作者： 逸庐书院

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墨池学院导师 —黄泊云国画作品欣赏（二）

作者：墨池

黄泊云，名鸿蹇，以字行。1966年生，苏州人。从2002年始，以画为业。十余年来，遍临历代经典名画，兼修诗文书法，闲暇之时，自娱于琴棋，悠游于山水。长期闭门蛰居，不问世事，以古为师，潜心书画创作，所作山水、花鸟、人物皆具清雅古淡之气，近年来其作品深受藏家青睐。

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怀素《食鱼帖》写的真不算好，就是……

作者：徐掌柜

《食鱼帖》在怀素传世法帖中，写得真不算好，不要说与洋洋洒洒可谓鸿篇巨制的《自叙帖》不能比，即使与怀素那些“醉来信手两三行，醒后却书书不得”的作品相比，也显得有点松散，有点拘谨，有点犹豫，有点精神不足、萎靡不振；但我读之还是很喜欢——但这主要不是因为书法，而是因为内容。

帖名“食鱼”，想来怀素一定吃了不少鱼吧，否则怎么会为此而留下一帖！但是怀素可是个和尚呵，和尚是可以吃鱼的么？抑或唐朝的和尚是可以吃鱼的么？

将帖展开，56个字被分作8行书写，读之怀素一副闷闷不乐、郁郁寡欢、百无聊赖的神情如在眼前：

老僧在长沙食鱼，及来长安城中，多食肉，又为常流所笑，深为不便，故久病，不能多书，实疏。还报诸君，欲兴善之会，当得扶羸也。九日怀素藏真白。

噢，怪不得既没有“自叙”中那洋洋洒洒的激情，也没有“苦笋”中那满篇流动的气韵，首先是因为精神不佳，其次是在病中！

不过，好你个老和尚，你的“故久病”，竟然仅仅是原本“在长沙食鱼，及来长安城中，多食肉”，且食肉食得“又为常流所笑，深为不便”！那你这“不便”在哪儿呵？是不是因为“常流所笑”，你就不能公开吃，不能吃太多？看来你还有顾忌，终还没有跳出三界外嘛！

或许本来就是！怀素虽然身为和尚，但佛道既并非他心中的最高，也非他行为的追求，他的宗教则是书法。于是，成为了和尚的他不念经，不坐禅，不守戒，而是种了一万多株芭蕉，每天就着大片蕉叶书写，苦练书法，是为“书蕉”！

他写坏的毛笔一支又一支，最后竟堆积如山，埋之成冢，谓之“笔冢”。其实这笔冢之中，埋葬的岂止是笔，应该还有他过早逝去的青春和与青春相伴的种种幻想。因此当流放途中获释的李白，在回家的途中于零陵小城见到他时，李白竟在诗中称他为“少年上人”。

李白评价让怀素一时志得意满、踌躇满志那是一定的，但是或许也让他有些忐忑不安吧！自己的书法真的有那么好吗？于是他离开了零陵、离开了长沙，来到了京城长安。

可是怀素却想家了，想吃故乡长沙的鱼。

怀素生病了！他自己说是因为没鱼吃“多食肉，又为常流所笑”才使得他生了病，其实我想，十有八九是他说反了吧：或许恰恰是因为生了病，才想念故乡长沙的鱼的吧！也或许正是在病中，所以他才会脆弱，以致在乎起“为常流所笑”来！

看来任何人在病中都会变得很脆弱的！想到这儿，我也就原谅了怀素将这件《食鱼帖》写得不够精彩了。好在他的病应该快好了，因为他在此帖最后几乎是怀着激动的心情报告“诸君”，若再有聚会，一定努力参加。

无法看到

一场笔飞墨舞的精彩表演

很失落吧

墨池特地为大家找来了

“狂僧”书法家怀素

的《食鱼帖》字帖

咳咳

快来欣赏吧

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当代语境下的经典解读——简评董水荣《回望经典》

作者：徐掌柜

董水荣先生是本世纪以来，书法批评界崛起的一颗耀眼的新星，也是新时代书法批评的代表性人物。

之前我零星地读过他的一些论文。三年前，我读了他的论文集《视野与对话——当代书法批评品质的构想》，才渐渐地了解到董水荣对当代书坛的多视角的观察和深刻而冷静的思考。

他的书法批评既具理论高度，又能立足书法艺术本体，将评论对象置之于书法史纵向坐标及当代书坛的横向坐标系中加以抽丝剥茧式的剖析阐释。但从不故作高深，也不流于纯技法的解析。

近日，当我读到他新近出版的厚厚的两大本《回望经典》时，我对董水荣又有了新的认识：他不仅是一位独具慧眼的书法批评家，同时也是一位博学睿智的书法史论家。也许有人认为我称他为书法史论家并不恰当。因为近二十年来，书法界似乎形成一个共识，即书法史论就是专事书法考据、史料梳理工作。如考证某位古代书家的生卒年份、生平及其交往的朋友圈；某件作品的真伪辨析及其版本的流传。至于该书家、书作的艺术性可以忽略，至多汇集历朝历代名家评语，最后作者表个态即可。

其实，我并不否认书法考据在书法史论乃至书法研究中的独特价值。但我并不认为书法考据是书法史论的重头，更不是全部。当今书坛缺少的正是象董水荣这样，立足书法史观，以当代艺术观念去解读书法经典，揭橥传统经典的历史地位、艺术价值及其当代意义。并非沉湎于故纸堆钻牛角尖或无休无止地打笔仗；或是空疏、肤浅、虚假的高谈阔论。

对于书法批评与书论研究的关系，董水荣有他独到见解：“书法创作作为书写技术、审美、情感和精神的表达，都以传承经典伴随着作者的始终，同时任何后世的书法必然建立在传统与经典精神内核上，才能维系着书法的文化属性，维系着书法高贵的血缘，建立起书法语言秩序的内在伦理。所以书法批评需要用心深入书史，才能体会到其中的精微之处，还要有一种自觉的史观意识关照着当代书法的进程。”（董水荣《视野与对话》）

《回望经典》汇集了作者的24件经典作品和2篇附隶书作品论的论文（大多已发表在各大专业报刊）。这些论文完全摆脱了陈旧的随感式的泛泛而谈，而是深入到传统经典的精微之处，并娴熟地运用风格学、图像学、阐释学、接受美学等现代艺术理论，揭示传统书法经典的永恒艺术魅力及当代语境下的审美价值。这也正是董水荣他那有学术立场、有深度的书法批评的坚实支撑。

王渊清

（资深书画评论家、中国书法家协会会员）

丙申初秋于八方风雨草堂

我一直有一个较偏激的看法，那就是书法理论家一定要是书法家。不然写出的文章难免隔靴搔痒，特别是书法评论家。毛主席说，要想知道梨子的滋味就要亲口尝一尝。没吃过梨子却去讲梨子多么好吃，抑或有些苦涩，很难贴切的。水荣近年来理论评论成绩很大，除去原于他较深的理论功底外，自身深入的创作实践也起到了关键性的作用。他有着扎实的创作基础，很多的理论思考源于创作上体验。他的评论常在宏阔的视野下，有又细致独到的分析，眼光犀利，思想新颖。在他刚出版的《回望经典——经典书法二十四品》中有着充分的体现。

《回望经典》是我很喜欢的一本书，经得起细读，读之有味，其中有不少篇幅涉及到草书，都有不同的视角解读。水荣的书法评论不仅仅对传统经典有重读、深读的能力。我觉他对当代前沿书法家的评析，也能准确切中利弊与要害。长篇评论一贯可见他宏大的评论气质，极具一位评论家的眼光与勇气。

水荣还有一点不同于目前许多年轻人，那就是踏实。心静才能踏实，沉稳。做学问必须心静，才能坐的住。坐得住思想才能深入。

我很敬佩水荣取得的的成绩，也很看好他今后的发展。

王厚祥

（中国书法家协会理事、草书委员会委员，中国国家画院研究员）

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董水荣，笔名潇遥，号叶屋山人，1974年9月出生于福建长汀县叶屋村。中国文艺家评论协会会员、中国书法家协会会员、江苏省青年书协副秘书长、山水画家。现为吴江书画院执行院长、南吴门书社秘书长。其作品被中国革命历史博物院等专业机构收藏。书法作品六次入展中国书法家协会主办的展览活动，其中首届“中华情”全国书画展获得最高奖。书法论文六次参加中国书法家协会主办的学术研讨会和论坛，其中在第二届草书展·草书论坛中获最高奖。两次参加国际书法论坛。书法理论文章在《中国书法》、《中国书画》、《书法》、《书法赏评》、《中国文化报》、《书法导报》、《书法报》、《美术报》等专业报刊发表百余篇，六十余万字。出版有《视野与对话——当代书法批评品质的构想》、《解密小草千字文》（合著）。

——《回望经典》——

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【墨池报道】且饮墨渖一升——吴昌硕的篆刻与当代印人的创作（附吴昌硕原石图）

作者：墨池

且饮墨渖一升
——吴昌硕的篆刻与当代印人的创作

2016年12月6日至7日，“且饮墨渖一升”——吴昌硕的篆刻与当代印人的创作展暨吴昌硕篆刻学术研讨会在国家图书馆（国家典籍博物馆）举行。此次活动由中国书法家协会、中国文艺评论家协会、国家图书馆（国家典籍博物馆）主办，形式融文人雅集与书印展览为一体，集中展示了吴昌硕篆刻的艺术成就与当代三十位知名印人共篆“且饮墨渖一升”之印，并以吴昌硕其它印语再创作，以篆刻设计稿、底稿、修改稿的全景展示，记录了他们的创作过程。展品分为“明月前身”与“问学缶翁”两部分。

——展览现场

6日上午，在国家典籍博物馆新闻发布厅，召开吴昌硕的篆刻与当代印人的创作学术研讨会。中国书法家协会理事、西泠印社副社长李刚田介绍了参展的三十位篆刻家及与会嘉宾。首先，国家图书馆副馆长、国家典籍博物馆常务副馆长李虹霖讲话。他介绍了本次展览的举办缘起与策划过程，这是一次为了弘扬中国传统文化而举办的系列公益性展览之一。他期望通过以这样的展览为桥梁和纽带，有更多的年轻人得到指点和启发，参与到学习、传承和弘扬中华传统文化的行列中来，在继承的基础上有所创新。中国文联理论研究室主任、文艺评论中心主任，中国文艺评论家协会副主席兼秘书长庞井君从社会价值论的角度，探讨了人的价值与精神信仰，博大精深的传统文化如何创新和超越，我们的民族需要新的文化高峰。在新的时代，我们从吴昌硕的身上可以学到的是对艺术坚持不懈的精神与通融的境界，并把人生的苦难上升为一种独特的艺术体验，并向人类精神最深处去开拓，我们的民族呼唤这种精神。中国书协分党组书记、驻会副主席陈洪武感谢支持这次活动的专家、学者，鼓励年轻人学习经典、在艺术的道路上继续前行，并阐释了“植根传统、鼓励创新、艺文兼备、多样包容”的艺术精神。

6日下午，由邹涛主持，与会篆刻艺术家进行了开放式的讨论，对于如何继承传统、个性创新以及创新的意义所在，各抒己见。他们认为，艺术创新必须建立在学习传统的基础上，一代大家吴昌硕，终生坚持学习古人，并且能够做到融会贯通，入古出新。我们今天的创新只有在未来能够进入传统，才是有价值的创新。

不知何者为正变，自我作古空群雄——吴昌硕

7日，在国家典籍博物馆4号展厅，举行了篆刻艺术家的专题讲座。赵熊的《通变无方一一吳昌硕篆刻对汉印精神的诠释》；黄惇的《“印从书出”、“印外求印”两论观照下的吴昌硕篆刻》；朱培尔的《技法的传承与篆刻意境的开拓》；李刚田的《吴昌硕与三家比较》；吴昌硕曾孙吴超的《吴昌硕生平》；邹涛的《吴昌硕对日本篆刻的影响》。各位专家学者从不同角度阐释了吴昌硕的艺术成就，为后学者提供了很有价值的参考。

本次展览展期自2016年12月8日至2017年1月6日，在国家图书馆（国家典籍博物馆第四展厅）展出。

6日——7日研讨会与讲座照片印文相机卡出点问题了，之后与作品电子图在另做一个专题发。

研讨会有幸上手了原石仔细观看，拿手机拍了几张照片供大家一起学习下。

更多现场高清图，请戳这里

中国书法网&墨池联合报道

“天下第三行书”，原来还有这段故事……

作者：徐掌柜

苏轼，北宋书法四大家之首，

他可算是整个宋朝写字最厉害的一个人，

可是，字怎么会写得这么“丑”呢？

（《寒食帖》原图）

苏轼就说了，

我这个字很特殊啊，

颜真卿那个叫颜体，

柳公权的叫柳体，

我这个字呢，叫

石压蛤蟆体

苏轼是善于调侃嘲弄自己的，

人人都在炫耀自己书法俊美的时候，

他却说自己的书法是“石压蛤蟆体”，

是被石头压死的癞蛤蟆的风格。

《寒食帖》是苏轼在人生最落寞的时候写的，

世人给予了它“天下第三行书”的美誉，

其实是未经修饰的“草稿”。

45岁这一年，苏轼仕途不顺，被贬到了湖北黄州，

生活非常窘迫，每天开荒种地，自耕自食，无比寂寞。

而不久前陪伴自己从小到大的乳娘也突然过世。

这是谪居第三年的一个寒食节，

刚好遇到雨天，连月不停的雨季，

海棠先是盛开，又在血风腥雨中凋败，如脂如雪的海棠，最终却飞落泥沼。

窗外的乌鸦吊着纸钱飞过，仿佛迷失很久的灵魂，已找不到归宿。

冰冷的炉灶，潮湿的芦苇，郁结的愁绪，似穷途末路。

苏轼心中顿生悲凉，于是，提笔写了这二首诗：

自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起须已白。

春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌街纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。

在这里

我们看到了一个“穷途末路”的苏轼。

此时苏轼的字，已不再计较于法度结构，

而是更强调个人心境的自然流露。

世人的书法皆追求俊挺华美，

然而苏轼经历牢狱之灾，生死大难，

已看尽自己的狼狈、邋遢与恐惧，

就像当年他与黄庭坚彼此嘲弄，

他笑称自己的书法叫做“石压蛤蟆体”，

既然众人喜欢争夺“美”，

那就把“丑”留给他又何妨？

如今的《寒食帖》

被精心地收藏在台北故宫博物院里，

我们虽不能时常看到它的真身，

但依旧可以随处它的身影。

如果让你一边欣赏，一边临摹，

你是否更能体会苏轼当年的心态，

更能与之进行心与心的交流？

墨池

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“废话”不多说

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作者：墨池

黄泊云，名鸿蹇，以字行。1966年生，苏州人。从2002年始，以画为业。十余年来，遍临历代经典名画，兼修诗文书法，闲暇之时，自娱于琴棋，悠游于山水。长期闭门蛰居，不问世事，以古为师，潜心书画创作，所作山水、花鸟、人物皆具清雅古淡之气，近年来其作品深受藏家青睐。

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这里有你不知道的，王羲之的日常书信

作者：徐掌柜

说起中国古代书法大家，小编猜测，第一个浮现在脑海里的人，肯定就是王羲之。毕竟，他的《兰亭序》真的太过出名，天下第一行书+全文背诵，给小编的求学生涯留下了不可磨灭的记忆。

不过，我们今日要说的并不是《兰亭序》。而是要讲讲你不知道的，王羲之的“日常书信”。

汉字书写到了魏晋之后，行草在文人书风间成为主流，形成对正方汉字结构的颠覆。汉隶、唐楷，代表了官方诏令文字的庄严；行草则游走于文人书信诗稿间，有一种从世俗规矩礼教解脱出来的潇洒自在。

魏晋文人的“帖”，是日常的书信，是简单的问候，是赠送三百个橘子时附带的一纸便条。

王羲之留下的“帖”，原来多是他写给朋友的短信。因为信上的书法太美，看完后舍不得丢弃，存留下来，经过一代一代“临”“摹”，变成练习书法的“帖”。

保留在台北故宫的《奉橘帖》，原来是三封信，经过“临”“摹”复制之后，被装裱在一起，裱成手卷，前面有宋徽宗瘦金体书法的题签“晋王羲之奉橘帖”七个字，也盖了宋徽宗的收藏印“宣和”“政和”。

这三封信第一封是《平安帖》，是给朋友的回信，一开始说“此粗平安”——这里大家都还好。因此被称为《平安帖》。

王羲之说“迟复奉告”——回信迟了，因为“羲之中冷无赖”——“中冷”是觉得人生虚无，心中对一切都没有热情；“无赖”是“百无聊赖”，什么事也不想做。

今天“无赖”是骂人的话，王羲之嘲笑世俗名利追逐，用“无赖”说自己的心境。

《奉橘帖》是送橘子给朋友附带的一纸便条。告诉朋友这三百个橘子是霜没有打过的，很难得。

“奉橘三百枚，霜未降，未可多得。”总共十二个字，是精简的简讯文体。

王羲之的“日常书信”

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