松华，生卒年不详，字月秋，晚号庸臾，昆明人。曾任民国时期云南省主席龙云的秘书，云南民国时期的名人。善书法。
在直线贯气的办法中，作品更多地显示出的波澜不惊的平和气象。为了增加行书的动势，更能有效实现笔墨达情，在行书创作中，更多的作品使用的是曲线贯气法。书家在营造行气时，有愈打破单个字的端正平稳的排列模式，使字在体势上左欹右侧，这样单字的中轴线就不是垂直的，而是倾斜的。一行之中的单个字的中轴线的连线自然成了一条摆动的曲线，通过它将字与字联系起来，这种贯气法能使作品的行气流畅，又起伏多变。
此种贯气法使用十分广泛，不同的书家.不同的书写内容.不同的风格取向，不同时代文化影响，使得这种手法的表现千姿百态，它在行书的章法布局中起到了十分重要的作用，值得深人细致地分析和应用。
王羲之的《兰事序》通摘使用的都是曲线贯气法，似斜风细雨.小幅振动、平和的外在形式中班含了无限丰富的奇异内容。
颜其卿《争座位稿》换动的幅度明显加大，加之笔势加强了呼应和连带，整个行气酣畅流转，势不可挡。
王铎《忆过中条语轴》单字的倾斜度进一步加大，字与字的中轴线的对接的吻合度降低，冲抽性增强，有的地方甚至出现了折线型对接，如第1行的“至”与“河”之间，第2行的“吾”与“乡”之间便是。王铎在用笔和行气的处理上。有愈减缓了纵向上的流畅度，使整幅作的张力在这种减缓的压缩中得到，积奇崛而又雄强的气，息扑面而来。
附录：邓石如隶书册小说
文/韩天衡
邓石如(1743-1805)初名琰，字石如，避嘉庆帝讳，遂以字行，后更字顽伯，因居皖公山下，又号完白山人、笈游道人、凤水渔长、龙山樵长。安徽怀宁人，少敏颖，好刻石。经梁巘介绍至江宁梅镠家，观秦汉以降金石善本，客梅宅八年，笃志摹习，不舍昼夜，成其印艺及书艺大业。印艺上探秦汉魏晋，下法梁衮——程邃，且以书入印，刚健婀娜，开印坛皖派，与浙派相颉颃，且对后世产生了巨大的影响，功莫大焉。书法精四体，且皆有独特面目。其弟子包世臣称：“怀宁布衣篆、隶、分、真、狂草，五体兼工， 一点一画，若奋若搏。盖自武清以后，间气所钟，百年来书学能自树立者，莫或与参，非一时一州之所得专美也。”高傲的赵之谦，对邓氏也极服膺，称： “国朝人书以山人为第一”。
邓石如不愧为清中季的杰出书家。千秋帖学，至乾嘉已成强弩之末，正是在解人哀叹书艺江河日下之际，邓氏以独有的天赋，顽强的探索，成功的突破开辟了篆隶书艺的新风尚，南水北引，滋润八极，为之后的篆隶书艺起八代之衰而直逼秦汉，作出了划时代的贡献。故而，以为晋唐以降、书艺一代不及一代的式微说是有其片面性的。公允客观地说，帖学自唐以下陈陈相因，是走下坡路的，而以篆隶为主干的碑学书艺则以乾嘉为拐点，呈现出勃兴的势头，领此风骚及获得巨大成功的人物，若邓石如、伊秉绶、何子贞及先前的金冬心，都是振兴书坛的功臣。
诚然，邓氏四体皆擅，毕竟有文野、雅俗之别。他的篆书以隶笔发势，得前所未有的纵横捭阖之妙，一洗先前作篆描划纤弱之弊。隶书杀锋取劲，若钢刀之刻石，自具精气弥满， 一洗明清人刻板做作之弊。篆隶以其最强项，开风气之先，对后世影响也巨。故赵之谦有“山人书以隶为第一”之誉。诚然，笔者以为其行草，似少了些清狂之趣，而稍涉俚俗，这或许是才人多艺，不免有其精力不逮处;也许是对篆隶书过于追求雄强，而在行草上衍生出率意轻漫的心态。这也是不可苛求的。
这本隶书册，作于嘉庆己未(1799)年。体势值由雅驯而趋开张，笔意由温润而趋劲豪，气格宏阔而无纵横习气。是一件由厚积走向勃发之际的别致的佳作，多堪玩味。
1，静
包括人静心静，临帖前，须端正坐姿，腰自然伸直，膝与肩同宽，身离桌一拳头，这样血脉通畅，清气上升，浊气下沉，精神饱满，神闲气定，心无杂念。这是练习书法第一要领，也许书法有健身功效也与此有关。
2，近
是指把字帖尽量放到离下笔处最近的位置，这样才能看清笔画轻重及位置，还便于临写的字与字帖对照，及时发现问题，初学者应强调形似再追求神似，不要以临得不似而强说自己是意临。
3，慢
就是临写速度要慢，这个慢是相对而言的，写得慢才能写得似，初学者应放慢速度临写，但要注意慢而不滞，等熟练之后再适当加快速度。
4，准
即笔画粗细、位置准确。这点须在前面三个条件下才能做到的，初学者须先达到形似之后逐步掌握书家书体特点，掌握规律，每个笔画的轻重长短、结构疏密的比例应与字帖一致。(建议临写的字与字帖中的字大小接近)
《窦娘子墓志》
全称《大唐故泰州诸军事泰州刺史侯使君夫人窦氏(娘子)墓志》，贞观十一年立，1958年出土于陕西省旬邑县。现存陕西省旬邑县博物馆。
墓志盖拓片边长五九厘米，盏顶题“大唐故泰州诸军事泰州刺史侯使君夫人潞国太夫人窦氏墓志”一十五字，五行，行五字，阳文篆书，有方界格。墓志石拓片边长58厘米，志文22行，满行32字，共468字，楷书，有方界格。我们看到墓志正文：
和欧阳询不少小楷作品一样，此作在学界，也有专家分析疑是传承欧书衣钵之高手所为，恐非欧阳询亲笔《书法丛刊》。然而虽便如此，其书法仍不失为初唐楷书的上品，且可以作为研习欧书的良好模板。
依据墓志所述，窦娘子卒于贞观六年，归祔于贞观十一年。由此可断，此墓志书写时间也应在贞观六年至十一年这五年间，也就是欧阳询80岁左右书写。根据篇幅和用笔及架构，此作应属于小楷字范畴。
然此间欧阳询所书的楷书作品则有《九成宫醴泉铭》、《张崇碑》、《温彦博碑》、《阴符经》等，均属晚年“人书俱老”的纯青之作，笔法精熟，结字严谨，气质老成。
小时候养成的习惯到老都难改。良好的习惯必须从小培养。
书写姿势非常重要。现在中学生的近视率远远高于小学生，有的班级80%戴上眼镜，这一状况与书写姿势不讲究有很大关系!因此，不能不引起注意。正确的书写 姿势不仅能减少疲劳，保护视力，保障身心健康，而且能端正学习态度，“写字如做人”——正确的书写姿势是写好字的前提。
古谚：站如松，坐如钟，走如风。坐如钟——就是坐得稳如钟鼎。一般要求头正、身直、臂开，两脚平放在地。注意要自然、放松，没有必要昂首挺胸。头正略向前 倾;背直，胸距桌边一拳左右;两臂自然平放在桌面，右手握笔，左手按纸，眼离纸面约一尺，相当于你的前臂的长度;两脚平放，略分开，不要并拢或翘在别处。
执笔正确与否，直接影响到运笔的灵活、书写的速度，书写的效果。这里以书写钢笔字为例，一般采用三指执笔法：右手执笔，在离笔尖约一寸的地方(相当与小指 的两节长度)，用大拇指、食指分别从两个方向夹住笔杆，用中指的第一节垫在笔杆下端。大拇指不能压在食指上，无名指、小指依次自然弯向手心，并放在中指下 方。笔杆后端斜靠在虎口接近食指最高处，与纸面成50%左右。五指自然有力，掌心要空。才能保证执笔高，运笔灵活。刚开始肯定有点不适应，随着习惯的养 成，书写速度、舒适度必将大大提高。
现推荐一种四点执笔法，非常适用于硬笔写字入门教学，现整理如下，供大家参考，实践证明这是一个行之有效的便捷方法。
首先在执笔的右手按下图点四点记号
第一点：在拇指指尖。
第二点：在食指指尖。
第三点：在中指第一指节侧面中间的位置。。
第四点：在食指指根骨节凸起处
执笔的手作“手枪形状”,中指、无名指、小指自然弯曲，窝向掌心，掌心要空。然后按照“捏”、“托”、“垫”、“靠”四字依次将笔杆靠紧上述四点，
(1)捏：第一点、第二点呈蟹钳状捏住笔杆，两指之间稍留一点缝。
(2)托：中指上的第三点托住笔杆下面。与笔尖距2-3厘米远。
(3)垫：无名指、小指自然弯曲，依次垫在中指下面。
(4)靠：笔杆靠住第四点。
晋朝是书法艺术发展的一个颠峰期，艺术成就相当高，这是因为晋朝人离汉魏不远，有大量流传下来的墨迹可供他们临摹学习，师承上又是家族亲友间相传，如韦诞将书法传授给卫觊，卫觊传给卫恒和卫夫人，卫恒和卫夫人传给卫的中 表，也就是书圣王羲之的父亲王旷，王旷传给王羲之，王羲之传给王献之，王献之则传给了羊欣……他们都是口传手授，平时耳濡目染，转益多师又勤于用功，自然 也就容易有所成就，加上几种书体到了晋代都已相当成熟，他们又都是精通这几种书体的名家高手，因而也容易融会贯通而自成一体。再有晋代的人“丰神疏逸，姿 致萧朗，崇尚清谈，专心艺事，视名利如烟云，以自然为法则，不激不励，风规自远”。所以说，晋代的书法韵胜度高，这也是“风会所驱，势有必然”。
周朝的时候，史官以籀文来教童子;汉朝的时候，以书法来录用 官员;晋朝的时候，设置了书学博士(“博士”一词就是源于此)，唐代则全面地采取这些措施，并且还设立了专门培养书法人材的“书学”，在唐代的最高学府 中，有六种学校，它们是国子学、太学、四门学、律学、书学和算学，第五是书学，铨选人材的条件，有四个方面：一是身，二是言，三是书，四是判，第三就是 书。可见书法在唐代，非常受重视。
唐太宗李世民崇尚二王书法，他叫王子都要学习二王书法，每帖 都要临写五百遍，他自己也非常酷爱王羲之的《兰亭序》，让赵模、冯承素等书法家临摹，然后作为奖赏，颁赐给权贵朝臣。还为王羲之作传，自古书家得帝王作 传，享此殊荣的仅此一人，一时士大夫都来宗法王右军。虞世南本是亲承智永禅师的传授，深得智永的笔法，智永又是王羲之的第七代孙，因此，虞世南也是王羲之 的嫡系书派，太宗也曾向他学习书法。就连出自北派书风的欧阳询、褚遂良，为了迎合太宗的意趣，也不能不旁习右军。弘福寺的和尚怀仁，受命遍搜王羲之的行书 字迹，集成了《圣教序》。就是到了武后时，她也曾向王方庆索求右军遗迹。由此可见，初唐崇尚王羲之的风气，是多么的盛行。由此还可见初唐书法与六朝和晋代 的书法有着密切的血缘关系，称得上是一脉相承。
后来的人学习晋代人的书法，认为要从初唐的书法学起，大体原因有两种：
一、是初唐的书法家，继承了六朝人的书法，他们以晋代人的书 法垂范作则，横直斜正、各尽其体、各尽其势，正如苏东坡所说“短长肥瘦各有态”，以自然为法，法外求法，所以说晋朝人的书法是包罗万象、变化神奇，没有穷 尽;而唐朝的书法1、是王朝新建、百废待兴，一切都要有法可依、有章可循，以保证有一个正常的秩序来发展社会的各项事业，书法自然也不能例外;2、是与帝 王的偏好和倡导有关。由此看来，唐代的书法以晋人为法也是理所当然。唐代的书法家将晋人的书法纳入到法则中来，从此也就有了横平竖直、点画工整、形体端正 等规矩，唐代的书法是法内求法，是在晋人的书法内求法，晋人的法已成“定法”，因此，唐代的书法也就受到了晋人的局限，这样也就少了天趣，而有了法则和规 矩。若是循着这样的路子写下去，也只能是重规叠矩，自然而然地就会使自己的天地越写越小。而初学书法的人，若是反其道而行之，先学规矩，后学变通，这又不 失其为一条由唐入晋的正确途径。
二、是初唐的书法家，如欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，他们曾亲眼见到过晋人的墨迹，从中可以清楚地看到晋人的用笔、用墨以及神彩气韵，由于心摹手追的是 真迹，所以临摹学习也容易上手。初唐后，魏晋人的墨迹已渐入内府秘藏，外人已不容易见到。当时流传的双勾本，一些好的版本，又为人所宝爱，密不示人，还有 一些版本是一勾再勾，点画肥瘦也不免失真，差之毫厘，谬之千里。韩愈曾说“羲之书法呈姿媚”，很显然，韩愈所见的也许就是这些版本，所以才会有这样有失公 允的评论。还有一些伪迹本，不学尚可，一旦学了，积习反而难改。所以，黄庭坚说“学习晋代人的书法要从初唐入手”。说的也就是初唐书法家的书法，既有唐人 的规矩法度、又有晋人的风范遗韵，由此入门，学成规矩，自可登堂入室。正如赵孟頫所说“得古人真迹数行，用心学之，便可名家”，说的也就是这个道理。
庭坚《勤恳帖》(《致公言通直执事尺牍》)纸本行书 27.9×24.8cm 台北故宫博物院藏(故-書-000239-00010)
释文：
庭堅叩頭。辱答教。極荷勤懇。本往乞一小盂子。研旁洗筆。只□□□來濶。略容半(一字點去)升許者爾。乃承□□□飲具及取村醪掖閒瓶。甚愧，受來賜重複也。或有所須不外示諭。庭堅叩頭。上公言通直執事。 庭坚叩头，辱答教，极荷勤恳，本往乞一小孟子，研旁洗笔，只口口盏来阔，略容半升许者尔，乃承口口口饮具及取村醒掖闲瓶，甚愧，受来赐重複也。或有所须不外示谕，庭坚叩头上。公言通直执事。
《勤恳帖》亦称《示谕帖》、《致公言通直执事尺牍》;行书 纸本 27.9 × 24.8cm，凡8行，7l字。无书写时间，从笔法、结体、书风等方面综合判断，应是早年所书，大约书于1086一l093元祐年间。钤有“宋鹤堂”、“知颐印章”、“大观”等印记。《书画记》、《石渠宝笈初编》、《故宫书画录》等著录。现藏台北故宫博物院。