现在很多朋友初学书法

多以颜真卿和欧阳询的楷书为主

老师第一节课讲的都是

起笔这样,收笔那样

中间行笔的过程并没有做过多讲解

就像很多出版的教材里

关于起笔收笔是这样这样的图示

1这种用笔据说还有一个口诀

回、按,转,走,走

提、按、回、转、收

就这么简单的一个横线

竟有如此麻烦的书写方式

试问谁还愿意去学书法

而且大多数人会写成下图这样

2如果真的按照图示去练习

书写过程根本就不是中锋用笔

更不用说写出图示那样的笔画

试想如果古人真的用这种方法写字

写一篇文章还不得累吐血了

3因为这种图示忽略了非常重要的一点

那就是用笔的提按

提按需要的是

书写者对毛笔的控制力的提升

到底哪里该用力按

用过大的力按

到底哪里该轻提

用多大的力提

这些是用图示表达不出来的

甚至用语言都描述不清楚的

更重要的是

提按是在纸面之上的动作

4在单纯的一个平面上

是无法用图示来表达的

那么,什么样的起笔收笔才是正确的

其实我认为

初学就不要练起笔收笔了

把笔画最重要的行笔写对就可以了

随着对毛笔控制力的提升

随着对毛笔提按理解的加深

起笔收笔的形状慢慢就能写出来了

最简单的就是多练篆书

篆书的基本用笔就是中锋用笔

中锋用笔能够提高对毛笔的控制力

5个人愚见,欢迎大家留言探讨

也许这个题目多少会引起很多人的不满。这是很正常的,在我们这个“批评道德”和“批语伦理”几乎完全失控的时代,艺术批评似乎只剩下三种形态:谄媚和捧杀、攻击和谩骂、不置可否的乡愿和“骑墙”。而这三种批评形态的本质则是一样的,那就是对批评者自身名利的经营和维护。

反思之一:用什么标准评价和衡量“标准草书运动”

于右任“标准草书运动”的目标是将千百年来一个字多种写法、不规范的草书标准化,厘定出易识、易写、准确、美丽的标准草书并广泛推行,以节约时间、方便使用,借此宏扬中国文化艺术。(参阅于右任的《标准草书自序》和标准草书《百字令》这样的目标是很明确的。)

他的目标实现了吗?我们几乎可以确定地说:没有。不要说现在写草书的几乎没有几个人按照“标准草书”的标准构形进行书法创作的,就是当时除了标准草书社的诸贤,标准草书在社会上影响也是很小的,更不用说普及了。

至于说于氏“标准草书”知名度很高,那主要是因为作为“现代书圣”的于右任的知名度高,和“标准草书”本身的内在“素质”关系着实不大。这是我们应该面对的现实。

当然“标准草书”本身是有价值的,从于先生的初衷并把草书标准化作为一个“运动”来看,它无疑是失败的,这也应该是衡量它的基本标准。至于说标准草书运动的夭折和抗日战争有关,这一点并不能成为否定“标准草书”本身有先天缺陷的理由。

1反思之二:草书可以成为“正体”吗?

于右任“标准草书运动” 不管是作为一个运动来开展、或者作为一个“主张”来推行,都是不可能成功的。

这主要取决于草书不可能成为“正体”这一文字学或者说书法艺术规律。我国自周代以来各代都有社会通用的“正体”文字,这种一般要经过专门人员的整理,然后通过政府力量颁布推行。

宣王时的《史籀》十五篇、秦的“小篆”(有《泰山刻石》等)、汉的“隶书”(汉有《熹平石经》)、唐的“楷书”(唐有《开成石经》),新中国则有20世纪50年代颁行的《汉字简化方案》。但是我们不难发现,不管是“籀书”还是小篆、隶书乃至新中国的“简化字”,都是广义上的“正书”,即形体确定、点画交代清楚、没有连带勾绕的笔画,这样的字易识读、堪为楷式和典范。

字体之所以会不断进化发展,和日常书写为求得便利、不断地将正体草化有关系,可是下一阶段正体的确立则是在草化的基础上再“楷化”。比如人们嫌篆书书写过于繁难,日常书写将其草化,于是古隶就出现了,经过秦代和汉代对“古隶”的“楷化”,于是法度完备的隶书(这里特指“八分书”)就确立了。于右任的“标准草书”尽管引入了“符号”的原理,并减少字内的“勾连环绕”,让字字独立,但它毕竟是“草书”,没有经过“楷化”,这样的字体让老百姓识记并广泛使用完全是一种奢望。在这一点上,于老多少显得有些理想主义色彩了。

相比而言,新中国颁行的简化字很多就是取自古代的草书,但是经过了“楷化”,于是就成为了一种“正体”。这一点完全可以反衬出“标准草书运动”不能成功的原因。

2反思之三:“草书”之“草”的审美内涵

于右任的“标准草书”在老百姓中不可能普及的原因既明,那么书法学习者并不接受以“标准草书”为标准构形的原因又何在呢?,也就说从书法创作来看,大家都会参考一下“标准草书”,可是真正写起来则是另一回事。

尽管于老提出标准草书的四个标准有一个“美丽”,可是实事求事地说,作为艺术创作,标准草书提供的构形并不美——我们并不能简单地说于右任本人的草书不美。于先生以天纵之才,用标准草书为构形,写出的草书自由、萧简、平淡中又有一股雄迈之气。不恰当地说,于右任有“借尸还魂”之功,一般人用标准草书的构形,却很难写出像样的草书来的。

为什么呢?“标准草书”一个字一个形体,字字独立不相勾连,字内也尽量减少连带,每个字的大小一样,均匀整齐。这都和“草书”的精神是相违背的。草书应该是一种高度艺术化的书体,在环绕连带、大小欹正、因字赋形、浓淡干湿、开合变化中表达一种自由逍遥、不可端倪、妙契于道的艺术境界,这种书体岂能“标准化”??如果一定要“标准化”,一定会以牺牲艺术性为代价的,这和于右任的初衷并不矛盾,他主要是为了实用。于右任的这一主张,我们甚至可以说和上世纪上半叶很多受欧美文化影响的学者主张废除汉字的汉字拉丁化运动的想法有内在理路上的相似性。

3反思之四:“标准草书”的价值

尽管我们认为于右任的“标准草书运动”作为运动是失败的,但是我们不能抹杀于右任“标准草书运动”的所有价值和意义。于右任“标准草书运动”的一系列工作其实是对中国今草系统的草书在构形学意义上做了一次整理和厘定的工作。

因此,它的意义首先对于研究我国草书的形体很有价值。其次,从学习书法的意义来说,“标准草书”的标准形体和“标准化”的观念和方法对于我们识草、通草价值很大,尤其对草书的初习者价值更大。

历史曾出现过类似的书,如明代韩道亨明的《草诀百韵歌》、范文明《草诀辨疑》和清代朱宗文(学古)《草圣汇辨》,汪由敦撰《草诀偏旁辨疑》,则增订改编《草诀百韵歌》为四百言。相比而言,于右任对草书形体的研究和整理最为深入。

我们知道,篆书、隶书用笔以中锋为主

汉代简牍上的行草开始出现了侧锋用笔

1魏晋南北朝的墓志、造像记、抄经等

对中锋侧锋的运用已经非常熟练了

书法风格仍以质朴古拙为主

2东晋王羲之中锋和侧锋并用

创造了一种新的审美风格

唐代孙过庭的书谱

把篆隶和王羲之行草的风格用一句话概括了

古质而今妍

王羲之的书圣地位

并不是因为他把字写的多么好

是因为他在书法历史的节点上

改变了书法的审美风格

3唐代颜真卿从张旭学到了用笔的真谛

他的书法是以篆籀的笔法为主

也就是中锋用笔

这也是为什么

唐以后的历代名家

都以颜真卿书法为入门对象

比如

苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄

4董其昌、王铎、傅山、刘墉

学颜真卿书法

一学到了楷书结构的严谨

二学到了篆隶的中锋用笔

5这也是为什么元代赵孟頫说

结字因时相传,用笔千古不易

但很多人并没学到颜真卿的精髓

另外很多人学二王的书法

所用多是失去二王书法神韵

并且和真迹相差很多的翻刻的刻帖

所以,明清以后的很多书法艺术

既失去了秦汉的古质

也失去了魏晋的今妍

6到清代中后期

具有灵敏艺术嗅觉的书法家

提倡学习魏晋墓志碑刻书法

提倡学习不被重视的民间书法

7特别是妄人康有为先生

不仅有完整的理论阐释

还有自己对碑学的实践

碑学书法发展到现在

提倡书法重点学习篆隶

提倡书法学习民间书法

提倡还原古人真实书写

提倡继续挖掘古人书学

的书法家

已经寥寥无几8

现在印刷技术越来越先进,这给我们学习书法提供了很大的帮助,民国时期出了这么多书法大家,他们那个时候的字帖是什么样的呢?

民国字帖 颜真卿《勤礼碑》1 2

民国字帖 原拓王羲之行书墨宝3 4

民国字帖 赵孟頫《兰亭十三跋》5 7 6

赵孟頫《弟子规》 尚古山房出版,书宽10厘米,书高17厘米8 9

民国书法字帖 魏碑梯一册全 碧梧山庄出版10 12 11

民国字帖:初拓 滋蕙堂灵飞经

一位才女,能写一手有才情的小楷,怎能不令人羡慕。

明清之际,有这么一位才女,少年时就通诗文,及长蜚声南北。

1她书法宗钟王,人比其为古代的卫夫人,善小楷,“笔意萧远”,仿黄庭经最精;工诗赋,又善画山水,得吴镇神韵。

2她的小楷,不是最漂亮,却最有才情!

3她就是生在明清交际、动乱年代的才女黄媛介。

黄媛介 约1614~1668。女,字皆令,自号禾中女史、天香女史,秀水(浙江嘉兴)人。

4黄媛介身世坎坷,未婚夫杨世功流落异乡,父兄劝其改嫁,她誓不从,终待杨返而嫁。清兵进占江南时被掳去,后辗转以归。明亡,媛介家破,以轻航载笔砚转徙吴越间,曾僦居杭州西泠桥堍,卖诗画自活,后以闺塾师终。5 11 10 9 8 7 6

说:

有个任性小伙

离家出走,当了官!

哪天想家了

嗖!

您猜怎么着

招呼也没打就回老家吃鱼去了!

小伙一任性

下边这道算数题就有了答案

1张翰

2欧阳询

3《张翰贴》

这个等式

是怎么来的呢?

张翰:西晋正儿八经的官二代。

他老爷子张俨是三国时吴国学者。以博学多识,拜大鸿胪。

当时可相当于外交部部长

西晋

有个叫贺循的小伙弹了首好听的曲子。

张翰迷得不要不要的

张翰说,你琴弹得真好听,你混哪里?

贺循说,洛阳。

于是张翰说,我也去洛阳。

好任性的决定!

张翰跟着贺循去了洛阳,为了混口饭吃,找了份工作。他找到的工作是武装司令司马冏的高级秘书,看上去也是个很体面的职位。可是,因为动机不纯,所以做官也马虎得很。人说,你现在玩爽了,以后的名声怎么办?这位老兄回答,名声算啥,还不如一壶酒。

后来干脆直接辞职。

“秋风起兮木叶飞,吴江水兮鲈正肥。三千里兮家未归,恨难禁兮仰天悲。”——《思吴江歌》

张翰拉着哥们儿的手唠叨了一堆天下大事,最后说,我本来就是山野村夫,现在秋风起来了,我要回家吃莼菜鲈鱼去了。

他这次回家,可是偷跑,结果被单位取消了编制。

然后

4西晋 → 唐朝

唐朝

年迈的欧阳询根据自己的记忆复述一遍张翰辞官偷跑回家的故事,不知道写给谁看,为了什么。也许只是因为宦海沉浮的人,太明白何谓“身不由己”,能有一个人曾经“说走就走”,简直任性到让人嫉妒。

《张翰帖》原属《史事帖》,是唐代著名书法家欧阳询存世四件墨迹之一,十分珍贵。此帖的书法特点是字体修长,笔力刚劲挺拔,风格险峻,精神外露。对开有瘦金书题跋一则,是宋徽宗赵佶在赏鉴之余写下的心得。他评此帖“笔法险劲,猛锐长驱”,并指出欧阳询“晚年笔力益刚劲,有执法面折庭争之风,孤峰崛起,四面削成。”这段评语对我们欣赏《张翰帖》以及其他欧体书都是极为重要的。

此帖为唐人钩填本,笔墨厚重,锋棱稍差。

所以说,学书法要好学,会学。要知根知底的学。学哪个帖,最好把关于这个帖的历史熟悉一下!

1、不会写字的写字,会写字的写人。眼高者手高,眼低者手低。

2、作字先作人,人奇字自古。技巧是血肉,观念是灵魂。

3、欲得妙于笔,当得妙于心。

4、个性源于共性。

5、精能一家,学遍百家,自成一家。

6、正锋取劲,侧锋取妍。

7、晋人尚韵,唐人尚法,今人尚形。

18、楷书难于动,草书难于静。

9、“四宁四毋”即:宁拙毋巧,宁丑毋媚,宁支离毋轻滑,宁真率毋安排。

10、字要有果敢之力,骨也;有含忍之力,筋也。

11、小楷书法在古代被认为是书法家的基本功法,所谓工书者不精小楷,不能称其为书法家。

12、书法四要素:笔法、结构、墨法、章法。

13、真书难于飘扬,草书难于严重,大字难于结密而无间,小字难于宽绰而有余。

14、笔要软,软则通;笔要长,长则灵;墨要饱,饱则腴;落笔要快,快则意出。

15、读帖以会其心,帖教人看,不教人摹。

16、书法欣赏:远观形式,近看笔墨、形象、神采、意趣、情调等等。

17、写字要有气,气须从熟得来,有气则有势。

18、隶书秦汉,楷书晋唐。

19、书法极品是形式之具象美和精神美的完美结合,于无法处求法,于无书处求书,取法乎“无” 可得乎上。

20、形美而质朴,气畅而不浮,笔圆而见方。

21、写大字要小字之精练,写小字如大字之磅礴。

22、用笔虽细如纤发处也一丝不苟。

23、临书易失古人位置,而多得古人笔意,摹书易得古人位置,而多失古人笔意,临书易进,摹书 易忘。

24、学书在玩味古人法帖,悉之其用笔之意,乃为有意。

25、正以立骨,偏以取姿。

26、起笔用逆锋,收笔用回锋。

27、藏锋更为沉着、含蓄、浑朴。

28、转不欲带,滞则不遒。

29、作行草最贵虚实并见。

30、“劲”字则是“疾”的核心。“沉”字则是“涩”的根本。

31、无垂不缩,无往不收。

32、粗不为重,细不为轻。

33、上上者得其上,学上者仅得其中,学中者得其下,学下者得其下下。

34、机巧必须心悟,不可以目取也。

35、字迹不宜太肥,太肥则俗,不应过瘦,过瘦则露骨,露骨则怒张。

36、学书须得趣,他好俱忘,乃入妙。

37、能用拙,乃得巧,能用柔,乃及刚。

38、劲如铁,软如棉,圆中规,方中矩。

39、篆、隶、楷“法多于意,行草“意多于法”。

40、篆尚婉而通,隶欲精而密,草贵流而

41、书法亦佛法,始于戒律,精于定慧,证于心源,妙于了悟。

42、理性派尚法,感性派尚情。

43、最大的技巧是无技巧。

44、狂草不可临,书写者的情绪,情感你只可以感受,但却临不出来。

45、草书真书有异,真则字终意终,草则行尽而势未尽。

46、处处留得笔住,始免率直,转则暗过,……..又要留处行,行处留,乃得真诀。

47、空白少而神远,空多而神密。

48、以动利取势,以虚和取秘。

49、笔意贵淡不贵艳,贵畅不贵紧,贵涵不贵露。

50、性情得于心而难名,形质当于目而有据。

251、以神遇不以目视,字虽止而神自行。

52、字无骨不能称之为书。

53、善笔者多骨,不善笔者多肉,多骨微肉者谓之筋书,多肉微骨者谓之墨猪,多力丰筋者胜,无 力无筋者病。

54、凡书之所贵,必贵其难,真书难于飘扬,草书难于严谨,大字难于结密无间,小字难于宽绰而 有余。

55、作楷不以行、草之笔出之,则全无血脉,行草不作楷之笔出之则全无起讫,楷须融洽,行、草 须分明。

56、右军作草如真,作真如草。

57、欲学草书,须精真书,知下笔向背,则识草书法,草书不难工矣。 58、精美出于挥毫,巧妙在于布白,体度之变化,由此而分。 59、书法之妙,全在运笔。

60、笔画要坚而浑,体势要奇而稳,章法要变而贯。

陈 植(1293-1362),字叔方,自号慎独叟,平江路(苏州)人,”力学工文,贯通经史百家,亦善画山水,幽篁怪木,各尽其态”。传见郑元祐《侨吴集》卷十二《慎独陈君墓志铭》和《元诗选》初集。

1《怀存斋诗帖》 陈植

白 梃(1248-1328),字廷玉,号湛渊,元代钱塘(今浙江杭州)人。曾做婺州路、兰溪州判官。擅长诗文,与周密、赵孟頫、鲜于枢、邓文原、仇远等往来甚密,书法学米芾。

2白 梃《陈君诗帖》

段天祐(生卒年不详),字吉甫,汴梁(今河南开封)人。元泰定元年(1324年)进士,授静海县丞,后擢国子助教,迁翰林应奉,再拜江浙儒学题举。擅长书法。

3段天祐《安和帖》

揭傒斯,元朝著名文学家、书法家、史学家。字曼硕,号贞文,龙兴富州(今江西丰城杜市镇大屋场)人。家贫力学,大德年间出游湘汉。延佑初年由布衣荐授翰林国史院编修官,迁应奉翰林文字,前后三入翰林,官奎章阁授经郎、迁翰林待制,拜集贤学士,翰林侍讲学士阶中奉大夫,封豫章郡公,修辽、金、宋三史,为总裁官。

4 5揭傒斯《跋陆柬之文赋》

贯云石(1286~1324) 元代散曲作家,著名诗人、散文作家。元朝畏兀儿人,精通汉文。字浮岑,号成斋,疏仙,酸斋。出身高昌回鹘畏吾人贵胄,祖父阿里海涯为元朝开国大将。原名小云石海涯,因父名贯只哥,即以贯为姓。6

两汉

许慎《说文解字序》

崔瑗《草书势》

赵壹《非草书》

蔡邕《笔论》《九势》

两晋

成公绥《隶书体》

卫恒《四体书势》

索靖《草书状》

卫铄《笔阵图》

王羲之《题卫夫人〈笔阵图〉后》《书论》

《笔势论十二章》《记白云先生书诀》

南北朝

王愔《古今文字志目》

虞龢《论书表》

羊欣《采古来能书人名》

王僧虔《论书》《笔意赞》

江式《论书表》

颜之推《论书》

萧衍《观钟繇书法十二意》《古今书人优劣评》《草书状》

陶弘景《与梁武帝论书启》

袁昂《古今书评》

庾肩吾《书品》

释智果《心成颂》

隋唐五代

欧阳询《八诀》《三十六法》

欧阳询《传授法》《用笔论》

虞世南《笔髓论》《书旨述》

李世民《笔法诀》《论书》

李世民《指意》《王羲之传论》

孙过庭《书谱》

张怀瓘《书断》《书估》《二王等书录》

张怀瓘《书议》《文字论》

张怀瓘《六体书论》《评书药石论》

蔡希综《法书论》

窦臮 窦蒙《述书赋》并注、《述书赋》语例字格

徐浩《论书》

颜真卿《怀素上人草书歌序》《述张长史笔法十二意》

李华《二字诀》

李嗣真《书后品》

韩愈《送高闲上人序》

韩方明《授笔要说》

卢携《临池诀》

释亚栖 《论书》

林蕴《拨镫序》

张彦远《法书要录》

韦续《五十六种书》并序

李煜《书述》

两宋

欧阳修《六一论书.试笔》

苏轼《论书》

朱文长《续书断》

黄庭坚《论书》

《宣和书谱》

米芾《海岳名言》《宝章待访录》

赵构《翰墨志》

董逌《广川书跋》

朱熹《晦庵论书》

陈槱《负暄野录》

姜夔《续书谱》

赵孟坚《论书》

元代

陈绎曾《翰林要诀》

郑杓、刘有定《衍极并注》

盛熙明 《法书考》

吾丘衍《学古编》

赵孟頫《论宋十一家书》《阁帖跋》

明代

解缙《春雨杂述》

丰坊《书诀》

项穆《书法雅言》

董其昌《画禅室随笔》

祝允明《奴书订》《评书》

清代

冯班《钝吟书要》[节录]

笪重光《书筏》

宋曹 《书法约言》

梁巘《承晋斋积闻录》《古今法帖论》《评书帖》等

吴德旋《初月楼论书随笔》

万经《分隶偶存》

何焯《义门题跋》

朱履贞《书学捷要》

钱泳《书学》

阮元《南北书派论》

包世臣《艺舟双楫》

刘熙载《艺概》

周星莲《临池管见》

朱和羹《临池心解》

康有为《广艺舟双楫》