记得有位诗人曾这样说过——“以无生的觉悟做有生的事业，以悲观的心情过乐观的生活”。每个人都在设定自己的人生目标、追求生活的质量，鹿守璋也是这样。
弱冠之年他就选择了篆刻与书法作为终身相许的事业。他说他与书法篆刻是缘分，是一种有生命的亲缘、情缘。他将这一传统艺术看作是培养自己民族感情的土壤，是维护民族自尊的阳光。自从他根植这块土壤、拥有这缕阳光后，他的心就一直保持着宁静、恬淡与单纯……不再徘徊、不再寂寞，乐在求索、厚在珍惜。岁月由结缘而恒久，生命因惜缘而充实。
守璋质朴而执着。数年前，我曾告诫这位痴情的年轻人要保持人生的三原色——按本色做人、按角色办事、按特色定位。在这个追逐新潮、注重包装的年代，守璋依然选择了一种朴素，留住那份属于自己的真实与独特。
陶瓷博物馆(附边款)
吴文化公园(附边款)
大爱无言。为求心中的目标，守璋经历过秦玺汉印千百回的打磨，经历过酸、甜、苦、辣、咸百味杂陈之后，今天他尝到的味道是“淡”——归真!这是一种艺术与人生的同步升华，是一种涅槃、一种再生!淡是人生最深的滋味。苏东坡说：“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”当守璋回首这十几年艰辛磨砺的艺路时，他真正懂得淡的精彩与珍贵。他渐渐读懂了艺术，也读懂了自己——美，是一个自我回归的循环。从深化传统到回归自我，赢得真正意义上的自我，审美风格与艺术精神随之会熠熠闪光。如果这个自我只是仅仅为了传统、为了别人而活着，那么其审美体验与艺术感觉都不会是美的。
“贵能变化呈奇趣，休学守株失掌株。”守璋篆刻多年来主攻细朱文印，目标明确，特色显耀，创意鲜明，令当今印坛瞩目。力求真学问，不作假文章。可谓：究心古法，神融刀畅;规矩谙练，骨态冲和;取精用宏，古穆典雅。纵览守璋篆刻，扎根传统，深入善变，重在创意，自出机杼。
君山寺(附边款)
善卷洞(附边款)
一为气。“书画唯风韵难及”，篆印亦如此。方寸之间，万千气象，境界为上。守璋篆印以实为鉴、以境为托，正大气象，端穆渊雅，呈示出解衣盘礴的畅达与通权达变的智慧，追求静逸、古雅、纯正的审美气息。无论从技巧的创变还是风格的探求，不仅仅依赖于抽象化符号的解构，而是呈现篆刻本体语言的创作状态和所承载的主体精神。多变线质的交纵幻化与气脉的贯通、心灵的感情、情感的畅扬融为一体，使富有现代审美的视觉图式表达了当代人的审美体验与气质。
二为体。守璋追求通变，十分擅长勾勒新型多彩的印面图式，注重于调变因需求形的文字造型。一是从文字抽象为纯化的点线结构，二是点线结构通过篆刻本体语言的抒情完成作者心象灵境的表达。他是用心去体悟刀痕下的点线魅力，探索着将高度抽象的印体与现代审美经验整合为一种新的结构图式，从传统的金文、古文、九叠文、押印、封泥、缪篆、圆朱文、铁线篆等印篆语言中提纯出篆刻艺术的本体“基因”。他重点从文字造型的变形入手，不搬借字典上或别人的造型直接入印，而是转化为自我的造型。因此，他深知计白当黑，布白不求匀称;他揣摩因字生义，随形协调变体;他强化字间主次分明、造型基调纯正等，保证了印篆面貌不落前人巢臼，意蕴新颖夺目。
文渊坊(附边款)
张公洞(附边款)
三为线。善于用线、长于运刀是守璋篆刻另一显著特点。篆法灵动多变，捉刀如笔，冲切相宜，巧拙互施。刀法干净古朴，运用破残法的击、敲、点等手法强化印面视觉。根据塑造线质选择相应的刀刻法，并凭直觉随机应变。圆润流畅，亮丽刚逸、浑朴清劲的线条吐露出简达逸淡、深幽蕴藉的心境。正确的线性定位、富于变化的基调展抒，在刀线的运动中注入了一个篆刻家的个性与激情。
四为意。石涛有“法无定象，气概成章”之论述。守璋篆刻注重实处写意、意传心象;工自不工，刀泻情愫，这是他印篆出彩之由。纵横交错，繁简穿插，虚实相映，意蕴无尽，构筑出一幅清逸幽邃、静雅灵秀的意象境界。此并非仅仅视觉冲击的震撼力，更是沁人肺腑的感染力。唯美主义的求索既蕴含着传统艺术的神韵，又散发出现代审美的灵光。
人们总希望看到完美的喜剧，因为它充满着幻想，但毕竟只是一个梦。守璋是现实的，他正年富力强，他懂得他仅完成了第一步探索。艺术的寻梦使他义无反顾地继续攀登，求得理念与技艺的提升，以实现他心中理想的高度。
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