近来一友人跟我讲述了许多书画方面与买与卖相关的知识。例如当今买书画的以什么人居多，他们对书画作品有着什么特殊要求、有着什么忌讳，市场上走红的书画家又在做着怎样的迎合，等等，让我眼界大开。

黄宾虹 繁花蝴蝶 镜心 设色纸本

当然，购买书画的并不排除有许多是热爱书画艺术的人，但是更多的是些什么人?一是官僚，二是以书画为牟利的投机商，三是富豪，四是有可能“行贿”的企业老板和官员，五是有些闲钱后想跻身上流社会的人员。这五类人为各自前程、利益计，对书画作品有着各自不同的要求。这要求与艺术水平无关，只与犄角旮旯的内容、点点滴滴的构图有关。有些内容、有些构图成为了他们的大忌大讳。了解不了解这些奇异的大忌大讳，已然成了书画家能否成为市场宠儿的关键。

谢稚柳 壬午(1942年)作 梨花蝴蝶 立轴 设色纸本

王雪涛 戊午(1978年)作 玉兰蝴蝶 立轴 设色纸本

这些忌讳，从艺术角度看，的确有些牵强甚至荒诞，但从这些人的思维角度上看，却也有几分“道理”。例如：花鸟画上不能有蝴蝶，原因是“蝶”与“跌”谐音，跌即赔，商人能不忌讳吗?有的官员忌讳画面上出现彩虹，因为虹(hóng)又读为降(jiàng)，“降”，寓示着降职。本来亭台楼阁在山水画中是常见的，但有的官员忌讳画面上出现亭，因为“亭”与“停止”的“停”谐音。“停止”喻示着“停职”，等等。

在书画商海里游荡惯了的书画家们正是摸透了这些人的脉络、析透了这些人的心理，才做出了种种迎合，才赚得了盆满缸盈。但艺术良心呢?良心可以无底线地昧下去吗?艺术前途呢?我奉劝书画家们，还是认真思考一下吧!

墨，汉族传统文房用具之一，是书写、绘画的颜料，亦包括朱墨和各种彩色墨。墨的水分及胶的成分不同，会影响到墨的黏度。在不同场合使用的墨，其黏度有所不同。另外，初制成的墨的水分亦较多。另有存放时间较长的墨，其致密度较高，并经过长年累月的干燥，使墨色的立体感更高。这种墨被称为“古墨”。

墨是文房四宝之一，它不仅实用，而且也是一件融绘画、书法、雕刻于一体的艺术品，具有收藏和鉴赏的双重价值，在中国文化史上有着不可忽略的作用。 墨的历史久远，且各种墨品繁多，大致可按照制墨的原料划分为松烟墨、桐烟墨、漆烟墨、油烟墨等。古代制墨全部采用手工制作，主要工序有炼烟，和料，制作，晾干，描金等。

松烟墨以松树烧取的烟灰制成，特点是色乌，光泽度差，胶质轻，只宜写字。油烟墨多以动物或植物油等取烟制成，特点是色泽黑亮，有光泽;最常见的桐烟墨，坚实细腻，具有光泽。中国画一般多用油烟，只有着色的画偶然用松烟。但在表现某些无光泽物如墨蝴蝶，黑丝绒等，也最好用松烟。中国画的墨，一般是加工制成的墨锭，选择墨锭时，要看它的墨色。看墨泛出青紫光的最好，黑色的次之，泛出红黄光或有白色的为最劣。按用途可分为普通墨、御墨、贡墨、自制墨、珍玩墨、礼品墨等。

贡墨是官吏们请墨工制造并进呈皇帝的墨，均署有进呈者名款，有的同时署有墨工名款。贡墨的制作极精，堪称墨中精品。贡墨在制作上不惜工本，具有烟细胶清，隽雅大方，装潢精美的特点。

自制墨是按造墨者的意愿所制的非卖品，多为官吏、士绅、书画名家所制，或署有墨家名款，或署制者名款。其选料精致，亦属收藏中的上品。

御墨，顾名思义，当是皇室宫廷用墨，制作颇为精湛，由专门部门生产供宫廷使用。御墨自唐代开始，至明清时达到鼎盛时期.到了乾隆时期，宫廷制作了大量成套的御墨.明代御墨多为长方形，清代的御墨造型各异，造墨的模子绘图十分精细，墨模题材多样，多以诗书画三位一体，追求诗书画意。同时还有一种朱砂御墨，呈红色，书写的字体可以经久不褪。其比同等体积的黑色墨份量重，好的朱砂墨里所含的朱砂比例较高，朱砂含量越高，质量相对越好，朱砂墨大多在宫廷中使用。

炼烟

是用不完全燃烧的方法从松枝或油脂中提取烟尘，分别得到松烟和油烟，燃烧时要严格控制火候，出入风口，掌握收烟时间，才能保证黑度，细度，油分，灰分。

和料

是先将胶用文火熬烊，投入色素原料和添加原料，充分搅拌，杵捣均匀，据说和料要反复捶敲达“十万件”，烟料和胶合料才能达到细腻均匀的程度，制成坯料。

制作

将坯料按规格搓拓成浑然无隙缝的墨果，压入墨模成形，成为各种形状，墨面印上了精细的装饰图案以及文字。

晾干

墨成形之后还要晾干，有平放，入灰，扎吊三种方法。平放晾干的初期，墨要不断的翻转，使干燥收缩时自然拱翘的墨体自行恢复平整。晾墨环境的湿度还有温度都要严格控制，风大，阳光直晒，过分干燥都会导致墨内水分析出不均匀，以致产生碎裂纹。另外，湿度过大也不好，会使墨出现霉变，影响墨的质量。

描金

墨干燥后，还要将墨面上的款识纹样作描金填彩处理，一般以上金色和银色为主，故名描金。描金层要求光亮，整洁，色层均匀。描金的作用，不仅是好看，而且有密封作用，使墨保持一定的湿润度。

古墨的分类

古墨按用材可分为松烟墨(用松枝烧烟制成)，油烟墨(用桐油、麻油、猪油等烧烟制成)，洋烟墨(用煤或石油烧烟制成)，彩墨(用五色或十色颜料制成一套彩墨。色泽典雅，不易褪色，用于绘画和圈批缮抄书籍、文卷等，但彩墨只相当与颜料，因为不算是真正的墨)，青墨/茶墨(是用油烟或松烟添加其他色泽原料制成，墨色含黛黑或茶褐色，用于特殊效果的书法、绘画)，再和墨(用退胶的古墨、陈墨捣碎后再掺入新的色素和连接料重新加工制成，墨色陈醇古雅)，药墨(以油烟和阿胶为主要原料，加入金箔、麝香、牛黄、犀角、羚角、珍珠粉、琥珀、青黛、熊胆、牛胆、蛇胆、猪胆、青鱼胆等，制成墨锭，可用于书画，亦可内服或外敷，具有清热、止血、解毐等作用)，蜡墨(用蜡为黏结材料，可直接在纸上书写涂画，色泽乌黑，不褪色，耐水性能良好。是拓刻碑专用之物，携带方便)等等。

闲章，是印章的一脉，是区别于姓名字号章的一类。广义地讲，它滥觞于战国及秦汉时的“吉语”、“成语”、“祝辞”印。从狭义上区分，一般是指起始于宋代的诗词文赋类的印章。

闲章内容是“包罗万象”的，粗略归纳，大致有以下的几类。

齐白石篆刻闲章 印文：游戏

一、诗词类。由于印面大仅枣栗，故多是摘诗词中的精彩名句。若明汪泓所刻“半潭秋水一房山”、汪高垲所刻“闹红一舸”之类。

二、文句类。也多是指录古来文土妙言或自出心声。当然，也有以全文人印者，如清周芬即在方寸的印石上不厌其烦地刻了李白《春夜宴桃李园序》的一百十七个字，字若芝麻，很是粗工。

三、箴言类。文人好以警句自励、自律。若明苏宣刻有“君子有常体”、清张宏牧刻有“动正用和”。

四、吉语类。文士也多撷以人印，若清赵次闲刻有“永受嘉福”，清蒲华有“愿花长好月长圆人长寿”印，清吴昌硕刻有“美意延年”等印。

五、记事类。若近人杨度尝请齐白石刻有“前生浙江杭州观音寺僧圆净”印。

六、寓意类。此类印非用者道出，每不可释解其心结。如大画家陆俨少上世纪50年代被错划“右派”，为表明其受国本旨及冤屈心情，曾令笔者刻有“越人”、“我自爱桐乡”等印。

七、述志类。此类印或为人，或为艺，多有座右铭的意味。又如明归昌世刻有“闭门读奇书开门迎高客出门寻山水”更是总结了生平志趣。

八、诫谏类。这类印多为处世哲学中自我反省、自我警示告诫的文句。清代上海籍的篆刻家王玉如尝刻有“勿因私仇使人兄弟不和勿因小利使人父子不睦”，更是直接到似是诲人，也似自诲了。

九、纪年类。若清金冬心就使用过“龙年丁卯”的印的，清赵次闲就刻过“丁亥生”、“猪”肖形的两面印。大画家谢稚柳的“龙年七十九”，这类印在书画家中尤盛行。

十、履历类。其中也包括里籍等。如清邓石如就刻有“家住灵岩册下香山溪边”印，赵时枫刻有“家住灵岩册下香山溪边”印，赵时枫刻有“祖籍隶慎国今居六代都”印。

十一、生肖类。以生肖图案作印是近今风尚，一般为书画家钤记用。

十二、鉴赏收藏类。一般以斋馆名、姓氏附以“藏书”、“藏画”、“珍藏”、“赏玩”、暂得”、“过目”等。

十三、世系类。由传统的家谱世系引申而来，若明汪关刻有“弥勒后身”印，清黄均刻有“大痴后人”印。

十四、自嘲自谱类。若清赵之谦刻有“为五斗米折腰”，清陈鸿寿刻有“我书意造本无法”，清黄易刻有“画梅乞米”，齐白石刻有“老夫也在皮毛类”，李可染的“白发学童”，皆可玩味。

十五、若清吴让之刻有“人因见懒误称高”。齐白石衰年，每为屑小所作伪品所扰，无奈之余，刻有一印，文日“吾画遍天下伪造居多“。

清乾隆 白芙蓉“信天主人”卧螭闲章

二字闲章

B 抱朴 百忍 博雅 步月 奔腾 补勤

C 畅神 畅怀 苍润 传神 粹美 翠微 澄怀 藏珍 长乐 长庆 春归

D 独醒 独乐 顿悟 滴翠 多福 达观 达智

F 飞雪 飞霜 扶疏 浮翠 阜康 福寿 福禄 奋击 奋发

G 归真 归朴 孤高 孤贞 国香 广博 广裕 瑰富 耕云

H 弘毅 怀德 寒碧 寒烟 惠风 含芬 鹤寿 华旦 华英 合欢 厚福 鸿福 鸿祯

J 精诚 居德 济世 静观 隽雅 寄情 极致 吉祥 吉庆 锦绣 嘉祥

K 旷达 空翠

L 乐道 乐天 励精 流辉 流风 淩云 兰馨 兰芝 烂漫 灵犀 灵慧 龙升 龙光 龙虎 龙凤

M 妙境 妙善 墨痴 墨缘 墨趣 墨狂 梦蝶 鸣谦 鸣翠 魔韵

N 弄月 凝霜

Q 清旷 清心 清真 清芬 清暑 清阴 清梧 求索 琼枝 谦和 鹊喜 庆祥

R 仁寿

S 守拙 神德 慎独 慎思 尚志 舒畅 舒扬 素澹 素秋 随风 随缘 书缘 师心 升恒 肃慎

T 天趣 天香 天祉 天禄 听雨 听月 听涛 图强 腾飞 踏浪

W 无我 无逸 万福 万寿 五福 舞翠

X 心画 洗心 逍遥 笑傲 馨远 雪浪 雪影 薰风 啸风 衔月 写心 祥瑞 祥祯 戏浪 雄飞

Y 养拙 养真 养性 怡心 雅趣 雅集 云龙 云游 吟雪 吟秋 吟风 幽馥 逸翮

Z 真纯 真趣 制怒 致远 造极 醉墨 醉舞 争春 早芳 祝福 中瑞 正祥 至诚 贞仁 逐鹿

1937年作 叶潞渊刻朱荣爵自用鱼化龙钮田黄石闲章

三字闲章

B 不容易 抱赤心 碧连天 白玉脂 伴君醉

C 常无欲 春之声 催春回

D 德润身 德不孤 达心志 道无穷 道心清 得天趣 东篱菊 独暄妍 度秋声 蝶恋花

F 奋则勤

G 龟鹤寿 广陵涛 观沧海

H 华而实 翰墨缘 和为贵 寒彻骨 唤春归

J 金石寿 静者安 净无尘 江南好 解语花 将进酒

K 苦寒香

L 乐逍遥 陇头春 淩云飞 淩云竹

M 梅花雪 穆以温 满庭芳

N 南山寿

P 平芜碧 平常心 癖於斯

Q 庆云集 清且俭 清入骨 千秋月 千杯少 全无敌 强其骨

R 人长寿 仁者寿 如椽笔

S 四时春 四海春 思无邪 师造化 水竹居 说丰年 少则得 守静笃

T 天行健 天如水

W 瓮头春 物外游 舞春晖 无双品

X 下水船 惜寸阴 惜分阴 惜秒阴 香满座 香如故 香风远 香盈袖 闲自香 雪霜枝 潇湘雨

Y 一枝春 一段香 养其拙 艺无涯 意自如 游於艺 饮清露 欲淩云 雁影遥 雁南飞

Z 志於道 知不足 醉春风 醉歌行 正气歌 致虚极

韩天衡篆刻闲章 印文：人寿年丰

四字闲章

B 百忍成金 百花齐放 百福具臻 博学笃志博学笃行博学济世 博学慎思 博学悠远 博古通今 博览精思 博爱向善 笔走龙蛇 笔精墨妙 笔情墨趣 笔歌墨舞 抱朴含真 抱璞藏真抱璞守拙把酒临风 半生若梦 冰心玉壶 冰清玉洁 碧云黄叶 白发学童 八面威风 比翼双飞

C 宠辱不惊 澄心清神 澄怀观道 长乐无极 长风万里 长风破浪 长绳系日 长笑放歌 长毋相忘 春和景明 春华秋实 春风化雨春风雨露春风得意 春风桃李 春在天涯 春树暮云 春池洗砚 曾经沧海 诚毅和爱 诚朴雄伟 从善如流 啜菽饮水 吃亏是福 草情篆韵彩笔淩云寸阴是竞 惨澹意匠 叱吒风云 椿萱并茂 呈祥献瑞

D 敦厚周慎 敦品修学 砥节励行 淡泊明志 澹定自若 澹定从容 道法自然 道履曼茀 对酒当歌 叠云长风 登云钓月 登高望远淡怀卓识达者为师 度德量力 笃行有为 笃静悟初 德厚流光 丹桂飘香 大巧若拙 大爱无疆

E 鸥语涛声

F 防微杜渐 法贵天真 风花雪月 风调雨顺 风鹏正举 风雨同舟 风雨鸡鸣 风神洒落 泛水约风 繁花似锦 飞花点翠 飞举冲霄飞鸿越海飞云含碧 飞黄腾达 奋发踔厉 奋图精进 敷析渊微 福域同登 福如东海 福惠双修 凤凰来仪

G 高风亮节 高风峻节 高情远致 高山流水 高蹈自守 高瞻远瞩 刚健中正 光风霁月 光明磊落 广结法缘 过犹不及 归真返璞归璞返真耕云种月 孤云雁影 公诚勤朴 格物致知 敢为人先 肝胆相照

H 浩气长存 厚积薄发 厚德载福 厚德载物 汉书下酒 皓月禅心 浑厚华滋 和风清穆 和风秋云 和若春风 和气致祥 惠风和畅花意竹情华夏龙腾 含英咀华 海运飞鹏 河山带砺 河清海晏 好学深思 翰不虚动 翰逸神飞 翰海腾龙 浑金璞玉 寒云远征 寒塘鸣翠鹤路云天海棠春醉 怀仁慕德

J 见贤思齐 俭以养德 敬慎不败 敬慎无忒 敬胜者吉 敬业乐群 进德修业 教学相长 精研覃思 精骛八极 精进努力 精思擘画惊浪奔雷君子无逸 及锋而试 剑气斗牛 举案齐眉 嘉文懿行 嘉福成基 九朽一罢 积水成渊 积善余庆 吉星高照 吉祥如意 锦上添花锦羽春晖景星庆云

K 宽仁厚德 开巻有益 困知勉行 空谷足音 鲲鹏万里

L 老当益壮 老骥伏枥 励精图治 励学敦行 镂月裁雪 绿玉含露 篱落疏影 龙腾虎跃 龙吟虎啸 龙兴华夏 龙翔狮吼 兰馨素室兰馨松寿兰馨松盛 兰风桂露 兰亭稧后 兰亭韵事 兰臯比翼 乐此不疲 灵芝瑞露 揽辔澄清 力争上游 力挽狂澜 俪福百益 鸾飞凤舞柳浪闻莺芦荡飞雪 鸾凤和鸣 莲开并蒂

M 眠云卧石 眠沙踏浪 敏事慎言 敏而好学 梦笔生花 妙造自然 妙笔簪花 妙法理数 梅开五福 穆如清风 墨海游龙 墨韵诗魂民富国强民殷国富 秒分应惜 鸣琴而治 梅鹤同春 明德惟馨

N 宁静致远 鸟语花香 南极星辉

O 鸥语涛声

P 平淡天真 鹏程万里 披肝沥胆 破浪乘风 普天同乐 普奏华章 培兰育桂

Q 清风峻节 清风朗月 清芬可挹 清兴高怀 强学力行 气吞云梦 晴风暖翠 浅翠深黄 秋月春风 秋原驰猎 秋林饮露 秋露成珠秋水素翎千里清秋 千秋功业 千难一易 秦汉遗风 勤能补拙 勤则不匮 勤慎亷和 勤思会学 谦虚谨慎 琴心剑胆 卿云歌起 前车可鉴锲而不舍青萍结绿 群英集萃 器宇轩昂

R 人夀年丰 人杰地灵 仁者无敌 仁言利博 任重道远 日新其德 熔金合璧 如日中天 瑞气盈门 瑞气集门 瑞气云集 瑞彩祥云

S 思逐风云 思接千载 思逸神超 神游千古 神与物游 神气宛然 神气晏如 神龙腾飞 神酣笔畅 室雅人和 书为心画 书魂琴韵书画同源书画延年 松竹含韵 松风水月 松风雪霁 松鹤遐龄 松鹤延年 疏影横斜 适者长寿 岁月无情 诗酒余音 水到渠成 生龙活虎审微见远实事求是 熟读深思 审攻得当 四海升平 时和岁丰 时雍道泰 世泰时丰

T 天长地久 天道酬勤 天朗气清 天下为公 天锡纯嘏 停云落月 苔枝缀玉 踏月寻桂 同舟共济 同登寿域 泰山北斗推陈出新太平盛世

W 为政以德 为人师表 为善最乐 温故知新 问梅消息晚翠淩寒悟道归真 无欲则刚 闻鸡起舞 闻过则喜 万马奔腾 万事如意 万象更新 五风十雨 毋息半途吴越同舟物我两忘 握发悬钟

X 先忧后乐 心即是佛 心旷神怡 心驰神往 心慕手追 心手双畅 心随天籁 心静兴长 闲云野鹤 行云流水 行为世范 杏花春雨晓月清香雪裏梅花 雪乡雁迹 学海无涯 学海泛舟 学贵有恒 学造风云 潇洒出尘 息妄归真 新禧万福 向纸三日 香流翰墨霞唤椿庭

Y 颐性养寿 逸志不群 逸兴雅怀 游艺依仁 言为心声 一苇可航 一默如雷 月明风清 月皎林疏 幽谷鸣春 幽节孤芳 野岸秋声远清归雁与时俱进 勇攀高峰 勇者不惧 勇猛精进 勇往直前 永不放弃 业精於勤 云天一啸 云起龙骧 玉澜无影 语妙天下 饮马投钱与人为善以荣增愧 雅抱冲矜 愚公移山 艺海无涯 艺苑新声 尧天舜日 莺歌流翠 意在笔先

Z 知白守黑 自强不息 志存高远 止於至善 彰往察来 正本清源 泽如时雨 栉风沐雨智者不惑智珠在握 智水仁山 战无不胜 众妙之门 众星拱北 众善奉行 中华崛起 祖国腾飞 祖国万岁 坐言起行 醉步溪月 中流砥柱忠信笃敬壮志淩云 择善而行 钟灵毓秀 芝兰玉树 濯古来新 珠藏泽媚 珠联璧合 种德收福 紫气东来 振迅天真

五字闲章

书存古气中 何处不思量 四座无凡兵 飘然思不群 博学而约取 萤窗万卷书 静专神自归 闻一以知十 为学心难满 好学近乎知 以文常会友 以日新为道 往来无白丁 自有闲中益 观往以知来 酌古又斟今 心与浮云闲 高空看过云 佛从心上见 静坐对众妙 任心即为修 山色有无中 闲读白云中 一切从心生 无法本是道 心孤欲近禅

六字闲章

花雨禅心俱寂 岂能尽如人意 独于闲处开看

七字闲章

道莫求悟本无迷 长竿放去随波浪 放下身心如敝帚 水在瓶中云在天 忙中争得作闲人 浮生适意即为乐 长恨此身非我有 字字看来皆是血 昨日之日不可追 好书悟后三更月 重帘不卷留香久 不薄今人爱古人 腹有诗书气自华 红袖沾香处读书 一帘疏雨琴书润 万里山川供笔札 人读花笺字句香

北宋 勾龙爽 中国 台湾故宫博物院藏

北宋 佚名 日本 清凉寺藏

北宋 佚名 日本 清凉寺藏

明 陈洪绶 中国 台湾故宫博物院藏

明 戴进 中国 台湾故宫博物院藏

明 丁云鹏 日本 京都国立博物馆藏

明 丁云鹏 中国 台湾故宫博物院藏

明 丁云鹏 盛茂烨 日本 京都国立博物馆藏

明 丁云鹏 盛茂烨 日本 京都国立博物馆藏

明 丁云鹏 盛茂烨 日本 京都国立博物馆藏

明 丁云鹏 盛茂烨 日本 京都国立博物馆藏

明 丁云鹏 盛茂烨 日本 京都国立博物馆藏

现在很多人初学毛笔字，潜意识认为是写“大字”，加上很多米字格本身就很大，于是我们都喜欢把字写很大。而且，我们看到很多书法展览，及生活中的书法作品如商店的牌匾、家里挂的书法…不都是大字吗?

没错，这些都是大号字，但其实，古人很少写大号字的!大家去了解或看看那些传世的经典的书法作品，就拿最经典的《兰亭序》《祭侄文稿》《寒食帖》来说，统统都是“小号字”，尤其王羲之尺牍，都是小字!如果按照现在书法作品标准去参加比赛的话，古代再厉害的书法家都难得奖，入展都很难。对于古人而言，今人写的硕大行草是难以理解的事。

图/王羲之手札都是小字，今人为了“展厅效果”而写大。为什么呢，因为现在书法大赛的审美标准发生了根本的变化，现在要的是视觉冲击力，所以很多参赛者都写大号字，要的就是第一眼的效果，至于第二眼咋样咋样，就没人管了，反正比赛结束了，名次出来了，奖金也发了，主办方、参赛方各得其所了，你好我好大家好了。

有的朋友又要问了，为何以前人不写大字呢?原因可能有点“冷”：以前极少大纸!古时候，技术不发达，做纸很困难，纸的价格跟钱一个价。百家讲坛讲过一个故事：一位清官被免职了，下面的官员想送点纪念品，最后没送金银财宝，而是送了一万张纸!(折合当时的钱，估计也不少!)由此可见，纸在古时候是多么的珍贵了，要不当时穷人读不起书呢，书也是纸做的呀!

费了不少话，写大字和写小字到底有啥区别呢?

其实，无论是临字还是摹字，建议按照字帖原字规格写。为什么这么说呢? 按照原大来临摹，可以感受到古人写字时候手上的感觉：提、按、使转…古人的手总不会和现在有差异吧。如果你非要把古人的小字放大去写，我认为就不是“写”了，而是在“画”字!

古人盘坐在桌前写出来的字，您非要站着写，手腕和指尖的感觉大相径庭，感觉肯定是不一样的。而书法最注重的笔法，也会因写字姿势和大小的不同而背道而驰!古人的手，在生理上应该和我们的手是一样的。从生理上讲，古人写字的感觉应该和我们现在人写字的感觉也应该是差不多的，所以，我建议大家如果想认真学书法的话(而不是刻意追求展厅效果)，还是按照原大小去临帖比较好。

学书临帖固然重要，但读帖则能提高我们的艺术分析、鉴赏能力和修养。清蒋骥《续书法论·临古》中亦曰：“即此可以涵养性情，感发志气。若绝不念此，而徒求形式，则不足与论书。”当然，学书者“读帖”不光是领略其文采，更重要的还是要从书法的角度去观察其章法、笔法和情趣意境。

一、欣赏式

“帖教人看，不教人摹”(清·梁同书《频罗庵论书·书张芑堂论书》)。广义而言，这里的看，很显然是教学书者对优秀碑帖势必要进行欣赏、揣摩、感受，从而达到能心领神会。书法欣赏与绘画欣赏不一样，它没有绘画的具象，是借文字符号的挥写，创造具有生命的艺术作品。我们欣赏时，有种模糊性。“就欣赏者来说，则是以象观意，从象味意。不是具象，却有生命，看是抽象，却有意味。形象若具象化，意味就丧失。意味只在抽象中。”(当代·陈方既《书法创作意象》)如果我们养成经常读帖的习惯，久而久之便会领悟原范本的气息、格调、韵味、章法、情趣、意境等。

二、分析式

对于学书者来说，分析式具有直接的指导作用。它要求学书者要对原帖中的一点一画进行理性的分析研究，要对其外在形式和内在意境作全面的了解，这样才能真正把握原帖的风貌神采。正如宋黄庭坚在《论书》中所说：“细看令人神，乃到妙处。”另外，我们还要分析和了解作者书其帖时的背景，心情等，并进一步扩大研究分析其与同一字体的其它范本的异同之处，广取博览，吸取适合自己口味的优点部分，化古为我。

三、记忆式

读帖的目的是为了使学书者能更好地临帖和脱帖，它需要反复多次地揣摩范本的点画、结字、章法、意韵，并能够熟练地掌握和运用，进而在理解的基础上加强记忆。“古人学书，不尽临模张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。”(宋·黄庭坚《论书》)我认为之所以能下笔时随人意，便说明了他对张挂于壁间的书作朝夕谛观，通过细看已对其章法、结字、意韵等特征达到心手相应的程度。只要我们能这样长期不懈，坚持记忆式的读帖，在不断积累的基础上，一定会得之于心，用之于手。

上述三种方法，在读帖过程中，应相互联系，并与临帖实践结合起来才会奏效。

启功在世时即以书法家和学者名噪天下，但其书名掩了画名，使得少有人知晓他在绘画上的成就。启功先生早年曾立志做个画家，并拜贾羲民、吴镜汀为师学画，还受到溥心畬、张大千、溥松窗、齐白石等大家的指教点拨。他取法乎上，勤奋好学，上个世纪三十年代已名噪画坛，五十年代画艺已到成熟阶段。

▶ 他的山水画主要也是取法的南方画派一路画法，尤其是他的老师吴镜汀就是从王翚入手，涉猎宋元明清诸家，山水画作多细笔设色，清新雅致。启功在他二位文人画家老师的教导下不仅提高画艺，在文史、书法、诗词、鉴定等各方面受益良多。他的山水画传统功夫深厚，北人南画，在画境文心的南宗山水画风貌中又透露出一股刚健清新之气。

▶ 拟古仿古是启功先生绘画创作的一个重要内容。在启功存世的山水画中有许多这类作品，如“拟元人笔意”，“拟元人小景”，“拟黄鹤山樵笔意”，“仿石涛”，“仿蓝瑛”，“元白法古山水册”等等。

据说有人临了50多年碑帖，可一到创作，写出来的东西简直没法看，但我们不敢说他临得不好，可能他的临作另有一番面貌也不是没有可能;这就说明一个问题，为什么有些人一辈子离不开古人这根“拐棍”，离了就现原形，说明在书法这门特殊的艺术或者技术环境中，临摹与创作中间是有距离的;对于不少人而言，恐怕这段距离可能一辈子走不过去。于是我们就问：如何出帖?临帖离创作到底有多远?

有人说临摹好比走路抄近道，说的有些道理，但是，有时候事与愿违。我们的问题是，这个近道有时候是一种习以为常的小道，因为临就是仿造，仿造的和原创相差很远，仿造的再好，和创造有着极大的分别。所以临摹和创作差远了去了。

临帖实际上是一种照搬，很多人还是不明白写字的真正奥妙在那里，好比你走路，你有了方向，接下来要有体力和双脚平衡行走的能力，其次，你是快走还是慢走，那是节奏的问题。反过来说，临摹的目的是为了掌握一种技法，掌握一种途经，可是，套路是谁发明的呢?更深地说，获取这种套路的前提条件是什么呢?

临帖学习方法本身没错，我们不能忽略。但是，很多人只会低下头临摹别人的，没有想过书写还有更重要的问题等待自己解决，这个问题是不能依靠临摹来解决的，这个问题就是章法的问题，章法是形成书写风格的关键因素，如果你习以为常地按照别人的风格来行事，到头来，你怎么进入原创的境界呢?

章法好比建筑上的建构特色，你知道房子是用转头垒起来的，接下来你采取怎么样的构架来造房子又是一回事，根据设计，你可以制造很多风格的房子，这里的设计不是模仿，而是在了解房子的基本组构元件后，通过创意来完成的。为此，书写也是这样，你已经知道怎么写字，你就不应该把精力过多的花费在垒转头的事情上，你要做到的是设计，通过你的创意来创作出章法各异的作品来。

临摹是基础，其实就是遣词造句的过程，如果把精力过多的放在遣词造句上，能出几个文学家?书法也是这样，你把精力都放在临摹上了，很多人练了一辈子可就是成不了书法家是否就是这个原因呢?

我们支持临摹，没有临摹是绝对不行的，这是不容置疑的。但是如果把书写的一切重点都放在临摹上，你想成为真正的书法大家我想纯粹就是痴心妄想了。古往今来，那些领悟到放开的人，正是跳出成法，不拘一格后，才真正成为了独具匠心的书法家。

王羲之《十七帖》部分欣赏