明 吴宽 虞文靖公帖 匡时2011春拍 成交价155.25万元
《虞文靖公帖》是吴宽在元代书法家鲜于枢《千字文》卷后所写的题跋。
吴宽(1435-1504)，字原博，号匏庵，苏州人。成化八年中状元后仕途顺遂，由修撰累官至礼部尚书。虽居官显赫，但真正使吴宽身后留名的，还是他在诗文书法上的成就。一纸《虞文靖公帖》穿越时空，让我们有机会能一窥这位五百年前苏州才子的艺术才华。这篇题跋从元代的三位顶尖书家：鲜于枢、赵孟頫和邓文原切入，引用时论称赞鲜于枢的书法艺术，并通过解剖赵孟頫的学书之路来揭示鲜于枢对赵孟頫的巨大影响，以此来驳斥部分人认为鲜于枢书法存在“书佐习气”的观点。跋文短小精致，观点鲜明，可当明中书家对元代书家的书评小品文来读，对研究元代书法的价值不言而喻。除了文献价值，《虞文靖公帖》所体现出来的书法艺术水平也令人心折。明初书法多囿于台阁体，直到明中期吴门书派崛起，才逐渐摆脱千人一面的呆板单调，而吴宽正是从明初到明中书风过渡期中的关键人物。他与徐有贞、李应祯、沈周等人同为吴门书派的先驱，他们共同开启了这个明中期最大书派的大门，因而被晚明书家刑侗称为“吴中前辈”。吴宽的书法较之于苏轼，不但有苏书之形，还颇得其神髓，为时所称。更可贵的是吴宽之书在端凝朴实之中还不时能流露出一些奇崛之气。有人说吴书“虽规模于苏而多自得”。《虞文靖公帖》写得天真烂漫，姿态横生，为吴书中的精品。对于吴宽而言，鲜于枢无疑是前辈，高山仰止。在书坛前辈大家的作品后落墨，从文辞到书法都是不敢有丝毫懈怠的，这才有了这件《虞文靖公帖》。
行履高洁?自守以正
—读吴宽《虞文靖公帖》
明代中期的苏州经济日渐崛起，商业繁荣，文化得以广泛发展，中举人物众多，并出现了许多诗人、书法家、画家。吴宽有“吴中文士第一人”之誉，为明朝苏州第二位状元，他在会试、廷试中皆为第一。而且他仕途比较顺利，成化年间为太子侍讲，弘治年间为左庶子，预修《宪宗实录》，进少詹事兼侍读学士，官至礼部尚书。吴宽本人多才多艺，善诗文，工书法，通真行草，尤工行书。其书法师承苏东坡笔意，为尊其人而爱其艺。晚明书法家邢侗在《来禽馆帖》中曾说：“匏翁吴中前辈，行谊擅绝，不直文翰之工尔也。书法法苏学士，浓颜厚面，祛去吴习。”
吴宽《虞文靖公帖》，有浓厚的苏轼书体遗意，而略加欹侧之姿。帖中他对前人评述鲜于枢因尝作吏有书佐习气之说颇不以为然，认为赵孟頫年轻时学思陵(即宋高宗赵构)，后见鲜于枢书，始转以二王为法。吴宽评述鲜于枢千字文“象逸烂漫，盖出于颠素”，既是出于怀素之法，岂可以有吏员习气而轻视之。吴宽本人也极喜怀素《自叙帖》，多次临摹且得其风神。明前期由于皇家的喜好，台阁体风行朝野，其整齐划一的风格缺乏艺术意蕴，导致书坛日趋妍媚。明中期书坛，崛起一批书家，力纠此风气，提倡追溯晋唐北宋的传统。吴宽本人就以苏轼书风为归，建立起一种古朴奇崛的风格。吴宽此跋中扬鲜于枢抑赵孟頫的见识，反映了明中期书风转变期的艺术观点。
吴宽学习苏东坡“端庄淳朴，凝重厚实”的书风，而一反当时吴中盛行的“纤巧媚美”风格。吴宽学习苏体，心摹手追，神形兼善，更可贵的是学其笔法而能自出新意。因此，王鏊说他“作书姿润时出奇倔，虽规模于苏而多自得”。这是他能高于同时代一般书法家之所在的原因所在。而且他对稍后步入书坛的后起之秀，也同样起到了启迪的作用。这对当时的吴门书法家来讲，显得极有见识且难能可贵。也正是在他的倡导与积极实践下，苏州才涌现出来“吴门三家”这样划时代的书家群，吴宽的重要意义于此可见。
旧藏者项元汴(1525-1590)，字子京，号墨林，别号墨林山人、墨林居士、香严居士、退密庵主人、退密斋主人、惠泉山樵、墨林嫩叟、鸳鸯湖长、漆园傲吏等，浙江嘉兴人。明国子生，为项忠后裔，为明代著名收藏家、鉴赏家。
释文：虞文靖公云：大德延祐间，渔阳、吴兴、巴西，翰墨擅一代。渔阳谓鲜于太常也，及为太常赞云：翰墨轶米薛而有余，风流儗晋宋而不怍，其称重如此。而或者乃谓其尝作吏有书佐气习，何其谬耶。余闻吴兴少学思陵，后见太常，始以二王为法，太常死，吴兴谓：世不复有能书者。虽自谦之言，要有所见。此卷千文，象逸烂熳，盖出于颠素，岂可以吏习少之。予不知书，姑书前辈定论如此。
行书诗卷
