十二生肖，又叫十二属相，是中国与十二地支相配以人的出生年份的十二生肖，包括鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。
生肖作为悠久的民俗文化符号，自古至今，不知有多少文人墨客对十二生肖形象作过描绘与刻画。本期选取齐白石十二生肖画作供大家鉴赏。
齐白石的十二生肖画作：
书写的姿势引起的趣闻，今古都有。据载，清代有个书法家因没能过悬肘关，写毛笔字时手腕总是枕在桌面上，没法进行大字的创作，于是在梁上悬挂一根绳子，结成绳圈，将执笔的手套在圈里书写。这种姿势那就更是非常“可乐”了。
姿势对书写的影响非常大，书写的姿势不同产生的后果，有时候也可引为谈资，这是不争的事实。
我读周作人的《桑下丛谈》第三十六则，讲有关书法家书写姿势的趣事，不妨整篇摘录：
民国初年沈桐生在绍兴自称大书家，门前立大斾，闻其写字时用力极大，每写一笔，辄呻呼以足顿地，传以为笑。近阅张在辛《隶法琐言》，署雍正五年七十七岁，自述康熙辛未学书于郑谷口，有一则云，“初拜郑先生，即命余执笔作字，才下得一画，即曰，字岂可如此写，因自就坐，取笔搦管作御敌之状，半日一画，每成一字必气喘数刻。始知前辈成名原非偶然。”因此知沈君所为亦非无据，惜所作字极笨重，不似谷口之飞跃跳动，可见大匠之规矩虽可遵循，而才力所限，其巧亦不能必至也。
古今书坛，近代现代，书写的姿势，用笔的方法，是代代相传，具有所谓深厚渊源的。明朝的大收藏家汪珂玉在《珊珊网.书品》卷二十四中就有一篇《传授笔法人名》载道：
盖自蔡邕授于神人，而传之崔瑗，及女文姬，文姬传之钟繇，繇传之卫夫人，夫人传之王羲之，羲之传之献之，献之传之外甥羊欣，欣传之王僧虔，僧虔传之肖子云，子云传之智永，智永传之虞世南，世南传之欧阳询，询传之陆柬之，柬之传之侄彦远，彦远传之张旭，旭传之李阳冰，阳冰授徐浩、颜真卿、邬彤、韦玩、崔邈，凡二十有三人。书法之传，终于此矣。
也许是真的如汪所言“书法之传，终于此矣”。后学书家在执笔方面，就难得古法了，他们或因此写得累，或因此写得偃偃蹇蹇。清代何绍基的“回腕高悬”法，虎口向上，掌心向胸，指端执笔，腕肘俱悬，写时须通身着力，没写几个字就已经汗流浃背了。这样写字，确实非常辛苦，大概非有匹夫之勇而不能为之，启功先生称其执笔法——“猪蹄式”。刘墉强调“指不死则画不活”，坚持古“龙睛法”，指不动而运腕。但据载他人前说写字要用这种姿势，人后又自己用另一种姿势，有口是心非之嫌。他的字嘛?启功先生评： “骄恣偃蹇，了无足取”。
千百年来，中国的书法的不断的发展，执笔方法也有各种各样、品种繁多的分类，如三指、四指、五指法执笔法，撮管、握管、搦管执笔法，单钩、双钩执笔法，龙眼、凤眼法执笔法，双苞、单苞执笔法和执笔无定法之大法等等……单纯一个执笔的问题，就让人差点摸不着北。
执笔方法不同，书写姿势不同，就会造成用笔的不同。于是就产生另一个问题，讲究所谓的正锋、偏锋、藏锋、落锋和裹锋，讲究所谓的使转、提按、翻断和飞白，讲究字形的外拓、内擫，并出现诸如“锥画沙”、“屋漏痕”、“铁画”、呼和“银钩”的效果。
古人究竟是如何写字的，他们写字时人姿势又是如何呢?有文物为证。1985年长沙出土西晋永宁二年的青釉双坐书写瓷俑的文物——两俑对坐，中间为一长方形几，上面放置着砚台、笔与笔架。一俑捧尺牍。另一俑侧左手持牍，右手执笔作书写状。
这件文物不仅真实再现了西晋人的书写姿势，也证实了几案在很长一段时间里，并不做书写时肘、腕的支撑与依托，同时还证明了，中国人在相当长的时间里，是在手臂、手腕没有任何凭借的基础上进行书写工作的。
现在，我一直猜想，王羲之写兰亭序的时候，流觞曲水，列坐其次，他一定和那西晋的陶俑一样，是坐着悬腕，完成了他那天下第一行书的。
王福庵先生的隶书,有浑厚古朴,端庄典雅的气韵,大致得力于其对众多的汉隶名碑。福庵先生的遗墨大致篆多隶少，这本隶书千字文已是人书俱老的墨迹，手腕已出现细微震颤，然不失为一部保存着其独特醇朴气韵的佳作。
王福庵(1880-1960)，原名寿祺，更名褆，字维季，号福庵，以号行，70岁后自号持默老人。浙江仁和(杭州)人。近代篆书大家，隶书也写得不错。精篆刻，是西泠印社创始人之一。王福庵的篆书是标准的“玉筯篆”，线条圆润，结体匀称，点画一丝不苟，与秦篆比，少金石味而以文气胜。但王福庵篆书在点画安排上过分的平铺直叙，因而被人讥为算子书。
1，蒋士铨
板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩。
板桥写兰如写字，秀叶疏花见姿致。
2，郑板桥
日日临池把墨研，何曾粉笔去争妍。
要知画法通书法，兰竹如同草隶然。
3，黄庭坚
世人但学兰庭面，欲换风骨无金丹。
谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。
4，王文治《论书绝句》
墨池笔冢任纷纷，参透书禅未易论。
细取孙公书谱读，方知渠是过来人。
5，杜甫《饮中八仙歌》
长安市上酒家眠。天子呼来不上船，
自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，
脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然，高谈雄辨惊四筵。
6，李欣《醉后赠张九旭》
张公性嗜酒，豁达无所营。
皓首穷草隶，时称太湖精。
露顶据胡床，长叫两三声。
兴来洒素壁，挥毫如流星。
7，李焕《赠零陵僧》
张颠没后二十年，谓言草圣无人传。
零陵沙门继其后，新书文字大如斗。
兴来走笔如旋风，醉后耳热心更凶。
忽如斐旻舞双剑，七星错落缠蛟龙。
又如吴生画鬼神，魑魅魍魉惊本身。
钩锁相连势不绝，倔强毒蛇争屈帖。
8，李白《赠怀素草书歌》
吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千行。
飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。
起来向壁不停手，一行数字大如斗。
恍恍如闻魔雷惊，时时只见龙蛇走。
9，韩偓《题怀素草书屏风》
何处一屏风，分明怀素踪。
虽多尘色染，尤有墨迹浓。
怪石奔秋涧，寒藤挂古松。
若教临水照，字字恐成龙。
10，王梦楼《快雪堂跋》
曾闻碧海掣鲸鱼，神力苍茫运太虚。
问气古今三鼎足，杜诗韩笔与严书。
11，窦冀《怀素上人草书歌》
狂僧挥瀚狂且逸，独任天机摧格律。
龙虎渐因点画生，雷霆却避锋芒疾。
鱼笺绢素岂不贵，只嫌局促儿童戏。
粉壁长廊数十间，兴来少豁胸襟气。
长幼集，贤豪至，枕糟藉麴犹半醉。
忽然绝叫三五声，满纸纵横千万字。
12，傅山《论书》
未习鲁公书，先观鲁公诂。
平原气在胸，毛颖足吞虏。
书法笔画之间连接的技巧，如同人与人交往的技巧一样，看似简单，实际包含很多的技术，会说话的人，见不同人说不同的话，一个好的交往，往往语言不多，却给人一种亲切感，舒服的感觉，能说到点子上。相反，不会说话的人，一句话就能把人噎死。但会交往的人与不善交往的人，从本质上可以说没有品质上的差别，都可以成为很优秀的人。站在交往的角度来说，那差别就大了，会交往的人往往有很大的活动空间，不善交往的人相比活动空间就比较小。这如同书法上的连接，只具备优秀的笔画，没有好的连接，写出的字肯定是僵硬的，没有生机的。优秀的笔画必须加上优秀的连接技术、好的思想，写出的字肯定是漂亮的，所以书法的连接在书写的过程中占很重要的地位。连接在书法的专业语言称之“笔意”，属技术的范畴，是书法学习过程中一个重要的环节，不可忽视。
书法的笔画是靠线条连接的。在连接中它分为实连、虚连。实连：顾名思义就是笔画与笔画之间用线连着，多见于行草书;虚连：是笔画与笔画之间不连，但意相连，有顾盼之态，多见于篆隶、楷书，行草中也有其表现。但在具体的实践中，由于字体的不同，连接方法也不相同。这是根据不同字体的特性所决定的，篆隶用的是裹笔法，楷体用的是顿笔法，行草可以用顿笔法也可用裹笔法。在这说明的是，楷书也可用裹笔法，篆隶不可用顿笔法，道理很简单，是先有父后有子，不可倒置。我们知道了这一点，我们把书法的连接从形式上分：上连接、下连接、左连接、右连接，从字体上连接可分为，篆隶的连接、楷书的连接、行草的连接。只有全面了解，我们才可以做的更好。下边我分别做一介绍：
篆隶的连接 篆隶的连接先看篆隶的笔画的特点，篆隶的笔画多是平白直铺，笔画中的变化不多，起笔是裹笔藏锋。根据这个特点，我们在连接的时候如何才能做到裹笔藏锋，这是篆隶书连接的关键。从笔画的连接方式上，可以分为横向连接、纵向连接、斜向连接。横向连接的方法：在横的结尾处，笔向上、在空中向右进行运动，与下一个横连接时，如同飞机降落，在跑道上滑行，到终点，然后裹笔向左进行运动。与下一个竖连接时，在空中再做一个向上裹笔的动作和竖连接。纵向连接的方法：在竖的结尾处，笔向上、在空中向上进行运动，与下一个竖连接时，如同跳高运动员，腾然跳起，然后裹笔向下进行运动。与下一个横连接时，在空中再做一个向右裹笔的动作和横连接。斜向连接的方法：斜向连接分左斜的连接，右斜的连接。是撇捺、的连接的方法，其方法与横竖的连接不同，前两种都属于直线连接，撇捺多属于弧线连接，顾名思义就是在空中画一个弧，然后裹笔和下个笔画连接。
楷书的连接 楷书的连接先看楷书的笔画的特点，楷书的笔画多是上下起伏，如同步行高低变化，前后交替。故笔画中的强调起伏变化，起笔是顿笔藏锋。根据这个特点，我们在连接的时候如何才能做到顿笔藏锋，这是楷书连接的关键。我们知道顿笔的特点是在起笔时，从左上往右下顿笔，故在连接时也要符合这一个特点，在连接时必须从左向右下顿笔。从笔画的连接方式上，从形态上分，可分为：夯式连接法、鸿毛连接法。前者如同打石从空中落下;后者如同鸿毛从空中降落。从笔画特点上分，可分为：上连接、下连接、左连接、右连接。从力学分，可分为：轻连接、重连接，两种连接交替进行，方法是从重到轻、从轻到重。其方法如下：轻连接：在连接的瞬间如同鸿毛从空中缓缓落下，起笔处要轻盈，在笔画中表现在左尖横、上尖竖、左尖撇、右尖捺等等。重连接：在连接的瞬间如同夯石从空中重重落下，起笔处要重顿，在笔画中表现在平横、直竖、左撇、方捺等等。
行草的连接 行草的连接来源于篆隶的连接、楷书的连接。它有篆隶的平白直铺的笔法，也可有楷书的起伏变化的笔法，还有自己独特的牵带的笔法。有虚有实，虚实相生，大大丰富了行草的连接。使行草的表现空间得到充分的扩展，得到淋漓尽致的发挥。书写者的情绪得到充分的宣泄。所以受到历代书写者的追捧。行草连接可以篆隶的连接为主，也可以楷书的连接为主。在这个基础上再加上行草独特的“牵带式”连接;苦藤形态的“缠绕式”连接;丝带飞舞式的“折射式”连接;青蛙的“跳跃式”连接。故而就形成了。有牵有带、有连有断、有粗有细、有蹦有跳，十分活泼，真乃变化万千。
书法笔画之间连接，简单地说就是上车、坐车和下车的连接，是从这到那的连接。一句话不管怎么连接一定要自然和谐，感觉舒服。那些牵强，别扭的连接会直接影响书写的质量，要引起高度的重视。要学会连接、善于连接，表现自己最好的情感。
