大克鼎，清光绪十六年(公元1890年)出土于陕西扶风法门寺任村。高93.1厘米，重201.5公斤，口径75.6厘米，是仅次于大盂鼎的西周第二大青铜器。它是周孝王时大贵族克为颂扬国君、祭祀祖父所铸，距今有2800多年。鼎腹内壁亦铸有铭文2段，共28行，290字，其内容一是歌颂祖父佐助周室的功绩，记述自己由此蒙受余荫，被周孝王任命为大臣;二是记载其受赏赐的物品，其中有服饰、田地和大量的奴隶。现藏上海博物馆。

大克鼎

大克鼎铭文的格式、体例，以及铸刻方法，在中国书法史上也具有相当重要的地位。青铜器的铭文是按照墨书原本先刻出模型再翻范铸造出来的。由于西周时期青铜铸造技术精湛，铭文一般都能够在相当程度上体现出墨书的笔意。此铭文字体规范，字迹优美，笔画圆润，结构和谐，是西周晚期具有代表性的金文字体之一。

发现

大克鼎于清朝光绪十六年(1890年)出土于陕西扶风县法门镇任村的一处窖藏，窖藏中有1200多件青铜器，一同出土还有一套七件小克鼎，一套六枚编钟(克钟)，另有盨二件，镈一件。

得宝

咸丰九年(公元1859年)，左宗棠被永州总兵樊燮谗言所伤，遭朝廷议罪。幸得时任侍读学士的潘祖荫援手，上奏咸丰皇帝力保宗棠，且多方打点，上下疏通，左才获脱免。潘乃当时著名的金石收藏大家，左宗棠得大克鼎后遂以相赠，以谢当年搭救之恩。

民国初年，曾有美籍人士专程来华找潘氏商谈求让大鼎，出价达数百两黄金之巨。但终为潘家所回绝。三十年代中叶，国民党当局在苏州新建一幢大楼。党国大员忽发奇想，要在大楼落成后以纪念为名办一展览会，邀潘家以大鼎参展。以图无限期占有大鼎。然此拙劣伎俩为潘氏识破，婉言拒绝了参展。

藏宝

抗战时，潘达于请家人和两个木匠师傅帮忙，连夜把克鼎、盂鼎和一批青铜器装箱深藏到屋子底下，书画和小件古董三十几箱藏进夹壁。城陷后，她家前后闯进7批日本强盗，一遍遍搜刮，财产什物损失殆尽，连日军司令松井都查问潘家收藏，却到底没有发现踪迹。

抗战胜利后，宝藏再次“出土”。潘达于把它们藏在一间屋里，用旧家具破杂物覆盖，再将整进房屋钉断，既不住人也不走人，直到解放之后。

献宝

1951年7月，移居上海的潘达于寄出一封信：“窃念盂克二大鼎为具有全国性之重要文物，亟宜贮藏得所，克保永久。诚愿将两大鼎呈献……”

刚刚成立的上海市文物管理委员会以隆重的授奖典礼表彰潘氏捐献之举。华东军政委员会文化部文物处处长唐弢主持，华东军政委员会文化部部长陈望道致辞，颁发的文化部褒奖状上落着部长沈雁冰的大名：“潘达于先生家藏周代盂鼎、克鼎，为祖国历史名器，六十年来迭经兵火，保存无恙，今举以捐献政府，公诸人民，其爱护民族文化遗产及发扬新爱国主义之精神，至堪嘉尚，特予褒扬，此状。”潘老卧室里，家具简朴，别无装饰，这张奖状，却一挂就是50年。

1952年，上海博物馆开馆，二鼎如愿入馆，使市民第一次饱览了这闻名半个多世纪的“国之重器”。1959年，中国历史博物馆开馆，大盂鼎等125件珍贵文物应征北上。两件巨鼎自此各镇一方。

大克鼎此后收藏于上海博物馆至今。

瑞士圣加伦大学艺术市场研究者马格努斯·雷希(Magnus Resch)编辑的一份资料显示，画廊还没有注意到警示。雷希分析了纽约、伦敦、香港、柏林和苏黎世的400家画廊，结果显示超过一半的画廊不公开艺术品的价格。

“你想象一下走进第五大道的商店，问一只爱马仕包包的价格却被告之‘我不告诉你。’这不仅让提问者尴尬，有可能毁了一桩潜在的生意。价格透明仍旧是艺术世界中可望而不可及的圣杯。”雷希说。

根据雷希的资料，除了认识的藏家，40%的画廊只会应客人的要求提供价格目录，10%的画廊连这个也做不到。各区域的市场显示出不同：伦敦的画廊会公开显示价格的不足20%，纽约达到55%。

美国艺术经销商协会主席、纽约Cheim & Read画廊合伙人兼销售总监亚当·谢弗(Adam Sheffer)出席了巴塞罗那的会议，他说尽管十分赞同斯皮格莱尔演说中的诸多观点，不过他说：“拍卖行比画廊价格更为透明的说法是错误的。借着不断竞 价刺激销售和让旁观者一头雾水的保证金制度，拍卖行孕育是一个冲动竞价和冲动购买的环境。与之对应的是，画廊业主可以提供对长期合作的艺术家更为深入和微 妙的理解，基于这样的理解，画廊给出相应的作品定价。所有的画廊经销者都可以对其代理艺术家个人艺术市场的发展史做出回答。因此，说拍卖行代表了完整、真 实和透明的价格市场显而易见是不正确的。”

斯皮格莱尔承认拍卖行的机制看起来更为价格透明，但他反驳道，如今精英层的艺术品买家卖力工作赚钱，可他们已然不是过去的“有闲阶级”，可以投入大 把时间参观商业画廊或每周看看展览，如果画廊“想在未来15-20年都能成功运营，他们就得摒弃过去的老方法。”斯皮格莱尔说。

他还指出画廊业的一些积习，例如让客人预约艺术品或冷冰冰的前台接待员，这些习惯导致今天或明天的买家流失。

我想写字这一回事，是在家人的事，出家人讲究写字有什么意思呢?所以，这一讲讲写字的方法，我觉得很不对。因为出家人假如只会写字，其他的学问一点不知道，尤其不懂得佛法，那可以说是佛门的败类。须知出家人不懂得佛法，只会写字，那是可耻的。出家人唯一的本分，就是要懂得佛法，要研究佛法。不过，出家人并不是绝对不可以讲究写字的，但不可用全副精神，去应付写字就对了;出家人固应对于佛法全力研究，而于有空的时候，写写字也未尝不可。写字如果写到了有个样子，能写对子、中堂来送与人，以作弘法的一种工具，也不是无益的。

今天虽然名为讲写字的方法，其实我的本意是要劝诸位来学佛法的。因为大家有了行持，能够研究佛法，才可利用闲暇时间，来谈谈写字的法子。

关于写字的源流、派别，以及笔法、章法、用墨……古人已经讲得很清楚了，而且有很多的书可以参考，我不必多讲。现在只就我个人关于写字的心得及经验，随便来说一说。

诸位写字的成绩很不错。但是每天每个人只限定写一张，而且只有一个样子，这是不对的。每天练习写字的时候，应该将篆书、大楷、中楷、小楷四个样子，都要多多地写与练习。如果没有时间，关于中楷可以略掉;至于其他的字样，是缺一不可的，且要多多的练习才对。我有一点意见，要贡献给诸位，下面所说的几种方法，我认为是很重要的。

我对于发心学字的人，总是劝他们： 先由篆字学起。为什么呢?有几种理由：

(一)可以顺便研究《说文》，对于文字学，便可以有一点常识了。因为一个字一个字都有它的来源，并不是凭空虚构的，关于一笔一划，都不能随随便便乱写的。若不学篆书，不研究《说文》，对于字学及文字的起源就不能明白——简直可以说是不认得字啊!所以写字若由篆书入手，不但写字会进步，而且也很有兴味的。

(二) 能写篆字以后，再学楷书，写字时一笔一划，也就不会写错的了。我以前看到养正院几位学生所抄写的稿子，写错的字很多很多。要晓得：写错了字，是很可耻的——这正如学英文的人一样，不能把字母拼错一个。若拼错了字，人家怎么认识呢?写错了我们自己的汉文字，更是不可以的。我们若先学会了篆书，再写楷字时，那就可以免掉很多错误。此外，写篆字也可以为写隶书、楷书、行书的基础。学会了篆字之后，对于写隶书、楷书、行书就都很容易——因为篆书是各种写字的根本。

若要写篆字的话，可先参看《说文》这一类的书。有一部清人吴大吴大：清代文字学家，江苏吴县人，精于古文字学，著有《说文部首》、《字说》、《说文古籀补》等文字学著作多部，在字学上颇具创见。的《说文部首》，那不可缺少的。因为这部书很好，便于初学，如果要学写字的话，先研究这一部书最好。

既然要发心学写字的话，除了写篆字而外，还有大楷、中楷、小楷，这几样都应当写。我以前小孩子的时候，都通通写过的。至于要学一尺二尺的字，有一个很简便的方法：那就可用大砖来写，平常把四块大砖拼合起来，做成桌子的样子，而且用架子架起来，也可当桌子用;要学写大字，却很方便，而且一物可供两用了。

篆书、隶书乃至行书都要写，样样都要学才好;一切碑帖也都要读，至少要浏览一下才可以。照以上的方法学了一个时期以后，才可专写一种或专写一体。这是由博而约的方法。

至于用笔呢?算起来有很多种，如羊毫、狼毫、兔毫等。普通是用羊毫，紫毫及狼毫亦可用，并不限定哪一种。最要注意的一点，就是写大字须用大笔，千万不可用小笔!用小的笔写大字，那是很错误的。宁可用大笔写小字，不可以用小笔写大字。

还有纸的问题。市上所售的油光纸是很便宜的，但太光滑，很难写。若用本地所产的粗纸，就无此毛病的了。我的意思：高年级的同学可用粗纸，低年级的可用油光纸。

此地所用的有格子的纸，是不大适合的，和我们从前的九宫格的纸不同。以我的习惯而论，我用九宫格的方法，就不是这个样子。现在画在下面，并说明我的用法：

若用这种格子的纸，写起字来，是很方便的，这样一来，每个字都有规矩绳墨可守的。如写大楷时，两线相交的地方，成了一个十字形，就不致上下左右不相对称了。要晓得：写字总不能随随便便。每个字的地位要很正，要不偏左不偏右，不上不下，要有一定的标准。因为线有中心点，初学时注意此线，则写起来，自然会适中、很“落位”了。

平常写字时，写这个字，眼睛专看这个字，其余的字就不管，这也是不对的。因为上面的字，与下面的字都有关系的——即全部分的字，不论上下左右，都须连贯才可以。这一点很要紧，须十分注意。不可以只管写一个字，其余的一切不去管它。因为写字要使全体都能够配合，不能单就每个字去看的。

再有一点须注意的：当我们写字的时候，切不可倚在桌上，须使腕高高地悬起来，才可以运用如意。写中楷悬腕固好，假如肘部要倚着，那也无妨。至于小楷，则可以倚在桌上，不必悬腕的。

记得描写荣宝斋的电视剧《百年往事》中有这么个事：当时荣宝斋的前身要题匾，商量让谁题，有人提议说状元陆润庠写得好，有名望，可以让他写。

当时我就想，陆润庠的字肯定差不了，今天咱们看看他的大字颜楷。

陆润庠 楷书《圣祖仁皇帝上谕十六条》

陆润庠(1841～1915)字凤石，号云洒、固叟，元和(今江苏苏州)人。同治十三年(1874)状元，历任国子监祭酒、山东学政、国子监祭酒。以母疾归苏州，总办苏州商务。光绪庚子(1900)八国联军入侵，慈禧太后西行途中，代言草制。后任工部尚书、吏部尚书，官至太保、东阁大学士、体仁阁大学士。宣统三年(1911)皇族内阁成立时，任弼德院院长。辛亥后，留清宫，任溥仪老师。民国四年卒，赠太子太傅，谥文端。其书法清华朗润，意近欧、虞。然馆阁气稍重。

陆润庠 《圣祖仁皇帝上谕十六条》

在传世青铜器铭品当中，有一件堪称西周青铜器的魁首。它长近四尺，重达四百余斤。这件青铜器就是著名的虢季子白盘。虢季子白盘，是西周宣王十二年(公元前815年)，虢季氏子白为纪念其受周天子命，率军战胜玁狁(xianyun)立下奇功，受到周王的褒奖而作的重器。

盘的内底有铭文111字。西周宣王时，虢季子白曾率“天师”伐“太原之戎”，得胜以后，在周庙受到周夷王的嘉奖。为了纪念这一盛事，特为铸造了此盘。据传，此盘清道光年间出土于陕西宝鸡虢川司，为西周著名重器。虢季子白盘内底部有铭文八行字。长篇铭文不仅有史料价值，也是先秦书法代表作经过辗转流传，解放后由中国历史博物馆收藏。《虢季子白盘》器形宏大，纹饰精致，铭文很长，有很高的文学价值，也是研究西周晚期政治、军事的重要史料。铭文书法的艺术性十分突出。铭文字形较大，结构严谨，笔画圆润遒丽，布局和谐，体势在平正、凝重中流露出优美潇洒的韵致，已开《石鼓文》、《秦公簋》的先路，是西周金文中具有代表性的书法艺术之精品。

虢季子白盘，长：1302mm;宽：827mm;高：413mm;重：215.5kg。通体呈椭方形，具四边、圆角。周身满饰窃曲纹及大波曲纹;每边饰兽首衔环二，共八兽首。内底铸有铭文111字，篇幅工整，结字优美。

青铜铭文不仅是学者研究的重点，也为古玩肆所侧重。因为铭文字数越多，价钱就越高，有铭器的价格甚至要出无铭器数倍，因此，仿制铭文是作伪的重要内容。伪铭约可分为两类：一种是真器伪铭。据传咸丰年间西安有位知县好古铜，对带铭文的铜器高价收买，对无铭之器一概不收。因此，古董商们便投其所好，在无铭真器上添刻铭文，自是此风盛行。当时的匠人“凤眼张”即是此中高手。另一种是伪器真铭。即把残破器剩余的铭文部分嵌入伪器内。此种器虽修饰严密，但若比较地子、锈色及铜质，便可分晓真伪。除以上两类外，还有伪器伪铭，这里不再赘言。

1955年3月出土于陕西省眉县李村。盘长137.3厘米，宽86.2厘米，重240.5公斤。盘是食器的一种，商代一般都较轻巧，实用性强，以圆形为主。西周初期亦承袭商制，至中期(约穆王时期)圆盘始加双耳，后又有在圈足下加三足的，其变化日益繁多。但像虢季子白盘长方形的形制，且如此硕大，实属罕见。此盘口大底小，略呈放射形，圈足为平底四足，使器皿避免了笨拙感，每边各有两只含环兽头浮雕，既符合搬移的实用功能，又具有稳中求巧，静中有动的审美作用。此盘的纹饰以一圈粗犷、壮实的环带纹为主，其间已无细密的云雷纹衬底，体现了西周后期的装饰风格，口沿的一圈纹饰，以一条向上卷曲，下平上曲的顺向平排的窃曲纹构成，具有规矩、严谨的整体感。8只虎形含环浮雕，因采用夸张的手法，使虎的恐怖气氛减弱。此盘造型奇特，规模巨大，工艺精湛，为西周青铜工艺的代表作。

虢季子白盘造型奇伟，酷似一个大浴缸。盘口呈圆角长方形，四面各有两个兽首，口中衔环，腹部饰环带纹，口沿下饰窃曲纹，盘内底部有8行铭文，说的是周宣王十二年(公元前816年)正月，虢国的子白奉命讨敌，大胜而归，宣王给予嘉奖并赏赐，子白因而作盘以为纪念。 铭文中的许多字句可以与 《诗经》 中的篇章相互印证，是研究当时北方民族关系和西北地区地理的重要史料。

虢季子白盘向被视为西周金文中的绝品。它的金文排列方式与字形处理方式显然有别于其他西周铭文，却与东周后期战国吴楚文存在着某种相近的格局。比如，它非常注意每一文字的单独性。线条讲究清丽流畅的感觉，而字形却注重疏密避让的追求，有些钱条刻意拉长，造成动荡的空间效果。造型的精练与细密，也使我们惊讶于西周金文中这样清丽秀逸的格调。

为了充分体现《虢季子白盘》的这种艺术格调，创造者们还特意对文字排列进行了“处理”。于是，在整篇珠玑璀璨的大效果中，我们又看到每一文字独立美的凸现：一个字，就是一个世界、一个粲然的宇宙。千变万化的姿态被蕴育在每个字的造型中，使他们如行山阴道中，目不瑕接。

刘铭传与虢季子白盘

虢季子白盘虽然年代久远，但竟湮没了两千多年而不知去向。李商隐诗中就有“汤盘孔鼎有述作，今无其器存其辞”句。唐宋以来，金石名家均未见记载。据传，大约在清朝道光年间(1821-1850年)，虢盘出土于“陕西凤翔府宝鸡县之虢川司”，正是当年白的封地。时任陕西郿县知县徐燮钧从农家重金购得此宝盘，卸任后带回老家常州。咸丰十年(1860年)太平军破常州，盘为护王陈坤书所得。同治三年(1864年)淮军将领刘铭传攻破常州，某日夜巡护王府，闻听马笼头铁环碰击饲槽有异响，遂令亲兵举灯照看，第二天早晨又将此“饲马槽”洗刷干净。经识者鉴定，方知为稀世珍宝。后不惮千里运回肥西刘老圩故里，归隐后又建一方形“盘亭”安放，还亲为盘亭撰书嵌字联“盘称国宝，亭护家珍”，并编撰《盘亭小录》一卷。居乡期间，他经常赏玩，视为传家之宝。多次聘请行家拓影铭文，赠与名流。帝师翁同龢曾得其赠，而赞之“字挟风霜”。据说这种铭文原拓片，一直为青铜器收藏界中人所垂青，引以为珍，价值不菲。

刘铭传对收藏虢盘十分得意，多次在文中称道虢盘：“夫斯盘也，乃成周之法物，……虢季子白所纪功也”，“而盘之文字炳炳朗朗，实冠一郡之金石，盖古莫古于斯矣!”。盘“黝然泽如元玉，扣之清越以幽，意其非常物也。”“倘鞍马或闲，退与与一二好古淹博之士稽考审释，庶几无负乎是盘之遭。”当时的名士文友也纷纷撰文，赞誉虢盘或比颂刘铭传战功。如安徽巡抚英翰：“今国家中兴，媲美成周。省三以杰然特出之才，身经百战，为世名将”;全椒名士薛时雨：“山人有大勋劳于国，……而天亦不惜瑰奇伟丽之物”。还有人将刘铭传与虢盘所记载“薄伐玁狁”的西周将帅尹吉甫、虢季子白等人相比拟：“览昔贤铭功之伟词，慨想乎方叔、召虎、尹吉甫之流风”，“子白实为先行，山人亦所在为先行;……子白用钺政蛮方，山人亦秉律专征。二千余年，若一符节。”由此，更增加了刘铭传对虢季子白盘的宝爱之情。

“福兮祸所伏”。家藏重宝，反而带来了不少麻烦。刘铭传健在时，就有朝庭高官婉索此盘。过世后，更是屡有达官贵人前来纠缠索宝。刘家数代为护盘不得不一次次将此宝深埋地下，以防不测。美、日、法等国古董商前来重金求购，日寇和国民党驻军更是敲诈勒索，均被刘氏后人回绝。直至解放初期，刘铭传四世孙刘肃曾先生，以国家利益为重，将历尽千辛万苦保存下来的虢季子白盘献给了国家。1950年1月，先在合肥古教弩台(曹操点将台旧址)对外公开展出，省城轰动。随后，刘肃曾护盘晋京，3月3日，在北海公园团城承先殿举办了特展，时任文化部长沈雁冰向其颁发奖状，政务院副总理郭沫若宴请并挥毫赠诗一首：“虢盘献公家，归诸天下有。独乐易众乐，宝传永不朽。省却常操心，为之几折首。卓卓刘君名，传颂妇孺口。可贺孰逾此?寿君一杯酒”。成为中国文物收藏史上的一段佳话。虢盘图案于五十年代初期上了我国邮票(1954年 特9)，成为国家的名片。虢季子白盘先藏于故宫博物馆，现归藏于中国国家博物馆。

《草书状》索靖

圣皇御世，随时之宜，

仓颉既生，书契是为。

索靖《出师颂》

科斗鸟篆，类物象形，

睿哲变通，意巧滋生。

损之隶草，以崇简易，

百官毕修，事业并丽。

盖草书之为状也，婉若银钩，

漂若惊鸾，舒翼未发，若举复安。

王羲之草书

虫蛇虬蟉，或往或还，

类婀娜以羸羸，欻奋□而桓桓。

及其逸游盼向，乍正乍邪，

骐骥暴怒逼其辔，海水窳窿扬其波。

芝草葡陶还相继，棠棣融融载其华;

玄熊对踞于山岳，飞燕相追而差池。

杨凝式《神仙起居法》

举而察之，以似乎和风吹林，

偃草扇树，枝条顺气，转相比附，

窃娆廉苫，随体散布。

纷扰扰以猗，靡中持疑而犹豫。

玄螭狡兽嬉其间，腾猿飞鼬相奔趣。

凌鱼奋尾，骇龙反据，

投空自窜，张设牙距。

或者登高望其类，或若既往而中顾，

或若俶傥而不群，或若自检于常度。

张旭《古诗四帖》局部

于是多才之英，笃艺之彦，

役心精微，耽此文宪。

守道兼权，触类生变，

离析八体，靡形不判。

去繁存微，大象未乱，

上理开元，下周谨案。

怀素《自叙帖》局部

骋辞放手，雨行冰散，

高间翰厉，溢越流漫。

忽班班成章，信奇妙之焕烂，

体磥落而壮丽，姿光润以粲粲。

命杜度运其指，使伯英回其腕，

著绝势于纨素，垂百世之殊观。

清 邵汉

《楷书间架结构八十八法》

(选取部分)

一、养静气，去躁气

写书法急不来，就像煲汤，小火慢炖，让食材的滋味养分入到汤里。

即便你是个急脾气，只要想写好书法，不用多久你就学会了慢下来。

学上一段时间，你可能发现朋友们眼中的讶异。做事、说话也沉稳了。

这就是传统艺术的神奇，这就是书法的魅力。

二、养雅气，去俗气

书法只是让你写好字的话那也太逊了。

学书法，使你不得不经常翻阅书籍，特别是历史、古典文学等书。

书法艺术的发展又与政治经济关系密切，这方面你也要涉猎。

学书法能够长知识，明事理，修品性，脱俗气。

学书法使读书成为你的习惯。

三、养朝气，去暮气

书法的每一根线条都是鲜活的。笔下线条的跳跃、使转让你激情荡漾。

书法是逆生长的神奇艺术，人越老，线条越强劲，年龄越大，字中蕴含的“故事”越丰富。

观历代书法家晚年作品，那雄浑、那巧妙、那精致，何等的朝气蓬勃。

四、养正气，去邪气

正气不扬，邪气必涨;邪气嚣张，百姓遭殃。书法中亦讲究正气。

历代书法家哪个不是正气凛然，沾邪气，再怎么努力，邪气还是在你的书法作品里。

看看历代书论，你会发现任何时候奸佞之人都会受到唾弃。

蔡京、严嵩…甚至连赵孟頫都有人骂。

五、养胆气，去怯气

学书法也讲究个胆大心细。不敢下笔，瞻前顾后，书法写的自然扭扭捏捏。

怕写不好就不敢写，不敢写你永远写不好。

这样，大胆下笔，细处留心，果敢的胆气自然就练了出来。

一、打开作品，先看落款或问一句作者是谁。

包括小编在内，也有这么个习惯。别人让看某幅作品时，我会不自觉的问一句：这是谁写的?

这种情况最容易让作者的名头影响自己的主观判断。

如果是名人写的，没看作品之前，在潜意识里会首先肯定这幅作品。你的评价就不是纯粹对作品本身评价。

二、在作品上找历代名家的影子。

不少人看作品，先把作品往历代名家身上靠。

如果看不出作品的出处，主观上就对作品否定了一半。

三、就看开头几个字。

打开作品，一看开头几个字写得一般，就在心里对此作品给否了。

看书法作品，最好先全面看作品的整体效果，再由整体到局部的细看。

四、从来不看作品的印章。

一幅完整的作品中，印章是点睛之笔。有时候也会反映作者的思想。

不管是自刻印章还是朋友帮忙刻的，只要印章刻得好，说明作者对自己作品的重视。

五、不好的作品张口就批。

无论作品的好坏，都是作者的心血。首先，要尊重作者。写的不好，可以委婉的说出，也可以私下有机会见到作者时告诉他。

话说回来，在批评别人的时候，想一想自己的水平怎么样。

六、看好作品热血沸腾，过后即忘。

看到好的作品，要仔细观察作品好的地方，记在心里，为己所用。

作品中的瑕疵，看看自己有没有，有则改之。

《草书诸家送别诗卷》

沈炼 字纯甫，一字纯父，号青霞、石甑山人。浙江会稽(今绍兴)人。嘉靖十七年进士，先后出任溧阳、茌平、清丰县令。清廉爱民，政绩卓著。

沈炼为人刚直，嫉恶如仇，每饮酒辄箕踞笑傲。以“十罪疏”弹劾严嵩，被处以杖刑，谪居保安州为民。沈炼在塞外，却仍以詈骂严嵩父子为乐，严嵩得知大怒。嘉靖三十六年，严世蕃遣巡按御史路楷和宣大总督杨顺设计诛除沈炼。恰逢白莲教教徒阎浩等人被捕，招供多名嫌犯，于是列上沈炼的名字。沈炼终因被诬为谋反而遭到杀害，两子同被害。隆庆初年，朝廷下诏，褒奖敢于言事者，特追赠沈炼光禄寺少卿，任用一子为官。天启初年，追谥忠愍。《明史》有传。