之内，殊衄挫于毫芒。” “初学分布，但求平正。既知平正，务追险绝。既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。” “一点成一字之规，一字乃终篇之准，违而不犯，和而不同。”姜白石云：“字有藏锋出锋之异，粲然盈楮，欲其首尾相应，上下相接为佳。”卢肇曰:“大凡点划不在拘之长短远近,但勿遏其势，俾令筋脉相连。” 项穆日：“书有体格，非学弗知。……初学之士，先立大体。横直安置，对待布白，务求其匀齐方正矣。然后定其筋骨，向背、往还、开合、联络，务求融达贯通也。次又尊其威仪，疾徐、进退、俯仰、屈伸，务求端庄温雅也。然后审其神情、战蹙、单叠、回带、翻藏、机轴、圆融、风度、洒落。或字余而势尽，或笔断而意连。平顺而凛锋芒，健劲而融圭角。引伸而触类，书之能事毕矣。”“书有三戒：初学分布，戒不均与欹;继知规矩，戒不活与滞;终能纯熟，戒狂怪与俗。若不均且欹，如耳、目、口、鼻，开阔长促，邪立偏坐，不端正矣。不活而滞，如泥塑木雕，不说不笑，板定固窒，无生气矣。狂怪与俗，如醉酒巫风，丐儿村汉，胡行乱语，颠仆丑陋矣。又，书有三要：第一，要清整，清则点划不混杂;整则形体不偏斜。第二，要温润，温则性情不骄怒;润则折挫不枯涩。第三，要闲雅，闲则用笔不矜持;雅则起伏不恣肆。以斯数语，慎思笃行，未必能超人上乘，定可为卓焉名家矣。”

这些话都是在讲，学书先知点画结构,而后行间、章法、结构。虽亦有时代风气的不同，但是其大纲是可得而言的。欧阳询的三十六条结构法，大概是学欧书者之所订，便于初学，宜加体会。

明李淳整理前人所论，演为大字结构八十四法，每取四字为例，作论一道，颇足以启发学者。

隋代释子智果《心成颂》，其所言结构精要，多为后人所本，兹录后: 　　回展右肩：头顶长者向右展，宁、宣、壹、尚字是。

长舒左足：有脚者向左舒，实、其、典字是，或谓个、彳、木、才之类。

峻拔一角：字方者抬右角，国、周、用字是。

潜虚半腹：划稍粗，于左右亦须著远近、均匀，递相覆盖，放令右虚，用、见、冈、月字是。

间开间阖：“無”字四点为上合下开，四竖为上开下合。

隔仰隔覆：“竝”字两隔，“畺”字三隔，皆斟酌二、三字仰覆用之。

回互留放：谓字有磔掠重者，若“爻”字，上住而下放， “茶”字上放下住是也，不可并放。

变换垂缩：谓两竖划，一垂一缩，“并”字右缩左垂,“斤”字左缩右垂是也。

繁则减除：王书“懸”字，虞书“毚”字，皆去下一点。

疏当补续：王书“神”字、“处”字皆加一点。

分若抵背：卅、册之类，皆须自立其抵背。鐘、王、虞、欧皆守之。

合如对目： “八”字、“州”字之类,皆须潜相瞩事。

孤单必大：一点一划，成其独立者是也。

重立仍促：昌、吕、爻、棗等字上小;林、棘、絲、羽等字左促;森、淼等字兼用之。

以侧映斜：撆为斜，磔为侧，交、欠、以、入之类是。

以斜附曲：谓“ㄑ”为曲，女、安、必、互之类是。

单精一字，力归自得，向背、仰覆、垂缩、回互不失也。盈虚视连行，妙在相承起伏，行行皆相映带联属而不违背也。

又清人蒋和之全字结构举例，集诸名家讲论，颇为明要，足资学者参考。

宋代姜白石《续书谱》所言，有关结构者：

向背向背者，如人之顾盼，指划，相揖相背。发于左者应于右，起于上者伏于下。大要：点划之间施设各有情理。求之古人，右军盖为独步。

位置假如立人、挑土、田、王、衣、示一切偏傍，皆须令狭长，则右有余地矣。在右者亦然。不可太密太巧，太密太巧者是唐人之病也。假如“口”字在左者，皆须与上齐，鸣、呼、喉、咙等字是也。在右者，皆须与下齐，和、扣等字是也。又如“宀”头须令覆其下,“走”、“辵”皆须能承其上。审量其轻重，使相负荷;计其大小，使相副称为善。

疏密书以疏为风神，密为老气。如“佳”之四横，“川”之三直，“魚”之四点，“畫”之九画，必须下笔劲净、疏密停匀为佳。当疏不疏，反为寒乞;当密不密，必至凋疏。

曾文正公曰：“体者，一字之结构。”今人张鸿来以势式、动定二者，分用笔、结字曰：“书之所谓势，乃指其动向而言，此用笔之事也;书之所谓式，乃指其定象言，结字之事也。”

但是，结构是书学上的方法，是艺术方面的技巧，而不是目的。换句话说，便是在书法上的成功，还有技巧以上的种种条件。举例说：文昌帝君、观音菩萨，装塑得五官端正，可以说无憾了，但是没有神气。如果作字在结构上没有问题了，而不求生动，则绝无神气，还不是和泥塑木雕无异?作字要有活气，官止而神行，正如丝竹方罢而余音袅袅;佳人不言而光华照人。所以古人在言结构之外，还要说：“字字需求生动，行行要有活法。”李之仪云：“凡书精神为上，结密次之，位置又次之。”晁补之云：“学书在法，而妙在人。法可以人人而传，而妙在胸中之所独得。”周显宗云：“规矩可以言传，神妙必繇悟入。”都是说明此理，在学问、艺术上说，一个“悟”字关系最大。书法方面的故事如：张旭见公主与担夫争道而悟笔法;又观公孙大娘舞剑器而得其神。试问，舞剑器与担夫争道，于书法发生什么干系?诸位现在当有以语我。

中国历史上，曾出现不少才华横溢的一代名臣和传奇英雄，但也不乏才气逼人的著名奸臣。翻开尘封的历史资料筛选一下，不难看到，这历史上著名奸臣阵容中有四大极品奸臣。他们是北宋的蔡京、南宋的秦桧、明代的严嵩和清朝的和珅。那么，他们是怎样具备久负盛名的才子和遭人唾骂的奸臣反差如此之大的双重人格的呢?

一、蔡京：书法自成一家的一代奸相

先说说书法自成一家的蔡京。蔡京，字元长，福建仙游人，为北宋徽宗朝“六贼”之首。徽宗赵佶对他宠信有加，朝廷中每一次的反蔡风潮，徽宗虽迫于情势，不得不将其降黜或外放，以抚民意，但总是很快就官复原职。从崇宁元年，即公元1112年加封蔡京为尚书右仆射兼中书侍郎起，到靖康元年，即公元1126年罢其左仆射兼门下侍郎，也就是当朝第一宰相的官爵止，二十多年的时间里，四次罢免，又四次起用。最后，蔡京年已八十，耳背目昏，步履蹒跚，徽宗依旧对他十分倚重，直到自己退位。

蔡京最大的才能来自他的书法。他的书法自成一格，连狂傲的米芾都曾表示，自己不如蔡京。有一次，蔡京问米芾：当今书法何人最好?米芾答：从唐柳公权之后，就算你和你的弟弟蔡卞了。蔡京又问：其次呢?米芾说：当然是我。当时“苏黄米蔡”之蔡，原指蔡京，后人恶其奸邪，易以蔡襄。

据有关史料记载，有一年夏天，有两个当朝的官吏极为献媚奉迎蔡京，不停地用扇子为他扇凉。蔡京一高兴便要过扇子，在上面题了两行杜甫的诗句。没想到，几天之后，这两个官吏忽然阔气起来，一问才知道，他们的扇子被端王花两万钱买走了。两万钱，大约相当于当时一户普通人家一年的花销。而这位端王，就是登上皇位之前的宋徽宗。由此可见，本身就是书法大家的宋徽宗是何等喜爱蔡京的作品。

蔡京　听琴图题诗

　　北宋亡国，相当程度上是由于宋徽宗宠用蔡京、高俅等奸臣的结果。而宋徽宗昏聩无能，荒淫无耻，最后和他的儿子钦宗成为金兵的俘虏。当时已经八十岁的蔡京野未能幸免，被充军三千里。蔡京凄然写下一首《西江月》，其中说道：“八十一年往事，三千里外无家，孤身骨肉各无涯，遥望神州泪下。金殿五曾拜相，玉堂十度宣麻，追思往日谩繁华，到此翻成梦话。”这首词正是蔡京风雨一生的真实写照。在其充军发配的一路之上，百姓不卖给他一汤一饭，以致活活饿死。死后也没有棺木，被埋进了专门收葬无家可归者的漏泽园中。

二、秦桧：独创宋体字的大宋状元

其次说说独创宋体字的大宋状元秦桧。秦桧，字会之，江宁人。宋钦宗二年，即公元1126年，金兵南侵，攻破汴京。秦桧与徽、钦二帝一起被金俘获，后卖身投靠金朝。被释南归后，他历任礼部尚书、两任宰相，前后执政十九年，为高宗赵构所宠信。他杀害民族英雄岳飞，贬逐忠臣良将，为主议和，坚持投降，实行向金称臣纳币的政策，成为南宋高宗一朝有名奸相。

秦桧状元出身，博学多才，书法颇有造诣。为官早年名声尚好，深为宋徽宗喜爱，被破格任为御史台左司谏，负责处理御史台衙门的往来公文。在处理公文中，秦桧发现这些来自全国各地的公文字体不一，很不规范，乃利用公务之暇，潜心研究字体，尤其对徽宗的字甚有研究，后在仿照赵佶“瘦金体”字体的基础上创出了一独特字体，工整划一，简便易学。于是他开始用自己创造的新体字誊写奏折。这引起了徽宗的注意，令秦桧将其书写范本发往全国各地，要求统一按范本字体书写公文，这一措施很快得到了推广。这种字体逐渐演变为印刷用的“宋体”。赵佶的“瘦金体”和秦桧的“宋体”一脉相承，以至有人说宋体就是“瘦金体”的印刷体。时至今日，宋体仍是应用最广的字体，它为汉字的普及、传播功不可没。仅凭这一点，秦桧就应该是中国历史上最有影响的书法家之一。按一般的习惯，秦桧创立的字体应该叫秦体。但是，由于秦桧是奸臣，才把这种字体命名为宋体字。

三、严嵩：天下无人取代的嘉靖宠臣

严嵩题 六必居

下面说说天下无人取代的嘉靖宠臣严蒿。严嵩，字惟中，号介溪，又号勉庵，江西袁州分宜人。嵩自幼聪颖好学，五岁在严氏祠启蒙，九岁入县学，十岁县试拔擢超群，十九岁中举，二十五岁殿试中二甲进士，进入翰林院。从这份履历表可以看出，严嵩一直是个优等生，而且从小就是神童。当时嘉靖痴迷于长生不老之术，喜以青词向上天祈福。而严蒿善于起草青词，也就是祭神的文书而深得嘉靖欢心，遂取得内阁首辅之位，时人讥为“青词宰相”。其一时权倾朝野，无人能敌，一些趋炎附势之徒纷纷投靠他的门下，以至于当时竟有三十多个官员做了他的干儿子。

到了清代，京城有顺天府乡试的贡院，顺天府乡试为“北闱”，乃天下乡试第一，皇帝非常重视，主考官都是尚书衔的。可这个贡院的大殿匾额上“至公堂”三个大字，是严蒿所书。这样一个为朝廷选拔俊才的堂皇之所，悬挂的竟然是大奸臣题写的匾额，谁也会觉得不舒服。后来清朝乾隆皇帝想把它换掉，便命满朝能书者写这三个大字，他自己作为喜好舞文弄墨的天子，也写数遍。然而发现，自己的御笔和他人所书，都不如严蒿，只好作罢，仍让奸臣的字高高悬挂。

严嵩在位时，对古人墨宝甚是珍爱。为了获得北宋著名画家张择端的不朽之作《清明上河图》，严蒿不惜杀了两个人。嘉靖年间，严蒿得知此图收藏在员外郎王振斋手中，便派蓟门总督王忏去求购。王振斋惧怕严蒿的权势，又舍不得交出这幅画，便找名家临摹了一幅送给严蒿。严蒿不知是假，公开炫耀时被曾经装裱过此画的装裱师看破。严蒿怒不可遏，随即以“欺相”之罪缉拿了王振斋。王振斋供出真迹在自己舅舅陆治的手中。严蒿又利用权势从陆治手中获得真迹。王振斋最后死在狱中。严蒿以权势掠取真迹的内幕王忏最清楚。严蒿担心起泄密，便以“治军失机”罪名将他杀掉灭口。明末戏剧家李玉根据这一史实编写了《一捧雪》传奇并被搬上戏剧舞台。后严蒿势倒，其子被处斩，宅邸被查抄，《清明上河图》再次被收入宫。

严蒿结党营私，残害忠良，最终落得削籍为民，家产尽抄。其家产共抄得黄金三万多两，白银二百万两，相当于当时全国一年的财政总收入。此外还有田百万亩，房屋六千间，及无数的珍稀古玩、名人字画。

有一句名言说“字如其人”，但是，纵观历史上的油彩的奸臣并非如此。那么，为什么“字如其人”的说法言过其实?严嵩临死前的委屈之言就解释了这种误差。他说道“平生报国惟忠赤，身死从人说是非”。看来严嵩始终认为自己是个浩然正气的忠臣、君子。奸臣这种自以为正义在胸中的心态让他们的字看起来或雄健豪放或清雅高洁，“字如其人”其实只是通过字可以看出写字人的心理状况，至于品行是无法从字里显露出来的。

四、和珅：掌握四种文字的乾隆智库

最后说说掌握四国语言的乾隆智库和珅。和珅并非后人传说的那样不学无术。相反，他还是很有才干的。《和珅列传》中说，和珅的记忆力惊人、聪明决断、办事利索、多才多艺。乾隆在《平定廓尔喀十五功臣图赞》中特别提到和珅精通满、汉、蒙古、西藏四种文字。

和珅最高的才干就是投其所好。乾隆一生喜爱做诗、书法，和珅为了迎合乾隆，在这些方面下了不少工夫，并达到了较高的水平。但是，现在清代乾隆朝的清宫戏的热播，在娱乐大众的同时也扭曲了历史。在这些古装剧影响下，和珅在人们眼里只是一个不学无术的小丑。其实，历史上真实的和珅并非如此。

据《和珅列传》记载，乾隆四十五年正月，即公元1780年，刚过而立之年的和珅接受了一项重要任务，与刑部侍郎喀宁阿一起远赴云南，查办当朝大学士、云贵总督李侍尧贪污案。和珅一到云南，首先拘审李侍尧的管家，取得实据，迫使精明干练的李侍尧不得不低头认罪。和珅从接受这个任务，到乾隆下御旨处治李侍尧，前后只用了两个多月的时间。可见其处世干练，办事果断，处理大案要案的才能非同一般。

不久，和珅又向皇帝报告说，云南的行政管理混乱，许多州县都出现亏空，需要彻底清理整顿，这一报告立即得到乾隆的赞许。当年五月和珅回京以后，又进一步向皇上表述想整顿云南的盐务、金融流通和边防事务的具体意见，都得到乾隆的肯定。云南的案子和珅办得很出色，表现了他的才华，以至于和珅在回京的途中，就被提升为户部尚书。后来，乾隆又给了和珅一人之下万人之上的权力，使他登上了自己政治生涯的巅峰。

和珅，出身纽祜禄氏家族，字致斋，原名善保，满洲正红旗人，少贫好学，仪表俊雅。父亲名常保，曾任福建副都统。祖上是今辽宁清原县人。和珅出生在一个并不富裕的武官家庭，但他与弟弟和琳从小都受到较好的教育，十来岁时被选入咸安宫官学，接受儒学经典和满、汉、蒙古文字教育。和珅天资聪颖，勤奋努力，成绩突出，因而得到老师吴省兰等人的器重。不两年的时间，他就从一个三等的侍卫，进入了军机处，成为当朝首辅大臣。

和珅专权擅政二十多年，升迁四十七次，权倾朝野，势焰熏天。嘉庆四年，即公元1799年正月，太上皇乾隆驾崩;正月十三，嘉庆皇帝宣布和珅的二十条大罪，下旨抄家。廷议凌迟，改赐和珅狱中自尽。其长子丰绅殷德娶乾隆帝第十女固伦和孝公主，免予连坐。至于为什么和珅会得到乾隆的赏识?清代文人薛福成的《庸庵笔记》说的很有意思。其中说：某日乾隆要外出，仓促中找不到仪仗用的黄盖，乾隆责问：“这是谁的过错?”众侍卫都吓得不敢出声，只有和珅应声说道：“执掌此事的难辞其咎!”乾隆马上将他升了职。某日乾隆在轿子中背诵《论语》，忘了下文，和珅顺口接了上去。因此，乾隆从和珅干侍卫的时候就很赏识他，以至于她从一个不知名的跟班飞升进入了清王朝权力的最高层，成为乾隆皇帝的亲信宠臣。乾隆五十八年，即公元1794年，英国使臣马戛尔尼访华时，就曾有过“许多中国人私下称和珅为二皇帝”的说法。和珅的权倾朝野的熏天气焰由此可见一斑。