当我们把米芾神作《苕溪诗卷》单字放到最大时，似乎连纸张上精细的纤维和墨痕笔触都能看见，这个时候，你似乎能看见米芾起笔间沉思的眼神，落笔间浑然之气宇，能听见这位千古书法大神的呼吸…
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第一章
道可道(可以语言交流的道)，
非常道(非真正意义上的道);
名可名(可以明确定义的名)，
非常名(非真正意义上的名)。
无名天地之始(天地在开始时并无名称)，
有名万物之母(名只是为了万物的归属)。
故常无欲以观其妙(因此常用无意识以发现其奥妙)，
常有欲以观其徼(常用有意识以归属其范围)。
两者同出异名(两种思维模式同出自一个地方但概念却不相同)，
同谓玄之又玄(这就是玄之又玄的玄关窍)。
众妙之门(它是打开一切奥妙的不二法门)。
第二章
天下皆知美之为美(天下皆知美之所以为美)，
斯恶已(是因为丑恶的心灵在作崇);
皆知善之为善(皆知善之所以为善)，
斯不善已(是因为不善的意念在作怪)。
故有无相生(因此而产生了有无相生)、
难易相成(难易相成)、
长短相形(长短相形)、
高下相倾(高下相倾)、
音声相和(音声相和)、
前后相随(前后相随等各种患得患失的主观意识)。
是以圣人(但是圣人)，
处无为之事(处于无区别心之无为境界)，
行不言之教(教化众生于不言之中)，
万物作焉而不辞(顺应万物的发展规律而不横加干涉)。
生而不有(生养万物而不据为己有)，
为而不恃(竭尽全力而不自恃已能)，
功成而弗居(功成业就而不居功自傲)。
夫为弗居(正因为他不居功自傲)，
是以不去(所以他不会失去什么)。
第三章
不尚贤(不刻意招贤)，
使民不争(使民众不去争名);
不贵难得之货(不稀罕难得之货)，
使民不为盗(使民众不为盗)。
不见可欲(不见引发欲望的根源)，
使心不乱(就不会产生动乱的动机)。
是以圣人之治(所以圣人的治理方法是)：
虚其心、实其腹(普及虚心、养身的道理)，
弱其智、强其骨(宣传弱智、强骨的好处)，【注：弱者道之用】
常使民无知无欲(常使人民深刻感悟无知无欲的益处)，
使夫知者不敢为也(使那些自作聪明的人无用武之地)。
为无为(以无为的境界处理政务)，
则无不治(国家就没有治理不好的理由)。
第四章
道冲(道似一个器皿)，
似万物之宗(好像万物的根源)，
渊兮(它浩瀚无边啊)，
而用之或不盈(永远取之不尽)。
挫其锐(压制锋芒)，
解其纷(解脱纷扰);
和其光(和顺光辉)，
同其尘(混同尘垢)。
湛兮(高深莫测啊)，
似若存(好像无处不在)。
吾不知谁之子(我虽然不知它的来源)，
象帝之先(但它却先于上帝)。
第五章
天地不仁(天地超越仁的概念)，
以万物为刍狗(任凭万物像草狗那样自生自灭);
圣人不仁(圣人超越仁的概念)，
以百姓为刍狗(任凭百姓自作自息)。
天地之间(天地之间的一切生命)，
其犹橐龠乎(犹如风箱一样)，
虚而不淈(虚空但无穷尽)，
动之愈出(越动付出愈多)。
多言数穷(言多必然有失)，
不如守中(不如抱心守一)。
第六章
谷神不死(掌握采集大道能量的方法就可以长寿)，
是谓玄牝(就好比掌握了复制生命的方法)。
玄牝之门(复制生命的不二法门)，
是谓天地根(是与天地同寿的根本)。
绵绵若存(绵绵不断的生命形式就是这样存在的)，
用之不勤(大道的能量是用之不竭的)。
第七章
天长地久(天长地久)。
天地之所以能长且久者(天地之所以能长久)，
以其不自生(因为它不为自己而生)，
故能长生(所以能长生)。
是以圣人(因此圣人)，
后其身而身先(因为谦让反而获得人民的拥戴)，
外其身而身存(置之身外反而让人民依赖他的存在)，
非以其无私邪(难道不是这种无私的精神)?
故能成其私(反而成全了圣人的理想吗)。
第八章
上善若水(上等的善就如水一样)。
水善(水善的表现形式是)：
利万物而不争(滋养万物而不争功)，
处众人之所恶(甘居众人之所唾弃)，
故几于道(所以水最接近于大道)。
居善地(起居善于选择吉地)，
心善渊(心态善于融入平静)，
与善仁(交流善于把握仁爱)，
言善信(言语善于表达诚信)，
正善治(政见善于治理国家)，
事善能(处事善于发挥能量)，
动善时(行动善于把握时机)。
夫唯不争(惟有像水这样不争)，
故无尤(所以才能万事无忧)。
第九章
持而盈之(财物执持盈满)，
不如其已(不如适可而止);
揣而锐之(铁器磨得锐利)，
不可长保(不可长期保存);
金玉满堂(金玉堆满堂屋)，
莫之能守(不知谁人能守);
富贵而娇(富贵而生骄横)，
自贻其咎(那是自找麻烦)。
功成身退(功成名就身退)，
天之道(才是自然之道)。
第十章
载营魄抱一(精神与形体统一)，
能无离乎(能永远不分离吗)?
专气致柔(结聚精气以致柔和)，
能婴儿乎(能像初生的婴儿吗)?
涤除玄监(洗涤心灵之镜)，
能无疵乎(能没有瑕疵吗)?
爱民治国(爱护百姓治理国家)，
能无为乎(能顺应自然吗)?
天门开阖(感官自然开启)，
能无雌乎(能不被引诱吗)?
明白四达(理事明白通达)，
能无知乎(能没有成见吗)?
生之畜之(创造并养育万物的大道)，
生而不有(创造万物而不占为己有)，
为而不恃(无所不能而不自恃有功)，
长而不宰(左右万物而不任意宰割)，
是谓玄德(这就是恩泽天下的玄德)。
第十一章
卅辐共一毂(卅根辐条围成一个轱辘)，
当其无有车之用(因为中间有空车才能行进)。
然埴以为器(燃烧粘土使其成为器皿)，
当其无有器之用(因为中间有空器皿才能容纳)。
凿户牖以为室(开凿门窗建造居室)，
当其无有室之用(因为中间有空居室才有光明)。
故有之以为利(有形的东西之所以被人们利用)，
无之以为用(是因为看不见的无形在起作用)。
第十二章
五色令人目盲(贪图美色令人看不清丑恶);
五音令人耳聋(喜闻顺音令人听不到忠言);
五味令人口爽(美味佳肴令人品不了疾苦);
驰骋田猎令人心发狂(驰骋田猎令人心狂意躁);
难得之货令人行妨(难得之货令人图谋不轨)。
是以圣人之治(因此圣人治理国家)，
为腹不为目(重视内在的充实而放弃表面的愉悦)，
故去彼取此(所以知道如何舍得)。
第十三章
宠辱若惊(宠辱若惊)，
贵大患若身(贵大患若身)。
何谓宠辱若惊(什么叫宠辱若惊)?
辱为下(把荣辱看得比生命都重要)，
得之若惊(得到了无比惊喜)，
失之若惊(失去了无比惊恐)。
是谓宠辱若惊(这就叫宠辱若惊)。
何谓贵大患若身(什么叫贵大患若身)?
吾所以有大患者(我所以有强烈患得患失的心态)，
为吾有身(因为我有自我的观念)，
及吾无身(如果我抛开自我)，
吾有何患(我还有什么理由患得患失)。
故贵以身为天下(所以重视自身为天下的人)，
则可寄于天下(才可以把天下寄于他);
爱以身为天下者(爱惜自身为天下的人)，
乃可以托于天下(才可以把天下托付给他)。
第十四章
视之不见(看不到图象)，
名曰夷(称着夷);
听之不闻(听不到声音)，
名曰希(称着希);
抟之不得(触不到形体)，
名曰微(称着微)。
此三者不可致诘(此无色、无声、无形之物无法用语言描述)，
故混而为一(只能称它为阴阳未判之混元一气)。
其上不谬(它的上面不见光明)，
其下不昧(它的下面不见黑暗)，
绳绳不可名(实在是无法给它下定义)，
复归于无物(还是把它复归于无物吧)。
是谓无状之状(这应该是无状态之状态)，
无物之象(无物象之物象)，
是谓恍惚(这就是似无似有的恍惚)，
迎之不见其首(往前追溯不知何时开始)，
随之不见其后(往后跟随不知何时结束)。
执古之道(掌握上古的自然之道)，
以御今之有(以驾御今天的生命之有)，
以知古始(以感知上古的来龙去脉)，
是谓道纪(这就是自然之道的纲纪)。
第十五章
古之善为道者(古时善于修道的人)，
微妙玄通(见解微妙而深远通达)，
深不可识(给人一种高深莫测的感觉)。
夫唯不可识(夫惟恐言不达意)，
故强为之容(故努力为之形容)：
豫兮若冬涉川(开始学道者谨慎的象严冬过河)，
犹兮若畏四邻(尤其惧怕邻里的干扰)，
俨兮其若客(严肃的好象虔诚的客人)。
涣兮若冰之将释(继而他的性格会变的洒脱无羁涣然冰释)，
敦兮其若朴(品质会变的敦厚诚恳朴实无华)，
旷兮其若谷(心胸会变的旷达开朗虚怀若谷)，
浑兮其若浊(意识会经历浑浊及混乱的考验)。
孰能浊以止(如何将这种混乱的杂念止住呢)?
静之徐清(把心静下来漫漫就清澈了)。
孰能安以久(什么方法能保持安静状态长久)?
动之徐生(感悟静极生动带来的生机)。
保此道者不欲盈(保持这种方法修道的人不会骄傲自满)，
夫唯不盈(正因为他不会骄傲自满)，
故能敝而新成(所以才能敝弃陈旧获得更新)。
第十六章
至虚极(修道进入虚无至极的意境)，
守静笃(安守宁静气定神闲)。
万物旁作(万物在时空的隧道中行进)，
吾以观其复(我可以反复观察他们的循环)。
夫物芸芸(天地万物芸芸众生)，
各复归其根(各自都要归于它们的因果)。
归根曰静(看到因果可以说是静的作用)，
静曰复命(只有静才能了解生命的真谛)。
复命曰常(生命的真谛就是变化的规律)，
知常曰明(了解变化规律才算通晓明白)。
不知常(如果不知道变化规律)，
忘作凶(妄作非为自然带来凶险)。
知常容(知道变化规律才能包容一切)，
容乃公(包容一切才能公正豁达)，
公乃全(公正豁达才能完整周全)，
全乃天(完整周全才能符合自然)，
天乃道(符合自然就是遵循大道)，
道乃久(遵循大道才能长治久安)，
没身不殆(终身都不会感觉到不妥)。
第十七章
太上，不知有之(最好的统治者，人民并不知道他的存在)。
其次，亲之誉之(其次的，人民近而赞美他)。
其次，畏之(再次的，人民畏惧他)。
其下，侮之(更次的，人民轻蔑他)。
信不足焉(信用不足的君主)，
有不信焉(自然有不信任他的臣民)。
犹兮其贵言(谨慎做到不随意发号施令)，
功成事遂(帮助人民实现心愿)，
百姓皆谓：“我自然”(百姓都说：“我们本来就是这样的”)。
第十八章
大道废(大道废除)，
有仁义(自然出现仁义);
智慧出(智慧频出)，
有大伪(自然混杂大伪);
六亲不和(六亲不和)，
有孝慈(自然彰显孝慈);
国家昏乱(国家昏乱)，
有忠臣(自然产生忠臣)。
第十九章
绝圣弃智(崇高的圣贤志士不用奸诈治国)，
民利百倍(人民自然可以获得百倍的利益);
绝仁弃义(崇高的仁爱之士不搞义气用事)，
民复孝慈(人民自然能恢复忠孝仁慈之心);
绝巧弃利(崇高的能工巧匠不去争夺名利)，
盗贼无有(盗贼自然不会刻意打他的主意)。
此三者以为文不足(仅此三者作为法则是远远不够的)，
故另有所属(所以另外还须心有所属)：
见素抱朴(保持纯朴的心态)，
少私寡欲(减少自私的欲望)。
绝学无忧(这就是崇高而快乐无忧的学问)。
第二十章
唯之与阿(真理与谬误)，
相去几何(相差多少)?
美之与恶(真善美与假恶丑)，
相去何若(相差又在那里)?
人之所畏(人们所畏惧的东西)，
不可不畏(也畏惧人吗)?
荒兮(浩瀚的荒漠啊)，
其未央哉(又有多少悬而未决的道理)。
众人熙熙(众人都喜欢熙熙攘攘凑热闹)，
如享太牢(比如去参加盛大的祭祀活动)，
如春登台(比如春天登临楼台远眺美景)。
我独泊兮其未兆(我们确淡泊恬静好象未开窍)，
如婴儿之未孩(如婴儿刚出世还没有学会笑)。
乘乘兮(随风漂泊啊)，
若无所归(仿佛找不到归宿)。
众人皆有余(众人都希望自己富贵有余)，
而我独若遗(而我们却希望自己扔掉包袱)。
我愚人之心也哉(我们这种愚人的心灵啊)，
沌沌兮(多么象混沌无知啊)。
俗人昭昭(世俗之人看上去都能明明白白的事情)，
我独昏昏(惟独我们得道之士仿佛昏昏沉沉)。
俗人察察(世俗之人看上去都能清清楚楚的事情)，
我独闷闷(惟独我们得道之士仿佛蒙在鼓里)。
众人皆有以(众人皆有远大的志向)，
而我独顽且鄙(惟独我们冥顽不化而且鄙陋寡闻)。
泽兮其若海(沉静啊就像地平线上的大海)，
飂兮若无止(却有着无法遏止的生命动力)。
我独欲异于人(我们与众人不同的理由)，
而贵食母(是因为推崇从道中得到养份)。
第二十一章
孔德之容(天人合一的通道可以容纳万众的意识)，
唯道是从(只有符合大道才能被认从)。
道之为物(道作为未知世界的事物规律)，
唯恍唯惚(只能以恍恍惚惚的形式存在)。
惚兮恍兮(在这种亦真亦幻的意境中)，
其中有象(能看到万物的景象);
恍兮惚兮(在这种似有似无的意境中)，
其中有物(能感知万物的本性);
窈兮冥兮(意识深远冥灭自性)，
其中有精(就能把握其中的精华)。
其精甚真(其精华的真实程度毋庸置疑)，
其中有信(这就是你确信无疑的感悟)。
自古及今(从古至今)，
其名不去(这种悟道的方法就没有失去过)，
以说众甫(用它可以了解众生万物的规律)。
吾何以知众甫之然哉(我何以知道众生万物的规律)?
以此(就是用这种方法感悟的)。
第二十二章
曲则全(弯曲形成了最完美的世界)，
枉则直(大的弯曲则象是一条直线)，
洼则盈(身置低洼处才会获得盈满)，
敝则新(鄙弃旧观念才能推陈出新)，
少则得(爱好越少越容易获得感悟)，
多则惑(爱好越多反而会感到迷惑)。
是以圣人抱一(所以圣人悟道会专一致志)，
为天下式(这样才能成为天下的榜样)。
不自见故明(不自持己见反能明白事理);
不自是故彰(不自以为是反能是非彰显);
不自伐故有功(不自负蛮干反能获得成功);
不自矜故长(不自认圣贤反能成为首领)。
夫唯不争(正因为你与世无争)，
故天下莫能与之争(所以天下反而没人与你相争)。
古之所谓“曲则全”者(古人所言“曲则全”者)，
岂虚言哉(怎么会是虚言呢)?
诚全而归之(诚信此道者天下将归属他)。
第二十三章
希言自然(少发号令也是符合自然的)。
飘风不终朝(狂风不会坚持一上午)，
骤雨不终日(骤雨不会坚持一整天)。
孰为此者(谁会这样大发雷霆)?
天地(这是天地的杰作)。
天地尚不能久(天地的狂暴尚不能长久保持)，
而况于人乎(又何况于人呢)?
故从事于道者(所以生活在自然规律中的人们)，
道者同于道(修道者喜欢同道在一起);
德者同于德(有德者喜欢同德在一起);
失者同于失(失落者喜欢同失落在一起)。
同于道者(于道相同的人)，
道亦乐得之(道也愉快地接纳);
同于德者(于德相同的人)，
德亦乐得之(德也愉快地接纳);
同于失者(于失落相同的人)，
失亦乐得之(失落也愉快地接纳)。
信不足焉(诚信不足的人)，
有不信焉(自然有不信他的人)。
第二十四章
跂者不立(脚不粘地不晓立者感受)，
跨者不行(骑人肩膀不知行者甘苦)。
自见者不明(自我成见不能明白事理)，
自是者不彰(自以为是不能彰显智慧)，
自伐者无功(自我蛮干只能无功而返)，
自矜者不长(自恃圣贤不能成为首领)。
其在道也(这样的人如果混入道中)，
曰余食赘行(必然犯余食赘行的毛病)。
物或恶之(有人或许厌恶这种观点)，
故有道者不处(但得道者会超越这种境界)。
第二十五章
有物混成(有一种物质混然而成)，
先天地生(先于天地产生)。
寂兮廖兮(寂静啊无形啊)，
独立而不改(独立存在而永恒不变)，
周行而不殆(周而复始而不会殆尽)，
可以为天下母(可以认为它是天下万物的本源)。
吾不知其名(我不知它叫什么名字)，
字之曰“道”(就送它一个字叫“道”)，
强为之名曰“大”(勉强为它起了一个名叫“大”)。
大曰逝(它可以说是遥不可及的过去和未来)，
逝曰远(遥不可及的过去和未来也可以说是无比深远)，
远曰反(知道它的深远是因为能了解它周而复始的缘故)。
故道大(所以说道是伟大的)、
天大(天是伟大的)、
地大(地是伟大的)、
人亦大(人也是伟大的)，
域中有四大(宇宙中有四个伟大)，
而人居其一焉(而人也占居其中之一)。
人法地(人尊循于地的法则)，
地法天(地尊循于天的法则)，
天法道(天尊循于道的法则)，
道法自然(道尊循于自然的法则)。
第二十六章
重为轻根(稳重是飘然的根基)，
静为躁君(宁静是狂躁的主宰)。
是以圣人(所以圣人)，
终日行不离辎重(终日行进而不离载重车辆)。
虽有荣观(虽有豪华生活)，
燕处超然(却能超然物外)。
奈何万乘之主(无奈有一些拥有万辆马车的国主)，
而以身轻天下(只知满足自身欲望而轻天下社稷)。
轻则失本(因轻浮而失去道德跟本)，
躁则失君(因狂躁而失去主宰地位)。
第二十七章
善行无辙迹(善于行动不会留下痕迹)，
善言无瑕谪(善于言谈不会留下话柄)，
善数不用筹策(善于算术不用筹码工具)，
善闭无关楗则不可开(善于关闭无需门闩顶杠也无法打开)，
善结无绳约则不可解(善于捆绑不用绳索制约也无法解脱)。
是以圣人(因此圣人)，
常善救人(常常善于拯救世人)，
故无弃人(所以没有人被遗弃);
常善救物(常常善于拯救万物)，
故无弃物(所以没有物被遗弃)。
是谓袭明(这是传承大道之明)。
故善人者(所以善于拯救世人的人)，
不善人之师(是不善于此道者的老师);
不善人者(不善于此道者的人)，
善人之资(是善于此道者的资源)。
不贵其师(不尊重这样的老师)，
不爱其资(不爱惜这样的资源)，
虽智大迷(虽有智慧却身在迷中)。
是谓要妙(这是善人之道的要妙)。
第二十八章
知其雄(知道阳刚的雄健)，
守其雌(却甘愿安守雌柔)，
为天下溪(好比天下的溪流)。
为天下溪(成为天下的溪流)，
常德不离(自然之德陪伴左右)，
复归于婴儿(这样就能回复婴儿般的纯真自然)。
知其白(知道光明在那里)，
守其黑(却安于暗昧之处)，
为天下式(这是天下人的榜样)。
为天下式(成为天下人的榜样)，
常德不忒(自然之德不会失却)，
复归于无极(这样就能回复到最初的无极状态)。
知其荣(知道荣耀的珍贵)，
守其辱(却能守得住谦卑)，
为天下谷(就像天下的虚谷一样)。
为天下谷(天下的虚谷容纳万物)，
常德乃足(自然之德才能富足)，
复归于朴(这样就能回复到返朴归真的境界)。
朴散则为器(这种品质的人到哪里都是成大器者)，
圣人用之(圣人如果用他)，
则为官长(会让他做领导)，
故大制不割(所以美好的制度不会割舍他的)。
第二十九章
将欲取天下而为之(将征服天下定为人生的目标)，
吾见其不得已(我预见他不可能获得成功)。
天下神器(世界是神圣的)，
不可为也(不可能让人为所欲为)。
为者败之(为所欲为者必败)，
执者失之(执迷不悟者必失)。
故物或行或随(万物有独行的也有群随的)，
或嘘或吹(有热血的也有冷血的)，
或强或羸(有强大的也有羸弱的)，
或载或隳(有天上飞的也有水中游的)。
是以圣人去甚(所以圣人去除一切极端的念想)，
去奢(去除一切不切实际的奢望)，
去泰(去除一切过度的要求)。
第三十章
以道佐人主者(以道辅佐人的主观意识)，
不以兵强天下(不以武力强行征服天下)，
其事好还(这样的结果有好报应)。
师之所处(因为军队驻扎之处)，
荆棘生焉(田地荒芜杂草丛生)。
大军之后(大的战役结束之后)，
必有凶年(必定带来凶灾之年)。
善者果而己(善于把握结果者会适可而止)，
不敢以取强(不敢用武力去强硬获取胜利)。
果而勿矜(达到目的不要自夸自大)，
果而勿伐(达到目的不要盲目自负)，
果而勿骄(达到目的不要骄傲自满)，
果而不得已(达到目的要认为这是不得已的)，
果而勿强(达到目的不要肆意逞强)。
物壮则老(事物发展到壮盛则是衰老的开始)，
是谓不道(这是不以人的意志为转移的规律)，
不道早已(不遵从这个规律难免会过早衰亡)。
第三十一章
夫佳兵者(最好的军队)，
不祥之器(是国家预防不测的机器)。
物或恶之(有人或是厌恶这种说法)，
故有道者不处(所以有道者会超越凡人的境界)。
君子居则贵左(君子平时会强化士兵战斗的意志)，
用兵则贵右(而在战争时却会强调冷静)。
兵者(军队)，
不祥之器(是国家预防不测的机器)，
非君子之器(不是君子一个人的机器)，
不得已而用之(只有在不得已时才被迫使用)。
銛袭为上(依仗锋利的兵器偷袭为上)，
胜而不美(即使是赢得胜利也不光彩)。
而美之者(而喜欢用这种战术赢得胜利的人)，
是乐杀人(往往是乐于杀人的刽子手)。
夫乐杀人者(一个乐于杀人的刽子手)，
则不可以得志于天下(是不可能实现统一天下的志向的)。
吉事尚左(喜报可以鼓舞士气)，
凶事尚右(厄报可以冷静思考)。
偏将军居左(偏将军的使用应当侧重勇猛)，
上将军居右(上将军的使用应当侧重冷静)，
言以丧礼处之(战斗的动员令要站在视死如归的高度)。
杀人之众(面对阵亡的众多将士)，
以悲哀泣之(要以悲哀的心情来缅怀他们)。
战胜(取得战争的胜利之后)，
以丧礼处之(要以办丧事的礼节来庆祝胜利)。
第三十二章
道常无名(大道常在无有之间)。
朴虽小(淳朴的本源虽然微小)，
天下不敢臣(天下却没有力量能臣服它)。
侯王若能守之(统治者若能坚持这个真理)，
万物将自宾(天下万物必将自然归顺他)。
天地相合以降甘露(天地之气相合以降甘露)，
民莫之令(不可能顺从于谁的命令)，
而自均(而它自己确能分布均匀)。
始制有名(万物开始时就有了秩序和名分)，
名亦既有(名分既然以有)，
夫亦将知之(就应该知道它的自然规律)，
知之所以不殆(知道它的自然规律所以不会有危险)。
譬道之在天下(譬如道在天下的自然规律)，
犹川谷之与江海(好象溪流之水汇集与江海)。
第三十三章
知人者智(知道别人的优缺点是智慧)，
自知者明(知道自己的优缺点是贤明)。
胜人者有力(能战胜别人的人有一定的实力)，
自胜者强(能战胜自己的人坚强无比)。
知足者富(知道什么是满足的人富裕)，
强行者有志(克服困境勇敢前行的人有志气)。
不失其所者久(不迷失自己前进方向的人能够长久)，
死而不亡者寿(形体消失而精神永存的人才叫长寿)
第三十四章
大道泛兮(大道广泛的能量啊)，
其可左右万物(可以左右万物)。
恃之以生而不辞(但它恃侯万物之生却不宣扬)，
功成不名有(功成名就之后不图虚名)，
衣养万物而不为主(护荫万物而不思主宰)。
常无欲(常用无欲的方法获得智慧)，
可名于小(就可以小有名气);
万物归焉而不为主(万物归顺之后而不思主宰)，
可名为大(就可以获得大成功)。
是以圣人终不为大(所以圣人始终不自以为大)，
故能成其大(因此能成就其伟大的事业)。
第三十五章
执大象(拥有符合大道自然之象的地方)，
天下往(是天下人向往的地方)。
往而不害(在她那里不会遭到自然的伤害)，
安平泰(是因为她具备了安详、平和、舒泰的条件)。
乐与饵(快乐的民风与诱人的环境)，
过客止(可以留住匆匆过客的脚步)。
道之出口(这些优点如果用语言来表达)，
淡乎其无味(那就平淡无味了)。
视之不足见(因为你看到的不是她的全部)，
听之不足闻(听到的也不是她的全部)，
用之不可既(但享受起来却受益无穷)。
第三十六章
将欲翕之(将欲马上收敛的)，
必固张之(必是原有张之过度的);
将欲弱之(将欲逐渐削弱的)，
必固强之(必是原有强制过头的);
将欲废之(将欲立即废除的)，
必固兴之(必是原有兴奋超前的);
将欲夺之(将欲重新夺取的)，
必固与之(必是原有被迫给予的)。
是谓微明(这是微妙简明的道理)，
柔弱胜刚强(柔弱胜过刚强)。
鱼不可脱于渊(鱼儿离不开水)，
国之利器不可以示人(镇国之宝不可以示人)。
第三十七章
道常(道的常识)，
无为而无不为(无为的境界造就无所不为的功绩)。
侯王若能守之(统治者若能遵守这个规律)，
万物将自化(万物将自然归化)。
化而欲作(在归化的过程中难免欲望发作)，
吾将镇之以“无名之朴”(这时可以用我的“无名之朴”去除杂念)。
镇之以“无名之朴”(用我的“无名之朴”去除杂念)，
夫亦将不欲(他们就会克服欲望)，
无欲以静(没有欲望就可以静下心来)，
天下将自定(这样天下将自然安定)。
◆隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。
◆而在魏晋以后的书法，草书、行书、楷书、燕书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多，进入一个较长的沉寂。一直到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。
◆今天，我们根据前人习隶的经验，汇总成《隶书结构、笔法四十法》，供隶书爱好者学习，也供作它体学习之参考。(后附相关讲解，欢迎收藏、共享)
隶书结构、笔法四十法
隶书的结构特点
1、字形扁方左右分展
隶字一反篆字纵向取势的常态，而改以横向(左右)取势，造成字形尚扁方，笔画收缩纵向笔势而强化横向分展。
2、起笔蚕头收笔雁尾
这是隶书用笔上的典型特征，特别是隶字中的主笔横、捺画几乎都用此法。所谓“起笔蚕头”，即在起笔藏锋的用笔过程中，同时将起笔过程所形成的笔画外形写成一种近似蚕头的形状。“收笔雁尾”，即在收笔处按笔后向右上方斜向挑笔出锋。
3、化圆为方化弧为直
这是隶书简化篆书的两条基本路子。不过如果不了解篆书的圆，就不易掌握好隶书的方。因为隶笔中的直画或方折，还无不包藏着篆字的弧势，所以隶笔的直往往有明显的波动性，富于生命力。实际上隶书的笔意，是建立在笔画运动方式基础上的。
4、变画为点变连为断
我们知道篆字不用点，即使用点也只是一种浑圆点。而隶书中点已独立了出来，不再依附于画，而且点法也日益丰富，有平点、竖点、左右点、三连点(水旁)、四连点(火旁)等等。
此外，隶书还将篆字中许多一笔盘旋连绵写成的笔画断开来写，大开了书写的方便之门，后来楷书更发挥了这种方式，更允许笔与笔间出现衔接痕迹，甚至笔断意连。
5、强化提按粗细变化
写篆书时用笔的纵向提按要求不现痕迹，而隶书则有意强调提按动作，形成笔画轨迹显著的粗细、转承变化，起、行、收用笔的三过程都有了明确的体现。这与后来的楷书已很相近。
隶书临习的主要范本
1、《曹全碑》
2、《张迁碑》
3、《史晨碑》
4、《礼器碑》
5、《乙瑛碑》
6、《石门颂》
7、《西狭颂》
8、《华山庙碑》
9、《鲜于璜碑》
隶书创作的三个要点
1、要取法汉碑和秦汉竹木简。所谓取法，就是认真刻苦地解读、体会，而不是浮光掠影。少看当代人的作品，看当代人的作品要看出其缺点和不足。
2、恰当把握主体的创作状态。“书写性”其实就是将书写过程和创作情绪纸面化。行笔重复，会形成惯性。由生到熟，要避熟趋生。
3、正确对待风格问题。风格是自然生成的，不能一概而论。风格面貌不强，不必耿耿于怀;已经形成风格面貌的，也不必沾沾自喜或故意回避。
碑刻简介：
朝侯小子残石，碑高84.3cm，宽81.6cm。拓本隶书，装裱成轴，纵74cm，横78.5cm，存196字。录文16行，每行十四、五字不等。碑阴漫漶，有“种树”等字数行。无年月。碑以首行有“朝侯之小子也”几字而得名。“朝”之上一字已损，朝侯殆为某朝侯，然已不可考。碑文记述了死者生前宦迹、死因及家属哀伤之情，富文学色彩。
此碑于1914年在陕西西安附近出土，先后为闫甘园和周季木收藏，今藏故宫博物院。书法类《曹全碑》，严谨秀丽，波磔有力多变化。秦文锦论此碑时说：“书体在《孔宙》、《史晨》之间，逊其浑厚而劲力过之也，妙刻也。”
故宫所藏近拓本，拓墨精良，字口清晰，并钤有“爱古山房初拓”等印。
曾著录于刘成干《希古楼金石萃编》。
碑刻释文
□朝侯之小子也，□□□□□□□履参，学兼游夏，服勤体□，□俭而度。一介学中大主，晨以被抱，为童冠讲，远近称僚。赠送礼赙五百万以上，君皆不受竭不见。虽二连居丧，孟献加等，无以逾焉。行以君为首郡，请署主簿、督邮、五官掾。否好不废过，憎知其善，每休归，在家匿廉。除郎中、拜谒者，以能名为光禄所上。讨奸雄，除其蟊贼，曜德戢兵，怕然无为。□卜葬含忧，憔顇精伤，神越终殁之日声，形销气尽，遂以毁灭。英彦惜，痛老小，死而不朽，当在祀典者矣。故表斯碑以□之真。辞赙：距賵高志，凌云烝烝;其孝顽凶，哀动穹旻;脉并气结，以陨厥身。
碑刻评价
碑文书体端庄清晰，刊刻精良，书法类曹全碑，严谨秀丽，有力而富变化，又存字较多，少有漫泐，为存世汉碑中的精品。其书法，是成熟的隶书风格，应是东汉时期的作品，字体秀美飘逸。笔法劲健。秦文锦评谕此残石说：“书体的《孔宙》、《史晨》之间，逊其浑厚而劲利过之。亦妙刻也” 。其笔划完好。在现存为数很多的汉代残石之中，《朝侯小子残石》的书法属於“ 上品”。
行书作为使用和流传最为广泛的书体，为历代书家所研习和掌握，历代的行书经典作品成为我们学习、临摹和借鉴的范本，而且行书的学习和创作能够促进其他书体的学习，因此，要成为一个优秀的书家，行书这一关是一定要过的。
一、为什么一定要学习行书?
自魏晋以来，纵观历史上任何一位优秀的书家，没有人离开了行书这一书体，无论是唐代草书大家张旭、怀素，还是楷书大家颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良、赵孟頫等，还有离我们较近的王铎、傅山、黄道周、张瑞图也都在行书方面有着极高的造诣;而在当代，一些初涉书法的爱好者便拿起一本大草开始临习，有的则在楷书领域止步不前，如果没有行书的根基，往往会影响到其他书体达到的高度，因此，我们一定要学习行书!
1、行书的笔法最为丰富;
相对于篆书、隶书、楷书较为单调的笔法，行书的笔法已经达到的千变万化的高度，王羲之留给我们的天下第一行书《兰亭序》，笔法极其丰富，不论是起笔、行笔、收笔，笔势、姿态各不相同，因笔生势，因势生形，故历代学书者笔法能得其一、二，已属难得。
2、行书的结字灵动多姿;
因为行书笔法的丰富性，笔与笔之间产生的奇妙的关连，这种笔势的变化造就了结字的千姿百态，而且自然得体。
3、行书的学习促进其他书体的提高;
我们知道，楷书易写的滞而呆板，草书易写得流而不稳，如果加强行书的学习，熟悉和掌握了行书笔法和字法的基本规律，楷书就可以写到灵动一些，草书也可以写得留而不滞，畅而不薄。
4、行书易识而灵动也让行书成为最易普及和大众最易接受的书体。
二、学习行书一定要学习王羲之和王献之
现在很多人在批评当代书坛遍地二王，除了二王就没有什么可学的吗?以我自己的学习经验，我是二王的忠实拥护者，我谈一下学习二王的理由：
1、从书法的技术层面来讲，二王的笔法和字法最为丰富，也蕴含了书法学习最基本的规律;我曾比喻二王书法就像数学当中的定理，因为定理更具有普遍性，能指导你去做其他任何类型的数学题。其他历代大家的书法也都是非常经典的，但都或多或少地侧重了一个侧面，普遍性相对弱了一点，从学习书法的基本规律来讲，当然是普遍性的东西更对我们的学习具有指导意义，但坚决不能否定其他书家“特殊性”的存在，因为那些“特殊性”对我们掌握了“普遍性”以后的突破具有重要的意义。
2、有很多的学生愿意去学习和临摹米芾、黄庭坚和王铎这些具有鲜明个性的书法作品，而很少有人愿意学习和临摹王羲之《圣教序》这样的范本，因为学习米芾、黄庭坚和王铎可以经过一段短时间的临摹和学习，就能找到一些笔法和结字的规律，甚至能很快应用到创作中;而学习王羲之《圣教序》可能学习了几年也未发现明显的个性能够掌握，更别说到创作了，这让很多人在学习《圣教序》时失去了信心，这些现象只是短时期内表现出来的，从长期来讲，学习有强烈个性的书法如米芾、黄庭坚和王铎等书家作品，会让学习者在他们的圈圈里很难跳出来，而学习没有明显个性的《圣教序》，一旦掌握了其内在的一些规律，很容易让学习者有一个崭新的自我，因为二王的书法更具有包容性。
三、一定要重视行书的技术
当今有很多人在争论技与道哪个更重要的问题，有的人认为技术是初学者的事情，应重视道的存在;有的人则认为技术最重要，我个人认为这些观点都有些偏颇，因为技和道是相互依存、相互支撑、相互促进的，有什么样的思想就会选择和重视什么样的技术，有什么样的技术就会梳理出什么样的思想，技和道永不可分，同样重要。因此我们就以《圣教序》和王羲之手札为例来研究一下王羲之的技术。
1、《圣教序》中的笔法研究：
什么是笔法?历代的书论中经常谈到这两个字，但看了内容之后，其实多为字法的问题，让我来讲，我也很难用文字表述清楚，武术里经常讲剑有剑法，刀有刀法，后来打乒乓球打多了，就想到了打乒乓球的技术动作跟写字的笔法极其相似，打乒乓球如果动作不对，偶尔也能打出一、二个高水平的球，但想每个球都打出精彩就不太可能了，因此少儿乒乓球运动员最关注的就是动作是否正规，而笔法是解决线条质量问题甚至字形问题的合理方法，如果笔法不对，线条的质量及丰富性都受到极大的制约，那么笔法到底是什么呢?我简约的表述一下，可能是：在起笔、行笔、收笔的过程中，能准确找到和调整笔锋的位置和角度，这个表述不一定正确，只是我个人的一个观点。
如果我们把圣教序中大部分字都能按照这一规律去研究和解析，我们对二王笔法的掌握就非常丰富了。现在我只是提示学书者一定要非常重视笔法，如果没有正确的笔法作为学书的支撑，书法很难达到相当的高度，写多了只不过是熟练而已，很难达到书法之妙境!
2、二王书法中的字法研究：
二王书法中的字法是最为丰富和生动的，我们经常说到《兰亭序》中23个“之”都不一样，这说明了王羲之结字的丰富性，我们拿来王羲之和王献之书法全集比较，似乎他们的所有作品都没有雷同的痕迹，这正是源于他们书法当中字法的丰富性，其实，字法的喜好会随着年龄、阅历、修养的改变而不同，因为字法需要一辈子去修炼，那么怎样才能掌握如此丰富的字法呢?只有一个不二法门：临摹，而且是精确临摹!
我见过很多人的所谓临摹，不是精确临摹，而是抄书，字帖整整齐齐的抄了一遍，自己很有成就感，其实字帖上一个字也没有掌握，如此“临摹”，徒劳无功!什么是精确临摹呢?就是把字帖中每一个字、每一个点画的粗细、长短、起笔、行笔、收笔、转折，空间的疏密变化都要表现出来，不但要照着帖能写，背着帖也能写，不但今天能写，明天还能写，一个月以后能写，半年以后还能写。这才算基本掌握了，这个字才有可能运用到你的创作当中。
四、行书的创作
我们学习临摹古帖达到相当熟练以后，就可以进入创作了，创作是临摹的发挥和延续。
1、尽可能把临摹过的笔法和字形用到创作当中来，没有学过的字形可参考相类似的字形;
2、在创作中除笔法和字形外，也应考虑浓淡的变化、长线和短线的变化、粗线和细线的变化、疏和密的变化等;
3、把自己掌握的比较好的字形在创作中应适当放大，把自己掌握不太好的笔法和字形应适当缩小淡化;
4、在创作中可适当随机生发一些笔势和字形，这当然是在熟练之后才能做到的;
5、学会小字到大字的笔法转换：小字基本用到笔锋的三分之一以下，而大字可能要用到笔锋的三分之二以上，平常应多练习，否则大字线条容易写得尖刻而不饱满;
6、初期创作可借用古人优秀作品中现成的章法;
7、在大字创作中，可适当借鉴一些草法而增加整幅作品的灵动性;
8、不断地学习和借鉴你认为优秀的线条和结字，用到你的创作中，长此以往，你的喜好会让你不断地取舍，你的个人面貌和风格也在不断取舍中得到强化和形成。
一、谈读帖
帖，一般称之谓“法帖”，是专供人们欣赏、研习书法用的。在临帖之前，读帖的方法和读帖的精细程度，对于临习者来说，是至关重要的。有人认为临习书法主要着重于临写，而对于临帖之前必须读帖的重要过程，往往是忽略的。他们习惯于拿起帖来就临，这实在是一种错误的习惯。
一本名家法帖，对于初学者来说，绝不可能一看就懂，一临就佳。这就需要不断反复的理解、摹仿，再理解、再模仿……..。也就是清代书家包世臣在《艺舟双楫》中所说的先能察，后能拟。察进一分，拟近一分;拟近一分，察进一分，终身不复止。然察总在拟之先。俗话说“万事理在先”，理就是道理，在做一件事之前，对于这件事的道理，明白的愈深刻愈彻底，做起来就愈容易，愈顺手。法帖犹如老师，先生说“字外无法，法在字中”。但这个老师是不会开口的，方法全在其中，要你自己主动去请教，这就是“读帖”。读懂一点，做一点。不断地懂，不断地做。这样顺序渐进，就会起到事半功倍的效果。否则知其然而不知其所以然，抄写式地临帖，是很难入门的。正如唐代书家孙过庭在《书谱》中所讲的，“心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬者”。
要临好帖必需读好帖，因此说读帖必需先认真细致的读，如果马马乎乎地读，就会觉得毫无意义，甚至会感到多此一举。因此读和看不是一码事，和欣赏也不同。读和诵相似，但比诵深刻。读有看的意义，但比看仔细，读有欣赏的意思，但比欣赏认真。认真细致的读帖是个要求，要做到这个要求，还有个怎样正确读帖的方法问题。如果方法对头，才能达到读帖的要求。不然拿起一本帖来，就会觉得茫茫然，好象无从读起，就会停留在肤浅的外形上，无法深入。
那么怎样读帖呢?大家知道，前人留下来的手迹，如今虽然是静静的躺在纸面上，但当时却都是由动的过程形成的。既然如此，读帖就必须对每一点，每一画，每一行以至通篇认真细致地读，对其中任何细微的动作，都不轻易地放过，怎样藏锋下笔，怎样换锋行笔，怎样回锋收笔，怎样翻转，怎样顺势连接，何处应提，何处应按，何处疾，何处涩，何处锋中，何处锋侧，联系手腕应如何地动作，把静的字迹逐渐演绎起来，象放电影一样，使他在你的脑际，眼前动起来。也就是说把前人由动而静的痕迹，再在正确的想象中回复到动。只有逐渐正确理解这些痕迹，是由何种动作形成的，再重复这种动作来临写，才有可能与字帖逐渐合拍。理解得愈正确，愈容易合拍，就愈成功。这是读帖的第一个任务。读帖的第二个任务是在通篇字迹的曲直刚柔，阴阳疏密，错落奇正，擒纵收放中，领会作品的倾向和意趣，进一步探索作者写此作品的内心活动。就象钟子期听俞伯牙奏琴那样，辨别那一曲是“巍巍乎志在高山”，那一曲“觞觞乎意在流水”。但这非有深刻的修养是很难办到的，并不是对每一个人都有这样的要求。对初学者来说，还是着重于读帖的第一步——-书法的形质。对于第二步—–书法的情性，可以留待以后慢慢来体会。
以上是读帖的方法，只有掌握了这个方法，才能正确的读帖，但在这之前找一位有经验的前辈指导一下，或找一些正确的理论书籍作为入门的辅导，是很有必要的。
二、关于“临摹”的笔记
△临摹是学习书法最基本最初步的方法，是攀登顶峰的必由之路。
△“临”和“摹”，本来是两个意思：“临”是“对着写”，“摹”是描”。这两种方法，对初学都是行之有效的。对后者，大家往往不重视，其实，你如果真的试试，就会发现效果也许比前者更加明显。
△临的对象(字帖)，可以由老师指定，但最好还是自己选择。你喜欢它，并且着手研究它，那可说是一种享受;强迫自己学习那种毫无兴趣的东西，不管它本身是多么重要正确，那也无异于一种劳役。如果你是因为不满意自己的字而希望有所改进，但多方面努力又实在找不到一种能引起热情和兴趣的字帖，那么，你最好，还是干脆去干那些使你兴趣盎然的事情。
△临摹不是整篇誊抄，不能全线出击;它是描样绣花，须各个击破。一个字就是一个战役。无论对整体还是局部，都需要仔细推敲慎重对待。
△临摹是通过手的描画，加深脑的印象;通过手、眼、脑的运动，把优美的形象刻在自己的心里。
△关键不在数量，而在于每临一遍都要确有所得。哪一遍心无所动，那一遍就是浪费时间。
△临就要力图象，这是临摹的主要目标之一。历代著名书法家曾留下不少临摹作品，有的看上去不完全逼肖，常有书家自己的影子。初学者不宜用此法。现在的任务，是通过临摹来理解、消化别人创造的书法形象。临习作品与原作的相象程度，反映了你理解和掌握的程度。
△艺术到了高级阶段，本来是只能感受、意会，不能用任何框框程式来解释的。但在此之前，通过临摹，归纳一些基本原则和机械规律，还是十分必要的。
△从形式上看，临摹是用自己的手写别人的字;从本质上看，这实在是训练形象感受能力的极好手段。临写得越象，必定是琢磨得越透;观察得越细，说明感受力越敏锐。两个字放在一起稍有不同，便能一眼明辨，这样敏感的眼力，应是每一个书法家必具的基本素质。
△临摹是一种思索。老学不象，究竟问题在哪里?是哪一笔、哪一部分、哪些地方在作怪?自己常犯的毛病是什么?要找症结、抓关键，多找几个角度分析。
△临摹是一种比较。字帖上的字和自己写的字是比较的双方。笔画的方向、长短、曲直、位置，各部分之间的关系，整体的感觉、局部的造型，应该一点一点地解剖、对照。
△临摹是一种记忆。临得象了，还要总结。以前不象，是因为什么;后来如意了，是抓住了什么主要矛盾。这样，就能抓住一个字的基本骨架，然后反复巩固，记在心里。
△对钢笔字来说，临摹的重点是字的结构，不必在用笔上花太多的力气。既注意结构又照顾用笔，能一下学得象固然很好;但实践的结果常常是互相干扰，顾此失彼。
△每天临几个字并能吃透记住，这样的进度应该令人满意。坚持半年，从理解方面说，应能基本解决问题。当然，为求熟练、流利、再创作，还须巩固、发展、努力。
三、临帖的必要性
“临帖”是学书法者从规矩入手，从古今优秀的书法范本入手，使初学者从传统中掌握前人的用笔和结体，使其有法度。”临帖”易得前人笔意。赵孟钏担”临书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”
“临帖”是学书者，进入书法艺术殿堂的最基本保证。”临摹”是学书法者的必经之路。从临帖可以了解笔画肥瘦，间架结构，墨色的浓淡枯润，运笔的轻重缓急，转折换锋，接搭引带等等。只有通过”临帖”才能进入到创作。在继承的基础上发挥一定的创造性，使前人书迹为我所用，也就是常说的”后与古人离”。
临帖是创作的准备。创作完全是一种充分发挥主体能动性，带有明确审美追求的艺术活动。
临帖应是对传统全面而深入的继承。 临帖要从所临碑帖中汲取传统中的精华和营养，挖掘出精神的本质，对符合时代和个人气质的审美意蕴及形式的不断改造、融合，同时也是对不符合时代审美观念的内容的抛弃。这是创造选择的过程，是不断运动的过程，只有这样才能进入创作中。也就是说，只有通过对优秀的书法作品进行临摹，研究其规律，让帖中的笔画、结体节度自己的心手，方可跨入书法艺术之门而进行创作。
临帖是进入创作的基础，创作是对临摹的突破。
四、读帖三式:欣赏·分析·记忆
“学书尤贵多读书，读书多则下笔自雅”。(清·李瑞清《玉梅花盦·书断》)。当然碑帖也属于书的范畴。像传世的王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄文稿》、苏轼《赤壁赋》等法帖，这些不但是书法艺术的不朽之作，而且也是千古流传的好文章。
学书临帖固然重要，但读帖则能提高我们的艺术分析、鉴赏能力和修养。清蒋骥《续书法论·临古》中亦曰：“即此可以涵养性情，感发志气。若绝不念此，而徒求形式，则不足与论书。”当然，学书者“读帖”不光是领略其文采，更重要的还是要从书法的角度去观察其章法、笔法和情趣意境。
既然读帖如此之重要，那么如何读帖呢?就笔者学书浅见其法有三：
1、欣赏式
“帖教人看，不教人摹。”(清·梁同书《频罗庵论书·书张芑堂论书》广义而言，这里的看，很显然是教学书者对优秀碑帖势必要进行欣赏、揣摩、感受，从而达到能心领神会。书法欣赏与绘画欣赏不一样，它没有绘画的具象，是借文字符号的挥写，创造具有生命的艺术作品。我们欣赏时，有种模糊性。“就欣赏者来说，则是以象观意，从象味意。不是具象，却有生命，看是抽象，却有意味。形象若具象化，意味就丧失。意味只在抽象中。”(当代·陈方既《书法创作意象》)如果我们养成经常读帖的习惯，久而久之便会领悟原范本的气息、格调、韵味、章法、情趣、意境等。
2、分析式
对于学书者来说，分析式具有直接的指导作用。它要求学书者要对原帖中的一点一画进行理性的分析研究，要对其外在形式和内在意境作全面的了解，这样才能真正把握原帖的风貌神采。正如宋黄庭坚在《论书》中所说：“细看令人神，乃到妙处。”另外，我们还要分析和了解作者书其帖时的背景，心情等，并进一步扩大研究分析其与同一字体的其它范本的异同之处，广取博览，吸取适合自己口味的优点部分，化古为我。
3、记忆式
读帖的目的是为了使学书者能更好地临帖和脱帖，它需要反复多次地揣摩范本的点画、结字、章法、意韵，并能够熟练地掌握和运用，进而在理解的基础上加强记忆。“古人学书，不尽临模张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。”(宋·黄庭坚《论书》)我认为之所以能下笔时随人意，便说明了他对张挂于壁间的书作朝夕谛观，通过细看已对其章法、结字、意韵等特征达到心手相应的程度。只要我们能这样长期不懈，坚持记忆式的读帖，在不断积累的基础上，一定会得之于心，用之于手。
上述三种方法，在读帖过程中，应相互联系，并与临帖实践结合起来才会奏效。
五、临帖心态调整四法
临帖是学习书法的唯一途径。书家以它为日课。以期融会贯通，自成风格;初学者更是以它为基石，以期厚积薄发，技进乎道。可在临帖过程中我们都有这样的体会，即拿到一本字帖，通过一段时间的临写之后，有时会出现停滞不前的现象，甚至感到越写越差了。这时我们往往会感到临帖的乏味，会有几分心灰意冷，甚至对习书失去信心。
其实.这种现象每一位习书者都经历过，我们称之为“临帖高原期”。它是我们习书道路上的一道道屏障.我们只有越过它才能海阔天空。我们要正确对待习书高原期，不回避.不畏惧.并要善于在高原期调整自己的心态，顺利度过高原期，使自己的作品有一次次质的飞跃。
1、改变思维，追求新意。
改变以往临帖的思维定势，刻意寻求帖内的新意是自我调整临帖心态的方法之一。我们惯用的临帖方法多是对照字帖一页页临写，但久而久之便会厌倦这种临法，怎么办?可以寻求新的临法。
A、选临：即有选择性地临习，如选相同偏旁的字，选相同结构的字，选自己喜欢的字，选难写的字，选自己喜爱的几页。选自己喜爱的几句等反复临习。这样临写有时带有一定的目的性，有时有很大的随意性，临写起来时而轻松，时而专注，能很好地调节自己的心态，不再把临帖当作一种负担。
B、创作式临写：即把临帖当成一次次创作，如可以把帖的每一页当成一幅作品.把帖的每两行当作一副对联来完成。这种创作式临习方法不但可以使我们以严谨的态度对待临帖，提高临帖兴趣，而且便于我们将临作与原帖进行比较，发现临作在笔法、字法、章法上的欠缺，提高临帖的精微程度，促进创作。
此外，还可以由后至前临习.从新的角度去认识，把握字帖;还有集字、集联或集体式临写。这是由临帖向创作过渡的一种好方法。
2、研究揣摩，中得心源。
日常生活中有句话“距离产生美”，当我们临习某帖产生厌倦心理时，我们不妨进行冷处理，暂时将该帖束之高阁。
这时我们可以间或地以其他帖(当然最好是一脉相承的)来调剂一下心情，但最好是利用此时的闲情静下心来对该帖悉心研究一番。可以广泛地收集该帖的有关资料，如刊物上对该帖的赏评.该帖书写的时代背景.该帖讲述的主要内容，该帖临写的指导文章，该帖相关的收藏轶事等，这些相关内容可以使我们更全面、深入地理解所临之帖，也有助于我们更好地把握该帖的风神、气韵.提高临写质量。
另外，我们可以对收集的相关资料加以综合分析，在参照他人艺术观点的基础上，冉从自己的审美观点和临写体会谈谈自己对该帖的诸多看法。还可以整理成文章投给报刊，如果能够刊发无疑对自己又是一个促进。
我们常说“没有计划的工作是盲目的工作，没有总结的工作是工作的盲目。”其实，我们在对所临写帖进行研究揣摩的过程是一个再认识、再提高的过程，它可以很好地校正我们平时临帖所犯的错误，更好地走近古人。
3、营造氛围.激发情趣。
孙过庭《书谱》中阐述书法的功能“故可达其情性.形其哀乐。”这虽然指的是书法创作，但临帖时我们也应尽力契合于原帖的“情性”、“哀乐”，因为这样有助于我们更好地表现原帖的形、神。
蔡邕也在《笔论》中言：“书者，散也。欲书先散怀抱.任情恣性，然后书之。”由此可见，古人作书是十分讲究一个好心境的。这一点对临帖当然也具有借鉴价值。这也是我们为什么要了解字帖内容及时代背景的原因。
笔者以为，要真正深入地临帖起码要做到两点：一是要有一个平和的心态，二是需笔端融入感情。然而这样的氛围如何营造呢?可以品茗读帖，与古人对话;可以听上一段旋律通融于古帖的音乐，激荡心扉;也可以如蔡邕所言“默坐静思，随意所适”……总之，临帖前调节好心境才能做到心手合一，达到事半功倍的临写效果。否则，我们应付式、任务式临写往往手是心非。越写越丧气，所以笔者以为养成良好的临帖习惯也很重要。
4、寻师访友，开启思路。
孔子日：“三人行必有吾师焉。”当我们临习某帖产生写不下去心理的时候，可以带上自己的几纸临作寻师访友。去他们中寻求一剂良方。
书法前辈苏东坡有一千古名句：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”当我们将自己的迷惘、困惑向师友倾诉时，他们会从不同角度去分析、点拨，这其间也许便有金玉良言令你茅塞顿开。更何况师友间的聚会可以开阔心境，可以取长补短，可以相互激励，可谓一举多得，何乐而不为呢?
当然，临帖的方法很多，讲究也非常大，每个习书者都会有一番心得体会.但愿小文能抛砖引玉，有更多的道友将自己临帖的成功经验介绍给大家，这对广大习书者无疑是大有裨益的。
六、浅说临帖六法
临摹碑帖是学习书法的必经之路和有效手段。摹帖是初习阶段练习基本功的有效方法，它容易得古人书法的体势结构，但最大的缺点是难以领悟书法的精髓——神韵。学习任何一门艺术，其归根结蒂是要把握艺术的奥妙所在。表现于书法的则是对法则、技巧与气韵的理解与运用。在对优秀法书摹仿的进程中，为有效地弥补“摹帖”的不足而对法则、技巧及气韵有更为深刻的理解.我们更多地选用“临帖”的方法。
笔者现就临帖浅析几种方法，有兴趣的书友不妨选择试用。
1、实临法。
这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前，用毛笔(硬笔)对照着写，通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔，看一字写一字;待临熟了，便可看几字或几行而写之，这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来，这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果，所以广泛地被每一位学书者应用。
2、指临法。
这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时.火车的路途中，便可运用手指在空中或桌凳等物体上，凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中，往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。这种方法不仅在当代被人采纳;就是在清朝时，便有郑板桥睡觉时用妻体习字的趣史为例，广为传颂。
3、心临法。
在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字，也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时，先观范字，加深理解，而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程，即便是瞬息即逝。这与“意在笔先”的书论不谋而合。其实，在众多的休息、闲暇之余，我们若能有效利用“心临”之法-进步往往会在下一次实临中显露出来。
4、意临法。
这是临习法帖气韵、意境的方法.被众多书家广为运用。临习法书时不求一字一画肖合形毕，但求整体气韵生动自然。这是一种带有创造性的临习方法，不适于初习者运用。
5、创作临习法。
有的书本称之为“集古字”。选取法帖中的字进行“移植创作”，或对联，或条幅，或扇面.能“箭”临帖与创作之“双雕”。王羲之行书名帖《圣教序》便是由僧怀仁集王字而成。这种临习法能有效消除临帖乏味的，心理弊病，提高对碑帖的兴趣与感知能力.是一种于习书者深为喜爱的方法。
6、临摹互补法。
传统的“临摹互补法”为用毛笔(硬笔)先摹后临的方法。笔者在此介绍当今社会悄然兴起的一种新的“临摹互补法”——先用硬笔勾摹出范字的“骨架”。然后再用毛笔在“骨架”上“加肉”。
先摹写的“骨架”正是结体美观的硬笔字，再。加肉”而表现出的点画形态又是对范字的“再生”过程。这种方法既习了硬笔字，又练了毛笔字.确是一种既简单易行又一举双得的好方法。
“临摹用功，是学书大要”。学书者视临帖为日课，潜心修研、方法适宜，细心用脑.临帖遂能事半功倍。
七、临帖五要
临帖是书法学习的主要途径，是书法创作和运用的基础工程，临帖过程如何是取得学书成功与否的关键，因此，我们要重视临帖。笔者根据自己的学书及教学经验，归纳为临帖五“要”，供书法爱好者参考。
1、临帖要会选帖，这一步很重要，它直接关系到学书的走向及深度，甚至成败，不可随便处之，首先要“取法乎上。”古人云：“取法乎上，得法乎中;取法乎中，得法乎下。”这是我们择帖的前提。同时要根据自身特点，选择符合自己审美需求的法帖，你喜欢它说明这种范帖和你有默契相通之处，容易人帖，人帖相融，较快地掌握范帖。另外，选帖要遵循由易到难、由浅入深的循序渐进的规律，选择笔画，结构皆法度严谨、规律性强的范帖。以后再逐渐选其他字体和风格的字帖。书体上一般先楷、隶等正书再行草，先立后奔。
2、临帖要“三结合”，既临帖和读帖结合，临帖和摹帖结合、临帖和背临结合。读帖是对范字的观察、分析和研究，包括读笔画，结构及章法等。临帖前要统读，对范字的特点有个初步、大体的印象。临帖过程中要边读边临，看准每个笔画的位置安排，形态特点和相应的笔法。其长短、粗细、曲直、斜正、起.行、收的位置，用笔的藏、露、转、折，提，按.顿、挫、回锋，出锋等等都应做到心中有数，笔为心使，下笔方能准确到位。读帖是临好帖的前提，只临不读的“抄帖”式临写是写不好字的。摹帖较容易，习惯上认为是初学阶段采用的一种方式，如临帖中适时进行摹帖，会发现手下之宇和范字的差距，加快、加深对范字的理解和学习。姜夔《续书谱》云：“临帖易得古人笔意，而多失古人位置;摹帖易得古人位置，而多失古人笔意。”可见摹临结合，能互取其长，互补其短，促进学书进步。背临是学书较高阶段的一种临帖，是出帖前的准备。临帖中结合运用，能检验临帖效果，发现对范字掌握的不足，加强对范字的记忆和把握，促进临帖。
3、临帖要临一帖，即学书中，把选好的范帖临好，掌握住为自己所用，以后再临习其他范帖，博采众长，不可朝三暮四，见异思迁，一帖没学好即改弦易辙，去学其他字帖，这样只能学一帖，扔一帖，最后哪一帖也没有学好。另外，临帖时要态度老实，尊重范字。以临像，临准为原则，不可把自己的书写习惯强加于范宇之上，对范字进行篡改，这样只能陷入误区，导致学书失败。
4、临帖要持之以恒，任何学习都是从一点一滴学起，日积月累，积少成多。临帖更是如此，只有每天坚持临帖，持之以恒，时间久了，才能学有所成。三天打鱼，两天晒网，是学不成书法的，最终只能半途而废，碌碌无为。同时要克服急于求成，骄傲自满的情绪，以及急功近利的心理，这些都是我们学书的拦路虎。
5、临帖要和应用结合起来。临帖是为了掌握书写技巧，提高书写能力，以服务于运用为目的的，如果临帖中注意运用，能促进临帖。通过运用使我们了解书写的不足和问题，促使我们临帖时对范字进行再认识，增加学书的动力和目的性。应用又是多方面的，如写信、写文章、写日记、写作品等，平时我们有意识地运用所学，学既用、用既学，学用结合，形成习惯，日久天长，定会学用合一，既提高了临帖质量，又达到了应用的目的。
八、再谈临帖应注意的几个问题
“笔秃千管，墨磨万锭”是古代书家理想而有效的临帖方法。现代的书法学习虽也离不开扎实的临帖功夫，但生活节奏的加快、信息量的剧增，即使专业学习也不可能下到古人的功夫。所以，书法学习中亟需省时、高效的临帖方法。
首先，选帖要准确。选帖的准确与否，与学书者有很大关系。如果对一种帖有较浓厚的兴趣，你临帖的热情就会高。中国书法艺术博大精深，有篆、隶、行、草、楷诸体，又因各体风格迥异，使古今书帖如群星灿烂。要找到适合自己的字帖就得下一番功夫，不仅要感兴趣，还应因人而异，考虑是否适合自己，有没有发展。考虑所选的字帖与自己平时的书写习惯、特别是与自己的钢笔书写习惯有没有冲突，要尽量减少这种冲突。
其次，临帖要到位，即“拟之贵似”。只有模仿的程度维妙维肖，逐渐消蚀掉自己先前的书写习气，书写技巧才能逐步接近或达到原帖书家水平。在学书伊始，暂时不理解的“生吞活剥”，也比偷懒式的“变通”更有意义。弘一法师的临帖就是力求准确到位。他曾说：“朽人于写字时，皆依西洋画图案之原则，竭力配置调和全纸面之形状……。故朽人所写之字应作一张图案画视之，斯可矣。”弘一法师若没有早年酷似原帖的临写功夫，便不会有他晚年独特的书法风格的形成。为此，学书者应力求对原帖临准、临像、临到位，养成良好的临帖习惯。每临一帖，可按“读-背-临-校-改-记”六字绳之，其中校帖与改帖是写到位的关键。现代生活节奏的加快，“日毕万字”已不可能。学书者还应树立这样一个信念：每临习一遍要有一遍的收获。临写前明确任务，临写后检查效果。每次临写前要明确：这一遍临习重点突破哪些难点，临写一遍后检查哪些已得，哪些未得。已得的逐渐强化成书法技巧，变为书写潜意识;未得的再次临写寻求解决。
再次，练笔要持久。要耐得住寂寞，始终保持临习的兴趣，临帖的功夫是准确性的积累。因为，一些技巧一时写准确了，但不一定能掌握住，这就需要反复临写来巩固成果。大致说来，临帖中常遇到如下分心处;或帖中一些高难度的笔画一时难以写像;或有某处数十日不合辙，学书如触墙壁，仿佛全无进展;或受别人说法或随流行书风影响，对所临字帖的合理性产生怀疑;或好高骛远，浅尝辄止;或为世事所累、兴趣转移……。凡此种种主客观原因，皆可使临帖的信念降低，甚至半途而废。因此，应做到：立志高远、意志坚强，坚持到底，形成强化训练的习惯，自我规定每天必写的最少字数，无论何种原因决不间断。长此以往，临帖便会由“被迫”变成“自觉”
最后，学书要变通。学书者在临帖一段时间或临过几本帖后，要不满足于极似原帖，临写中要求与原帖有“不同”之处。临习一帖相当一段时间后，可从以下途径找变化：一是先挑出帖中所有感兴趣的“字”，反复临写寻找感觉，再把这种感觉放入原帖，以此改造所不喜欢“字”的写法。二是把原帖字放大写或变小写，通过改变笔法寻找改变。三是改变原帖章法临习如：把“空灵”的写“茂密”，反之亦可。在学过两本以上字帖后，可通过“复合法”求变通，或看着甲帖临乙帖;或把甲帖笔意与乙帖结构相结合;或以甲帖章法改造乙帖;或把甲帖中自认为不喜欢的笔画，换成另一帖中运用熟练的笔画，然后注意检验效果。以上方法，在学帖的较高阶段运用是十分必要的，这是对临帖的深化，也是初级创作向高一级的过渡。
1、关于整齐平正
唐代孙过庭：『初学分布，但求平正。』
明代项穆：『书有三戒：初学分布，戒不均与欹;继知规矩，戒不活与滞;终能纯熟，戒狂怪与俗。』
2、关于上下平稳
晋代王羲之：『字之形势不宜上阔下狭，如此则重轻不相称也。……分间布白，远近宜均，上下得所，自然平隐。』
唐代欧阳询：『字之承上者多，惟上重上轻顶戴欲其得势。如叠、惊、声之类。八诀所谓如人上称下戴，又谓不可头轻尾重是也。』
唐代颜真卿：『欲书先预想字形，布置令其平稳，或意外生体，令有异势，是之谓巧……』
3、关于左右均称
唐代欧阳询：『初学之士，先立大体，横直安置，对待布白，务求其均齐。』
4、关于轻重平衡
元代陈绎曾：『一切偏旁，皆须令狭长，则右有馀地矣。在右者亦然。……审其轻重，使相负荷，计其大小，使相副称为善。』
5、关于分布均匀
唐代欧阳询《书法八诀》：『分间布白，调匀点画是也。』
清代蒋和：『布白有三：字中之布白，逐字之布白，行间之布白。初学分布，既知停匀，则求变化，斜正疏密错落其间。』
元代陈绎曾：『疏处捺满，密处提飞;平处捺满，险处提飞;捺满则肥，提飞则瘦。』
6、关于对比调和
晋代王羲之：『分均点画，远近相须;播布研精，调和笔墨;锋纤往来，疏密相附。』
明代项穆：『人之于书，得心应手，千形万状，不过曰中和、曰肥、曰瘦而巳。若书宜长短合度，轻重协衡，阴进得宜，刚柔互济，犹世之论相者不肥不瘦、不长不短为端美也。』
7、关于连续各异
清代包世臣：『原释庐字一例，乃变换之法，如“庐”字之撇，初婉转而次斜硬;“爱”字之撇，初斜硬而次婉转;“逢”字上点下捺;“奏”字上捺下点。又如三四横、三四竖、三四点及诸口、田、又、人之叠用者，俱应变换，不宜相同。』
8、关于反複变化
隋僧智果：『重并仍促：谓吕、昌、爻等字应上小下大;林、棘、丝、羽等字应左促右宽;森、磊、淼等字则应兼用之。』
唐代张怀瑾：『偃仰向背：谓两字并为一字，须求点画上下偃仰有离合之势。鳞羽参差：谓点画编次勿使齐平，如鳞羽参差之状。』
晋代王羲之：『二字合为一体，重不宜长，单不宜大，複不宜大，密胜乎疏，短胜乎长。』
9、关于形象自然
卫夫人论书法:『丶[点]画如高峰坠石，磕磕然实如崩也;一[横]画如千里阵云，隐隐然其实有形;丨[竖]画如万岁枯藤;丿[撇]如陆断犀象;丶[捺]画如崩浪雷奔;乙[折]画如百钧弩发;[横折弯钩]画如劲弩筋节……每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。』
10、关于气象生动
宋代姜夔《续书谱》中：『风神者，一须人品高;二须师古法;三须纸笔佳;四须险劲(书以骨干为先);五须高明(英爽之气，有骨而后有气);六须润泽;七须向背得宜;八须时出新意。自然长者如秀整之士，短者如精悍之徒;瘦者如山泽之癯(瘦也)，肥者如贵游之子，劲者如武夫，媚者如美女，欹斜如醉仙，端楷如贤士。』
11、关于相应连贯
近代丁文隽《书法精论》：『连贯者即一字间的点画……气势连接而不松懈间断之谓也;如人之四肢、百骸、惟赖于筋连骨接，始能运动自如，生气勃勃，否则破碎支离，僵死木偶之不若。』
12、关于格调统一
明张绅《书法通释》云：『古人写字，正如作文有字法，有章法，有篇法，终篇结构，首尾相应。』
唐代孙过庭：『一点成一字之规，一字乃终篇之淮。』
明代王世贞：『法成之后，字体有管束;一字管两字，两字管三字，如此管一行;一行管两行，两行管三行，如此管一纸。凡此皆学者所当知也。』
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