褚遂良(596-659?)，字登善，号希明公子，钱塘(今浙江杭州)人，一作阳翟(今河南禹县)人。太宗、高宗朝均为大臣，封河南郡公，人称“褚河南”。善书，尤长楷书，师法二王及欧、虞等人，亦学隋碑，博采众长。书风铅华绰约，韵致婉逸，影响后人。有佛教书法《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》和《慈恩寺圣教序》
周敦颐之名篇《爱莲说》称其“中通外直，不蔓不枝，出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品格，历来为古往今来诗人墨客歌咏绘画的题材之一。“一品清廉”，荷花寓意公正廉洁，是对清官的赞扬;“本固枝荣”，荷花枝繁叶茂，用荷花丛生比喻根基牢固，兴旺发达，家道昌盛。莲花多子，故可寄托多子多福的愿望。
一、古代画家笔下的荷花
《晚荷郭索图》 五代 黄居寀
此图原载《烟云集绘册》。无款，签题黄居寀作。居寀为筌子。评曰：居寀之画鹤，多得筌骨。其有佳处，亦不能决其高下。至于花竹禽雀，皆不失筌法。
《出水芙蓉图》 南宋 吴炳 (北京故宫博物院藏)
作者用俯视特写的手法，描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。
《太液荷风图》 宋 佚名(台北故宫博物院藏)
叶、花皆双钩填彩，以色彩之深浅绘出俯仰向背的关系。用笔十分精细，得院体画之精髓。
《枯荷鹡鴒图》宋佚名
此图原载《宋人集绘册》，见《石蕖宝笈三编》，无作者落款。
《芦雁图》 元 何大昌
《枯荷鸳鸯图》 元 张中(台北故宫博物院藏)
《枯荷鸳鸯图》用浅淡笔墨画败荷，水边坡石，石上鸳鸯双栖，构图取势简洁疏朗，水墨点染与没骨法并用，笔墨粗简，略带写意，色调淡雅，表现了张中花鸟画的典型面貌。
《莲渚文禽图》 明代 周之冕(南京博物院藏)
该图写景写物，形象生动，画面清秀，兼工带写。以没骨写叶，以粉白勾花，工笔与写意和谐统一，笔墨自然，设色淡雅，意境清俊朗。
《荷花图》 明代 周之冕
周之冕的花鸟图勾染点簇，兼工带写，自成一家，创立“勾花点叶派”技法，他将陆治的设色工致和陈复的水墨写意画法融合于一体。此图勾线填彩，雅致高逸，色调明润清丽。
《黄甲图》 明代 徐渭(现藏台北故宫博物院)
构图简洁洗练,布局清新奇巧。水墨加入了适量的胶，以避免水墨渗散，恰是此图的特色所在。图中以淋漓的墨色画荷叶，画蟹则寥寥数笔，看似草草为之，实则浓、淡、枯、湿、勾、抹、点多种笔法参用，形状虽夸张，却饶有笔情墨趣。画上自题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”诗意幽默。
从古至今，书房一直就是读书人放牧思想的精神田园，历代文人雅士也都很讲究自己书房的命名，或以言志，或以自勉，或以寄情，或以明愿，这些饶有情趣的室名，给后人以有益的启示。比如汲古阁、七录斋、梦溪园、项脊轩、饮冰室……你是否给自己的书房起了斋号?什么?琅琊阁?好吧，你高兴就好……当然，首先，你得先有一间书房……
万卷楼
万卷楼为西晋著名史学家、《三国志》作者陈寿青少年时代读书治学的地方。位于南充市西山风景区。万卷楼始建于三国蜀汉建兴年间(公元222-237年)。据古书记载：南充城西有果山，此处有万卷杰出。它倚岩而建，为三重檐式木石结构楼阁，飞檐斗拱，气势雄伟。四周古木葱郁，翠竹蔽天，甘泉流淙，构成一幅优美动人的山水画卷。其名含义不言而喻。
汲古阁
汲古阁，中国明代私人藏书楼和印书工场。江苏常熟隐湖之南七里桥，明末毛晋(1599 ～1659 )创办。毛晋初名凤苞，字子九，后改名为晋 ，字子晋，别号潜在。晚年改号隐湖、笃素居士。所刻书初题绿君亭或世美堂，后皆用汲古阁。江苏常熟人，家富。嗜读书和宋元精本名抄，早年为诸生，屡试不第，遂隐居故里，变卖田产，于七里桥构筑汲古阁，另在问渔庄和曹溪口构筑两阁，以收藏和传刻古书。
梦溪园
北宋时期著名科学家沈括晚年居住并撰写科学巨著《梦溪笔谈》的地方。沈括三十岁时，常梦见一风景秀美之地，山明水秀，登小山，花木如覆锦;山之下有水，澄澈悦目，心中乐之，因欲谋居。后来他托人在镇江买了一块园地。几年后沈括路过镇江，见其地，不禁又惊又喜，觉得宛若梦中所游之地”，于是遂举家移居于此，建草舍，筑小轩，将门前小溪命名为”梦溪”，庭院命名为”梦溪园”。他在这里潜心撰著，完成了包罗他毕生科学研究结晶的不朽著作《梦溪笔谈》。
陋室
唐代被誉为“诗豪”的刘禹锡，其书房朴素简陋，诗人还专门写下了那篇脍炙人口的《陋室铭》。他还把自己的“陋室”与三国时诸葛亮的“茅庐”以及西汉文学家杨雄的“玄亭”相提并论，表现了高洁傲岸的情操和安贫乐道的生活情趣。
七录斋
明代文学家张溥自幼勤奋好学，《明史》上记有他“七录七焚”的佳话。凡是他读过的书，自己必然要亲手抄下来，抄完朗读一遍后，随即烧掉，然后再抄、再读、再烧，接着像这样反复六七次才停止，他握笔的手指都磨出了厚厚的老茧。后来他便将自己的书房称为“七录斋”。
抱残守缺斋
清末小说家刘鹗的《老残游记》闻名后世。他自号“老残”，又将自己的书房叫做“抱残守缺斋”。因为他平生“嗜古成痴”，“竭其力之所至，不以营田宅，治生产，唯古器物是求。”这些流传千年的古董，因历经沧桑，难免残缺不全，但他却视若珍宝，甘愿一辈子与这些残缺不全的文物相伴，寻求心灵的安慰与归宿。
惜抱轩
清朝嘉庆年间，邢部郎中姚鼐，字姬传，安徽桐城人，桐城派代表作家，《四库全书》编纂。传其因久坐著书，影响身体健康，后有一道人指引，常于写作之余，到自然松林中优雅清静之处，散步观景，尤以两手合抱树干(惜抱就是得名于此，含有抱元守中、爱惜身体的意思)养生自疗。于是，他在钟山书院内的大松树旁又增设一轩，志曰“惜抱轩”。自号惜抱先生。
玉磬山房
文徵明屡试不第，终生连举人身份都未获得。直到54岁那年，他被同乡举荐入京，经吏部考核后授“翰林院待诏”，参加修编《武宗实录》。57岁的文徵明放舟南还，从此再未远离故乡苏州。他回来后在住舍之东建了一间小室，名曰“玉磬山房”，作为吟诗、写字、绘画之所，并在庭院中亲手种下两株桐树，“日徘徊啸咏其中，人望之若神仙焉”。他自此摒绝功名，专心侍奉笔墨纸砚，艺术得以长足发展。
饮冰室
饮冰室指梁启超故居书斋。书斋”饮冰室”为浅灰色两层洋楼，建于1924年。“饮冰”一词源於《庄子‧人间世》：“今吾朝受命而夕饮冰，我其内热与?”原意就是比喻自己内心之忧虑。当年，梁启超受光绪皇帝之命，变法维新，临危受命，面对国家内忧外患的交煎，梁启超内心之焦灼可想而知，如何解其“内热”?唯有“饮冰”方能得解。所以，他正是借“饮冰”一词，来表达自己内心之忧虑焦灼。
阅微草堂
清代文学家纪晓岚给自己的书房命名为“阅微草堂”，他曾经专门为阅微草堂写过一首诗：“读书如游山，触目皆可悦。千岩与万壑，焉得穷曲折。烟霞涤荡久，亦觉心胸阔。所以闭柴荆，微言终日阅。”
三松堂
北京大学燕南园57号，是冯友兰先生的故居，又名“三松堂”。 “三松堂”之名，来源于院内的三棵松树。冯友兰先生在《三松堂自序》的《自序》中写道：“‘三松堂’者，北京大学燕南园之一眷属宿舍也，余家寓此凡三十年矣。十年动乱殆将逐出，幸而得免。亭中有三松，抚而盘桓，较渊明犹多其二焉。”可见“三松”不仅是院中一景，冯先生将其与陶渊明作比，也可见其心性与寄托，正如他女儿宗璞先生所说：“寄意深远，可以揣摩。”
人境庐
是清末爱国诗人黄遵宪的故居，坐落在广东梅州市东郊周溪畔。人境庐取意于东晋大诗人陶渊明“结庐在人境，而无车马暄”的名句。门楣上的“人境庐”三个字，为日本书法家大域成濑温所书。庐舍筑有花圃、假山、鱼池、五步楼、十步阁、息亭、七字廊、无壁楼、卧虹榭和藏书阁等。曲径回栏，花木掩映，景致清雅。黄遵宪晚年蛰居人境庐，创作大量诗歌，并自选和编订了《人境庐诗草》。
经常有朋友问：“学书法，不临帖行吗?”我就经常婉转的告诉他们：“果断不行”。
理由有三：
首先，不临帖，就不能从法帖中学到丰富的技法和审美法度，因而自己的俗气无法去掉，随手乱画，没有楷模，没有参照，即使闭门苦练终生，也与书法无缘。
其次，中国书法有着几千年的历史，是一代代艺术家在漫漫的历史长河中，不断继承前人积累的经验，反复融入自己的审美风格，逐渐形成的具有完整的、系统的理论体系，又具有丰富细腻技法法则的文化艺术，不了解、或不间接了解中国的书法，是无法从事书法活动的。即使你学习过自己父亲的、老师的、同学的、朋友或者邻居的任何一个人的字，那也是临帖，只不过临的不是法帖而已，这也同样能使你进步，只是这种进步是缓慢的，走了弯路的，但也毫无例外的是对传统书法文化的间接继承。
第三，一个人的字写得好与不好，涉及到书法的审美原则问题。怎样的书法谓之好，怎样的书法谓之不好?好，好到什么境界，差，差到什么程度?原因是什么? ——这都需要有标准。中国书法尽管没有绝对的标准，但却有着相对审美法则。一幅优秀的作品必须要具备两个方面的基本水准：一是对传统书法艺术继承的水准;二是融入的个人审美风格的水准。即所谓“继承和发展”，这是书法作品评定的两个基本标准，其他的细则都是建立在这样的评价框架之内。不临帖，就是排斥传统，不继承传统的书法，在第一关上就失败了，还谈什么好不好呢?
魏碑《元羽墓誌》，1919年河南洛阳出土墓志高一尺八寸，广一尺六寸，景明二年(公元501年)七月刻。墓志有楷书十三行，行十五字，文辞书体均极精劲。石刻现存中国历史博物馆。
李鸿章(1823年—1901年)，字子黻，号少荃，安徽合肥市人。道光二十七年中进士(24岁)，授武英殿纂修，嗣后仕途畅通，先后任江苏巡抚，太子太保、两江总督、湖广总督、直隶总督、两广总督、北洋大臣等职务。1901年在北京去世，谥文忠，晋封一等侯。著有《李文忠公全集》、《李肃毅伯奏议》及大量书札信函等。
李鸿章是一位对中国近代史有重要影响的人物。其通过科举步入政坛，文武兼备，在清末叱咤风云几十年。人们在评述其功过是非中，逐步注意到他的书法艺术。通过其存世的大量墨迹，可看到他在书法上的功底，称其为书法家并不为过。
清 恽寿平 山水册 嘉德2014秋拍 成交价230万元
恽格(1633-1690)，字寿平，号南田，别号云溪外史，晚居城东，号东园草衣，后迁居白云渡，号白云外史 。明末清初著名的书画家，开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。他一生生活在民族矛盾极其尖锐的时代。少时从伯父学画，青少年时期参加过抗清义军，家破人亡，当过俘虏，又被浙闽总督收为义子，曾在灵隐寺为僧，返里后卖画为生，一直赡养父亲。与王时敏、王鉴、王翚(hui)、王原祁、吴历合称为“清六家”。
陈定山(1897-1987)名蘧，字蝶野、小蝶，室名醉灵轩，杭州人。工书画，兼善诗文。承子久、山樵、香光、麓台为一家。所作诗画，颇多奇郁苍凉之感。
容庚(1894-1983)，广东东莞人。古文字学家、考古学家、收藏家、书法家。
陈定山题签：南田逸品。甲申(1944年)八月，定山。
一个踏实的写字人
邹德理，湘中娄底双峰县人。凭着对书法的一腔热情，硬是把字写进了第十一届全国书法展。
邹德理主要以写小楷小行书为主，均以赵子昂为宗，工整静气，不急不躁，无论长篇巨幅都能一以贯之，殊为不易，这也是湖南人耐得烦霸得蛮精神的体现。
八十年代以来，书法热兴起，现代传媒的发展和最近几年的展览频仍，更是助推全民书法热潮，在这样的环境下，能静下心来写好字，做一个踏踏实实的写字人尤为可贵。
邹德理，又名邹德礼。1969生。湖南娄底双峰人，中国书法家协会会员，主修楷书，爱好文学，双峰县书协理事。2O11年作品在纪了双峰县第一届群众书法展获一等奖。20l3年作品入展全国铁人杯书法展。2014年作品在娄底市第二届群众书法展中获优秀奖。2015年作品入展第十一届全国书展。
邹德理书法作品选
陈洪绶(1599～1652)，明末清初著名书画家、诗人。字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名，晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。汉族，浙江绍兴府诸暨县(今浙江省诸暨市枫桥镇陈家村)人。
(配图为陈洪绶《行书诗翰节选》)
陈鸿寿
中国清代篆刻家。字子恭，号曼生、曼龚、曼公、恭寿、翼盦、胥溪渔隐、种榆仙吏、种榆仙客、夹谷亭长、老曼等。钱塘(今浙江杭州)人。
齐白石
(1864一1957)
湖南湘潭生人
善写意者专言其神，工写生者只重其形。要写生而后写意，写意而后复写生，自能神形俱见，非偶然可得也。
