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赵文卓一家五口

据香港媒体报道,赵文卓和妻子张丹露婚后一直恩爱如昔,张丹露还为丈夫生了三位小朋友,一家五口乐也融融。

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张丹露微博截图

张丹露也经常在网上和网友分享他们生活的点滴,近日她就在社交网上传多张女儿和儿子练书法和画画的相片,并留言表示:“周(周)一:姐姐的工笔划(秋葵)、抄心经和弟弟的书法课,都写的越来越好了。”

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女儿画画

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女儿抄心经

照片中可以看到女儿正一笔一画地给画上色,而完成后的作品都好有艺术感,另外还见到女儿抄心经,字体工整,儿子则在练书法,还见到他写上成功两个字。

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儿子练书法

大批网友都留言大赞年纪小小又会书法又抄心经,真是非常难得呀!有网友还大赞张丹露培养小朋友这个兴趣,可以增强他们的耐性,真是太棒了!

唐《国史补》云:“旭言:‘始吾见公主担夫争路,而得笔法之意;后见公孙氏舞剑器,得其神。’”后世多解读为公主与担夫争道,以此引申为书法中的穿插避让之理。然而仔细思考,小小担夫岂敢与堂堂公主争道?对“公主担夫争道”的解读必然存在一些问题。

很多学者解读“公主担夫争道”时往往不自觉地加上了一个“与”字,变成了“公主与担夫争道”,而《唐国史补》并没有这个“与”字。一个“与”字,造成了对这句话的两种解读。

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其实早在在唐代,就产生了“担夫与公主争路”的说法。《太平广记》中记载就是“公主与担夫争路”,多了一个“与”字,后世各种诠释也就应运而生。

与之类似,苏东坡在《东坡志林》卷二《桃花悟道》中也说:“世人有见古德见桃花悟道者,争颂桃花,便将桃花作饭,五十年转没交渉。正如张长史见担夫与公主争路,而得草书之气。欲学长史书,便日就担夫求之,岂可得哉?”同属者还有宋施元之《施注苏诗》卷二“公主与担夫争道”,元陶宗仪《说郛》卷九二《书断》卷三“张旭”条下引《国史补》也作“公主与担夫争路”。可见,这种错误的说法由来已久,后世引用多有失察,以致出现今天错误的解读。

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关于“公主与担夫争道”的症结,启功先生的反诘十分有力,他说:“公主出行,必有导从,骤遇担夫,无待手自对搏。”黄简根据朱长文《续书断·神品》论张旭的记载,得出了一个全新的见解。该文引《续书断》文为:“君草书得神品,或云君授法于陆柬之。尝见公出,担夫争路,而入又闻鼓吹,而得笔法之意,后观倡公孙舞西河剑器而得其神。”显然黄简是察觉到了苏轼等人的解读语义不通,因此才主观地认为“主”和“出”手写时形近,以致出现鲁鱼之误。然而黄文在解决了“公主不能与担夫争道”的问题以后,又出现了担夫自“争”的滑稽局面,这显然也是不符合文章本意的。

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宋人黄庭坚对这个问题有新的见解。他在《宋黄庭坚草书〈谈道章帖〉》中有“观公主家担夫争道”的记载,他的观点通过多出的一个“家”字体现了出来。又说,“公主担夫争道,其手足肩背,皆有不齐,而舆未尝不正”。这里提到了“舆”字,是个新鲜的提法,使得问题变得微妙起来,也确实道出了问题的关键所在。公主不可能与担夫相争,这是常识。

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查阅相关史料,“公主担夫争道”实际与当时的出行制度紧密相关。《唐国史补》的记载是正确的,而后人用“与”字附会是对唐代公主出行制度的不了解所致。唐代官员出行以乘车为主,有时也坐人工“担子”。因为“担子”比较舒适,所以很受欢迎,抬“担子”的人叫做“担夫”,多则八人,少则二人。只因担子出行的成本较高,且易造成交通拥堵,所以政府鼓励坐车出行。

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而公主身为皇族,自然享受优待,出行乘坐“担子”非常正常,看见“公主担夫争路”,可以理解为“公主之担夫”或“公主家担夫”与“行人”争路,这种说法应该是比较符合实际的。

可见,“公主担夫争道”的用典与唐代的出行制度密切相关,与后世的曲解相去甚远。但把“公主担夫争道”用于比喻书法行笔(特别是草书用笔)中的穿插避让之理是没有问题的。至此,“公主与担夫争道”的种种争议可以休矣。

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——  END  ——

不要嫌他“邋遢”

因为任何艺术家的灵感来之不易

只有笔墨纸砚随手摆放着

来了灵感,他们才能尽情挥毫

创作出精品

看似文房哪儿哪儿都是

其实他的心无比细腻

需要的东西在哪个位置

那是门儿清

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电视剧《书圣王羲之》中由韩国演员金泰熙扮演的王羲之妻子郗璿

不要嫌他“老”

他不看“芈月传”

不是不时尚

“芈”字的来历,他可以讲的滔滔不绝

有了这位“老”家伙,

你就告别了历史小白

再说,他眼里,你比芈月好看

不要嫌他像收破烂的

经常穿梭于旧货市场

每次都带些“破烂”回家

但你不知那些可是汉代、宋代……的老东西

不要怀疑你老公的眼力

在亿万人群中找到如此优秀的你

看这些古玩怎么会走眼

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电视剧《颜真卿》中颜真卿夫妇的形象

不要嫌他熬夜

夜深人静,心也静了下来

他需要在这段独处时间里

思考、创作

何况,在陪你看完韩剧、跑男……后

他也需要自己的一丢丢时间

不要嫌他不顾家

这个展览 那个活动 

他比谁都累

不是他不像陪家人

他是想通过自己的“不顾家”

让他的家人过上更优越的生活

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赵孟頫妻子管道升

不要嫌他“败家”

双十一

买几件衣服还能出门时尚一把

却眼睁睁看着这“败家”爷们儿

笔墨纸砚、这书那书

一摞摞往家买

你可知,他能用这些给你挣来数以十倍的票子

不要嫌弃他喜欢安静

书法创作的完成需要一个完整的思路

在他专心创作时打断他

可能,一小时完活的事

他再也做不完

他不是嫌弃你

只是在他创作时需要安静的环境

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管道升《秋深帖》

见证赵孟頫夫妇的深厚情意

不要嫌他老是喝酒

喝酒的男人有真性情

张旭、怀素酒后有流芳百世的狂草

咱教孩子的诗,多少是李白酒后写的

而且他的圈子需要经常维护

放心,他们喝酒绝不开车

不要嫌他不浪漫

用笔墨为你写下爱的诗篇

没有比这浪漫的

不要嫌他沉闷

思考让男人变得更睿智

专注、沉稳的男人

你不爱?

你们是他们背后的坚强后盾

每个书法家背后

都有一个贤惠、知书达理的老婆

很多书法家都是生活“白痴”

他的很多事情都需要你去打理

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妻子毛大华支撑无臂丈夫刘京生练成书法家

您是伟大的

因为您身兼数职

您是书法家生命中最重要的人

打理“白痴”的吃穿住行

您是书法家的得力助手

展览接洽、作品销售工程安排……

做书法家的老婆是辛苦的

做书法家的老婆是幸福的

感谢您对书法的支持

您是书法界最可爱的人

看原碑,更震撼!

更可以看出

颜字的筋骨力道

那么考考你的眼力

这是颜鲁公的哪一部书法作品?

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苏轼《次韵秦太虚见戏耳聋诗帖》,诗一首,行书,纸本,纵30.7厘米,横45.3厘米。约书于北宋神宗元丰二年(1079年)。台北故宫博物院藏。

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释文:

君不见诗人借车无可载,留得一钱何足赖。晚年更似杜陵翁,右臂虽存耳先聩。人将蚁动作牛斗,我觉风雷真一噫。闻尘扫尽根性空,不须更枕清流派。大朴初散失浑沌,六凿相攘更胜败。眼花乱坠酒生风,口业不停诗有债。君知五蕴皆是贼,人生一病今先差。但恐此心终未了,不见不闻还是碍。今君疑我特佯聋,故作嘲诗穷险怪。须防额痒出三耳,莫放笔端风雨快。次韵秦太虚见戏耳聋。

- END -

微信图片_20170913163301_副本北宋 苏汉臣《秋庭戏婴图》局部

童年,是每个人必然的经历。儿时玩乐点滴,更是许多人依旧难忘的回忆。苏汉臣“婴戏图”是以儿时玩乐情景为题材的中国绘画类型,为一项自宋代开始流行的重要画题。孩童形象早见于秦汉以前的工艺艺术,以绘画呈现的例子也可追溯到六朝,唐代逐渐出现在单一画面中以孩童玩耍情景为主的表现,发展至宋元以后,成果斐然。

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苏汉臣(1094年―1172年),汴梁(今河南开封)人,一说为钱塘(今浙江杭州)人,宋代画家。北宋徽宗宣和年间(1119~1125)任画院待诏,南宋高宗绍兴年间(1131~1162)复职,南宋孝宗隆兴初年(1163)任承信郎。苏汉臣师从画院待诏刘宗古,所绘人物、士女及佛道宗教画,用笔工整细劲,着色鲜润。尤擅描绘婴儿嬉戏之景和货郎担,情态生动。

婴北宋 苏汉臣 秋庭戏婴图

宋代是婴戏题材绘画的成熟和繁荣时期,从内容取材上大致可分为写实生活类作品和具有象征意义的作品两大类。有限的婴戏图作品充分体现宋人精湛的技艺和“尚真”的审美追求,也为后世了解宋代社会生活尤其是儿童的真实状貌提供了宝贵的图像资料。宋代婴戏题材绘画中有许多与节庆活动相关的作品,诸如与春节有关的《百子嬉春图》、《九九阳春图》等;与端午节有关的《端阳婴戏图》、《重午婴戏图》等。此类作品中大多包含一定的象征寓意,或盼多子多孙、多福多寿,或表达去灾辟邪。

0016z左《采菱图》纸本设色41cm×35cm2013年副本孙俊之作品

墨池学院特邀 孙俊之老师
通过对苏汉臣《婴戏图》的造型、笔法的理解
进行有针对性的临摹
以达到举一反三的创作效果

孙俊之生活照_看图王

孙俊之 山东人,中国致公党党员,山东美术家协会会员,山东画院青年画院画家。1998年就学于中国美术学院,师从吴山明等先生。2006年毕业于山东艺术学院意笔人物画研究生专业,获硕士学位,师从岳海波、王小晖先生。山东艺术学院、山东工艺美院外聘教师。2014年在中国美术学院美术馆举办个展。

(一)国家级展览
2007年8月,作品《中国维和女兵》入选文化部“庆祝建军80周年全国美展”,并被中国国防大学收藏。(文化部)
2004年10月,作品《雪域风情》入选文化部“第二届全国少数民族展”并获奖。(文化部)
2008年8月,作品《花季》入选“全国第七届工笔画展”。(中国美协)
2012年8月,作品《暖风》入选“2012吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画作品展”。(中国美协)

(二)国际交流展
2011年5月,参加中韩女画家交流展,韩国。
2010年5月,参加中韩女画家交流展,济南。
2009年6月,参加“公募 日本•中国水墨交流协会特别展”,日本。

(三)省级展览
2004年11月,作品《藏民》获全国艺术类院校青年教师优秀作品展“提名奖”。
2011年5月,应邀参加广州佛山重大历史题材创作《梅兰芳与薛觉先》。
2011年4月,参加岳海波水墨工作室作品展,首都师范大学美术馆举办。
2011年4月,参加岳海波水墨工作室作品展,烟台画院美术馆举办。
2010年11月,参加岳海波工作室水墨paty展,省美协主办,并出版《实验与探索水墨paty》。
2010年8月,举办个人画展,济南美术馆,出版画册《孙俊之国画人物小品集》。
2010年3月,作品《晨妆》获“庆祝国际妇女解放运动100周年山东百名女书画家作品展”三等奖。
2009年11月,作品《山高水长》获“祖国万岁:庆祝新中国成立60周年华人书画展”一等奖。
2009年10月,作品《叠浪》入选“泰山•首届中国女书画家作品邀请展”。
2009年7月,作品《叠浪》获“庆祝中华人民共和国成立六十周年山东美术作品展优秀奖”。
2009年3月,作品《花季》入选“春风三月•山东省女画家重彩画•油画作品展”。
2007年5月,作品《丰穰》获“山东省诗书画作品巡回展”一等奖。
2007年5月,作品《朋友》等,参加“第十二届山东省美术新人新作展”。
2006年3月,作品《人物》入选“山东省女书画家协会会员精品展”。
2005年7月,作品《高原回声》入选“第六届全国体育美展山东展区”。
2005年7月,作品《罗荣桓元帅》应“山东省纪念抗日战争六十周年展览”特邀创作。
2005年12月,作品《惠安女》获“山东省第三届写生展”三等奖。
2004年7月,作品《香格里拉》获“十届美展山东展区”三等奖。

(四)院级
2006年,作品《惠安女》被山东艺术学院收藏。
2005年,获山东艺术学院研究生创作成果奖。

二、著作获奖:
2004年,《中国美术欣赏》,西泠印社出版,获2005年度“山东省文化艺术科学优秀成果奖二等奖”。(文化厅)

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众家评点孙俊之:

(作品来源:孙俊之)

省美协名誉主席、省书画学会会长、山东工艺美院资深教授郭志光:
孙俊之的画作水平很高,小品虽小但它是一个完整的造型。总体上来讲,孙俊之的画作线形流畅,构图精致,让我从小作品中观察到了大气象。一般人的传统是简单而机械的模仿,缺乏创新,而孙俊之不是这样,她是将传统的庄重与现代的灵动结合在了一起,将传统的结构线条与现代人物的动态扣在了一起。她是在传统上的创新,是在对传统继承与发扬的基础上,进行创新性地创作。一般的女性画家都在画中故意带一些女性气息和甜美味,孙俊之的画也不例外,但是这些被她的大气给冲淡了。她的率真性格使她的画显得很自然、很流畅、很有个性,充满了创造性。

孙俊之《趣》纸本设色16.5cm×16cm2014年

省美协顾问、原济南画院院长张登堂:
孙俊之的画比较生动,与生活有着密切的联系,生活情趣比较浓厚。从她的画作里可以看出,她是一个非常会观察生活的人,这些画都很细致,很耐看,细节之处都表现堪称完美,有着不可估量的发展前景。她的传统功底相当深厚,有着丰富的生活基础。

孙俊之《笼鸟图》纸本线描25.9cm×27.5cm2014年

省美协顾问、山东艺术学院教授王立志:
孙俊之是山东实力派女画家,她的国画小品画的很精致,尤其是那些线描作品,彰显了她很深的技术功底。另外,她的画作风格多样、别致多趣、独具特色,有着轻松幽默的氛围,并且涉猎的范围非常广。在我看来,她的画作有着很好的发展前途。目前,孙俊之的画作虽处于探索的阶段,但她不拘于形式,不断创新,这是一个好的发展信号。

DSC_5199《醒松图》33.5cm×33.5cm2014年

省文联副巡视员、省书协常务副主席顾亚龙:
她的画很有情趣,并没有走当代画家画大幅、巨幅作品的路子,小品能更真实的反映人的心境,她的画给人宁静的感觉、有情趣、有情调,用笔柔儿不媚。

孙俊之《1946》纸本线描37cm×26cm2013年副本

省美协副主席、济南市文联副主席、市美协主席韦新夷:
展厅中的作品都是传统人物画,由这些画的用线、造型,可以看出孙俊之的功夫很扎实,而且她的画妙趣横生,让人看了感觉很舒服。

孙俊之《禅趣》67x34cm2012年

山东艺术学院教授岳海波:
孙俊之的作品,处处体现了她对“笔性”的理解。线条抑扬顿挫有序,有的作品如折钗股,有的作品绵里藏针,有的作品高古游丝,有的作品行云流水。总体来说是外柔内刚,寓方与圆,可以看出她对传统领悟的深度。

孙俊之《灯花》纸本线描29.2cm×21.2cm2013年

山东艺术学院教授袁僩:
我认为社会越进步,绘画应该更回归传统。因为传统的东西离心比较近,传统的绘画语言比较强烈和直接。一般画传统的画很容易有别人的影子,但是孙俊之的画很有自己的个性。我比较喜欢她的小品,有情节的东西,目前比较流行的是巨幅画,但是这类作品有大、空、满的缺点,而孙俊之的作品都是小幅的,内容很充实。她的画很大一部分都运用了留白,给人感觉很沉静。女性画画一般比较注重装饰性的东西、做作,随意性的东西比较少,这也跟个人的性格有关系,孙俊之的画就比较率性。作画笔墨不好掌握,一般人画的比较紧,她的画比较松,给人感觉很舒服。

孙俊之《爹地》纸本水墨48cm×35cm2013年 - 副本

济南美术馆馆长石庆荣:
我觉得孙俊之的画非常独特。她既继承了传统的精神,并把它发扬光大,同时有借鉴了南方画院的一些风格。传统的笔墨特色很重,而且她的画趣味性很强。如果你仔细品味的话,就会发现,她的画都画地很轻松,因为多是取材于生活,所以用不着虚夸和虚伪。

孙俊之《天真》(局部)纸本设色38cm×38cm2011年

—— 【 课 程 安 排 】 ——

第一节 苏汉臣《婴戏图》解析
2017年10月12日 19:00
1.苏汉臣《婴戏图》造型特征
2.苏汉臣《婴戏图》用笔特点
3.苏汉臣《婴戏图》设色技巧

第二节 临习演示
2017年10月19日 19:00
1. 苏汉臣《婴戏图》章法运用临习演示
2. 苏汉臣《婴戏图》布局临习演示

第三节 临摹与创作
2017年10月26日 19:00
1.工具、材料的选用
2.临摹的技巧与方法
3.创作技法与示范

详情见海报上

孙

第一节课 一元试听

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如有疑问可咨询您的课程专员:小轩(微信:mochihubei)

END

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又是新的一天
今天你的状态如何?
心情可还好?
最想说的一句话是什么?

不知道你们是怎么想的
反正周三我只有一句话——

墨池文房测评

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—— 【 测 评 动 图 展 示 】 ——

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—— 【 测 评 对 象 】 ——

【墨意】
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墨池顾问 - 副本

有一种美

叫精致无暇
有一种书写
惊艳了时光
美的感受随点画升起
一份书迹重新唤起了
新生与活力
……

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【名称】汉汲黯传 
【作者】赵孟頫 
【年代】元代 
【文物现状】藏日本·东京·永青文库
【简介】《汲黯传》被认为是传世赵孟頫的小楷名篇。赵孟頫自称《汲黯传》得唐人遗风笔意,而清代冯源深评云:“此书方峻,虽据欧体,其用笔之快利秀逸,仍从《画赞》,《乐毅》诸书得来”。倪瓒也说:“子昂小楷,结体妍丽,用笔遒劲,真无愧隋唐间人。”(引自《书林藻鉴》),用笔不下于智永,虞世南,得称一世之冠。

关于《汲黯传》,赵孟頫自称《汲黯传》得唐人遗风笔意,而清代冯源深评云:“此书方峻,虽据欧体,其用笔之快利秀逸,仍从《画赞》,《乐毅》诸书得来。”倪瓒也说:“子昂小楷,结体妍丽,用笔遒劲,真无愧隋唐间人。” (引自《书林藻鉴》 ),用笔不下于智永,虞世南,得称一世之冠。

3《汲黯传》节选

赵孟頫是元代著名书画家,同时也是楷书四大家(欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫)之一。宋太祖赵匡胤11世孙,《汲黯传》作于赵孟頫晚年,综观其书落笔迅捷,从容不迫,一气呵成,而无一笔失度;其字体宽和雍容,风骨秀逸,平和简静,有轻裘带之风:大用笔上,提按使转,方圆兼施,还十分讲究笔画间的粗细和累重变化,极富有节奏感;在结体上,法度严谨,挺秀润健,十分讲究字的揖让,国求顾盼有情,故能开阔而不平析,寓丽于苍劲之中。

这件作品也是小楷初学者最好的范本,为历代书家所推崇。

墨池学院特邀 冯永强老师,通过本次《汲黯传》临摹课程,可以对钟王小楷多做揣摩,学习晋唐,掌握好法度,熟练帖中字的用笔、结体、章法。

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冯永强,1976年生于山西省娄烦县。2000年毕业于山西大学师范学院中文系书法专业,
2010年考取了首都师范大学中国书法文化研究院,攻读硕士学位。先后取得的成绩有:
全国第二届册页书法作品展获优秀奖;
全国首届手卷书法作品展入展;
全国首届千字文书法大赛入展;
“兰亭雅韵”第二届北兰亭电视书法大赛获优秀奖;
全国第三届隶书大展入展;
全国第四届隶书大展入展
“二程杯”全国书法大赛入展等。
现为中国书法家协会会员,中国楹联学会会员及书法艺术委员会委员,太原广播电视大学教师,晋中市艺术教育专家团成员,太原市丹崖书画院副院长。

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—— 【 名 家 点 评 】 ——

我们在首都师范大学求学的几年里,一直以师兄弟相称,但相处确胜似亲兄弟。永强学习的刻苦与后来的成绩,我们是亲眼目睹。

永强五体均有涉猎,尤其是楷书、行书、篆刻和隶书,都曾经上过全国展。他的的行草书以魏晋为宗,参以元章,旁及历代诸家,并且融入个人对书法艺术的独特见解,进行不断的尝试和探索,形成了具有自己独特的书法艺术语言。尤其讲究笔法、笔势、笔意,厚重古朴,用笔不激不厉,一任自然、敛放有度,点画变化丰富、俯仰得体、率意天真,章法疏密相间,富有一种洒脱、飘逸、厚重、烂漫、自然之韵,作品以功力、气势、才情取胜,显示他出入经典的融通变化和自我修为追求个性能力。

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他的隶书充分吸收礼器之精髓,同时又融合诸多汉隶神韵,且注重蚕头燕尾的过渡夸张,使得其隶书具有一种别致的面貌和内涵。他的作品继承了隶书质朴大气的内涵与风骨,呈现出古朴、厚重、静穆、内敛,无论是结体、笔法、章法、用墨还是形式上都富有特点,尤其是在结体、笔法上娴熟的技巧及丰富的变化无不彰显出对于隶书艺术深刻的理解。

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值得一提的是他的小楷,以小楷获全国奖着实不易。他的作品承袭历代名家精髓,尤其是对钟繇、二王深耕恭读,精研细思,从笔法、结体、气息、章法上予以吸收并融入自身见解和时代气息,因而他的小楷作品不但富功力和韵味,更富才情和意蕴,温润典雅,秀逸瑰丽,法度森严,笔法自然流动不失厚重、雅致,结体准确而逸趣横生,笔势潇洒随意,烂漫自如,气息高古淳厚,章法则多姿多态,与人一种不激不厉、温文尔雅、秀丽雅致、烂漫自然之感,富有一种艺术之美、秀丽之美、典雅之美、古趣之美。与人一种轻松自然、豁达流畅之艺术享受。

蒋乐志(山东师范大学教授、硕士生导师)

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我们是首都师范大学同一届同一个老师门下的师兄弟。永强是一个多面手,书法五体均有涉猎,擅篆刻,通古典诗词。

他写字植根传统,基础坚实。长于行草,以二王为宗,融松雪于其中,参以章草,故点画隽丽,笔致婉美,绳矩既备,行笔悠然从容,如一清气刚健之老者操练太极;结构紧密而内敛,在自由的挥运中墨色将枯遂浓,不迟不滞。特别是在墨色方面浓中有骨,枯中有润,一派晋唐风骨,书卷之气极浓。欣赏者既感到妩媚动人,又感到俊爽豪逸,风神萧散,笔端毫尖处处流露出才情和清秀的特色。如他所谓“我追求一种温润含蓄,澄明通透的线条之美,也向往那种胸中经纬通彻文人风度!”

贺炜炜(江西师范大学教授、硕士生导师)

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—— 【 课 程 安 排 】

第一节 用笔特点
2017年09月25日 19:00
1.侧锋与中锋的运用
2.用笔上的提按使转、方圆兼施
3.露锋与藏锋并存的书写方法
4.分析笔画轻重、粗细的变化
5.临摹示范

第二节 结字特点
2017年10月02日 19:00
1.结字特点解析
2.字的揖让与顾盼生姿
3.舒展的笔画与流畅的笔势
4.分析晋唐以来小楷书法的“法”与“韵”

第三节 临摹示范
2017年10月09日 19:00
1.章法特点
2.介绍适宜小楷内容创作的形式
3.如何使长卷形式的作品精彩生动起来
4.如何使整体风格具有统一感和整体感
5.创作示范

详情见海报上

冯

第一节 一元试听

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