石鼓文是集大篆之成，开小篆之先河，在书法史上起着承前启后的作用。是由大篆向小篆衍变而又尚未定型的过渡性字体。石鼓文被历代书家视为习篆书的重要范本，故有“书家第一法则”之称誉。

学习篆书，绕不开的经典就是《石鼓文》；而学习《石鼓文》，绕不开的大师就是吴昌硕，兼取大小篆之长的吴昌硕，浸淫《石鼓》，被誉为“石鼓篆书第一人”。

徐传坤老师作品

吴昌硕《临石鼓文》以大篆笔意书写，提按自如、张弛有度，透露出朴厚敦实的气息；又注重《石鼓文》字形，以小篆法结体，左低右高、欹侧纵横，展现出天真活泼的风貌。学习吴昌硕《临石鼓文》，能同时把握大篆用笔、小篆结体，堪称篆书学习的一条捷径；又能锤炼朴厚圆劲的线条，对隶书书写乃至行草书写有所裨益。

徐传坤老师作品

本次课程将通过三个课时，对吴昌硕《临石鼓文》的背景知识、基础技法、基本临写以及临创转换几个方面进行讲解。

徐传坤老师作品

墨池学院邀请徐传坤老师讲授《临石鼓文》，帮助大家掌握吴昌硕《临石鼓文》的书写方法，找准学习方向，从临摹走向创作。

10月11日将进行第一节一元试听课，听完第一节后觉得课程靠谱再报名后续课程。

导师介绍

徐传坤，浙江大学中国书画专业书法理论与实践方向硕士，文化部中国书画院特聘研究员，河北美术学院特聘教师。

参与国家项目“中国历代绘画大系”（编号：205000*17220342/006）研究，曾任《清画全集·宫廷画派》主编助理。

书法作品曾获西泠印社主办的“弄潮杯”全国首届钱塘江书法大赛三等奖;

滨州市第十届临帖展优秀奖（最高奖）；

第五届浙江省青年书法选拔赛入展；

第六届浙江省青年书法选拔赛入展；

第二届中国西部展入展；

第二届中国篆书书法大赛入展；

杭州市首届书法大赛入展；

第四届浙江省“温泉杯”书法篆刻大赛入展；

全国“黄河口杯”书法大赛入展；

全国海峡两岸书法篆刻展入展；

“锦溪杯”全国甲骨文书法篆刻大赛入选。

徐传坤老师作品

课程安排

第一节 吴昌硕《临石鼓文》基础知识
2017年10月11日 19:00
1. 吴昌硕《临石鼓文》的背景知识及艺术特点介绍
2. 吴昌硕《临石鼓文》与《石鼓文》的异同
3. 学习吴昌硕《临石鼓文》的工具准备
4. 吴昌硕《临石鼓文》经典单字讲解示范
5. 吴昌硕《临石鼓文》集字作品讲解示范

第二节 吴昌硕《临石鼓文》笔法详解
2017年10月18日 19:00
1. 起笔及相关单字讲解示范
2. 收笔及相关单字讲解示范
3. 横画及相关单字讲解示范
4. 竖画及相关单字讲解示范
5. 曲线及相关单字讲解示范
6. 搭接及相关单字讲解示范

第三节 吴昌硕《临石鼓文》的基本临写及临创转换
2017年10月25日 19:00
1. 吴昌硕《临石鼓文》的结体特点
2. 吴昌硕《临石鼓文》的章法特点
3. 章节临写示范
4. 简单创作示范

 第一节一元试听 

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如有疑问可咨询您的课程专员：小轩（微信：mochihubei）

第1法 首点居正

 唐太宗论笔法云：“夫点要作棱角，忌圆平，贵通变，”首点者，应以龙睛凤眼之姿、高山坠石之态，安居于全字中心之上，棱角突显，飒爽精神，是为点笔技法之要诀。

第2法 通变顾盼

 李阳冰论笔法云：“夫点不变，谓之布棋。”一字之中，点笔当为至要，而两点以上者要顾盼通变，各有形制，应首尾意连，彼此呼应。若平直相似，整齐划一，便不为书。

第3法 点竖直中

上有点下有竖者，当思是否直对，如直对，再思点笔位置。点竖直对，有在字之中间者，有在字之左右者。所谓直对，是为重心垂直相对，万不可偏侧。此法应先思后书，目测位置，手后随之。

第4法 中直对正 

一字之中，有上下两中竖者，两竖均应垂直对正，若能对正，则字身不倒。然两竖中有一竖须坚挺垂直，以立其势，而另一竖则略向左斜，以化其板。对正之法，是以重心为准，如两笔僵直，神韵必失。

第5法 中直偏右

 凡中直者，皆应垂直劲挺、管逐势行。无论悬针垂露、有钩无钩，屈体弯身是为大忌。右军论中直曰：“紧如春笋之抽寒谷是也。”太宗也云：“为竖必努，贵战而雄。”中直虽应垂直劲挺，但须稍有偏右，以化呆板，楷、行同此。

第6法 底竖斜位

 凡竖在下方者，皆非全部居中，或偏于左，或侧于右，侧右者多，偏左者少。不居中者，当不可强为，强为居中字身必倒。底竖笔锋所指，必有所向，察之要精，观之务细，以全局定其位置，以字势择其形态。

第7法 横笔等距 

横笔之间凡无点、撇、捺者，间距基本相等，其法同“竖笔等距法。”

第8法 竖笔等距 

竖笔之间凡无点、撇、捺者，间距基本相等，楷书即是，行书亦然。竖距虽然相等，但其宽窄当随字形而定，不可一律。有因字势各异者，当有右倾左斜、阴阳粗细之别，或悬针，或垂露，迟速缓急，变化有致。

第9法 上收下展

 上收而下展，下展而上收，凡上下结体之字必择其一。上收者，阴柔华丽，涵蓄谦和，以避让而留地步；下展者，阳刚豪放，行笔雄奇，以开张而壮丰满。阴阳顿挫，妍美遒劲，错落而生奇势，对应而求壮和。

第10法 上展下收

 上展者，飘扬洒脱，以耀其精神；下收者，疑重稳健，以标其端庄。行笔挥运，应先急后缓，当急不急是为涩滞，当缓不缓是为浮滑。

第11法 上正下斜

 上正者，竖笔务须垂直；下斜者，重心则应不倒。上正者以平其势，下斜者以化其板。凡上下结体之字，务须注意斜正，当斜则斜，当正则正。斜而不倒、正而不僵，正中求其动势，斜中取其稳健。

第12法 上斜下正

 凡上下结体之字，上斜下正者居多。上以斜势而呼于下，下以收缩而呈于让。顾盼相应，神气贯连。飘然飞动中求其肃穆，稳重古朴中存于风神。禀阴阳于动静，体物象而成形。

第13法 下方迎就

 凡上有撇捺开张、宽博舒展之字者，下方宜上移迎就。上移则为抱紧，下坠必为脱节。上移者，钩环盘纡，紧密而势出；下坠者，中宫散涣，软弱而缓滞。

第14法 左收右放 

凡左右结体者，以左收右放者居多。一独体字，如置于左部，其形必变，以收敛而逊于右，“林”、“双”、“晶”即是。

第15法 左斜右正

 凡左右结构者，以左斜右正者居多，左斜为呼，右正为应，有呼无应，字势必殇，有应无呼，无源之水，均不能立。呼者以斜而取势，应者以平而安神。呈左动而右稳，书呼疾而应迟。

第16法 对等平分 

陈绎曾《翰林要诀》论书云：“对者宜等，间者宜半。”凡左右结构字，有避让迎就者，也有对等平分者。对等平分，是为高低对等、宽窄平分，不可一方过高、一方过小。虽有呼应，但各占一半，以求平实。

第17法 左右对称

 凡左有撇右有捺者均需应平稳对称，其高、低、长、短应识字形而定。撇笔未出，先思捺笔位置；捺笔轻重，当依撇笔长短。顾盼呼应，笔意相连。若撇捺不对称，必重心不稳，其势必危。

第18法 主笔脊柱 

字中必有一笔是主，余笔是宾，主不立，宾不随，主不稳，宾不靠。主笔担其脊梁，树其重心；宾笔附其血肉，辅其装饰。主宾相顾，四面停匀。右军云：“欲书先构筋力，然后装束。”然主笔者，不可长有余而失于短，强逾弩而乏于韧。

第19法 中宫收紧 

清包世臣《艺舟双楫》云：“凡字无论疏密斜正，必有精神挽结之处，是字之中宫，然中宫有在实画，有在虚画，有在虚向，必审于字之精神所注……”中宫者，核心也，中宫收紧，余笔外拓，以字中为核心，分领纵展，神韵必生。

第20法 收缩纵展

 此为常用之法，学书凡不可悖。收缩为其纵展，纵展反为收缩。一展一收，神采飞动，不展不收，缓弱呆板。包世臣曰：字体收展“如老翁携幼孙行，长短参差而情意直挚，痛痒相关。”但又不可肆意挥就，全无法度，以少知而炫奇，以意足而不顾颠错。

第21法 牵丝粘连

 使转粘连，字之精神挽结所在，而行、草者尤甚。清蒋和《书法正宗》云：“字无一笔可以不用力，无一法可以不用力，即牵丝使转亦皆有力，力注笔尖而以和平出之，如善舞竿者，神注竿头，善用枪者，力在枪尖也。”笔画是筋骨，牵丝为血脉，真行虽别，法度同一。

第22法 斜抱穿插

 两部合一最忌远离，远则疏，离则散，尤两部斜势穿插者为甚。形虽斜而体势不倒，貌虽偏而重心不移。双肩合抱，互带穿插，鳞羽错落，呼应曲直。斜势中应有一番韵律，合抱中更具几分精神。

第23法 大小独具 

一幅书作中，无论楷、草、篆、隶，其字必有大小，笔画多者字身宜大，笔画小者字身宜小。大字不可令小，小字亦不可令大，应自然天成，各臻其妙。

第24法 联撇参差

 一字多撇者，最忌排牙之状、车轨之形。应发笔不同，指向不一，或纵或收，或轻或重。鳞羽参差，错落有致。清冯武《书法正传》中云：“一字之中，亦有重（chong）笔，不可不变。”书贵变不离其本，字尚新不悖其源。

第25法 三部呼应

 凡三部者，应朝揖顾盼，避就相迎。如只书一部，绝不可成其独字。行书急就，也不可杂乱无章。

第26法 钩趯匕刃

 包世臣曰：“钩为趯者，如人之趯脚，其力初不在脚，猝然引起，而全力遂注脚尖，故钩未断不可作飘势挫锋，有失趯之义也。”楷法中，钩身不宜长，犹如匕刃。古人云：“趯峻而势生。”

第27法 围而不堵

 围而不堵、守不宜困为“口”之常法。凡书大“口”，均不可堵塞过于严紧，过于严紧使人有呆板、滞闷之感，行书尤甚，古人有“兴致不弘曰速”之说。

第28法 笔画增减

 古人多有精妙之法于异写、帖写中，笔画增减意在求美，但沿习相传已有公认，今不可乱造，亦不可类推。元陈绎曾云：“太繁者减除之，太疏者补续之，必古人有样，乃可用耳。”

有着神奇的二十八法，你就可以尝试练习一下啦！

张旭古诗四帖（局部）

狂草，又称“醉草”或“大草”，含有情感跳跃、奔放激越的意思，是书家在忘我状态下创作出的，迸发、洋溢着强烈笔墨意趣，具有极强的抒情性和艺术境界。

宗白华在《美学散步》中说：“以宇宙人生的具体为对象，赏玩他的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的、最高的、心灵的反映；化实境而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化，这就是艺术境界。”

怀素《圣母帖》局部 碑刻现藏西安碑林博物馆

历代狂草大师的胜人之处

1、草不失真

狂草最重视“气”，归结到一点，就是气韵生动，贯穿于整幅作品中，是作者气质和性情的外化。狂草中的线条、布白、章法和结字等完全脱离固定的程式化模式，完全按照书家情感节律随心而生，绝无既定的格式和不变的成法，即便是书家本人也无法再现。

但狂怪不是狂草的目标，要狂得自然，狂得和谐，在熟练掌握技巧法度的基础之上达到随心所欲、不逾规矩的至高境界。狂草的基本功在正书，张旭楷书在唐代首屈一指。他在介绍学书经验时说:“妙在执笔，令其圆畅，勿使拘挛；其次识法，须口传手授，勿使无度，所谓笔法也；其次在布置，不慢不越，巧使合宜；其次变通适怀，纵合规矩；其次纸笔精佳。五者备矣，然后能齐古人。”

怀素自叙帖（局部）

2、刻苦勤奋

怀素《自叙帖》线条飞动，用笔尽为篆籀之法，屈曲盘桓，所谓“天机暗转锋芒里”、“神助留为万世法”。含有精熟功夫的成分在内。据传他一共写了四十几遍，此时他正处于创作高峰期。怀素是以超人的勤奋达到“志在新奇无定则”的高度。

张旭肚痛贴

3、酒神力量

按照李白和杜甫诗歌记载，旭素二人作书常以墙壁为纸，自由挥洒，却不易保存，但可以推想他们题壁的作品还要颠狂一些。旭素追求的是“孤蓬自振，惊沙坐飞”的境界，情感表现方式已远离“二王”草书的典雅和飘逸。同时代的诗人皆评价认为结缘于“酒”。杜甫作诗赞誉有加:“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”唐代许瑶说：“志在新奇无定则，古瘦淋漓半无墨。醉来信手两三行，醒后却书书不得。”草书和酒结缘，酒神力量发挥了重要作用。

怀素被称为“狂僧”，酒至酣醉放浪，不拘小节，作书不拘笔墨，杨凝式说:“草圣本须因酒发，笔端应解化龙飞。”其实他们并不是真正地醉，而是以酒借醉，突破理性藩篱，消除心中的束缚，尽情发挥，达到从容无碍的创作之境。黄庭坚《山谷文集》中说：“然颠长史、狂僧皆倚酒而通神入妙，余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处时时蹇蹶，遂不复得如醉时书也。”

黄庭坚浣花溪图引卷（局部）

4、禅意追求

与旭素观自然万象获得草书创作妙悟一样，黄庭坚也从自然造化中悟得真知:“及来僰道，舟中观长年荡桨，群丁拨棹，乃觉少进，意之所到，辄能用笔。”黄庭坚强调的执笔要旨是“掌实指虚，以无名指倚笔则有力”，以保证书法线条要有苍古润秀的篆隶意趣。黄氏运笔注重迟涩之法，这是其草书一般难以深入的关键点。线条有独特的执笔要求和运笔方式，动似惊蛇走虺、意态超凡，字势万变，静时显得安详缓纵、刚柔相济，内涵潜质，线条变化异常丰富。

与旭素有极大的不同，极少一贯到底，甚至在一字之中也是多处断开，节奏感强，形成笔断意连的奇效，许多连笔多为实笔相连，行笔从容不迫，情感表现更加内蕴，有“此时无声胜有声”的境界，字里行间高情逸志直迈前贤，开一代新风。自五代以来，书法深受禅理影响，书法出现新的审美理想追求。清笪重光《书筏》中说：“涪翁精于禅悦，发为笔墨，如散僧入圣，无裘马轻肥之气。”

徐渭草书七律诗轴

5、唯见神采

徐渭草书虽然在创作形态上异于常态，实质上与其他书家一样，同样有从继承到创造的过程。曾自云:“渭素喜小楷，颇学钟王。”初以“二王”为宗，同时对宋四家，甚至是赵孟兆页和王宠等都有取法，更多地受张旭、怀素和同时代祝允明的影响。

徐渭草书面目多变善变，得益于他汲纳百家的磨砺，是其不朽的艺术天赋和过人创造力的体现，正所谓“深识书者，不见字形，唯见神采”。与王铎同时代的傅山在创作上也注重气韵和神采的发挥，但是相对来说，介于徐渭和王铎之间，放弃对于技法的完全依赖，表现出强烈的气势要求。

王铎赠张抱一草书诗卷

6、技法创造

王铎一生吃着“二王”法帖，在总结前人技法的基础上，空间分割变化和墨色应用手法更加繁复，整体形式上产生令人耳目一新的艺术效果。在王铎手中，草书表现力更加丰富。字形或正或攲，或断或连，跌宕多姿，一切变化随机赋形。

王铎自言:“每书当于谭兵说剑，时或不平感慨，十指下发出意气，辄有椎晋鄙之快。”这种理想境界在他超长立轴中得到充分展示，“吾书学之四十年，颇有所来者，必有深于爱吾书者。不知者则谓为高闲、张旭、怀素野道，吾不服不服，不服！”在他的狂草作品中，找不到等分的行距，垂直或平行的线条，左右疏密变化无常，让人难以确认其中规律，每一幅都有创造，被吴昌硕推崇为“神笔”。

大师掠影

周斌，1964年11月生于上海，文学博士，浙江大学人文学院书法文献学、心理学出站博士后，1990年起在华东师范大学任教，2006年被聘为教授，先后在美术学系、传播学系担任博士生导师，现为上海交大文创学院教授、博士生导师、中国书法文化国际传播研究所所长。2011年-2012年被国家留学基金委派往纽约大学从事书法跨文化心理访问研究，期间在哥伦比亚大学、联合国等重要机构讲学，教授联合国秘书长潘基文先生中国书法。日前，他成立了中国书法文化国际传播研究所，研究所位于文创学院紫竹教研基地。

关于他的书法艺术

初识周斌教授，都会被他的作品所吸引。他的书法以行草书为主，偶作楷书。他的书法作品中流露着自由的天性。书法是线条的艺术，在行草书中表现得最为突出。清代刘熙载说：“书凡两种：篆、分、正为一种，皆详而静者也；行、草为一种，皆简而动者也。”如果说，前者有类似于建筑和雕塑的特征，是静；后者则有类似于音乐和舞蹈的特征，是动。由此，书法的艺术性就突出表现在造型性和节奏化两个方面。

在用墨方面，他非常注意水墨比例关系的处理，在一幅作品中他会随心所欲地在用墨上即兴制造出诸多变化，如同乐曲中节拍的轻重缓急，借此以表现他内心世界中情感的起伏。他善于使用宿墨，书法家白鹤这样评价：在用墨上，这幅作品相应地融入了宿墨，并且采取“带燥方润，将浓遂枯”的方式，使墨色变化具有三维空间的暗示性，使人感受到一种类似于音乐的笔墨之韵。

在风格方面，他不像一些前卫书法家那样激进，甚至有些“保守”。他对待书法创作是一种历史主义的态度，他尊重古人经验，踏踏实实地进行探索，而非质疑与叛逆。他的作品扑面而来的书卷气后藏有他几十年学书的匠心独运，这是一种慢功夫的建构，而非解构。他经历过书法界的各种思潮，但他能独自静下心来在丽娃河畔的书斋里坚持从古人那里汲取营养，形成自己的风格，可见他所独有的眼光和自信。

关于他的文化教育

和周斌教授深入交流，更被他独具匠心的文化教育方式所折服。广泛被媒体报道的，是他和他的学生潘基文的故事。作为潘基文的书法老师，周斌教授不仅要让他保持对书法的兴趣，而且要帮助他用最少的时间、最少的精力，去最大限度地学习中国书法。根据潘基文的身份和性格，周斌教授推荐了《颜勤礼碑》。只有学生喜欢的字帖，才有可能热爱。事实也证明，公务繁忙的潘基文，在学习了一年多之后，书法的进步非常快。

周斌教授曾多次出访美、日、韩等国从事书法教育调研和授课。在纽约大学从事书法跨文化心理访问研究期间，他也在哥伦比亚大学、联合国等重要机构讲学。在对外国友人进行书法基本笔画的教学中，他总是不失时机地融入中国传统文化内容。比如，学会了写横画，就练习写“三”字。一方面使其了解笔画之间的结构关系，另一方面则讲授孔子关于“三人行必有我师”等中国文化的经典内容。这样的教学设计，看似水到渠成，实则颇具匠心。

在华盛顿为美国国会议员等人介绍“笔尖上的文化”

在润物细无声的过程中，周斌教授既拓展了外国人对中国文化的理解，也激发了他们进一步了解中国文化的兴趣。潘基文曾说，在跟随周斌老师学习书法的过程中，学习到很多中国传统文化内容。他常书写的“曲则全”、“上善若水”、“天地和同”、“厚德载物”等，就出自中国道家和儒家的典籍。再比如他对老子哲学和道家智慧非常崇尚，这甚至影响到他的行政理念。

加盟文创，实现与世界文化平等对话

周斌教授创建中国书法文化国际传播研究所的初衷，是为了搭建中国书法与西方文化交流的桥梁，努力推动中国书法文化的公共外交。他提出，要通过“象形字”与“美感的启示”来推动中国书法的国际传播，加强中西方的文化交流。东方——尤其是中国应该有与西方对等的造型文化形式，打造中国独特的文化，实现与世界文化平等对话是他的一大愿景。

上海交大文创学院一直以来积极推进文化创意领域的国际交流与合作。中国正在推进“中国文化走出去”的步伐，未来每一个中国人，都有可能代表中国，成为公共外交领域中的角色。周斌教授独特的文化教学理念和方法，在中华文化对外传播研究的学术积累，与学院国际化、学科交叉和产业导向的人才培养理念十分契合。中国书法文化国际传播研究所已正式入驻文创学院紫竹教研基地三楼，周斌教授也将成为学院导师， “培养具有一定素质和责任感的传播人才是非常重要的，” 他十分期待文创学院的同学们能够积极参与进来。

 

周斌教授部分作品欣赏

建议手机横屏

楷书

行书

行草

有时候不是我们不优秀，而是太着急。我们被困在时间里，活在别人的节奏里。出生不能输在起跑线，上学不能比别人家的孩子差，中年要事业成功，家庭幸福，儿女双全。

但有人在起跑线就输了，26岁依旧混日子，57岁一无所有还北漂，67岁买不起房，83岁还在生小孩，而90岁周总理却为他庆生，毛主席还送他人参，更是开创了新的国画表现手法。

 

他就是齐白石，史上最牛的“北漂”，从木匠到巨匠，他的故事比一千个杜拉拉还励志。

1864年他出生于湖南湘潭，原名纯芝，从小生活在社会的最底层，苟且偷生般日复一日干着木匠的工作，常常食不果腹。某天，他在主顾家里不经意瞥见《芥子园画谱》，瞬间就被线条勾勒的美妙震慑住了。

然而解决温饱问题才是生存的关键，舞文泼墨是不食人间疾苦的有钱人玩的把戏。所以他只能在工作之余偷偷勾画，不到半年时间，勾画的习作都可以订成16大本了。

◇齐白石 雪山行旅图 1892年作

画三天是冲动，三百天却是意志。当时的财主胡沁园欣赏他的魄力，也看到了他的潜力，于是让自己的老师陈少藩免费教他，让他以此谋生，彼时他27岁。

◇富贵长久

良师永远是我们人生征途的指明灯，37岁时他拜经学宗师王闿运为师，扩大交往圈子，结交了夏午诒、李梅庵等名家。他用八年时间“五出五归”，走遍大半个中国开阔了眼界，人生和艺术到了另一个境界。

◇万竹山居

 

沉下心绪，认真勤勉，游学后他一直幽居家乡，潜心作画，不料赶上家乡连年战乱。于是他为了安心创作，只身一人走了一个多月到北京，一切从零开始，这时他已经57岁。

 

在家乡已经小有名气的他来到了帝都却不受待见，别人的画卖4个银元，他卖2个银元还没有人要。一张画还不值一颗白菜，一无所有的他只能蜗居在寺庙，生活穷困潦倒。

因为画作卖不出去，只能靠刻印勉强为生，由此他遇上了恩师陈师曾，两人一见如故，结为知己。人这一生，千金易得，知己难寻。

 

陈师曾提醒齐白石：他画中名家痕迹很重，说好听点是有传统根基，说难听点是缺乏自己的灵魂。于是齐白石听从陈师曾的教导，闭关十年专研画作。这期间他偷师京城名家吴昌硕，为己所用，还不耻下问，学自己学生的画作。

◇贝叶草虫

潜心的学习让他醒悟：最高的艺术境界就是天真自然，齐白石从此有了自己的创作风格，后来又开创出最著名的齐氏红花墨叶派。原来世界上值得我们去奋斗的事，往往没那么容易达到，刚开始慢一点是为了后来居上，冲线而过。

 

后来他又在同乡的介绍下，认识了徐悲鸿、贺履之、梅兰芳等艺术名人，朋友的相助让大家渐渐接受了齐白石的画风，至此他终于在北京站稳了脚跟，此时他年近七十。

◇齐白石 梅兰芳

守得住寂寞，才看得到繁华。每一个成功男人的背后，除了良师益友，还得有一个贤内助，齐白石也不例外。

 

他19岁时娶了童养媳陈春君，婚后她给他生了五个孩子，除了一女夭折，共育有三子一女。她是个聪明的女人，在他“不务正业”自学画画时相伴左右，游学会友时义无反顾支持，更是在他远离妻儿北漂时，为他选择了一个年轻的女伴。

◇齐白石 胡宝珠

糟糠之妻只能换一种方式陪伴你。就这样陈春君把18岁的胡宝珠的送到了57岁的齐白石身边，他的生命迎来了第二春。

在别人当爷爷的年纪他接连当爹，之后几年里胡宝珠为他生下6个孩子。有了胡宝珠照顾生活起居后，他更能一心一意放在创作上，终于67岁那年他在北京站稳了脚跟，买了房结束居无定所的日子。

 

78岁时他第十二次当爹，孩子取名良末，意为最后的孩子。然而在83岁时，胡宝珠又怀孕了，只是这一次作为高龄产妇的她难产而死。

 

齐白石和胡宝珠感情笃厚，他比小娇妻大快40岁，总担心自己百年之后，她带着一群孩子没有依靠。没想到小娇妻突然离世，他很痛苦，亲笔写祭文悼念：

 

“今朝事到眼前，岂食言于我夫人。故将我夫人之柩，暂寄宣武门外法源寺。俟时乱稍平，决不负我夫人也。呜呼，尚飨！”

◇齐白石 胡宝珠

伤心在所难免，可生活还要继续。之后几年，一个叫夏文珠的女护士一直陪伴在他左右，即使到了93岁，他也没有一点老年人的沧桑，著名小提琴作曲家马思聪的女儿瑞雪去看望齐白石，看他孤独，就给他介绍了一个44的女子，不料齐老黑着脸拒绝：“实在是太老了。”

马小姐后来又给介绍了一个22岁的，齐老一看就心花怒放，兴致勃勃要结婚办喜事。可惜好事筹备时，齐老就去世了。

◇虾

如今齐白石留下画作20000多幅，可谓是一生勤奋。除母亲去世过于悲伤停止几天外，他从27岁开始一天不画画心慌，五天不刻印手痒，也因此在90多岁的时候还能开创新的国画表现手法。不活在名声里的人，才能永远进步。

 

勤俭节约是他深入骨髓的坚持，毛主席送给他补身体的人参，他始终舍不得吃。周总理给他换的大院子，他搬过去住几天又回到了自己的小房子里。穷困之时是被迫勤俭，难的是声名鹊起依旧坚持。

◇齐白石 毛泽东（影视剧中）

◇齐白石 周恩来

现在，齐白石的画拍卖到几千万的不在少数，但他生前的画卖的并不贵。

他刚到北京时，吴昌硕给他的画定价：4尺12元，5尺18元，6尺24元，8尺30元，册页、折扇每件6元。

即使后来齐白石成名了，但这个画价一直没变。他并不想占名声的便宜，也不想占艺术的便宜。

可是也坚决抵制想讨价还价、占便宜的客人。

有人死皮赖脸，取画时跟齐老说：“先生再添条虾吧！”齐老白了他一眼。

青蛙茨菇

他还继续不依不饶：“齐先生受累了，再画条鱼吧，我内人最喜欢鱼了。”齐老鄙视了他一眼。

当着众人的面，也不好驳回他。只见纸面添了几笔，这下满足你了，不仅有虾有鱼，还赠送你一只蟹。

只是这些新加的小东西都不大精神，看着就想离水几天，要翻肚子死掉了。

客人问：“齐先生这些鱼虾看着怎么像快死的？”

齐老坐在圈椅中斜着头说：“市面上的活虾活鱼多贵啊！”

一句话怼得那人没话说，以后再也没谁敢来乱占画家的便宜。

齐白石这一辈子，不按套路出牌，前半生跟普通人也差不多，但他比一般人厉害的地方就在于，他一直感觉良好地活在自己的节奏里。

不为时间所困。二十几岁的已婚男人做做艺术梦怎么了？五十几岁做北漂太不靠谱了吗？只要你真想，努力去做就行了。

不为身份所困。齐白石是一个特别没把自己当回事的人，觉得自己永远年轻，永远可以爱小姑娘，也永远会向年轻人学习。

始终在做自己。出名或者不出名，最重要的就是做自己。所以勤奋努力是齐白石，小气抠门也是齐白石，永远不装才是齐白石。

 

永远不要低估了皇上的审美

颜色之于古人

是敏感又挑剔的

它是身份的象征

所以大多热烈高贵

它是雅致的情趣

所以时常又清冷纯粹

当颜色遇上紫禁城

美，不可方物

先看一组来自故宫的宝贝，注意颜色

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雍正的审美真是不是很厉害？

下面带大家看看最美的颜色

「明黄」

帝王御用之色

如太阳般耀目，独尊不可逾越

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(明黄色江绸常服袍)

(明黄色线绸绣牡丹平金团寿纹单氅衣 局部)

(黄缎彩绣金龙袷袍 局部)

「琉璃」

古又称“流离”

意为流光陆离

以琉璃为装饰的建筑溢彩华贵

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(注：琉璃色彩丰富，有黄、绿、蓝、白等。

此处琉璃色指紫禁城建筑中最具代表的琉璃黄。)

「朱红」

一门一窗一宫墙

它是时光里的美人，驻足忘返

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「翠蓝」

取活翠鸟之羽

摄人心魄的蓝

残忍的美，不要也罢

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(点翠凤吹牡丹纹头面 局部)

(银镀金点翠嵌珠双龙纹长簪 局部)

(点翠镶料石松鼠葡萄双喜纹头花 局部)

「石青」

深蓝近黑

宛如深山之石

沉默隐忍

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(石青八团金寿字云彩龙女棉褂 局部)

(石青缎打籽绣牡丹蝶镶领边琵琶衿女袷坎肩 局部)

(石青缎绣金龙扣珠朝褂袍 局部)

「漆黑」

深邃至极之色

静穆却又暗藏汹涌

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(黑色绸绣菊花双蝶图竹柄团扇 局部)

(黑漆嵌螺钿牡丹纹长方盒 局部)

(御铭松花江石如意纹池长方砚 局部)

「宝蓝」

低调与嚣张并存

明朗却不失贵气

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(宝蓝缎平金绣云鹤镶领袖边袷袍 局部)

(宝蓝色缎绣折枝菊花纹袷便袍 局部)

(彩绣白凤围屏 局部)

「珊瑚」

红中泛橙

似残阳渐黄昏

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(珊瑚红釉盘)

(红珊瑚云蝠灵芝纹如意)

(红珊瑚树盆景 局部)

「胭脂」

豆蔻年华俏丽粉

烂漫娇欲语

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(胭脂红釉碗)

(珐琅彩婴戏纹双连瓶)

(胭脂水釉梅瓶)

「藕荷」

浅紫透粉

似过雨荷花沁人香

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(藕荷色缎绣海棠纹滚边琵琶襟夹小坎肩 局部)

(藕荷色缎绣折枝藤萝纹夹衬衣 局部)

(藕荷色缎绣彩云鹤纹女夹袍 局部)

「粉青」

青釉之一

青绿之中显粉白

宛如青玉

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(粉青釉云蝠纹盘 局部)

(粉青釉尊)

(粉青釉暗夔龙纹洗口水丞 局部)

「天青」

雨过天青云破处

瓷器釉色名

其色幽淡隽永

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(汝窑天青釉弦纹樽 局部)

(汝窑天青釉三足樽承盘)

(汝窑天青釉圆洗)

「甜白」

永乐白瓷釉

白如凝脂，素犹积雪

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(甜白釉划花缠枝莲纹梅瓶 局部)

(甜白釉玉壶春瓶 )

(甜白釉僧帽壶)

「月白」

似清冷月光

洁白中泛微蓝

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(月白色泰西纱常服袍)

《礼记》载：

天子春朝日，秋夕月

秋分之时

帝王需着月白色朝袍亲往祭坛祭月

以祈顺意美满

(月白纱织金过肩龙袷朝袍)

月白色的神圣高贵

似人们抛去一切权利世俗欲望后的

返璞心愿

高考新政策：“错一字扣一分”！      

“每错一个字扣一分，重复不计。”

中考高考实行电脑阅卷                            

书写姿势不正确、字体不规范、凌乱潦草，无法辨认，写的累、写得慢、写的乱。

考试答不完，丢掉卷面分，影响小考、中考、高考成绩！

教育部书法进课堂政策终落地，未来书法在高考中占比将增加！

教育部在官网公布《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》(文中简称《纲要》)，称将据此适时调整课标，修订教材，并增加书法在内的中华优秀传统文化内容在中考、高考升学考试中的比重！！

《纲要》对学生学习传统文化做了明确要求：

一、小学低年级初步认识常用汉字，感受汉字美，诵读浅近的古诗，获得初步的情感体验，感受语言的优美，了解家乡习俗、传统礼仪，学会待人接物的基本礼节，初步感受经典的民间艺术；

二、小学高年级熟练书写正楷字，理解汉字的文化含义，体会汉字优美的结构艺术，诵读古代诗文经典篇目，培养学生对传统体育活动的兴趣爱好；

三、初中阶段要临摹名家书法，体会书法的美感与意境，初步了解古诗词格律，阅读浅易文言文，欣赏传统音乐、戏剧、美术等艺术作品，感受其中表达的情感和思想，参加传统礼仪和节庆活动。2015年北京中考语文试卷，第一道题就是书法题，而书法题和卷面分占总分30%了。

四、高中阶段要阅读篇幅较长的传统文化经典作品，提高古典文学和传统艺术鉴赏能力，增强民族自信。

五、大学阶段，以提高学生的自主学习和探究能力为重点，培养学生的文化创新意识，增强学生传承弘扬中华优秀传统文化的责任感和使命感。

学习书法还有更有利于孩子学习及成长的更多好处

1、丰富文化知识

孩子在临摹书法帖时会接触到很多优美的诗词、名言警句、国学经典，接触多了自然会熟记于心，在潜移默化中丰富学识，提升文化素养。

最后，孩子练习书法的好处不只在于“实用”，更重要的则是写字的过程，其实就是培养审美能力、提升自身文化修养、陶冶情操的过程。练习书法会让我们终生受益，尤其是小学生，更应该把写字基础打好，别让不良的书写习惯影响一生。

2、提高注意力

对于注意力不集中的，粗心大意的孩子，学习书法可以改变这些，汉字书写讲究结构，讲究笔画、讲究神韵，是一项十分精细的活动，要把字练好，精神必须十分专注，注意力要求相当集中。经常练字，有利于提升孩子的专注力。

3、促进身心发展

练习书法，需要综合运用到手指、手腕和手臂的动作，而大脑需要全面协调这些肢体的动作与灵活性。因此可以说，孩子坚持练习书法，有利于促进大脑的生长发育。中、小学生正是发育黄金期，需要把握住这个促进大脑发育的大好时机。

4、增强自信心

写字是小学生的基本技能，字写得比一般同学好，容易获得老师的喜欢，还 会引得其他同学羡慕，使孩子增强自信心。书法优秀的孩子，可以参加市、省、全国书法比赛，尤其是近几年的全国现场书法大赛，可以锻炼孩子，学生比赛回来，自信心强了，学习变得越来越优秀了。

5、提高学习效率

有的孩子心浮气躁，无法集中注意力，写作业时总是坐不住，不能安心学习，导致学习效率低下，成绩难以提升。坚持练习书法有利于帮助孩子静心养气，培养专注力，提升学习效率。

6、提高学习成绩

坚持练字容易让孩子养成良好的学习习惯，还能在考试中提高成绩，尤其是中考、高考这种重要的升学考试，卷面字迹美观可获得加分。

7、培养毅力

写好字需要反复练习，长期坚持。在持之以恒的练字过程中，孩子的毅力就自然而然地养成了。需要注意的是，很多孩子都贪玩好动，不能坚持练字，这就需要家长以身作则，给孩子树立好的榜样，建议陪孩子一起练字，给孩子坚持下去的信心和动力。

8、陶冶情操

书法是我国的国粹，有着源远流长的发展史。在这悠久的语言文字长河中，涌现了无数励志的故事、学习的楷模。如王羲之学书使池水尽墨，唐怀素无纸用芭蕉叶作书，颜真卿为官刚正不阿、宁死不降的高贵品格…….这些千古流传的事迹，对培育孩子的品德、毅力有很强的感染力，因此，孩子在练习书法的过程中，还能丰富学识，提升内涵，增强同学之间交流，开阔眼界，陶冶艺术情操。

学书法如喝白开水，素淡无味。不过是点线面，黑纸白字，日复一日，何乐之有？书法之乐，只有爱书法的人真正懂得。一方黑砚、一片废纸，一支毛笔，便是一片醉人心扉的广阔天地。

就在这黑白分明的翰墨天地中，五彩缤纷，美不胜收！

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文征明《太上清静经》小楷局部

何以书法？ | 借汉字以诉情感

性情清爽之人，字迹隽永，风度翩翩如王羲之，字里行间遒美俊逸；忠贞而悲愤之人，字迹振奋有力如颜真卿《祭侄文稿》；生活平静之人，字迹工整儒雅如文征明，90岁高龄时还能将蝇头小楷写得如此清秀俊雅；生活奔放，字迹狂放如张旭，惊世骇俗，变化万千；生性风流多才，字迹流畅如唐伯虎，虽不如其画作，但行云流水、自在洒脱，字如其人。

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赵孟頫《闲居赋》局部

 

书法之美 | 先是视觉之享受

观瞻一幅优秀的书法作品，首当其冲是其视觉美感，这符合人的天性。每个字的笔锋韵致，及间架结构，及墨法、章法都遵循了书法美感的视觉规律。学书之人，秉性这些法度与规则，就能找到属于自己的笔墨表达方式。当然了，美也分境界，如《祭侄文稿》是一种大美，是家国情怀，是笔墨境界与悲痛情感的融合，是一种散淡笔墨的大美境界。

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杨凝式《韭花帖》

书法之境 | 源于文化韵味

缺少文化学养，书法只能算是一门技术。文化是书法的内在气质，文气的书法，才有打动心灵的力量，这也是文字能成为书法艺术的重要因素之一。文化韵味，主要来源于作者的文学修养和创作能力。文章的节奏必须与书法的气息紧密联通。甚至每个笔画、每个字都饱满了书者的文化气脉。

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王羲之《兰亭集序》局部

书法之品 | 来自于品格修养

书法是一门生活的艺术，也是一门做人的哲学。学好书法，做人为先；学书法，也是学做人。做人应若书法之灵活多变，心存篆书的古雅质朴，淳真大方；内具楷书的骨气，堂正清白，一丝不苟；秉承隶书的含蓄，端庄典雅，不露山水，不恃强逞能，不张牙舞爪；亦如草书的奔放，激情四溢。

书法是件平凡的事，就像一杯白开水。但确实，像水、空气、阳光一样，滋养我们的灵魂。

 

写书法的男人，稳健练达

 

他未必玉树临风，可眉宇间的深沉，言谈时的睿智，会给人以塌实硬朗的感觉，会让人莫名的信赖，会让人不自觉的依恋。因为勤于书写，相对来说，他们身上少些世俗，多些沉稳。表面上的正气凛然让人畏惧，可心底的那份儿女情长却能在不经意中感染他人，温暖他人。成熟稳重，无人抗拒。

 

写书法的男人，儒雅温厚

 

习惯写字的人都明白：书写是一个过程，需要的不仅是时间，更需要心情。试想，一个整天疲于奔波，性情暴躁的男人，哪有闲情书写？即便有着创作的欲望，也未必能静心描摹；即使有了时间，也未必能书写出那种感人肺腑的篇章。而儒雅与持之以恒的耐心，对于很多女人而言，是最迷人的。

 

写书法的男人，文采斐然

 

他未必能成名成家，可长久以来对文字的那份执著，超然出独特的魅力。静静地阅读，那深邃凝练的文思里，尽现着豪放的情怀；悠悠地回想，那神韵飞扬的诗行间，流露了浪漫的情思；脉脉地吟咏，那惟美幽婉的旋律中，缱绻出细腻的情致。

 

写书法的男人，才思敏捷

 

他未必学识渊博，却习惯在阅读中感悟，在寂静中思想，在回眸中提升。凝望，他从容的神态中显示出丰厚的阅历；聆听，他坚定的步履下沉淀出悠远的底蕴；沉湎，他行云流水的文思中涌动出桀骜不逊的刚强。

写书法的男人，浪漫多情

 

他未必能耐得住寂寞，却会专注地面对瞬间的美丽。因为细致，静止的画面能在他的笔端鲜活起来；因为敏锐，沉寂的心绪能在他的指尖灵动起来；因为诚挚，刹那的芬芳也可挥洒出缤纷的画卷。浪漫情怀，令人着迷。

 

写书法的男人，他未必有辉煌的事业，却有很好的文字功底。他可能会忽略名利，但绝不会淡漠对文字的情钟。文字与他是亲密的爱人，容不得疏忽；文字与他是灵犀的知己，来不得敷衍；文字与他是至爱的宝贝，舍不得含糊。

习惯中，人们常喜欢把男人比做茶。茶的种类繁多，依据个人的喜好，三六九等难以评判。但我认为喜欢写字的男人应该是茶中的精品，闲暇时静静品赏，实在惬意；疲惫时默默回味，感觉舒心。

想，若是有那么一个时光，独自沉浸在欣喜的茶色中，任温暖在掌心传递，任馨香在唇齿萦绕，任甘甜在心尖溢开…那该是怎样的一份悠然呢！

 

繁体异体在书法创作中

一直模糊不清

每一个有志于从事书法创作的爱好者

都应该对这些易混淆的字和用法

有一个清晰的认识

以下就是最常见易混淆的

繁体、异体、古今字用法

 ……….

繁体、异体、古今字用法

● 並，并，併：——古代完全不通用。并，併是同义词，“兼并”的意义写作并、併，不写作並；“一起”的意义写作並，並排；很少写并、併；“依傍”的意义只写作並；“抛弃”的意义只写作并、併。 

●“为”统一替换为“爲”，爲、為为古异体字。

●  才，纔：“才能”之意，用才；“刚刚”、“方才”、“仅仅”之意，用纔。 

●采，採，寀，埰，棌：“摘取”的意义写作採；“卿大夫受封土地”的意义写作寀，埰 例词：寀地，寀邑；“栎树”，又叫“柞树”的意义写作棌。例词：棌椽。 

● 彩，綵：——古代是两个字；綵仅用于彩色丝织品；“彩色”、“光彩”用彩。

●抄，钞，杪：“掠夺”，“抄写”之意用抄；“末尾”、“最后”之意用钞（杪），读miao3声  例词：教行于钞； 

●沈，沉：沉古代写作沈，但沈没一般写作沉没。 

●冲，衝：——古代是两个字:空虚、谦虚、年幼之意用冲（沖）。例词：大盈若冲；谦冲节俭；方年冲貌……交通要道、冲击、向着、对着之意用衝。例词：天下之衝；衝撞；首衝南方，要衝，衝水，衝動，衝撃。 

●丑，醜:  “地支”用丑，子丑寅卯； 美丑、厌恶、丑角等时用醜，醜陋，醜悪。 

●仇、讎：  地名、姓氏用仇；仇恨、仇敵可用讎，報讎，讎人。 

●斗，鬥（鬦，鬭）：古代盛酒器、容量單位、星宿名用斗，例字：北斗星、車載斗量、烟斗、斗膽、漏斗；争斗、战斗用鬥：鬥牛士、鬥智鬥勇。 

●厄（戹）、阨、轭（軛）：——古代是三个字，厄，困苦意，厄运；阻塞、险要地势、狭隘等一般写作阨；轭（軛），牛马拉车架在脖子上的器具。

● 范，範：——古代是两个字，作姓时只能用范，范仲淹；模範、范例则用範。 

●丰，豐：——古代是两个字，丰一般只用于形容容貌和神态，例词：丰采、丰姿、丰韵、丰儀；豐可以用于形容各种事物，豐産，豐收，豐富。 

●復，複，覆：複，有“夹衣”，“繁复”，“重复”之意；復，有“回来，回去”，“报复”，“再，又”，“回答”，“免除赋税”之意；覆，有“遮盖”，覆盖，“翻转过来”，“颠覆”之意；複的“夹层的”，“重复的”意思，覆的“翻过来”的意思，可以写作復；復的义项不能写作複。 

●干，乾，幹，榦：“天干地支”用干；“冒犯”“干预”用干  ，例词：干戈；“干湿”用乾   例词：乾杯、乾旱，乾净，乾燥；“树干”用榦   例词：樹榦 、骨榦、榦流；“才干”用幹   例词：才幹、幹活、幹練、幹部、骨幹。 

●谷，穀：“山谷”用谷， 姓氏用谷；“粮食”、“俸禄”用穀，穀子，稻穀。 

●館，舘：“宾馆，客舍”用舘，图书舘、旅舘、博物舘；“饭馆”用館。

●盡，儘：“尽头”、“顶点”、“全部”，用盡  ，例如：盡可能，盡善盡美，滿城盡帶黃金甲，尽心盡力，盡頭，物盡其用；表示以某个范围为极限，不得超过；儘着三天把活干完；先儘旧衣服穿，儘着老人先上车；用在表示方位的词前面，和“最”相似的意思，儘北边、儘南頭。 

●歷、曆：歷：例字：歷史、經歷、閱歷、歷代、歷年、歷歷在目；曆：例字：曆法、曆書、日曆、曆象，庆曆四年春。 

●志、誌：“志氣”之意時用志；“雜誌”、“墓誌”等用誌。 

●凭、憑（凴）：“靠着”义项时用 凭，其余义项用憑 。例字：怒发冲冠，凭栏处；凭借用憑，例字：憑据，憑証，文憑。 

●升、昇、陞：“容量名”用升；“太阳升起”用昇、升；“升官、提拔升迁”在唐以前用昇、升，唐以后用陞。 

●万、萬：复姓“万俟”（mo qi） 写作万；其它一律写作萬，例字：萬歳，萬花筒。 

●系、係、繫：“世系”、“系统”的意义一般写作系，农业農業系統，歴史系；在“关联”、“连结”的意义上，一般写作係、繫，如：維係，聨係等，係、繫可以通用；但作“提”讲，如把水从井中“繫”上来，作栓、绑讲的，如繫馬，作拘禁讲，繫獄，则不能通用，只能用繫；“係”在书面用语中作“是”讲，如鲁迅係浙江人、確係實情，也不可与繫通用。 

●游、遊：凡有关水中的活动，一般只能用游；而有关陆地上活动的，游、逰可以通用。游览、旅游则应用遊。 

●于、於：作为姓氏时只能用于；《诗经》、《尚书》、《周易》多用作于，其他书多用作於。动词词头用于，叹词用於，不能相混。例词：關于、屬于、青出于藍、樂于助人、輕于鴻毛、易于了解。 

●余、餘：表示第一人称用余，表示剩下的、业余等，用餘，業餘愛好、富餘、宽餘。 

●郁、鬱：郁，有文采的样子/ 云、汽浓盛的样子，濃郁；鬱，树木丛生、茂盛 /忧愁，愁闷，鬱鬱葱葱；作人名時，如李郁周，用郁而不用鬱；作姓氏时只用郁。 

●札、劄：札，书信、书写的小木片；劄，奏札、宋朝中央机构发布指令的文书。

●制、製：制：制作、制造；禁止、遏制；规定、制定；规章、制度；帝王命令；规模；製：制作、制造；裁制衣服；写作。 

●鍾、鐘：鍾：酒器；量器；积聚；鍾情；鐘：鐘錶；一种乐器， 鐘磬，通鍾。注意人名中的用法：鍾繇、鍾子期、錢鍾書、張鍾麟。 

●后、後：皇后、博士后用“后”；后来、以后用後。 

●发（發、髮）：發展、發生；頭髮。 

●跡、蹟：异体字，杂志中統一用“跡”。

●里、裏、裡：邻里、公里、里程、国外人名地名译音中用“里”；“裏”和“裡”是异体字，杂志中统一用“裏”。 

●咸、鹹：作“全”、“都”讲时用咸，如少长咸集、咸受其益；年号（咸亨、咸丰）、地名（咸宁）中用咸；作姓氏用咸；表示咸淡用鹹，鹹菜。 

●岳、嶽：姓氏为岳，岳飞；山岳为嶽。 

●欲、慾：表示“想要”、“希望”、“需要”、“将要”之意时用欲，如：暢所欲言、從心所欲，膽欲大而心欲细，摇摇欲墜、山雨欲来风满樓；表示“欲望”则用慾，如食慾、性慾、占有慾、求知慾。 

●溪、谿：为异体字，可互用。 

●板、闆:木板，老闆。 

●表、錶:外表，表现，表演；手錶。   

●刮、颳:搜刮，颳風。 

●胡、鬍:胡閙,胡亂；鬍鬚。 

●須、鬚：必須、鬍鬚。 

●回、迴:回頭,回報,回族;迴旋。 

●伙、夥:伙食,伙房；夥計,團夥。 

●姜、薑:姜子牙[注:姓氏]; 生薑。

●借、藉:借錢；藉口,藉題發揮。 

●克、剋:千克，克勤克儉；攻剋,剋期。

●困、睏:困苦,圍困；睏倦,睏覺。 

●漓、灕:淋漓；灕江。 

●帘、簾:酒帘[注:旧时酒家作店招的旗子]；窗簾,垂簾聽政。 

●面、麵:當面,表面,反面；麵粉,麵條。 

●蔑、衊:蔑視；污衊。 

●千、韆:一千,千秋基业;鞦韆[注:簡體:秋千]。 

●秋、鞦:秋季;鞦韆。 

●松、鬆:松樹；鬆散，蓬鬆。 

●咸、鹹:老少咸宜；鹹菜； 

●向、嚮:方向，導向；嚮前走。 

●御、禦:御（指皇帝）驾親征；抵禦。 

●云、雲:子曰詩云；雲彩,雲南省。 

●芸、蕓:芸香，芸芸众生；蕓薹。 

●致、緻：致敬,致力；細緻。 

●朱、硃：朱紅色；硃[注:名詞，硃砂]。 

●筑、築:筑[注:古代樂器];建築，築巢。

●准、準:准許，准将，准此；準則,瞄準,标準。 

●辟、闢：复辟；開闢,精闢。 

●别、彆:告別,別人,差別；彆扭。 

●卜、蔔:占卜,前程未卜；蘿蔔。 

●种、種:种[注:姓]；物種起源,種田。 

●虫、虺、蟲:昆蟲,毛蟲；長虫[注: “虺”的本字,毒蛇]。 

●党、黨:党項[注:姓氏],黨員。 

●谷、穀：山谷,進退維谷;五穀雜糧,稻穀。 

●划、劃:划船,划得来；刻劃。 

● 几、幾:茶几,幾乎,幾個。 

●家、傢:家庭,家乡,科学家;傢具,傢什。 

●据、據:拮据;占據,據點,慿據。

●卷、捲:讀書破萬卷,試卷；風捲殘雲,捲起千堆雪。 

●了、瞭:了卻,受不了；瞭解、一目瞭然、不甚瞭瞭；瞭望。 

●累、纍:連累；勞累；纍贅,罪行纍纍,纍计。 

●朴、樸:朴刀,樸素，樸实。 

●仆、僕:“向前倒下”之意用仆，前仆後繼；“仆人、奴仆”之意用。僕，僕人,公僕；古官名仆射，用僕射。 

●曲、麯:彎曲,戲曲；麯酒，大麯。 

● 舍、捨:宿舍;捨棄,施捨。

● 术、術:苍术[注:中草藥],白术[注:中草藥]；術業有専攻，技術。

●台、臺、檯、颱: 1.天台[注:山名又地名]；2.第一人称代词，星宿名。三台、兄台、台甫兄台、台鑒；3.亭臺樓閣，舞臺； 4.寫字檯; 5.颱風。

●夫、伕：丈夫、姐夫、夫人；旧指用为夫役的专字，车伕、火伕、挑伕。 

●苔、薹：苔藓、青苔；蒜薹、抽薹； 

●体、體:体（音同笨）夫[注:旧指抬靈柩的人伕]；身體，體育，體諒。 

●涂、塗: 1.涂[注:水名；姓]，涂月[注:農曆十二月]，涂吾[注:水名(見《山海經北山經》)]； 2.道路的意义一般用涂，与“途”通用； 3. 生靈塗炭,塗改，塗抹、塗鴉、塗擦。

● 吁、籲:長吁短歎；呼籲，籲請。 

●佣、傭:佣金;雇傭,傭人。 

●折、摺:折本,折斷;奏摺 ,摺叠,曲摺。 

●征、徵：征，出征、远征、征伐、征税；徵，追究、证明、应验、迹象预兆，徵聘、徵税、徵求、徵询、 象徵、特徵，無徵不信。 

●症、癥:症候，癥[注:腹中結塊之病]結。

●匯、彙:匯合，匯款；彙聚，詞彙，彙報。 

●蘇、甦:姓氏，蘇東坡；紫蘇，江蘇，蘇维埃；甦醒。 

●壇、罎:天壇,花壇,設壇,論壇,體壇；罎罎罐罐,罎子。 

●團、糰:團結，團體，師團，團員，團長；湯糰，飯糰。 

●髒、臟:肮髒；內臟,五臟六腑。 

●隻、衹:隻言片語,一隻；衹不過，衹有。