鹅毛久见折天颜,鸿雁何曾过北关。

怎奈雪娥扬海浪,难为单橹破冰患。

寒衣可到孤门暖?赋象依然百树弯。

袖手大言争桂魄,襄王再莫恋巫山!

20140111115812_ihkzJ

是从什么时候开始的呢,万圣节在中国流行?  

每当节日来临,朋友圈便会出现各种“妖魔鬼怪”的照片,以及各种关于万圣节的话题,大家都沉浸在万圣节即将到来的喜悦里,买道具、买服装……浓郁的节日味道不知不觉弥漫开来。

似乎已经没有人知道,此时还有个被人们遗忘了的传统节日:寒衣节,正在到来。

0155b256430d8d6ac7259e0fe37844

寒衣节,每年农历十月初一,又称“十月朝”、“祭祖节”、“冥阴节”、“鬼头日”、“烧衣节”,与春季的清明节上巳节,秋季的中元节,并称为一年之中的四大“鬼节”。在古代,农历十月初一左右是冬天的开始,此后天气渐渐变得寒冷,人们担心在冥界的祖先衣物短缺,祭祀的时候除了要带香烛、纸钱等祭品之外,还会带上一件必备的东西——冥衣,所以叫“送寒衣”

t0128eedbd68429bc21

别看寒衣节名字吓人,其实并不恐怖,事实上这是一个应保持愉悦心情的节日。因为祭拜送寒衣的时间正是阴气旺盛的时候,此时大家可以缅怀,可以感恩,但是切勿带有悲伤的情绪,伤心难过的情绪容易招来阴邪之气上身。反而应该开开心心,让冥界先人也能感受到你生活地开心快乐,让和谐的气氛代替悲伤的情绪。

20121219191837_mKBKR.thumb.700_0

关于寒衣节的来历,其中一种说法,特别有意思,即是认为“十月一,烧寒衣”起源于商人的促销伎俩。而这个精明的东汉商人,乃造纸术的发明人蔡伦的大嫂。

113640770

蔡伦造纸出名后,其兄蔡莫仿造之,因质量不及蔡伦所造之纸,故常常积压。为将积压的纸销出去,蔡莫之妻慧娘想出一个办法:一天,她佯装死去,躺在棺材里,蔡莫悲痛欲绝,大放悲声:“慧娘啊,都是我的你呀,因为我造的纸卖不出去,把你害成这样,我真该死,我要把所有的纸都烧掉!”一边哭,一边把纸抱到慧娘棺材前烧,烧一阵,哭一阵;哭一阵,喊一阵。

突然,棺材内的慧娘有了声音,围观的人非常惊异,这是怎么回事呢?慧娘一边从棺材里走出来,一边装腔作势地唱:“阳间钱能行四海,阴间钱能做买卖,不是丈夫把钱送,谁肯放我还阳来,”唱了许多遍又说,“刚才我是鬼,现在我是人,我到了阴间地府,阎王让我推磨受苦,丈夫向阎王送了钱,阎王就派好多小鬼帮我推磨,真是有钱能使鬼推磨。三曹官也向我要钱,我把所有的钱都给了他,他就打开地府的后门,放我回来了。”

t01b76fd87add98f273

蔡莫装模作样地说:“我并未给妻子送钱啊!”慧娘说:“你烧的就是阴间的钱。”慧娘这样一说,蔡莫又抱了几捆纸到他父母坟上去烧。在场的人认为烧纸能让死人还阳或在阴间少受罪,都来向蔡莫买纸烧。这样一传十,十传百,蔡莫的纸销了个精光,因此改变了困境。由于慧娘“还阳”的日子正好是十月初一,因而每到十月初一,人们就要给死去的人烧纸。

不管这是不是真的,但不得不惊叹古人的促销手段

u=2290939757,767136042&fm=21&gp=0

啦啦啦

墨池这个“愉快”的节日里

“事情”

QQ截图20161031152708

心经套装

第二件半价

132110s66ygi4gfzvfitn8

寒衣节祭祖祈福的同时

心经也会帮助您

静心净心安心

心如止水,方得境界

商城链接

淘宝链接

快来购买

商城客服微信:mochishangcheng

1

10月29日“一意笃行”陈鹏书法小品展在兰亭会艺术馆开幕。

2

无仪式,无致辞;正如老鹏学书十一年无师门,体制外,非科班,有饭吃”般的恣意洒脱,没有半分的矫情。

3

4

开幕式嘉宾签到

5

朱敏老师

6

徐燕老师、潘永斯老师、孙大权老师(中)参观展览

7

展览现场

8

汤志平老师(左一)参观展览

9

孙春老师(中)、鲁迟老师(右)参观展览

10

兰亭会总执行长张天翼先生(中)介绍展览概况

11

12

13

123

 

 

遇见这个词,是兰亭会艺术馆开馆的主题,也是我们兰亭会总执张天翼先生无意间想到的。

遇见,便是一辈子;老鹏会一直书写着他一个人的游戏。

遇见书法,让老鹏自己的朋友圈扩大,遇见更多的朋友。

遇见兰亭会,学书善用;从帛书到秦篆,从王羲之到何绍基,真草隶篆行,无数兰友千山万水在网络里得其真传。在兰亭会,176位学员有幸得到他的面授,369位学员更是与他在虚拟的网络世界里度过了一个又一个夜晚。他用自己的人格魅力影响着越来越多的人。

14

今天,即便天气恶劣,依然有很多道友以及老鹏的学生、朋友、粉丝来到南京看展,更有南京高校的书法社团组织会员前来看展;他用自己的人格魅力影响着越来越多的书法人。

15

16

17

老鹏给南京高校书法社团的同学们在作品集上签名

陈鹏书法理想座谈会现场

18

19

20

兰亭会执行长张天翼

21

陈克年老师

22

吴勇老师(左)、孙大权老师(右)

23

梁桂东老师(左)、陈泓凌老师(右)

24

王建根老师

25

孙辉老师

26

王伟平老师

27

俞文军老师(左)、王志安老师(右)

28

29

大合影

30

31

老鹏与兰亭会

展览的部分作品欣赏

32

叶子

33 (1)

叶子

34

叶子

35

叶子

补1

叶子

36

叶子

37_旋转

叶子

38_旋转

结束

周末

先和老公、老婆、朋友

吱一声

“别理我”

这次玩真的

闹

1

 

3

楷书 临习专用纸 (一)采用优质原浆 纸质上乘


2

楷书 临习专用纸 (二)采用优质原浆 纸质上乘


1

【墨意】墨池专供 铁线篆 精选羊毫毛笔 少量加健


4

【体验装】逸庐&墨池联袂推荐 行草隶篆楷 8款毛笔各一支


5

墨池专供 “墨”系列毛笔 体验装 各一支


6

弘一法师定制镇纸 红檀木款 一对装


7

墨池篆刻刀 运凿洗炼洒脱 清晰流畅


8

 墨池 定制 红檀木包边宫扇 腰圆形款


9

 墨池 定制 红檀木包边宫扇 圆形款


10

 墨池 定制 杨木简 继承传统 古色古香

限时秒杀秘诀

眼尖手快网好

赶紧摆好姿势

到就是

【十款单品 限时秒杀】


10月29、30日:限时秒杀 

抢购限时秒杀的以上指定商品 精选十款高端产品

♠墨池商城♠

ღ淘宝链接ღ

即日起,每个周末都有秒杀活动,精彩赚不停

为学习、贯彻、落实习近平总书记文艺座谈会重要讲话精神,继承和弘扬中国优秀传统书法文化,鼓励创新,推出精品,培养和发现书法新人,推动我省书法事业繁荣发展。黑龙江省书法家协会、省书法活动中心决定举办“黑龙江省第八届新人新作书法展”。

一、主办单位

黑龙江省文学艺术界联合会

二、承办单位

黑龙江省书法家协会

黑龙江省书法活动中心

三、征稿范围:

凡黑龙江籍非省书法家协会会员中的广大书法爱好者,年满18周岁以上的均可参加。

四、征稿要求:

1、作品内容健康向上,古今诗词、联句、自作诗词均可。

2、作品强调以继承传统为主,提倡在继承传统基础之上的创新探索,反对随意发挥。

3、作品尺寸一律四尺对开条幅,竖式,拒收横幅。作品请勿装裱。

4、每人投寄作品件数不限,要求一次性邮寄。每件作品通过邮局邮寄参评费30元,参评费汇款单复印件随作品一并寄出,没收到参评费的作品不予评审。限于人力,恕不退稿。

5、在信封封面上注明“八届新人展”字样。作品背面右下角用铅笔正楷注明姓名、年龄、工作单位、常用手机号码、邮编、详细通讯地址。

6、投稿作品落款一律使用真实姓名,勿用笔名;作品不提倡过度拼贴、染色、做旧装饰等形式。

7、因作品尺寸不符合要求或个人信息书写不清晰等原因而导致作品无法参加评审的,后果由作者个人承担。

8、凡投稿者均视为认同并遵守本启事各项规定,本征稿启事解释权归黑龙江省书法家协会和黑龙江省书法活动中心。

五、评审

本次展览由省书法家协会组成评委会公平、公正评审。届时将根据收稿情况评出20件优秀作品、100件入展作品展出。根据收稿情况,适当评选一定数量的入选作品。

六、获奖、入展、入选作者待遇:

1、颁发证书。

2、作为加入省书协会员条件之一。

3、赠送本次展览作品集两册。

望广大书法爱好者积极踊跃投稿。

七、征稿时间

本启事自公布之日起开始征稿,至2016 年12月10日截稿,以当地邮戳为准。

八、汇款和收稿地址

哈尔滨市香坊区文府街6-1号 省书协展览部。

邮编:150040

联系人:秦嘉彬

收件人:姜洪峰

联系电话: 0451—86037087

黑龙江省书法家协会

黑龙江省书法活动中心

2016年10月21日

一场秋雨一场寒,十场秋雨穿上棉!在这日渐寒凉的天气,墨池暖心为大家准备了李双阳老师的书法作品,共计5件,欢迎各位前来竞买!

▼​

拍卖时间:10月29日晚7点

652511957100174789

本期拍品介绍 

HyperFocal: 0

Lot1

 尺寸:35cm×35cm 

创作时间:2016年

起拍价:4000

ღ​

HyperFocal: 0

Lot2

 尺寸:35cm×35cm 

创作时间:2016年

起拍价:4000

ღ​

HyperFocal: 0

Lot3

 尺寸:35cm×35cm 

创作时间:2016年

起拍价:无底价

ღ​

HyperFocal: 0

Lot4

 尺寸:35cm×35cm 

创作时间:2016年

起拍价:4000

ღ​

HyperFocal: 0

Lot5

 尺寸:35cm×35cm 

创作时间:2016年

起拍价:4000

360截图20161026155823573

360截图20161027143853785

201610120727493891

​ 李双阳 ◆​

江苏淮安人,军旅八载。现为江苏省国画院、江苏省书法院专职书法家,中国书法家协会会员,中国书法家协会青少年工作委员会委员,中国书法家协会书法培训中心教授、工作室导师,江苏省书法家协会常务理事,江苏省青年书法家协会主席,江苏省青年艺术家协会副主席,东南大学中国书法研究院研究员,南吴门书社和逸庐书院创始人。全国70年代代表书家,当代新帖学代表人物之一。

360截图20161026212549030

竞拍规则 

1、竞拍方式:群内公开报价或私信报价均有效。

2、凡无底价者,从200元起拍。有底价者,可提前接受一口价(非起拍价,价格可私信主持人或其他联系人)。

3、竞价阶梯:5000元以内,每次加价100元;5000元以上1万元以下,每次加价200元;1万元以上,每次加价500元。买家可跨阶梯报价

联系人微信如下

42444273934759589

6

✦ 成交结算 ✦

1、服务费:买家须向平台缴纳落槌价的10%的服务费。

2、竞价成功后3天内,买家须将应付款全额汇入指定账户,到账后3个工作日内,工作人员将快递寄出(包邮)。

3、付款方式:

a)银行转账

账号:6212 2602 0009 2872 064
开户行:中国工商银行(北京中关村永泰支行)
开户人:余子玉

备注信息:
* 转账后请及时联系客服告知汇款人姓名、汇款行及卡号,以便我们查收

b)支付宝

yuziyumail@163.com  子玉

c)微信

私信欧麦尔,转账即可

u=2054983392,2967287840&fm=21&gp=0

一笔丹青一笔墨

一叠宣纸一叠花

古风、古韵、古意

一直以来是我们割舍不断的情结

1

一点墨色里

一枝半开花下

讲求三分雅致、七分意境

or

2

生活融入创作

清秀隽丽,洒脱自然

尽显清秀古朴的美感

so

———新品云集,浪漫or写实———

适合的,就是最好

【墨池商城&淘宝】

宣纸限时“打包一口价”178任选十件

时间很短:20161027日——1028


怎么操作?点击进入墨池商城——宣纸

11

点击任意一件宣纸,就能看到活动信息

123

☏墨池商城☏

☎墨池淘宝(下单后请找客服改价哦)

1.webp

 

“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展”活动

10月24日正式启动

  2016年10月24日下午三时,“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展”首展在江苏省国画院美术馆拉开帷幕,在开幕式上进行了该项系列展示活动的启动剪彩仪式,江苏省国画院院长、江苏省美术家协会主席、江苏省美术馆馆长周京新,中国书法家协会副主席、江苏省书法家协会主席孙晓云,南京艺术学院研究院副院长、艺术学研究所所长、博士生导师黄惇,中国书法院院长、江苏省书法院名誉院长管峻,现代快报总编辑赵磊,南京图书馆党委书记韩显红,江苏省国画院副院长胡宁娜,江苏省书法院院长、江苏省书法家协会副主席李啸,江苏省书法家协会副主席兼秘书长王卫军为“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展”活动的启动剪彩。这意味着“系列汇报展”活动正式启动,之后将陆续展出江苏省国画院自2010年以来引进的书画、理论专业人员调入画院之后的创作研究新成果。

  人才队伍建设一直都是江苏省国画院各项工作中最重要的一部分,自1957年建院之初,江苏省国画院就秉承“出作品、出人才、出理论”的办院宗旨,广纳贤才,培养后进,学术基业承传不竭。为了不断促进专业队伍建设,加强后续人才培养,江苏省国画院于“十三五”期间积极响应江苏省文化厅党组关于加强画院人才建设、学术建设、品牌建设的要求,每一年度都把人才引进工作放在重要位置,陆续引进、培养了一批优秀专业人才,取得了良好的成效。

  此次启动“系列汇报展”活动,主要宗旨是切实倡导和继承“新金陵画派”深入现实生活、追求传统经典、科学开拓创新的艺术精神,实际展示画院近年新引进专业人员创作实践与理论研究水平,活跃研究氛围,促进学术交流,于2016年开始,由江苏省国画院山水画研究所、人物画研究所、花鸟画研究所、美术理论研究所及江苏省书法院配合,在江苏省国画院美术馆举办,系列汇报展以个人专题或组合联展形式呈现,同时,分阶段组织参展书画、理论家及院内外专家召开学术研讨会,总结经验,切实批评,有效促进,相信此举将进一步促进江苏省国画院艺术创作与研究水平迈上新台阶。让我们一同期待系列汇报展示活动为大家呈献的精彩内容。

文/刘筱

2.webp

▲​

江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展第一回

张六弢书法作品展

展览主办:江苏省国画院

展览承办:江苏省国画院美术馆、江苏省书法院

展览协办:现代快报、中国江苏网

开幕时间:2016年10月24日,下午3:00

展览时间:2016年10月24日——11月2日

展览地点:江苏省国画院美术馆

展览设计:南京沃克梅迪艺术设计有限公司

展  务:南京苏智城展览工程有限公司 

继续写下去

文/王飏

  “继续写下去,关乎毅力,关乎偏执;继续写下去,关乎对真、善、美的艺术追求;继续写下去,关乎坚持,关乎审美;继续写下去,是一个笔墨人坦诚炽热的内心独白。”这是张六弢在他的作品集中的自述。

  当车子在飞驰,树木、田野一幕幕地退后,时间前进而又停滞,这是适合回忆和盘点的时刻,张六弢经常来往于宜兴和南京之间,他便在这样的时刻里静静回味自己的道路,就像窗外的风景,过去的已然过去,未来的还未来临。坦然,怅然,绝然,超然……种种情绪的组合中,他经常问自己,到底哪一种状态才是自己最要追求的,答案又是肯定的,依然是:继续写下去,永不回头!

  20多年前,张六弢就已经闻名于书法界,风华正茂的他,连夺两次全国性书法大赛最高奖。他又有着极强的组织活动能力,因此被原单位作为重点培养对象,但是他坚定地表明决心,非书法不沾,唯写字为趣。幸运的是,他生在人杰地灵,文人辈出的江南,他的天赋和不同常人的秉性也得到了较高的认可和保护,使他在艺术追求上相对自由。上世纪90年代初期,经历结婚生子的他花在书法上的时间减少,曾经沉寂了一段时间,90年代末,他重新在书坛崭露头角,之后又当选为宜兴市书法家协会主席。2011年,他迎来了人生更重要的一次转折,当时正值江苏省书法院成立并面向全国招聘专职书法家,张六弢过五关斩六将,最终以无可厚非的实力入选,成为江苏书法院4位入选高端书法人才中的一员。

  “江苏省书法院是江苏书法界的顶尖平台,进了书法院并不是定论和结束,而是刚刚开始。”他对自己说。他也是如此践行的。他有更多的时间去创作,去思考,他感觉自己像一条回归大海的鱼儿,找到了可以自由翱翔的天地。入院以来,张六弢不仅继续书法领域的探索,还和其他几位同仁一起,承担了纷繁的社会责任。为政府部门、重大主题性展览创作作品,送文化下乡,参加各省、市巡展,和书法同道交流……这些活动促进了他的创作数量和质量的提升,升华了他的社会担当意识,他感恩于能够进入这样高格的一个平台,他就像海绵吸水一样不停地丰富自己。5年的锻炼和历练,已经使他从一个地域性书法创作人员,成长为一个全省、全国性的,拥有更广阔视野和更多责任感的成熟书法家。这条路,他走得稳重而踏实!金秋十月,江苏省国画院为近年引起专业人员举办系列汇报展,“张六弢书法作品展”被作为系列汇报展的首展,这给了他压力,也给了他动力,他选出自己近年创作的61件精品,接受来自社会各界的全面检验。2016年10月24日下午,“张六弢书法作品展”在江苏省国画院美术馆开幕,展览邀请了国内著名书画家参加,诸多专业人士和书法爱好者闻讯前来观摩,张六弢听到了不绝于耳的好评,也收获了前辈们的谆谆教导,他知道,短暂的喘息之后是更艰苦的攀登,他将在虚心听取各方面意见和建议之后,稍作休整,收拾行装,重新上路!  

  在展览现场,可以看见他近年以来不断探索,辛勤耕耘的心血凝结之作。张六弢的书法路子较广,他取法多样,碑帖均长。对于汉魏碑书、明清浪漫主义书风均有深入研究,对于钟繇小楷、六朝碑志、米芾、王铎等人均有临习。但又不受限于一家一派,他致力于将魏碑的古拙雄浑和行草的飘逸潇洒天衣无缝地结合起来,在笔墨流转之间实现他对于传统文化深沉厚重的古风之追求,又寄托江南文人婉秀隽永之秉赋灵性,极力抒发自然的书写状态。笔底风采,恰如其人。观其书法,如闻动人乐章,直抵心底深处。无怪乎范迪安曾评论:“六弢的书法给人的印象是他打通视觉与听觉通感的物化形态……在现代文化的空间中可产生较强的视觉冲击力……观书可知其人之真率性情,与乘兴作书时如唱歌般释放自我、拥抱自然的精神状态。”

  “释放自我、拥抱自然”——范迪安对他的个性做出了十分恰当的点评。字如其人,张六弢就像他的大字行草一样,浑身散发出自由随性、率真质朴的气质。有人评说他是一个大玩家,别以为“玩”就是不务正业,最有成就的艺术恰恰是以“玩”的心态诞生的。梵高一生穷困潦倒,却矢志不渝忠于艺术,因为艺术是他的生命之所在,是他赖以生存的精神食粮,艺术于他而言就是“玩”,就是乐趣。黄永玉将近90高龄时仍在创作巨幅作品,有人问他为什么痴迷创作,他答曰“有意思”、“开心”。艺术的起源说里有一个重要的观点就是“艺术起源于游戏”。作为一个大艺术家,没有一点“玩”的精神,是不可能有太大成就的,这个“玩”不是不学无术,而是一个人将他的生命和全部的热情消耗在他喜爱并执着一生的乐事上,便成就了事业!张六弢义气十足,朋友众多,大家对他的评论几乎无一例外为 “好玩”、“神经质”……而他也不恼,甚至还把这样的评论像模像样出版在他的作品集里, 完全没有同龄人通常有的世故和好面子的心态。不虚伪,不做作,真诚而坦率,这就是骨子里的张六弢,拥有一颗赤子之心的张六弢。

  如今,张六弢已到了知天命的年龄,对于艺术家而言,这正是硕果累累的收获季节。张六弢仍然时刻抱着一种归零心态,上下求索,砥砺前行。“氿空间”是张六弢位于宜兴的工作室,这里时而高朋满座,欢声笑语,时而寂静如斯,唯有笔走游龙的扑簌之声相伴。张六弢便在这小小的咫尺见方之间,与古贤神交,与今友畅叙。他像一个静若处子,动如脱兔的书坛精灵,又像一个为抵达书法殿堂心存膜拜,甘上祭坛的朝圣者,一路踏歌前行,无怨无悔。如果你问他现在的追求是什么,一定还是那五个字:继续写下去!

  是的,继续写下去!

  行者无疆!

360截图20161026155823573

✦​​ 开幕式及展览现场照片 ✦​​

3.webp

周京新院长、孙晓云主席、黄惇教授、管峻院长、赵磊总编、韩显红书记、胡宁娜院长、李啸院长、王卫军秘书长为“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展”活动的启动剪彩

4.webp

江苏省国画院书记、常务副院长刘云主持开幕式

5.webp

江苏省国画院周京新院长在开幕式上讲话与致辞

6.webp

开幕式现场

7.webp

开幕式现场

8.webp

江苏省书法院李啸院长在开幕式上讲话与致辞

9.webp

开幕式现场

10.webp

开幕式现场

11.webp

书法家张六弢在开幕式上讲话与致辞

12.webp

开幕式现场

13.webp

周京新院长、刘云书记、孙晓云主席、黄惇教授、管峻院长、韩显红书记、胡宁娜院长、李啸院长、王卫军秘书长、张六弢合影

14.webp

展览现场

15.webp

展览现场

16.webp

展览现场

17.webp

展览现场

18.webp

书法家张六弢将楷书精品《心经》捐赠给江苏省国画院

19.webp

周京新院长代表画院接收捐赠并颁发收藏证书

20.webp

书法家张六弢接受媒体记者采访

21.webp

展览现场

摄影/张一川、王飏

360截图20161026212549030

江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展第二回

李双阳书法作品展

即将开幕,敬请关注

 

 《石门颂》

4def2a4d499c50a28faac&690

石门颂全称《汉司隶校尉犍为杨君颂》。又称《杨孟文颂》。东汉建和二年(148年)十一月刻,摩崖隶书。《石门颂》原刻为竖立长方形,20行,行30、31字不等,纵261厘米,横205厘米。全文共655字。藏汉中博物馆。它卷镌刻在古褒斜道的南端,即今陕西汉中市褒城镇东北褒斜谷古石门隧道的西壁上。内容为汉中太守王升表彰杨孟文等开凿石门通道的功绩。文辞为王升撰。

墨池入驻书家

朱海澄老师

临《石门颂》作品欣赏

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

16

17

18

19

20

21

微信截图_20161026174536

 

——朱海澄【隶书篇】公开课上线——

38312340288907148

朱海澄隶书篇公开课上线,点击进入

首次听课只需1

1

360截图20161026155823573

—— 《回望经典》(经典书法二十四品)摘录 ——

● 一直向往着多元而有质量的书法评论局面,不仅有深厚的学术积累,一出语并能贯通古今,也梦想常有独立的简介与智慧。

● 凭直觉告诉我,一个能享受相对安静、细心的人,他一定比别人更具有文化的耐心。正是因为书坛中还存在这些有文化耐心的人,使我对书法这个群体一直怀着一份崇高的敬意,因为可以从侧面看到一位书法家对文化的心形与态度。

● 静下来,才能持守文化的修养。

1.webp

 

▷​ 草书篇

1. 怀素晚年,书风与“狂草”风格有了很大的不同,气势与节奏慢慢平淡与简约起来,或许激情总被风吹雨打去,年龄与心态渐渐地变化,对生命本质有了更内敛的体验,更趋向审美的淡定。怀素晚年的《小草千字文》走向含蓄、简约,是另一种“俊逸”的极端之美,飘飘然有一股仙气。

2. 大草的创作不仅要在经典的作品里看的多,看 的深,熟悉大草外在形态和内在情调的关系,而且还要把众多的细节,不断的玩味,深刻的认知才能被感动。

3. 只有理解了有关怀素的书法意象与技术特点,才能看到怀素等人那些直入内心律动的表现。

4. 一般人认为就大草性格而言,抒情达意是终极目标,但过于强调这一方面的功能,追求一味抒情,对大草作出简单的理解,难免给人一种外装气度、内无真情、无病呻吟的放纵。

5. 草书中的点画形质与结构形态在长期的审美累积下,形成一种能够调动某些情感符号化的艺术形象;另一方面又将生活中的某种姿态与动态的神韵,融入到狂草的表现形式,体现出某种独特的意态。

6. 当代草书最大的问题是大草意象的失落。我们不缺少草书的热情,也不缺少草书的技术,而是缺少草书的意象,与草书的精神。

7. 假若技术是一道洪流,那洪流过后,当代草书能留下什么?

8. 如果当代在用章草作为艺术表现的对象,没有枯笔的存在,没有“实按”的用笔,就会让人觉得失去了一种原味,有种不得章草精神的失落感。

9. 书法情感起伏的表达,更多从用笔的力度与快慢的节奏获得;书法风度的表现,更多地从结字形态与意象中获得;书法意境表达,更多从章法布白中获得。

10. 如果将《书谱》比喻成“剑客“的话,那种剑锋干净,节奏明快,并带有一种逸气。那么《小草千字文》就有点像“棍僧”,圆起圆收,疏朗入定,带有清穆神情。《书谱》就是“刀客”,刚柔并济,奔放激荡,气质好爽。

11. 很显然明代草书有别于唐宋草书“篆籀绞转”笔法,更多的以“一搨直下”的方折与点代替长线的圆转与连绵。

12. 怀素草书张狂,更多的大弧度使转,回旋控笔的动作,字形大小的对比,得以集中的体现。而张旭的控笔动作明显要比怀素更丰富,无论是《古诗四帖》、《肚痛贴》中圆转、提按、铺毫、裹锋多变,所以点画的形态变化也更丰富。

13. 实际上大草放纵自由的精神,除了连贯的书写节奏外,控笔的动作与力度与速度形成多维度的跨越更具有那种放纵与自由的精神。

14. 大量的点又一次解放了我们对大草意象的想象,原以为以长线不绝,惊蛇狂舞的意象作为大草意象的主流审美,现在发现原来大草中“随风满地石乱走”也可以如此震撼人心。

15. 主要能在大草书写中找到最快乐的书写节奏,无论是长线游走对笔锋形态的把控有一种已有飞翔的快乐,还是短笔触的带有马蹄踏点的酣畅,都将成为个性表达最佳的呈现。

16. 任何一件优秀的大草作品,它的表现方式是多样的、丰富的,只是主体呈现的特征并不一样而已。

17. 大草意境最直接的呈现,源于结字形态与整体布白的印象,细而察之用笔方式与点画形质的特征构成了我们更为内在的判断依据。

18. 祝枝山草书中一种横向的极致就成了一种个性的草书意象,以传统草书形态有了明显的差异,这种差异给我们一种新的审美体验,一种气度不凡的雄强。

19. 大草到了祝枝山这里改变了唐人原有的用笔方式和结构形态。“乱石奔走”使整个大草史上多了一种动人心魄的意境贡献。

20. 无论是张旭极意纵向连绵营造出来的草书意象,还是祝枝山尽情横势挥洒建构起来的草书意象,从表现层面和审美意义层面讲都有着巨大张力。

21. 大草意象上横向的体势可以展现一种宏阔的审美意境,横向的体势让我们更进一步解放了大草的表现理念,强化了大草气势。

2.webp

▷​ 临帖篇:

1. 我们的临帖,对于相当多的作者来说,只是在获取一种技巧,但更为重要的是通过临帖展开对古人想象的一种追踪。

2. 在欧阳询眼里,书法主要是由各种点画形质形成的空间形态与结构形成的空间形态。

3. 意象与意韵作为欧阳询书法表达的艺术目标和理想归宿,所以在他的创作中,从点画性质、字的形态、字的意象三者密不可分的胶合在一起的。

4. 欧阳询更喜欢用头脑来写字,而不是随情愫的起伏激情表达的方式。
5. 褚遂良有着比初唐其他书家更为主动的锋毫意识与变化意识,逃离了一种僵化的、重复的起笔方式。
6. 《大字阴符经》丰富的起笔变化意识,对各种起笔形态以及笔锋的把控,让我们重新感知了活跃的初唐楷书用笔意识。

7. 《韭花帖》让我们重新认识了一个重要的、被忽略的书法空间世界,书法空间中的形与意还有很多隐秘关系还没被我们充分地认识。

8. 特定的方块汉字,看似没有多少可变的空间,但在书法家手里,会有千变万化结字形态。体势的内敛与外拓,有如王羲之与颜真卿;字形的长短,有如欧阳询与苏东坡;字态的放纵与收敛,有如黄庭坚与李建中;如果以点画形质的组合,肥瘦方圆,疏密松紧,都有可能带来不同的书写状态与意味。9. 米芾的“刷”字带有锋面转换,关注笔锋运行,并不断调换笔锋使之在中锋下运行。

10. 《裴将军诗》以楷书为基调总体横平竖直;另一方面草书线条细,但也是笔画干净,说明控笔力度上相对匀称。

11. 点的控笔动作给人发力短、力量强的手感,审美上有集中、单纯、明了的体验。

12. 王羲之的行草虽然是“一搨直下”,但发力有种不激不厉的从容感,孙过庭《书谱》显然强化了发力点,尖峰起笔贮足力量发力。
12. 王羲之的行草虽然是“一搨直下”,但发力有种不激不厉的从容感,孙过庭《书谱》显然强化了发力点,尖峰起笔贮足力量发力。

13. 对于枯笔的应用古人一直比较谨慎,特别是小行草书中,不急不躁,风格自远的主流审美模式深入人心。

14. 如果将涨墨也视为调节章法视觉节奏的话,晚明书法中王铎是最有经验的,另一位就是倪元路。王铎多用墨的本身来获得块面的视觉效果,而倪元路更多的是通过笔画的聚散关系,将二三个笔画靠在一起产生的这种块面感。

15. 优秀的书法家就是把一种经典写深了,写透了,一种自己的书写风格可能就建立起来了。

16. 《自叙帖》的线质圆而紧,虽然从笔锋的状态来看都是由稳定的中锋行笔,但由于怀素高速行笔,使得线条由高速运行而产生的内在张力,有一种抽紧的形态。

17. 董其昌不仅在墨法上使用淡墨,而且在章法上最大限度的拉大了字距和行距,让书写显得空旷,让每一个单字就是一个世界。

18. 在我们学习书法的过程,一直强化起笔与收笔的重要性,如果仅从笔法的角度看,起笔动作对于整个用笔的过程来讲有举足轻重的作用。

19. 我们在分析传统的字内空间分布时,不难发现空间的匀称是传统中布白的一个原则,就是字内面积空间的大小做到匀称。

20. 《鲜于璜碑》在凝重厚实与方直为主的艺术特质里,不时有厚重的波磔形态,这无疑给隶书的表现带来更多的审美意象。

3.webp

▷​ 笔法篇:

1. 王羲之中期对提按用力的把握和提按产生节奏感的微妙体会,使他形成独特的“一搨直下”笔法,并成为他这一时期主体的书写语言。

2. 尖锋用笔,就是充分调用笔尖的锋毫,并由细细的锋毫引发独特的笔势,长长的尖峰入纸后要行走一段过程再渐渐加力,使笔画慢慢变粗起来。

3. 王氏用笔亦中亦侧,王氏起笔与转折处的“切转”用笔动作就是侧锋发力向中锋过渡的一种动作。

4. 怀素的《小草千字文》,他的用笔动作主要是圆起圆收的,起笔圆融少露锋芒,行程的笔势缓和。

5. 起笔重按,发力短促,明快简洁的点画形态,难怪给人以关东“刀客“的爽利之感,这种用笔方式是《书谱》独有的用笔方式。
6. “笔法”只有充分的笔锋意识、调锋意识、笔法才能是自由的,才能拥有了用笔个性发展的宽阔空间。
7. 《书谱》几乎每一起笔动作都简洁、果敢,无论是重笔入纸、还是尖峰入纸,入纸后很少在此摆正笔锋,这和《十七帖》入纸侧锋调准到中锋状态的运笔不一样。
8. 《书谱》中的“节笔“就是在行笔的过程突然停顿,将笔锋略提,并偏向一边,再继续行笔。
9. 通过控笔动作来完成运笔方向与力度和速度的改变,最终完成书写。控笔动作也随时都关注着笔锋的变化,不断修正、调准笔锋的行笔状态。控笔的动作主导了笔法。
10. 黄庭坚的行书与草书,有大量波动的控笔动作,就是在行笔过程中,通过上下扭动手腕改变线条的方向,获得“如浆划水”流动感的线质。

11. “切转”用笔方式的发力点强,刚劲有力,提按分明。由起笔处的发力一搨而过,将力量送至笔画末端。这一用笔方式古人称之为“一搨直下”。

12. 祝枝山大草以“一搨直下”为主,也有少量的带有绞转笔法用笔特征。祝枝山少量绞转笔法并非自觉的应用笔法本身的结果,而是一定弧度的线形在运笔中自然将笔锋裹绞的结果。

13. 祝枝山大草“一搨直下”用笔方式,迅猛的发力方法,构成他推进运笔的主要特征。

14. 从用笔急徐产生的顿挫感;从运笔方式的蠕动产生的扭搓用笔动作;从刮擦的用笔方式带来刚劲迅猛的用笔快感,这些都是倪元路别于常规的用笔方式,尽显“奋斫”用笔之意。

15. 倪元路用笔通过多种方式加强运笔的力度,最明显一种方式是通过强化运笔快慢产生的顿挫感,使得笔与纸的摩擦力度增强。

16. 八大山人一反二王体系“一搨直下”的用笔方法,以中锋为主的“圆起圆收”的运笔,把爽利变成了含蓄,并大大放慢了行笔的速度。

17. 对起笔的笔锋状态,入纸角度等等都要有系统的训练。不同体系风格的笔法,最明显的地方是区别与起笔之处。只有充分体悟到了起笔要诀,才有可能明白笔法的要义。

18. 祝枝山将盛唐大草“篆籀笔法”,改变为“一搨直下”为主的大草用笔。这也是大草书法史上一次重大的笔法转型。

19. 在赵孟頫眼里不变的笔法原则就是王羲之的笔法。将王羲之的笔法作为了唯一的用笔标准,更准确的说就是《兰亭》笔法。

20. 《兰亭序》有两个特别显著的用笔特征,一是尖峰,晚年王羲之对锋毫的应用越来越精细,二是转折处的“切转”。

21. 篆籀笔法始终保持中锋运笔状态,即使在笔画转折的地方也用圆转代替方折,通过绞转方式渐渐改变行笔的方向。篆籀运笔用衡定的力量来控笔也要有非凡的能力。

360截图20161026161134418

以上,均出自书籍《回望经典》

作者:董水荣

4.webp

【如何购买】

点击下方链接

☟​

商城链接

淘宝链接

即可购买

12位学员续费 任丘张强 他是怎样一位老师260

本周五,张强老师的五方书社书法研习班又要开始新一期的教学了。

整理名单时我发现,有15位学员都是此前报名过张老师课的同学,其中有6名同学继上次续费之后,这次再次全部续费,继续跟张强老师在墨池学院五方书社学习书法。

这个100%的续费是为什么呢?

我问了几位同学,他们给出了自己的答案。

春天同学的回答很实在,因为看到老师那么努力,自己不好意思不努力……

60845287663845385

 

然后是被我问“怔然”了的“澹澹潇痕”。

昨日,小欧问我于怔然,为什么始终要追随张强老师学书法?凡事,需要知道一个为什么,因为可以把这件事看清楚,看彻底。始终不渝追随张强先生,我可以告诉我自己的理由,概括起来,如下几点:

一是先生的艺术理念、态度和修养,先生提出的“清正大雅文”的书法理念,是最初吸引我的东西,而且从先生的作品中,我看到了一个书法人知行合一的艺术态度,集合认真与勤奋、博而求专的艺术修养。而且我深深知道,这些东西,既可以从某件作品里集中体现,又远非作品所能涵盖。

二是先生的艺术品格与教育情怀,一个人的艺术品格与人品是有分别的,但两者紧密关联,传统艺术索形而求神,这个从形到神的过程,是个非常复杂的心理过程,反映这个人的艺术认知,艺术追求,艺术理想,从中不难分辨出这个人的部分品质和性格特征,更反映个人和艺术的融合程度,展现出这个人的艺术品格,就有了高下贵贱之分,从先生身上,可以清晰看到的是一种艺术的高贵气息,以及敢于个性的精神视野,这些,基本决定了人可能达到的艺术高度。实话讲,从师择师嘛,师者的教育情怀,可能比上面说的那些更加重要。从我们相处的细节里,有些切身的感知,更让我看清楚的,便是一些思想的交流,比如对田氏兄弟的讨论中,我深深感受到,张强先生出于对书法的热爱的一份继承和繁衍的自我使命感和责任感,源自继承和发扬的这种使命和责任感,是教育情怀的基石,从而使先生在书法教育实践中,真心真意,认真负责,真抓实干。

三是先生的艺术教育方法,大大突破了技术教学的藩篱,直入艺术主题,抓本舍末气质优先,提倡边临边创的学习方法,这么做的过程,恰恰是书法教育最为精准便捷的途径,艺术能力的提高,艺术眼界的开阔,附着于艺术学习实践之上,不但快速提高了技法水平,而且使技法习得更加巩固和具体。而这样的教学途径,却极大要求教育者因材施教的本领和不厌其烦的耐心。先生很好地做到了,我们每一个学员身上既有彼此的影子,而且个性区别鲜明,这背后,正是先生无私而深刻地付出,也正是先生这种精神,使得我们五方书社这个团体,充满对艺术的热情,人性的温暖,活泼的气氛。

“雴”同学从20年前开始回忆。。。

说起自己学书历程,要从二十年前开始,那时候刚步入师范大门,对于一个从农村里走出的我来说,真的是大开眼界,见了世面。好的学习和生活环境到现在还记忆犹新,学书也就从这一天开始。

师范课程当中每周有一节写字课,书法老师是从当地群艺馆外聘回来的。第一节课给我们讲了对于我来说真是天方夜谭的一课,二王、欧褚颜柳、苏米赵董……。接下来的三年都是每周一节课,每节课都是拿起毛笔无章无法的横涂竖抹,虽然有的时候临帖,也就是依葫芦画瓢,根本不懂书法的真谛,只记得老师让照着帖写规矩写像了。师范一毕业,练习书法也就戛然而止了。

直到两年前全国中小学学生开设写字课的时候,我也重操旧业,重新拾起了毛笔。继续照猫画虎,唯一比以前条件好一点的就是,网络上各大书法论坛,文本视频资料,唾手可得。去年偶然的一次浏览看到墨池APP,安装以后,真的是眼前一亮,不单是书法爱好者相互切磋的胜地,更有一百多名中书协的高手,能让我们随时浏览他们的精心之作,随时点评自己的作品,这对于眼界狭窄的我来说,真的是如鱼得水。墨池板块的每月竟临让我对学习有了更大的信心。由于书家板块让我结缘张强老师。

我被张老师的清正大雅文深深吸引着,抱着试试看的态度加张老师为微信好友,没想到张老师接受了我的请求。缘分从这一刻刚刚开始。三月份的时候,张老师在墨池学院招收学生,有幸成为张老师的弟子深感荣幸。

墨池学院的教学方式很适合我们这些不能直接拜在老师门下学习的人。

俩个月来,在张老师的人格影响下,我们这个班团结友爱,诙谐幽默,同学之间,同学和老师之间相处融洽。没有好的师生情谊,同学情谊,书艺不可能相互促进,不可能有这么快的进步。老师天天在微信上陪伴着我们,不分白昼、不厌其烦的给我们讲解书法理论;在墨池学院每周给我们详细的点评作业,磁性般的声音,精准的专业语言,渊博的学识,独特的见解,对待艺术的那种严谨,让我受益匪浅,可以说从对书法的懵懂到现在的一知半解,都离不开张老师的辛勤付出。

墨池给我们提供了这么好的平台,张老师给了我艺术的全部。感谢墨池,更感谢张老师。

最后我们看看老班长“凌云”怎么说

《学书与择师》

墨池欧哥问:“你为啥连续跟着张老师学书啊?”

是啊,为什么呢……

开始时,其实老师有些让大家吃惊的。一方面惊于如此大的作业量;另一方面惊于老师上来就带我们直面书法理念的交锋。

似乎有同学不太适应,问:老师是不是先跟我们说说技法?

没思想,技法再好有什么用!而且技法不是满大街都是,你们只有用最少、最自然的动作写好字就行了。老师如是说,又再次强调:我追求的是清正大雅文,教你们自然也教这个。

回头想想,有成就的艺术家哪个不是有所坚持的?虽然那时对于清正大雅文还有些懵懵懂懂,但对于这种艺术态度还是非常认同与佩服的。

而当我们还不到一个月时就被老师逼着写出了自己的书法创作时,都有些懵了——自己什么时候居然可以创作了?

这就是大量书写的结果!毛笔对于古人,就是电脑出现前的铅笔、钢笔、圆珠笔对于当代人,时时接触、时时使用,笔感自然生成了,技法慢慢就生成了。这样生成的技法是已经被你们消化和掌握的,自然可以丢开字帖写其他内容并创作了。老师给出了这样的解释。其实这么早让你们创作,也是推动这种消化与掌握过程。

有时候觉得老师有些拙于言,什么清正大雅文、什么屋漏痕其实听得都有些稀里糊涂的。结果一天看到一老外的庄子读后感,有些明白了。文中认为疤丁、轮扁的学习过程是从“本然”到“自然”再到“必然”,也就是神乎其技近乎道的一个过程,而“必然”这个过程其实是无法言传的,因为那已经被修炼成无意识动作了,既然无意识自然无法说。

中国古典文化本来就有些玄乎,但取法乎上还是知道的。只是取法乎上已经被说烂了,能坚持的又有多少呢?号称法随二王的,很可能出来一片柔媚墨迹,说到底应该还是信念不够坚定的缘故吧。这么想着,老师似乎是个认死理的人,这在当今之世太不容易了!让这么一位先生领着,至少减少很多走岔路的风险。

有时候,人是有些被虐倾向的。早就发现老师给我们指的路或许是条最曲折蜿蜒的路,但还是欣然接受,因为路尽头包括沿途的风景似乎绝美。

拜网络所赐,曾接触以西方美学空间解构理念一字一字拆解研究书法的;曾接触跟着书展跑不停琢磨获奖的;曾接触自得其乐给虎字加个虎头给龙字加个龙头的……路很多,我还是选老师这条充满坎坷但风景绝美的路吧。

另外,不得不提的原因,还有我的同学们。学问,学问……应该是个交互、碰撞才可得锤炼的,更何况书法修行还牵扯到修身的层面。想想也是运气,五方书社居然聚集了这么一群真诚、认真的学书人,这何其宝贵。我们从来不怕作业多,因为我们爱写;我们从来不怕被批评,因为我们知道同学老师是以做学问的态度提出批评观点;我们从来不怕给老师同学作品找茬,因为我们觉得这是难得的修炼机会……

如此种种,好像觉得一辈子都可跟随的样子呢!

凌云(喵星篮子)

还有不善言谈的“云淡风清”和还没来得及问他的“景观墨色”,

愿六位同学继续跟随张强老师在书法的道路上探索未知。


THE END

另外,11月2日晚张强老师的公开课第一讲

一元试听

点击此处 查看详情

813156798876656954