一个人若是性格上狂怪，多半会在社会上吃不开，在官场、商场也多半是失意失败者；但艺术上的狂怪之人，却多半是成就杰出者。

因为这些人有自己的人生信仰和艺术追求而不为别人所左右。书法上的狂怪也是如此。以下十位狂怪之人，在政治上作为不大，但在书法艺术上却取得了惊人的成就。

【王羲之】

▼

王羲之有“骨鲠”之称，虽出身权贵，但对政治不感兴趣，时人谓之“不类常流”。太尉郗鉴派人到王家择婿，他“东床坦腹而食，独若不闻”，其狂怪可见一斑。但王羲之辉煌的书法成就为他确立了书圣的历史地位。

【张旭】

▼

因性格狂怪，时人称“张颠”。在政治上不得志，却“致于书，轩辕不能移，贫贱不能屈，浩然自得，以终其身”。嗜好饮酒，常喝常醉，醉后常常用头发蘸墨书写。书写上的天才，成就了张旭“狂草第一人”的美誉。 

【杨凝式】

▼

五代的杨凝式，生逢乱世，他装疯卖傻以自保，时人称“杨疯子”。官任后梁、后唐、后汉、后晋、后汉五个朝代，政治上看似有所作为，但骨子里与当政者保持距离，在书艺上矻矻追求。他的书法结体精妙，神韵高雅，风格独特。黄庭坚赞曰“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹；谁知洛阳杨疯子，下笔便到乌丝阑”。

【米芾】

▼

米芾为人狂放，人称米颠。他在书法上致力于取百家之长，终于走出一条有个人面目的书法道路。他的行书用笔利落爽劲，结体欹正相间，达到了出神入化的境地。后人学习米字如过江之鲫，但都没有达到苏轼评论米字“风樯阵马，沉着痛快”的高度。真可谓学得了形似，学不得神似。

【宋徽宗赵佶】

▼

宋徽宗怪就怪在作为帝王，在政治上无所作为，昏聩无能，但在艺术上却十分痴迷，并在文学、书法、绘画上取得了不凡成绩。看来，“男怕选错行”是有道理的。但宋徽宗无法选择自己的人生之路，其悲剧也就不可避免。 

【杨维桢】

▼

元代的杨维桢性格狷直，因此仕途不畅，元末农民起义爆发，他隐迹江湖。杨维桢的书法可谓“丑书”，与元代的书坛领袖赵孟頫的书风格格不入，人谓“点画狼藉，有乱世风”。但杨维桢的书法标新立异，这正是书法家最为可贵的品质。

【徐渭】

▼

徐渭患过精神分裂症，因杀妻入狱六年，一生坎坷，晚景凄凉。受王阳明心学的影响，主张“始于学，终于天成”，“天成者，非成于天也，出乎己而不由乎人也”。由于独特的艺术价值理念，他在诗文、书画、戏曲等方面取得了惊人成就。徐渭的书法气势磅礴，重神不重形，既是个性解放思想的宣泄，又是忧郁苦闷感情的抒发。

【金农】

▼

作为扬州八怪之一的金农，在艺术风格的追求上十分大胆，他致力于“不要奴书与婢书”的艺术追求，求新求变，取得了很高的艺术成就。

【邓石如】

▼

邓石如是真正的布衣书法家，他的狂怪表现在，在京城不买权贵翁方纲的帐。作为清代篆隶书法的大师级人物，邓石如为碑派书法的发展做出了不可磨灭的贡献。艺高人胆大，他的狂怪无可厚非。

【吴昌硕】

▼

吴昌硕不仅是个大画家，也是个书法家，他的怪表现在，刚当上县令一个月，就辞官从艺了。对他来说艺术比官位重要。这种想法可不是常人有的。也正是这非常人的价值追求，才成就了吴昌硕一代书画大家。

——END——

 

    一、学习书法也要读书万卷

　　作为一个书法家，本身就应该具有对文字、文学、文化的素养，书法历来不是孤立的艺术，而更多的是文人综合素养的集合。

　　历史上凡被称作书法家的人，首先一定是文人，或者说是有相当文化修养的人。历史上被称作书法而流传后世的东西，最初并非因为它们很书法，而是因为它们很文章。一句话，多半的书法，甚至全部的书法，都是由于书写内容的经典，值得传播而传世下来。

　　例如：被称为中华第一帖的《兰亭序》，首先因为《兰亭序》本身就是品貌旖旎的美妙文章。其中的“群贤毕至，少长咸集”，“天朗气清，惠风和畅”，已成为不朽的语句。假如王羲之在学问上一窍不通，那么他绝对写不出《兰亭序》这样的传世作品。

　　二、书写的内容应体现时代内涵

　　当今书法艺术的形式上有了很大的发展和变化，但是从内容上来讲，依然是古代的文学内容比较多，现代的文学内容比较少，这种现象成为普遍化就与我们的时代不相符了。古代文人面对书法创作不会被动地抄字，而是让形式与内容结合，尤其是以诗歌为主的文学创作。

　　今天，有诗文涵养的老书家越来越少，受西式教育成长起来的青年书家对中国古典诗词题跋又没有足够的重视，造成了当代书坛十分缺少真正意义诗书合璧的好作品之现新的文化内容对时代书法家的产生具有重要意义。

　　比如说毛泽东的书法艺术创作，就其基本技法来讲是传统为主，就其书写内容来讲是现代为主的，所以毛泽东的书法艺术作品饱含着那个时代的信息。

　　伟人的践行验证和启迪我们：在创作过程中，高明的书法家应善于观察自然界和社会生活中美好的事物，并加以内化，从中启发书法创作的灵感。

　　三、应掌握多种书体

　　虽然各种书体在艺术特征上有所区别，都有自己特定的规定性。但是它们之间相互促进，相互借鉴，相互交融而使书法艺术园地更加鲜艳多姿。然而，现在的书法家却以小字为主，或者都写草书，书体单一，往往只会一种书体。

　　以张芝的草书《冠军帖》为例：草书《冠军贴》的问世和楷书代表《五表》时间相近，《冠军贴》已是成熟的草书，而此时的楷书尚未脱离隶意。因此，我们在惊叹《冠军贴》无章草所具隶意，二纯系纤的质感线条，缠绵回绕，隔行贯气，气韵连通，连绵飞动时，再进一步审视一下，就会看出，张芝草书是融合了章草的率性和小篆的匀圆两种特点创作出来的。小篆线条匀圆，结体趋正，章草保持隶意，章法便捷，二者结合，写法率意便捷，成就了一代草圣。

　　张芝的成功，成为后代书法大家之所以成为大家的镜鉴，所谓博采众家之长，有的是在同一书体与不同书风的融合，有的是不同书体之间的融合，巧妙的融合往往会收到意想不到的艺术效果。例如现代书法大家张海，巧妙地融合了古典庄重的隶书和韵动的草书，创写草隶，也取得了令人羡慕的成就。

　四、古文名篇应烂熟于心

　　如果自己只写字而腹中空空，那只不过是个优秀的写字匠，永远不可能成为书法大师。我们也并非要你成为学者，但身为书法家，适当背诵是基础，特别是古文名篇和唐诗宋词。诸如《滕王阁序》、《前出师表》、《后出师表》、《归去来兮辞》、《长恨歌》等。

　　腹有诗书气自华，肚子里没有墨水是不行的。一些常见的古文名篇，常见的唐诗宋词，必须烂熟于心，张口就来。能够背诵一些古文名篇，还可应付各种场合。例如，当你参加书法交流会时，主办方让你现场书写就不至于落得尴尬的境地。

　五、要学会炒作自己

　　现在的书法家太多，要想出名，只有自己给自己做广告。例如加入当地书画家协会，或者出版一些挂历、台历。尽量多参与一些省市级的书画活动，结交更多的书法名家，跟着多学学别人怎么出的名，多与他们交流，自然也就能进入他们的交友圈子。

　　还要办展览，办各色各样的展览，只有有了名声别人才会认可你。不过要是想一夜爆红是不太可能，毕竟书法不像演艺圈，弄点绯闻就能出名，书法家得靠自己的真本事，像欧阳中石和启功他们，还给很多单位、学校题词、提名等。书法家的功底要深，字写的好自然就一传十，十传百。

　六、要组建粉丝团

　　孤军作战总是效果差，即便是邦德也有强大的后援作为支撑。书法家不仅要写的好，还要善于利用资源。如何利用呢？

　　第一，你要多结交高官、大款或者威信很高的人，先给他们洗脑。他们说话有效果，振臂一挥：“那谁写的真好啊，世界第一！”这话谁敢不信？

　　第二，你要带点学生。好处是把学生乃至学生家长都洗了脑，他们替你四处吹嘘、现身说法。

　　第三，要和媒体做朋友，经常请他们吃吃饭，送点你的作品行贿。这年头，只要报纸上的东西，甭管专业圈明白不明白好坏，老百姓还是相信的——发表过的作品总是好的。

　　七、最好有点别的本事

　　书法家在社会中需要很多社交，如果你仅仅会写毛笔字，这只能说你掌握了一种技术。如果你真想把书法当作一个职业身份或者靠这个混饭吃，就必须武装自己、包装自己，让自己成为一个真正意义的书法家。

　　但是，光会写字是不够的，你还要有些别的本事来衬托自己是牛人。比如：歌唱得好、会拉二胡、喝酒很厉害等等，这些都有可能成为名人逸事。

——END——

河南省永城市的茴村镇有一个5000多人的村庄，有1000多名书法爱好者，农闲之余热衷习字，骑着三轮卖馍的、开着拖拉机卖煤的、扛着锄头种地的……无论什么生计，都不妨碍村民们拿起笔来挥墨抒情。看似一个小小的书法，实际上它背后是个文化底蕴，比如说像永城茴村的书法，不但鼓了我们农民兄弟的口袋，而且富了脑袋，熏陶了下一代。

经过百年的历史积淀，茴村书法如今已经深入当地人的骨髓，显现于村中生活的各个方面。在茴村，笔墨纸砚像锄头笊篱一样常见，茴村娃刚学会说话的时候就能抓起毛笔写两个大楷。一直以来，茴村一带的姑娘出嫁要嫁妆，最看重的就是书画。哪家娃娃要娶亲了，书法好的茴村人往往比亲家知道得还早，“因为孩儿他妈早早就得开始准备跟村里老人要书画了”。

多年练习下来，竟然走出了7名中国书法家协会会员，10位河南省书法家协会会员，56位商丘市书法家协会会员。

难得的是，这些茴村走出的书法家，不但成就了自己的兴趣爱好，获奖无数，还通过书法获得了不错的经济收入，一些优秀书法家的作品一尺价格上千元，在全国各地开班教学也广受好评，一些农民放下锄头笔墨为生。

茴村镇的所有中小学都开设了书法课，镇政府为孩子们免费提供纸墨，由村里走出的优秀书法人授业。每年一度的书法大赛和书法作品展，已经成了茴村人比过年还重要的盛事。书法培训班、书画馆等书法相关产业在市内遍地开花。正是这样深入骨髓的民俗传统，让书法在茴村落地生根，虽几经战乱但墨香不断。

村里的书法之风还吸引来企业入驻，进行包装推广和市场运作。“豫东书法村”以他深厚的文化底蕴，熏陶着当地人的生活气息，充实着农民们的物质水平，实现了由“艺术化”转为“产业化”。

内容部分来源：央视财经

——END——

万事开头难，学习书法是一件不大不小的事情，也是一辈子的事情。

2017年已经离我们远去。光影如露，日影如飞，在2017年里，有一些人和发生在他们身上的故事，温暖着我们每一个书法人。下面我们来认识一下他们，感受一下他们不平凡的故事。

  —  1  —  

“务农大姐”

这是一位不走寻常路的农村妇女，她叫李艳红。她个头不高，其貌不扬，却写得一手漂亮的书法。尽管早已是两个孩子的母亲，家境也不是很好，但近20年来，她始终在坚持练习书法。每天除了洗衣、做饭、喂鸡之外，李艳红是一有空就练字。

—  2  —

“装卸工”

生活可以苟且，但心中一定要有诗和远方。

吴明，铜山茅村人，今年35岁，初中毕业后因家庭经济困难而辍学。因为在这个地方等活，干活的车还没有来，就在这空当练起字来，临摹赵体有一年多了。有如此高的天赋，又能如此刻苦，吴明有希望成为一名“农民书法家”。

—  3  —

“工地哥”

一手沉着稳健的隶书，一定是下过功夫练过的，让我们十分佩服。

—  4  —

“肉铺哥”

肉摊练字 风景独特

范敬增，一边卖肉，一边练字。酷爱书法，是范敬增多年来的爱好。卖猪肉13年，真正在肉摊前开始练书法，是5年之前。范敬增说，之所以把书桌搬到摊上来，纯属爱好。“以前在家里练，不过这样更方便，在肉摊子上能赚钱，还能消磨时间。”

—  5  —  

“快递小哥”

刘超，字百善，号靈飛小弟，1984年生，佛教圣地扶风法门人，研习小楷书法三年有余。为人乐观豁达，积极向上，座右铭“百善孝为先”。2015年夏日有幸结识研习灵飞经多年的西域高人善卷居士，得其指点，于灵飞经临写颇有心得。小楷习作以灵飞经墨迹入手，兼学渤海、滋惠二本。取法魏晋，但又专注唐人写经，遍临诸帖，汲取营养，风格多变而独钟情灵飞，故自取号“靈飛小弟”。

  —  6  —  

还有许许多多

生活中，还有许许多多感动着我们，执着的书法追梦者。

当然，还有更多像他们虽身处逆境，条件并不如意却依然热爱书法的人存在，没有功成名就，只有执迷不悔；没有名利相随，只有汗水耕耘。这些平凡的爱好者，他们深深地感染着我们。因为热爱，所以执着；因为热爱，所以努力。由衷地为他们点赞！

——END——

 

启功先生和赵朴初先生是近现代书坛最受人敬重的两位大师。一方面：两位大师均具有极高的综合文化修养和人格魅力；另一方面：两位大师一生酷爱书法，不辍临池，继承传统的同时，又有创新，最终形成自己的风格，深受人们喜爱。人们对这两位大相继离世，发出：书坛从此无大师的感慨！

启功先生与赵朴初先生有几十年的交往，他们之间建立了深厚的友谊，可谓惺惺相惜。他们既是书法家又是诗人，同时也都担任国家领导职务，是著名的社会活动家。二位老人慈眉善目，面带笑容，和蔼可亲，关心和尊重别人。启功对朴老十分尊重和敬仰。朴老也非常尊重启老，有许多公益活动，都邀请启老共同参加。他们在交往中，给人们留下了许多感人的故事。

启功

赵朴初

——END——

 

如练习小楷，《灵飞经》是无论如何也绕不开的一个经典。灵飞经的作者是钟绍京，以为书法造诣极高，在书法界被称为“小钟”。灵飞经精劲朗润，为世所重，无论远观还是细看，都颇有滋味。下面，我们展示灵飞经高清本，供大家临摹使用。

——END——

 

今天虽然名为讲写字的方法，其实意是要学佛法的。因为大家有了行持，能够研究佛法，才可利用闲暇时间，来谈谈写字的法子。

关于写字的源流、派别，以及笔法、章法、用墨……古人已经讲得很清楚了，而且有很多的书可以参考。

诸位写字的成绩很不错。但是每天每个人只限定写一张，而且只有一个样子，这是不对的。每天练习写字的时候，应该将篆书、大楷、中楷、小楷四个样子，都要多多地写与练习。如果没有时间，关于中楷可以略掉；至于其他的字样，是缺一不可的，且要多多的练习才对。一点意见，要贡献给诸位，下面所说的几种方法，我认为是很重要的。    

二

对于发心学字的人，总是劝他们： 先由篆字学起。为什么呢？有几种理由：

（一）可以顺便研究《说文》，对于文字学，便可以有一点常识了。因为一个字一个字都有它的来源，并不是凭空虚构的，关于一笔一划，都不能随随便便乱写的。若不学篆书，不研究《说文》，对于字学及文字的起源就不能明白——简直可以说是不认得字啊！所以写字若由篆书入手，不但写字会进步，而且也很有兴味的。

（二） 能写篆字以后，再学楷书，写字时一笔一划，也就不会写错的了。我以前看到养正院几位学生所抄写的稿子，写错的字很多很多。要晓得：写错了字，是很可耻的——这正如学英文的人一样，不能把字母拼错一个。若拼错了字，人家怎么认识呢？写错了我们自己的汉文字，更是不可以的。我们若先学会了篆书，再写楷字时，那就可以免掉很多错误。此外，写篆字也可以为写隶书、楷书、行书的基础。学会了篆字之后，对于写隶书、楷书、行书就都很容易——因为篆书是各种写字的根本。

若要写篆字的话，可先参看《说文》这一类的书。有一部清人吴大吴大：清代文字学家，江苏吴县人，精于古文字学，著有《说文部首》、《字说》、《说文古籀补》等文字学著作多部，在字学上颇具创见。的《说文部首》，那不可缺少的。因为这部书很好，便于初学，如果要学写字的话，先研究这一部书最好。

既然要发心学写字的话，除了写篆字而外，还有大楷、中楷、小楷，这几样都应当写。我以前小孩子的时候，都通通写过的。至于要学一尺二尺的字，有一个很简便的方法：那就可用大砖来写，平常把四块大砖拼合起来，做成桌子的样子，而且用架子架起来，也可当桌子用；要学写大字，却很方便，而且一物可供两用了。

大笔怎样得到呢？可用麻扎起来做大笔，要写时，就可以任意挥毫。大砖在南方也许不多，这里倒有一个方面可以替代：就是用水门汀拼起来成为桌子。而用麻来写字，都是一样的。这样一来，既可练习写字，而纸及笔，也就经济得多了。

篆书、隶书乃至行书都要写，样样都要学才好；一切碑帖也都要读，至少要浏览一下才可以。照以上的方法学了一个时期以后，才可专写一种或专写一体。这是由博而约的方法。

三

至于用笔呢？算起来有很多种，如羊毫、狼毫、兔毫等。普通是用羊毫，紫毫及狼毫亦可用，并不限定哪一种。最要注意的一点，就是写大字须用大笔，千万不可用小笔！用小的笔写大字，那是很错误的。宁可用大笔写小字，不可以用小笔写大字。

　　现在在下面，并说明用法：

若用这种格子的纸，写起字来，是很方便的，这样一来，每个字都有规矩绳墨可守的。如写大楷时，两线相交的地方，成了一个十字形，就不致上下左右不相对称了。要晓得： 写字总不能随随便便。每个字的地位要很正，要不偏左不偏右，不上不下，要有一定的标准。因为线有中心点，初学时注意此线，则写起来，自然会适中、很“落位”了。

平常写字时，写这个字，眼睛专看这个字，其余的字就不管，这也是不对的。因为上面的字，与下面的字都有关系的——即全部分的字，不论上下左右，都须连贯才可以。这一点很要紧，须十分注意。不可以只管写一个字，其余的一切不去管它。因为写字要使全体都能够配合，不能单就每个字去看的。

再有一点须注意的：当我们写字的时候，切不可倚在桌上，须使腕高高地悬起来，才可以运用如意。原第１７６页图放１４１页弘一大师所写楷书写中楷悬腕固好，假如肘部要倚着，那也无妨。至于小楷，则可以倚在桌上，不必悬腕的。

四

以上所说的，是写字的初步法门。现在顺便讲讲关于写对联、中堂、横披、条幅等的方法。

我们写对联或中堂，就所写的一幅字而论，是应该有章法的。普通的一幅中堂，论起优劣来，有几种要素须注意的。现在估量其应得的分数如下：

章法五十分；

字三十五分；

墨色五分；

印章十分。

就以上四种要素合起来，总分数可以算一百分。其中并没有平均的分数。我觉得其差异及分配法，当照上面所分配的样子才可以。

一般人认为每个字都很要紧，然而依照上面的记分，只有三十五分。大家也许要怀疑，为什么章法反而分数占多数呢？就章法本身而论，它之所以占着重要的原因，理由很简单——在艺术上有所谓三原则，即：

（一） 统一；

（二） 变化；

（三） 整齐。

这在西洋绘画方面是认为很重要的。便借来用在此地，以批评一幅字的好坏。我们随便写一张字，无论中堂或对联，普通将字排起来，或横或直，首先要能够统一，字与字之间，彼此必须相联络、互相关系才好。但是单止统一也不能的，呆板也是不可以的，须当变化才好。若变化得太厉害，乱七八糟，当然不好看。所以必须注意彼此互相联络、互相关系才可以的。

就写字的章法而论，大略如此。说起来虽很简单，却不是一蹴可就的。这需要经验的，多多地练习，多看古人的书法以及碑帖，养成赏鉴艺术的眼光，自己能常去体认，从经验中体会出来，然后才可以慢慢地养成，有所成就。

所谓墨色要怎样才可以？即质料要好，而墨色要光亮才对。还有，印章盖坏了，也是不可以的。盖的地方要位置设中，很落位才对。所谓印章，当然要刻得好，印章上的字须写得好。至于印色，也当然要好的。盖用时，可以盖一颗两颗。印章有圆的方的，大的小的不一，且有种种的区别。如何区别及使用呢？那就要于写字之后再注意盖用，因为它也可以补救写字时章法的不足。

五

以上所说的，是关于写字的基本法则。可当作一种规矩及准绳讲，不过是一种呆板的方法而已。

写字最好的方法是怎样，用哪一种的方法才可以达到顶好顶好的呢？。

想了又想，觉得想要写好字，还是要多多地练习，多看碑，多看帖才对，那就自然可以写得好了。

诸位或者要说，这是普通的方法，假如要达到最高的境界须如何呢？我没有办法再回答。曾记得《法华经》有云：“是法非思量分别之所能解。”我便借用这句子，只改了一个字，那就是“是字非思量分别之所能解”了。因为世间上无论哪一种艺术，都是非思量分别之所能解的。

 

一忌无画眼。

全篇显平，无亮点、无神采，终究次品。

二忌无大破。

全篇无大的留白，无破则无立。全篇则平淡无奇且有拥塞的感觉。

三忌无势。

无势伤神，全篇无流动的感觉，处处让人感觉到跌跌撞撞，此种心态极差。

四忌长横。

行草长横，如拦腰一刀，气势全断。横画长，则转换迟缓。

五忌多竖。

如束薪，直画不要太过，过则神态呆板。且同样的竖画让人感觉到雷同而无变化。

六忌平、散、挤、弱。

平则无起伏变化;散则气势全断;挤则全篇无重点，嘈杂纷乱，不堪入目;弱则全篇无精打采。

七忌首行不正。

作品首行之首字与尾字，要在同样的位置，否则整行歪斜矣。

八忌不熟。

所书内容、意境、结字、连断、下墨、留白、画眼均要熟，勿抄书。行笔勿存思想，乃得放纵。书随心动，笔由心发。不熟者，处处断开，气息不通也。

 

相约三月坊

第四回——易白 “种书”

时间：2018年1月1日上午10时

地点：东莞南城体育路盈锋中心东区701

---

易白

生于七十年代

师从陈忠康先生，现居北京

部分展品

■东莞企石镇中心小学的学生参观获奖的优秀作品

■评委张思燕老师讲述获奖作品

2017年广东青少年书画大赛优秀作品在东莞“首秀”,专家表示:

“明年我一定还要再来参赛!”15岁的深圳女孩张美琪两年前因为看展爱上画画。这一次,她高兴地在第四届2017广东青少年书画大赛优秀作品展览中看到了自己的获奖作品。

12月29日下午,“翰墨青春 传承岭南”2017年广东青少年书画大赛优秀作品展在东莞企石镇文化中心揭开帷幕。本次展览由广东新快报社、广东省美术家协会、广东省书法家协会与东莞市企石镇人民政府共同主办。广州市美术家协会副主席张思燕,广州市书法家协会副主席兼秘书长陈凯,广东书法院展览教研部主任、中国书协会员罗炳生,新快报书画院院长洪波,东莞企石镇委委员、文联主席温志均等出席了展览开幕式。

■采写:新快报记者 黄驰波 实习生 程小晴 姚碧怡

■摄影:新快报记者 王飞

18000件作品来自全国各地 参赛选手最小年仅4岁

据悉,“翰墨青春 传承岭南”广东青少年书画大赛是新快报联合广东省美术家协会、广东省书法家协会共同举办的全省性高规格书画赛事,今年是大赛举办三届以来首次举办作品展,本次展出的320余幅书画从18000多件参赛作品中脱颖而出。据了解,参赛作品主要分为儿童、少年、青年三组,最小的美术作品获奖作者年仅4岁,书法作品创作者中年龄最小者为6岁。

新快报记者了解到,自今年6月征稿启动以来,大赛主办方来自全国各地包括广西、云南、山东以及港澳台地区的投稿,作品种类涵盖国画、油画、版画等形式。

今年11月下旬,经过广东省美术家协会专职副主席兼秘书长王永、广东省书法家协会专职副主席兼秘书长颜奕端带领评审团进行终审。值得一提的是,本次展出的所有书法作品均为现场书写,通过在1.2万件书法投稿中筛选出1200名选手,进入千人书法现场赛,杜绝了代笔的现象。

说法

专家点评

作品水平连年提高 作品展现真善美

陈凯是本次大赛书法组的评委,他认为优秀书法作品的评选标准有三点,“首先是结构,其次是章法,然后是点画。”

罗炳生分享了他作为三届大赛书法评委的感受,“首先是投稿的作品水平一年比一年高,其次是书风非常正,都没有走歪门邪道,没写丑、怪、狂的书法,流露了真善美的书法,也应了比赛的题目之一:写好中国字做好中国人。”

张思燕担任本次大赛美术组评委,她认为与书法需要从临摹学起不同,美术要有创造性。她表示:“儿童画评审主要看内容与想法有没有创意,能否令人眼前一亮。”

“我觉得让孩子们通过参赛,更熟悉自己生活的城市,了解岭南文化,这非常有意义。”张思燕说。

选手

明年争取拿一等奖

今年读初三的张美琪有一双乌黑明亮的眼睛,她连续两年参加了广东青少年书画大赛,昨天和父母专程从深圳赶到东莞来看展。这一次,她凭借一幅栩栩如生的《鸟》斩获三等奖。在《鸟》里,张美琪用毛笔细细地勾画了在荷叶边、树枝上等四种形态下的鸟。

对于女儿对美术的热情,张美琪的母亲王女士告诉新快报记者,“她最开始是因为在深圳看了一个展览后,喜欢上画画。所以这次我们也特地带她过来这边看展。”对于创作的灵感,张美琪表示源于自己平时喜欢观察家附近的鸟,“我喜欢看它们的羽毛和眼睛。我现在画鸟比参赛时画得更好了,尤其是羽毛的细节能处理得更好。”她自信地告诉记者,“明年我要争取拿一等奖!”

市民

艺术让我们聚在一起

展厅二楼聚集了不少前来看展的市民。东莞人潘女士与谭姨前不久在朋友圈看到展览信息,下午两人特地结伴赶到文化中心来看展,“艺术的感染力让大家聚在一块,我最喜欢《二胡乐》这幅作品,上面画着老人在拉二胡,我印象很深刻。”潘女士告诉新快报记者。

东莞企石镇中心小学 50多位小学生也在现场参观,其中五六名小学生正兴致勃勃地围在一幅题《互联网伴我航》的彩色画旁讨论。今年读五年级的罗心妍告诉记者,班上有不少同学喜欢画画,“我们想来看一看,学习一下其他小朋友的创作。明年我们也想来参加比赛!”

声音

“本次展览以弘扬传统文化为出发点,相信能极大地激发青少年对岭南传统文化以及书法创作的兴趣。”

——东莞企石镇委委员温志均

“新快报书画院一直注重文化艺术的推广,先后举办过动漫大赛、书画大赛、南北艺术交流、艺术助学等活动,旨在为岭南文化艺术传承和发展助力。”

——新快报书画院院长洪波

“新快报书画院的工作人员做事严谨认真,让大家愿意聚在一块。艺术容易让人慢慢变善良变美。我希望这个活动继续举办下去,由广州辐射到全国。希望下一届书画大赛能有更多人来参加,有更多的孩子通过艺术来表达自我的感受。”

——广州市美术家协会副主席张思燕

“书法艺术是中国传统文化的瑰宝,我们提倡青少年特别是儿童书法首先要传承,先从临摹经典碑帖学起,扎实基本功后在青年阶段进行创新。书法的普及还是有很大的余地,我希望中小学把书法作为一个必修课课程,书法师资要跟上来,进一步发扬和弘扬我们的传统书法文化。”

——广州市书法家协会副主席兼秘书长陈凯

“《翰墨青春 传承岭南》的重要意义之一,就是在这样一个时代将艺术继续传承与发展。2018年希望更多的小朋友拿起毛笔,加入传承书法的行列。”

——广东书法院展览教研部主任罗炳生

●观展提示

从昨天起到2018年1月12日,感兴趣的市民可前往展览中心看展。

展览地点:广东省东莞市企石镇宝石路42号文化中心。

- end -