毛边纸的由来

明末江西出产竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。因明代大藏书家毛晋嗜书如命，好用竹纸印刷书籍，曾到江西大量订购稍厚实的竹纸，并在纸边上盖一个篆书“毛”字印章，故人们习惯称这种纸为毛边纸，并沿用至今。

毛晋是常熟人，筑有汲古阁，藏书数万卷，传刻经史百家书籍，自手雠校，又刻《津逮秘书》十五集，皆宋、元以前旧帙。在他以前，刻书的纸张中大都带有棉的成分，可以保持较长的时间，毛晋用的纸，除极少数名贵的书还用带有棉成分的纸外，一般都用毛边纸，所以毛氏汲古阁发行的书都很便宜，差不多全国都买他的书，风行一时。

现在的明版书中，汲古阁的刻本是较多的。到了当代，市面出售的多为“机制毛边纸”，其质地、外观与手工造的毛边纸均有差异，选购时，应该谨慎甄别。

那么，我们究竟如何区别机制毛边纸和手工毛边纸呢?

1、纸质外观来看，手工毛边纸，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样;而机制毛边纸，质地比手工的薄而脆薄些，一面比较光滑，一面略带粗糙，价格当然也比手工毛边纸便宜。

2、在工艺方面，手工毛边纸，要经过：选料—浸泡—制浆—捞纸—晾干—分张-整理—折叠包装等一系列的过程，才能制作完成，非常的精细和缓慢，所以手工毛边纸的产量不高，其价格也相对昂贵。

3、着墨的区别，在于手工毛边纸相对较厚，书写时有沙沙质感，手感较好;而机制毛边纸书写时，容易洇，线条不易掌握。

有趣的是，毛边纸不仅非常适合书法练习和创作，还可以用来辨别蜂蜜的品质真假。用一根筷子垂直地插入蜂蜜中，提起来滴在毛边纸上。如是真的蜂蜜，则毛边纸上的蜜将是一粒珠子，如是掺了水的蜂蜜，其滴下的蜂蜜将会向四周扩散。

“忄”先写点和点，最后写竖。

“匕”先写撇，后写竖弯钩。

“万”先写横，再写横折钩，后写撇。

“母”字的最后三笔是点、横、点。

“及”先写撇，再写横折折撇，后写捺。”乃”先写横折折撇，再写撇。这个字和”及”字形相近，但笔顺完全不同。

“火”先写上面两笔，即点和撇，再写人字。”登”的右上角先写两撇，再写捺。

“减”先写左边的点和提，再右边的”咸”字”。”爽”先写横，再从左到右写四个”×”，最后写”人”。”讯”右半部分的笔顺是：横斜钩(不是横折弯钩)、横、竖(不是撇)。

“凸”第一笔先写左边的竖，接着写短横和竖，然后写横折折折，最后写下边的长横。

“凹”第一笔先写左边的竖，接着写横竖折，然后写竖和横折，最后写下边的长横。

“出”先写竖折，然后写短竖，再写中间从上到下的长竖，最后是竖折和短竖。

“贯”上边是先写竖折，再写横折，第三笔写里面的竖，最后写长横。

“重”上面的撇和横写后，紧接着写日，再写竖，最后写下面两横(上短下长)。

“脊”字上边的笔顺是先写左边的点和提，再写右边的撇和点，最后写中间的人。

“义”先写点，再写撇和捺。点在上边或左上边的要先写，如”门、斗”等;点在右边或字里面的要后写，如”玉、瓦”等。

“匚”形字，先写”匚”上面的横，然后写”匚”里面的部分，最后才写”匚”最后的折，例如”匹、区、臣、匠、匣、匿”等。

“敝”的左边先写上部的点、撇，接着写左下角的竖、横折钩，然后写中间的长竖，最后写里面的撇、点。这些字还有”弊、蹩、憋、鳖”等。”噩”字的横、竖写后，接着写上边的左右两个”口”，再写中间的横和横下的两个”口”，最后写一长横。这样写符合从上到下、先中间后两边的规则，与”王”字的笔顺不同。

附：笔画笔顺易错字集锦

一、横

1，末笔写二

冉(再、苒)–笔顺：竖、横折钩、中竖、末笔写二。

里(理、童)–笔顺：先写甲，后写二。

重(踵、董)–笔顺：撇、横、写曰，中竖、再写二。

垂(捶、棰、锤)–笔顺：先写千、后写艹，再写二。

【注意】并排三、四横者不按此规律：

堇jǐn(谨、槿)–末二笔为竖、横。

隹zhuī(谁、难)–末二笔为竖、横。

2，土、士分开。

土–寺(侍、诗、痔、等)周、袁、幸。

士–吉(洁、桔、结、秸)志、壳、声、喜、嘉、壹、壶、壮。

3，天、夭分开。

天–吞、蚕、忝tiǎn(添、舔)、奏(凑)。

夭–乔(侨、桥、骄、娇)岙、袄、妖。

4，王、壬分开。

王–呈(程、逞)。

壬–任(凭)廷、淫。

5，首笔是横不是撇：丰(蚌、艳、契)、耒lěi(耕、耘、耙)。邦(帮、梆、绑)的第四笔是撇。刊的第三笔是竖。

6，横“山”的中横向左向右出头不出头。中横向右不出头–寻、帚、刍(邹)当、雪、扫、妇、侵。

横“山”有竖穿过时中横向右要出头–聿yù(建)秉、捷、唐、康、争、兼。

中横向左都出头–疟、虐(谑)末笔笔顺：横、竖折、中横。

7，讯的右旁和丑笔顺不同。

讯的右旁(汛、讯、迅)–笔顺：横折弯钩、横、竖。(末二笔为十)。

丑(扭、纽、钮)–笔顺：横折、竖、横、横(末二笔为二)。

8，毋、贯笔顺。

毋(wú)笔顺：竖折、横折钩，[先]撇、[后]横(两边出头)。

贯的上部部件–笔顺：竖折、横折、[先]竖、[后]横(两边出头)。

9，衰的笔顺。中间部件：竖、横折、[中间]长横(两边出头)、短横(堵口)。

10，皮的前三笔笔顺：横钩、撇、竖。

二、竖

1，竖与撇之分。临、监、坚、竖、紧：第二笔是竖，不是撇。旧：第一笔是竖。归：第二笔是撇。

2，“周”与“同”第一笔不同。同、冈、网、罔：第一笔是竖。周、用：第一笔是撇。

3，“月”第一笔有变化。育、肯、胃、有、肩：月在下，首笔为竖。肚、肌、肠、期、朗：月在左右，首笔为撇。

4，强调后写竖。假、暇、遐(霞)–中间部件前三笔笔顺：横折、横、竖。报、服–右旁前两笔笔顺：横折钩、竖。

5，出头与不出头：出头–由(黄寅)、黾(渑、绳、蝇)奄(俺、淹、掩)。不出头–龟(阄)。出头–异、弄、弃、弁、弈、算、弊。不出头–畀bì(痹、箅、鼻)。出头–圣(怪、坚)。不出头–泾、径、经、劲、茎、颈。

6，号、考、污–末笔向上不出头。末两笔笔顺：横、竖折折钩。“考”字下部不能如阿拉伯数字“5”。

7，收的左旁，叫、纠的左旁–竖提与竖不交叉。不能写如阿拉伯数字“4”。

8，做左偏旁时向右不出头：身(射、躬、躲)–第六笔横、第七笔撇，都向右不出头。舟(舰、般、航)–第五笔横，向右不出头。

▲注意：耳(取、职、联)–做左偏旁时末笔改提，可出头。

9，非字的笔顺与笔画：非(罪、韭)笔顺：[左]竖(不是撇)，三小横(最后一小横不为提)，[右]竖、三小横。

三、撇

1，应该撇通下来：免(兔、挽、勉)、奂(唤、换、涣)、象(像)、鬼(傀、愧)、卑(婢、碑)–第六笔都是一撇通下来。

2，不是一笔通下来–麦七画、美九画、敖(傲、熬、遨)十画、象十二画。

3，不要多一撇–畏(喂、偎、煨)、展(辗、碾)、代、武、贰。

4，先撇与后撇–先撇：九、及。后撇：刀、力、乃、万(笔顺：横、横折钩、撇)、方(笔顺：点、横、横折钩、撇)。

5，撇向左出头与不出头：出头–化(华、花、讹)右旁笔顺：[先]撇，[后]竖弯钩，两笔之间相交叉。不出头–匕bǐ(比、北、此、死、旨、尼、老)、仑(论、伦、论、轮)笔顺：[先]撇、[后]竖弯钩，两笔不相交叉。比左旁笔顺：横、竖提。北左旁笔顺：竖、横、提。此左旁笔顺：[中]竖、横、[左]、提。

6，末笔为人：火笔顺：点、[右上]小撇、[中]撇、捺。臾笔顺：[左上]小撇、竖、短横、[右]横折、短横、[托底]横，最后写人。爽笔顺：横、[左]撇、点、撇、点、[右]撇、点、撇、点、最后写人。脊上部笔顺：[左]点、提、[右]小撇、点、[中]写人。

▲注意兆笔顺：撇、点、提、竖弯钩、撇、点，与脊的上部笔顺不同。

四、点

1，有点无点：有点–市shì(柿、铈、闹)。无点–沛的右旁(沛、肺、芾)，中间竖向上出头。沛七画。尧(浇、挠、绕、烧)，右上无点。步(涉)，左下无点。染右上不是丸。琴下无点。纸下无点(低下有点)。

2，先点与后点：先点点–义、为(笔顺：点、撇、横折钩、[内]点)。后点点–叉、发、拔、成(凡从戈者均末笔为点)。

3，点点的顺序：母笔顺：竖折、横折钩(两笔收尾处相交叉)、点、横、点。(不要写完横再点两点)。凡从母者：拇、姆、毒、每、诲、悔、霉均如此。舟(船、航)、后三笔笔顺：点、横、点。丹(彤)的末两笔笔顺：先点、后横。州的笔顺：点、撇、点、竖、点、竖。鬯chàng的笔顺：撇、斜点、[上]点、[左]点、[右]点、[下]点、竖折、竖、撇、竖弯钩。

五、折(提、钩)

1，横折与竖折：片–末笔为横折，共四画。牙–第二笔为竖折，共四画。乐–第二笔为竖折，共五画。舛chuǎn(桀、舜、舞)、降，末三笔为：横、竖折、竖(末笔向上出头)。既–右旁为横、竖折、撇(向上不出头)，竖弯钩。

2，从区者末笔为竖折：区、匹、臣、匡、匠、医、匪笔顺：[先]横、[再写]里边被包围的部件，[最后]竖折一笔写完。

3，左偏旁末笔横改提：土(培场)、王(玩球)、止(歧武)、血(衅衄)、耳(取、联)、子(孙、孩)、马(驰、驶)、鸟(鸵)。

4，车字笔画、笔顺的变化：车做独体字时笔顺–横、竖折、横、竖。车做左偏旁时(轻、较、转)笔顺–横、竖折、[先]竖、[最后]提。

5，注意竖提：切(窃、砌、沏)左旁不是土。瓦(瓯、瓷、瓶)笔顺：横、竖提、横折弯钩、点。

6，发与拔的右旁不同：发(泼、拨)第一笔是竖折。拔的右旁(祓、绂)第一笔是横。

7，有钩与无钩：有钩–七、儿、几(冗、亢、机、秃、虎)无钩–朵、殳(没、投、沿、铅)有钩–东、杀、条、杂、亲、余(末笔均为点，不为捺)。无钩–不、木、未、末、禾、耒、来、束。

8，木字钩与捺的变化：木字做独体字时，竖无钩，末笔为捺。木字构成合体字时：作左偏旁时：无钩、捺改为点、如枯、杆、树。作右偏旁时：无钩，捺不变，如体、沐、林。在上部或下部时：无钩，捺不变，如杏、李、杰;桌、案、荣、采。但遇到有并行的捺时，为了避让，而将捺改点如：漆、茶、荼。9“小”字钩的变化：在字的上部时无钩–尘、尖、少(抄、纱、省、劣、雀)。在字的下部时有钩–尔(你)、叔(菽、淑)、京(凉、就)、忝、示(宗、票、奈、捺)。

▲注意“尔”字例外–玺、您，在字上部时也有钩。

六、其他

1，几种顺序都有：先中间，后两边–丞、承、率、燕、兜、燮、夔。从左到右–辔、盥、鬻、嬴、赢、羸、彘。

▲注意：肃的笔顺：横折、横(向右出头)、横，[中]竖，再写[左]撇、[右]竖，最后[里边]小撇、点。齑的笔顺：先写文，[左]撇、[右]竖，最后[中]写韭。

2，堵口与不堵口。己jǐ–记、纪、起、忌、岂(凯、铠)、改、妃。已yǐ–巳sì–包、苞、导、异、巷、祀、圯、汜、巽、熙。犯的右旁–范、苑、宛(碗)厄(扼)、卮、危、卷(倦)。

3，区别几个有戈的字：戊wù、戍shù、戌xū、成、咸、戚–笔顺都是先写厂，再写内部部件，最后：斜钩、撇、点。戎róng、戒jiè(诫、械)–相同部分笔顺：长横、短横、在短横上加撇，(“戒”再多一竖)，最后，斜钩、撇、点。

4，仑与仓要分开：仑–伦、沦、抢、论轮。仓–伧、沧、抢、枪、苍。

5，癸与祭的字头要分开：癸–揆、睽。登(澄、橙、瞪、凳)。祭–察、蔡。

6，学与党的字头要分开：学、鲎、觉。党、堂、常、棠、尝。兴、举、誉。佥(检、验、签)。光、当、肖。

7，字的末尾笔画不同：呙(涡、蜗、莴、窝)–末两笔：撇、点。离(漓、螭、璃、禽)–末两笔：撇折、点。禹(属、踽)、禺、隅、愚、寓–末三笔为竖、提、点。

8，冒字上部部件特殊：冒(帽、瑁、冕、勖)上部部件第三笔、第四笔不触及到左、右两边，有时可写成秃宝盖下加二。不要写成曰yuē或日rì。

9，辰字起笔先写厂：辰(振、唇、辱、晨)笔顺：横、撇、横、横、竖提、撇、捺。

10，敝字的笔顺：敝(撇、弊、憋、蹩、鳖、蔽)的左旁笔顺：点、撇、[左]竖、横折钩、[中]竖(向上出头)、[里边]撇、点。敝十一画。

11，女字的笔画、笔顺：独体字女笔顺：撇点、撇、横(横与撇只接触，不交叉，横向右略长。)女字做左偏旁时，笔顺同上，不同的是横与撇接触后，不向右略长，构成一定角度即可。横不改为提。

12，兖字中间不是口：兖、衮(滚、磙)笔顺：六下是厶，不是口。

13，三个特殊字形的笔顺：凹āo：竖、横折折、竖、横折、横，共五画。凸tū：[上]竖、[中]横、[下]竖、横折折折、横，共五画。噩è：横、竖、[左]口、[右]口、横、[左]口、[右]口、横，共十六画。

14，部分字的笔画、笔顺：了：横钩、竖钩，两画。之：点、横撇、捺，三画。廿niàn(二十的意思)，革字头，笔顺：先横、竖、竖、横，共四画。卅sà(三十的意思)，带字头，笔顺：先横、再撇、竖、竖，共四画。

15，部分部首的笔画，笔顺：艹(草字头)：横、竖、竖，三画。讠(言字旁)：点、横折提，两画。辶(走之儿)：点、横折折撇、捺，三画。阝(双耳刀)：横撇弯钩、竖，两画。忄(竖心旁)：[先]点、点，[后]竖，三画。犭(反犬旁)：[先]撇、[再]弯钩、[最后]撇

王宠诗文书画皆精。书法初学蔡羽，后规范晋唐，楷书师虞世南、智永;行书学王献之，融会贯通。小楷尤清，简远空灵。其名与祝允明、文征明并称。何良俊《四友斋书论》评其书：“衡山之后，书法当以王雅宜为第一。盖其书本于大令，兼人品高旷，改神韵超逸，迥出诸人上。”

此册三开，王宠为文嘉书《晚》、《晓》二诗。诗已有奇趣，书则意态古穆，逸容生姿。虽拙而秀、而巧，一种俊美婉转之势，若清溪流水，活泛在动静之间，故能沁人心脾，韵味悠远。本幅有文嘉藏印，可见其珍重。晚清时为广东名家孔广陶等所藏，是流传有绪的王氏书迹。

1书法之道，阴阳之理

点画构成文字，线条成就书法。其大小、长短、宽窄、粗细、润燥、浓淡、黑白、断续、直曲、提按、刚柔、快慢、轻沉、雄秀、巧拙、妍丑、喜怒、悲欢、形神等诸元素，皆阴阳而已。乃阴阳互根、阴阳转化、阴阳相济之道。

2松静自然，轻灵圆活

蔡邕《笔论》：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之;若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。美学的创作前提是：体松神静，虚静无欲，无欲则万物通。轻灵圆活，是对执笔、点画、形神的总体要求;忌僵、滞、呆、腐、死。

3提按使转，八面出锋

这是运笔的基本要求。轻提重按，圆转自如，左右翻腾，上下盘旋，有米芾“八面出锋”之妙运。如此则中侧兼施，方圆并举，线条多变，点画丰富，字态万千，驱笔以尽其情。

4刚柔快慢，得机得势

陈式太极拳有刚柔相济，快慢相兼，动则松活弹抖如炸雷，静则安祥徐缓似抽丝。书法亦然。行草之体，因情定势，因势赋形，动若江河，静若山岳，疾如飞鸟，缓如潺流。然皆须得机得势，因势利导，得自然浑成之妙。

5虚实开合，变化莫测

虚实开合即为拳经。此理通于书法。点画造形，谋篇布局，计白当黑，无一不是虚实开合。非是预想成何样字、布何样局。太极拳讲“先在心，后在身”，书法有“意在笔先”之说。然则笔因情驱，字随势迁，常行于其不得不行，止于其不得不止。所谓变化莫测谓之神。《兰亭序》乃大醉之后所作，醒时不可复及。《祭侄文稿》亦是明例。

6牢笼万物，纵横有象

“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。” 学书法，须仰观俯察，取类万象，精骛八极，神游万仞，与造物同游。所谓师法造化、中得心源。

7云行雨施，笔性墨情

道一本而理万殊。书法人人可学，然千人千面(除非书奴，终身为古人牢笼)，何故?性情与学养使然。笔性墨情，即人之性情。古人云：书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。书法之可贵，在于有书卷气。若无学养，则人人可秉笔发奋而成书家。

8浑然天成，一片神行

书法也是辩证法，要求对立统一，和而不同，血脉周流，大气鼓荡，生机活泼，浑然天成。不必计较一点一画、一城一池的得失，追求的是全篇的艺术感染力。玉不琢不成器。而书法不然，最忌刻意雕琢，描龙绣凤，如此只是美术字，匠家所为，灵机全无。

9业精于勤，出神入化

太极十年不出门。书法亦然。太极拳和书法都是最吃力的功夫，疲软之人做不得。要想有所造诣，没有笔冢池墨之功、学养积久之力，是难以企及的。只有敬、勤、学、思，积以时日，且转益多师，方能渐入堂奥、臻于化境。

10人书俱老，尽性立命

右军书法晚乃善，庾信文章老始成。孙过庭《书谱》中提出了学习书法的三个阶段：“至如初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老。”如同太极拳，书法也是性命双修之业。通过坚持不懈地书法习练，可以陶冶情操，变化气质，明心见性，延年益寿。日用行事，则应物自然，从心所欲不逾矩。

此卷行书为董其昌晚年的佳构。纸本，纵26厘米、横334厘米，有乌丝栏界格，共69行，现藏辽宁省博物馆。书于明崇祯元年(1628)，董时年74岁。行书《东方朔答客难》，书体自然，平淡中求奇秀，用笔圆润精妙。虽多用圆笔，但筋骨内含，得苏轼书法之妙谛。全篇注重章法，字距密，行距疏，与平淡率真的书风相和谐。善于在平淡中求变化，行、楷、草相间，一任自然，用墨浓淡自由，浓者多大字粗笔，淡者则小字细笔，使全篇形成了生动的韵律。

这件作品书写轻松自如，平淡中蕴奇秀，用笔圆润精妙，法存笔端，真正是潇洒出尘、游刃有余。在书写上，他行笔轻捷，转折自如，用笔精到，没有拙滞之笔;用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙;在章法上，字距密，行距疏，布局疏朗匀称，与平淡率真的书风相和谐，具有清润虚灵、古淡散逸之美。董其昌善于在平淡中求变化、于洒脱中求雅逸，正合他“渐老渐熟，反归平淡”之意。

“难”是西汉东方朔首创的一种古文体。据《汉书》本传，东方朔向武帝上书，“陈农战强国之计”，遭到冷遇，他便作《答客难》，用来自慰。文中假设有客话难东方朔，讥他官微位卑而务修圣人之道不止，他进行答辩。先说武帝时与战国时士人处境不同，遭遇自然而异;进而说修身是士人本分，不能因时而异;最后说士人的境遇因时而异自古而然。全篇带有诙谐的特点，发泄了他怀才不遇的牢骚情绪。

董其昌的书写能结合自己的个性，力追帖学风神。此作行中兼楷，用笔有颜真卿的率意，体势有米芾的欹侧，布局得赵孟頫之风神，轻捷自如而风华自足，反映出一种人格风范。总之，他力追古法，体现了自然秀雅的书法风格，创造出一种不食人间烟火的气象。品读这件作品，有如清风拂面，令人心气爽然。从作品中，我们能感受到董其昌所具有的聪慧和机巧。康有为评价董其昌书法“如休粮道士”。要知“休粮道士”的远离尘世、娴静安详、不动声色也是一种美。这种美虽然不同于刚毅之美，却也是一种难得的境界。

《养生论》是我国古代养生论著中较早的名篇。本文论述了养生的必要性与重要性，主张形神共养，尤重养神;提出养生应见微知著，防微杜渐，以防患于未然;要求养生须持之以恒，通达明理，并提出了一些具体养生途径。文章论述透彻，富有文采。

嵇康(223——262年或者224——263年)。“竹林七贤”的领袖人物。三国时魏末诗人与音乐家，玄学家的代表人物之一。

陆启成小楷《养生论》

徐建融教授跋文：

右陆子启成小楷《嵇中散养生论》。噫!死生亦大矣。恶死乐生，蝼蚁尚然，况人乎哉!至有颠倒梦想，妄求长生者，卒归于虚诞。独中散倡“禀之自然，非积学所能”之论，易长生为养生，舍丹药而导养，得养生之旨矣。书道亦然，墨城九宫，笔阵八法，寿者标程百代，夭者身名俱灭，莫不禀之自然，而归乎导养，成败得失，人多心战物诱于一超直入，而成轰雷震耳于及身。启成则清虚静泰于积劫方成五百年后之论定，得书道之旨矣。若此卷者，兼率更之端严，河南之俊秀，而上追元常之季直，右军之黄庭，点画峭丽，墨韵幽淡，结字古雅，章法疏朗，真所谓瑶台婵娟，不胜罗绮，而寓晋韵于唐法，糅婀娜于刚健，纤秾健决，各当其意，自然导养，其命维新，因知养书者所以养生，养生者可以养书。不此之旨者，养书适足以害生，养生适足以害书。余少读中散此论，而知养生之要，在越名利而任自然。兹读启成之书，乃知养书之要，亦在乎此。掩卷三叹，因跋数语云。丙申又是江南梅雨暗，洗出徐家落墨花，长风堂建融于海上毗庐精舍之述圣文房并记。

上至炎黄，下至明清，中国古代优秀的经典古籍着实数不胜数，在浩瀚古籍烟海中，除了我们熟知的四书五经，四大名著，还有许多值得一看的古书，下面这份书单囊括了诗词散文、诸子百家、明清小说，历史人文，值得借鉴。

《诗经》

《诗经》是我国历史上第一部诗歌总集，共305首，故又称“诗三百”。按用途和音乐分“风、雅、颂”三部分，其中的风是指各地方的民间歌谣，其中的雅是贵族的宫廷正乐，其中的颂是周天子和诸侯用以祭祀宗庙的舞乐。

《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，它奠定了我国诗歌的优良传统，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。它表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。

《诗经》中许多凄美的故事仍然为后人所传唱，并成为了人们文学创作的源泉，对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面有深远的影响，对提升个人文化修养也有着重要作用。

《周易》

《周易》是中国周代的典箱，被尊为“群经之首，诸子百家之源”，《周易》对中华民族的意义可以媲美西方国家《圣经》。

周易文化是中华文化发展的根本与源头，对中国后来历代的政治、经济、文化等诸多方面都产生巨大而又深远的影响，中国的建筑、医学、音乐、绘画、日常生活等无不与《周易》有着千丝万缕的联系，至今仍影响到中国人的民族性格与民族精神。孔子读易、韦编三绝，就连《论语》中也多处引用《周易》的语句。

《史记》

《史记》我国第一部纪传体通史，从传说中的黄帝开始，一直写到汉武帝元狩元年，叙述了我国三千年左右的历史。 全书有本纪十二篇，表十篇，书八篇，世家三十篇，列传七十篇，共一百三十篇。其史实丰富，文采斐然，享有“史家之绝唱，无韵之离骚”的美誉。

《史记》不仅仅是一本历史著作，它的内容包罗万象，政治、经济、文化等无不包含，比如它很早就提出的经济学观点领先了西方国家百余年，其具有前瞻性的智慧名句在今天仍有指导性作用。同时，它也开拓了历史学研究的新领域，推动了历史学的发展，所以，有的学者把《史记》视为“全史”是很有道理的。

《孙子兵法》

孙子是我国古代兵学思想的集大成者，他觉察无际的军事哲理思想、博大精深的古典军事理论体系、辞如珠玉的文学语言，以及历代雄杰对其研究的丰硕成果，对后世产生了极其深远的影响，被人们尊为“兵圣” 。

他的著作《孙子兵法》的历史意义早已跨越时空，超出国界，在全世界广为流传，荣膺“ 世界古代第一兵书”的雅誉。

《山海经》

《山海经》是一部记载中国古代神话、地理、植物、动物、矿物、物产、巫术、宗教、医药、民俗、民族的著作，反映的文化现象地负海涵、包罗万汇。

除了保存着丰富的神话资料之外，还涉及到多种学术领域，如哲学、美学、宗教、历史、地理、天文、气象、医药等，可谓汪洋宏肆，有如海日。在古代文化、科技和交通不发达的情况下，《山海经》是中国记载神话最多的一部奇书，也是一部地理知识方面的百科全书。

《文心雕龙》

《文心雕龙》是中国文学批评史上的第一部宏伟巨制，对文学起源、文体类别、神思、风格、修辞、鉴赏、作家人品、文学语社会变迁等一系列重大问题进行了系统论述。

作者刘勰的文学观，以儒家为主，兼容道家和佛家思想。他对人物和作品的评点，见解精辟，开中国文学批评史之先河，对后世影响深远。作品风格刚健，富有诗意。

《世说新语》

《世说新语》是我国魏晋南北朝时期“志人小说”的代表作，为言谈、轶事的笔记体短篇小说。

《世说新语》是研究魏晋时期历史的极好的材料。其中关于魏晋名士的种种活动如清谈、品题，种种性格特征如栖逸、任诞、简傲，种种人生的追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像。通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。鲁迅先生称之为：“一部名士的教科书”。

《红楼梦》

《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说。此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理”。

由于现世只流传下来的曹雪芹原著只有前80回，因而在现市面上流传的120回体的《红楼梦》的后40回乃是后人所续，故所交代的结局与原著的前80回所隐射的结局大相径庭，人物的性格描写以及思想行为都有所偏差，不可一概而论，因而后40回的故事并不能代表红楼梦的原著。

《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两赋有情人的人性美和悲剧美。通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世危机。

《聊斋志异》

《聊斋志异》简称《聊斋》，书中描述了一个花妖鬼狐的世界，那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯真爱情的篇章至今为人所传颂。

《聊斋志异》也具有极高的艺术成就，它成功地塑造了众多的艺术典型，故事情节曲折离奇，结构布局严谨巧妙，文笔简练，描写细腻，堪称中国古典短篇小说之巅峰，郭沫若曾评价它：“写鬼写妖高人一筹，刺贪刺虐入木三分。”

《古文观止》

《古文观止》是一部纵横交美的古代散文选集，成书于清代，编者按历史的流程将一位位最优秀的作家最具代表性的作品依次编录，读之如同漫步中国古代散文发展史的长廊，沿波讨源，因枝求叶。

《古文观止》几乎收存了我国古代文章的各种样式和各类内容，《古文观止》是一部形象的中国历代散文大观，也是一部活生生的散文发展历程，是一部不得不读的文学著作。

一幅书法作品摆在你面前，怎样去衡量它到底好不好呢?好，到底怎么好呢?又好到什么程度呢?这确实考量你的眼光和品味，同时也考验你的境界和水平，你可能知其然不知其所以然，知道很好，但就是说不出来到底怎么好。那么，有没有具体什么标准去衡量呢?其实，衡量一幅书法具体达到什么水平，主要取决于以下三个方面，掌握了这几个衡量标准，以后再有书法作品摆在你面前时，你也能够煞有介事地说出个一二三了，不至于干张嘴说不出来啥了。没准儿哪天家里祖坟冒清气，你再混个书法大赛评委干干，到那时候—嘿!你就可以背着手、摇头晃脑地对着一堆字侃侃而谈了。

衡量标准第一条：书法的格调高低

格调的高低取决于书家的一言一行是否暗合了中国传统的哲学思想，如儒家所讲的中庸之道、道家的道法自然等。这既是做人的气质，也是书法的格调。一般一个人的知识、文化、气质、品德、修养等等都能在书法中体现出来。当然了，对中华传统文化里的哲学思想你要充分了解，没有这个基础也是不行的。

衡量标准第二条：书法技术的丰富

笔在王羲之的手里已不再是一种简单的工具，他的很多字都是随机生发的，没有一个是相同的，同样的字都能在不同的字帖里找到变化。王铎和傅山的字一眼看过去充满了变化，但一些相同的字却容易有雷同。

变化是产生美的源泉。要有变化，就要造险。书法的造险，主要包括笔法、章法、墨法、字法的造险。其中首先要解决的是笔法的造险。

1、长线与短线的对比。把几个字连在一起组成长线。长线连绵不断，短线干脆利落。

2、粗线与细线的对比。细线最考验技术，能把细线写得饱满圆润是不容易的。

3、直线与曲线的对比。书法中没有绝对的直线，所有的线条都有一定弧度。直中有曲，曲中有直。有弧度的直线才是高级的直线，有直线的弧线才是高级的弧线。把直线变成弧线会非常饱满，线条会有弹性。高级的曲线是曲中有直。曲线就像钢筋一样，把它弯曲后它会弹回去。

4、直线与斜线的对比。在一幅作品中一定要有直斜对比，如王羲之写的“谢”字，把直线变成斜线就会产生不一样的关系。米芾也掌握了这一点，并且在他的作品中很夸张的表现出来。

衡量标准第三条：技术的难度系数

一个字的好坏取决于线条的质感，像启功的字，很多人都去模仿，甚至很多人都去造假，但行家一眼就能看出来。尤其是他的细线条，任何人都没办法模仿得一模一样，因为写起来非常有难度。一个字是否精彩要看有没有“字眼”，每一个字都会有字眼，就像诗歌有诗眼一样。“眼”就在于那一点点的变化。

1、宽可走马，密不容针。如“将”字将“寸”放大，把“水”处理成左密右疏就是这样。

2、外部空间的打开。字型舒展、开阔，字要放开，不是松散，是紧凑中的一种开阔。

3、绮侧的变化。在绮侧与连带方面做得好。

4、单字与字组的变化。很多时候左右摇摆的东西没有，就会很简单。

5、形式与色彩很重要。形式和色彩就像一个人穿衣服，衣服穿得好就能弥补身材的缺陷。身材的缺陷可能十年八年没办法改变，但可挑选一件适合自己的衣服弥补。