清制凡国家重大事件或隆重庆典，都要由皇帝颁布「诏书」，诏告天下臣民知晓。例如皇帝登基、大婚、亲政、宾天、入承大统、维新、立宪、重大灾变等，都要布告天下，咸使闻之。诏书的拟写，有一定的格式，起首句必然是「奉天承运，皇帝诏曰」，结尾语为「布告天下，咸使闻知」或「布告中外，咸使闻知」，中间则叙述诏告天下事件的内容。诏书由内阁拟稿，经大学士定稿进呈，皇帝批阅后，以满、汉两种文体，墨笔楷书，写在大幅黄纸上，汉文由右至左，满文由左至右，中间及纸张接缝处钤「皇帝之宝」玺。
制作完成后的诏书称为「诏黄」，以极其隆重而繁复的礼仪，送至天安门城楼上宣读，象征着布告天下。宣诏礼成，由礼部接诏，立即誊写或雕版印刷多份，由驿道分送各地，再由地方官员接诏、宣诏，层层下达，以达布告天下，咸使闻知之目的。誊写的诏书，称为「誊黄」，雕版印刷的诏书，称为「搨黄」。本件是誊黄本「同治皇帝亲政诏」。同治皇帝虽于咸丰十一年（1861）七月十七日继位，但因年仅六岁，故由两宫太后慈安与慈禧垂帘听政，十一年后方始亲政，这是他亲政时诏告天下的历史文书，诏书中以较小字体开列亲政德政，让天下臣民共享承平。
郭畀（1280——1335）字天锡，号云山、退思，祖籍洺水（今属河北），靖康之变后祖上居于京口（今江苏镇江）。业承家学，善长辩论，通晓蒙文，身材魁梧，蓄有长须，人称郭髯。20岁时任镇江儒学学录。历任饶州路鄱阳书院山长、处州青田县腊原巡检，后调任平江路(今苏州)儒学教授，未及赴任，又改解为江浙行省丞相府掾吏。工书画，书法学赵孟頫，曾代孟頫书写《松雪斋集》。孟頫作跋称许。画仿米芾，又师事高克恭，得其笔法，与无锡画家倪瓒为好友。酒后作画，兴到神来，为人所宝。山水有米家风范，尤善竹木窠石，极富天趣。著有《退思集》，身后由其子郭启裒集编成，有俞希鲁序。另有《雲山日记》，记载他在镇江和游历杭州一年之事，其中有不少乡邦文献资料。清代节选为《客杭日记》刊行。传世作品有藏于日本京都国立博物馆的《幽篁枯木图》卷等。因郭畀字天锡，历代著录中常将他与元代初年的鉴藏家郭天锡（字佑之，号北山）混淆。二人实相差四十多年。
《青玉荷盘诗》书于至治初元，作者时年约42岁。 按清唐翰题言，其先得到俞希鲁书《郭天锡文集序》，后又陆续得到郭畀书《郭景星和梁隆吉诗》以及《青玉荷盘诗》，因之合装成一卷，名为《郭氏诗翰卷》，并跋于卷后，以识本末。《青玉荷盘诗》之序记述了书此诗的原由：“太常金奉礼宴翰苑诸公，出青玉荷盘”，其盘的制作“殆夺天巧”，故赋诗以赞之。按俞序书于至正十五年（1355年）八月既望，此时郭畀已卒，“今二十余年矣”。序文又称郭氏“年才五十六耳”。徐邦达先生据此推断郭畀约生于元世祖至元十七年（1280年），约卒于惠宗至元元年（1335年）。
一家三代热爱书法的不少
但是三代帝王爱书擅书实属罕见
康熙、雍正、乾隆便是如此
三人书法皆有特点
其中属雍正书法造诣最高
而由于一些客观原因
雍正作品的曝光度远不如其父其子
雍正皇帝画像
雍正的书法文雅遒劲，走的是董其昌流畅和美一路，行笔疾迟有序，气脉贯通，同时也将二王的灵秀，晋唐的古朴及董其昌的逸气熔为一炉，颇具大家风范。雍正皇帝施政时间只有短暂的13年，因此即位前的书法作品以及书法评论流传下来很少。
雍正 行书
雍正 行书
雍正 行书
其父康熙从小接受汉文化教育，在位期间，重视文化建设，曾以擅长书法、专学董其昌的沈荃为师，受其影响，亦极其推崇董其昌的风格，将“海内真迹，搜访殆尽”。 康熙本人的书法也完全出于董的路数，软美中涵有博雅的气度，但却失去了董书的神韵。
康熙 行书
康熙 行书
康熙 行书
乾隆对于书法的嗜好和倡导，比之祖父康熙更胜一筹。乾隆书法从学习赵孟頫入手。乾隆本人雅赏赵孟頫的书法，心慕手追，身体力行。
从他的书法作品中可以发现，书学起 步仍是康熙时流行的宫廷书法，后在承学各家中选定赵孟頫丰圆肥润的书法。从存世的乾隆书迹看，他的字字体稍长，楷书中多有行书的笔意，行书中又往往夹杂着草书的韵味，点画圆润均匀，结体婉转流畅，缺少变化和韵味，并无明显的成就，这或许体现出一代天子的气度，评者称其“虽有承平之象，终少雄武之风”。
乾隆 行书
乾隆 《杏花图》
虽然康熙、雍正、乾隆三人中，雍正书法造诣最高，但其在位时间较短，存留作品较少，在中国历史上的影响力也远不如康熙、乾隆，种种客观因素的影响下，雍正的书法作品反倒是三人中受大众关注最少的，令人感慨。
释放出
章草是隶书发展过程中出现的一种新书体，是隶书的简便的草写法，所以章草不仅带有隶书的特点，同时也含有草书的因素，在形体上，既有草书的连绵，亦有隶书的波磔。章草的一些主要特征，如字字不相连续，笔画分清，保留了隶书笔画的某些特征。
《急就章》便是章草的典型代表。《急就章》传为皇象书。皇象，字体明广陵江都人。官至青州刺史。三国吴著名书法家。善八分，小篆，尤善章草。他的草书与曹不兴绘画，严武的围棋等并称“八绝。”《急就章》是古代的识字课本，以皇象写本最早。前人对皇象书法评价甚高，唐张怀瑾曰：“右军隶书，以一形而众相，万字皆别；休明章草，相众而形一，万字皆同，各造其极。”可见他创造了“相众而形一”的书风，在书法史上有重要意义。
为了更好的临习《急就章》，首先要掌握《急就章》的艺术特点和艺术风格：
一、正中寓欹，平中见奇。
《急就章》字体结构端庄中寓灵动，平稳肃穆，平正中寓含奇姿，点画穿插避让，朝揖互让，情趣备增。字形以体势方扁为主，笔短意长，并根据字形间长方形或正方形，注意协调变化，呼应连贯。
二、用笔沉稳，不激不历。
《急就章》用笔沉稳，方圆结合，线条直而棱角分明，给人以宁折不屈的力度，结体扁而方，少有纵逸之笔。用笔的方圆主要是指笔画起笔处的形状和笔的运行方式。《急就章》方笔用顿法，带有楷书和隶书的方折笔意；圆笔用提法，带有篆书和草书的圆润笔意。如字的转弯处多用圆笔，起笔等多用方笔。方笔方折峻利，神采外溢，圆笔圆转沉毅，筋骨内蕴。《急就章》中字体方笔和圆笔结合，既有筋骨，又有神采，尽善尽美。圆以方为参照，圆者愈见圆，方以圆为参照，方者愈见方。
三、暗含隶意，古趣盎然。
对于章草，宋代书法家黄伯思说：“凡草分波磔者，名章草。非此者，但谓之草。”（《东观余论》）《急就章》的结体、笔画都有其规律可循。一般来说，它虽然在一定程度上打破了篆、隶严整的间架结构，但仍保持平正稳定如彝之姿，十分浑穆古朴。特别其运笔保留着隶书某些重要特征，每字的起笔、收笔还保留隶书用笔的方法。更为明显的是，有不少横笔的尾部写成捺脚状，向右上方挑出，和隶书的波折十分相似。
四、笔画向背，字形开合。
《急就章》由于字字多以工整为主，笔画与笔画平行则容易单调呆板。为避免单调呆板，要使笔画有向背关系。
“向背”包括“相向”和“相背”两种关系。尤其是写相同的笔画，如两竖、两横、两撇、两捺等，如笔画没有相向或相背关系，很容易写成平行。《急就章》特别强调笔画的向背对比，故生动活泼，变化无穷。如“开”字，外面的门框是相向关系，时面的两竖和两横都是相背关系。
有开无合，字则散漫无神，有合无开，字则气塞不畅。中国书法结构法中讲究布白变化，开合变化其实就是布白变化的一种。合处白少，开处白多。《急就章》的“所”、“第”等字，上部笔画内敛，下部笔画外放，成为上合下开之形。 也有的字上部笔画向外宕开，下部笔画向内收紧，成为上开下合之形。
对于临习，唐孙过庭有句名言：“察之者尚精，拟之者贵似。”所谓“察”即看、读；“拟”，即写。读是为写做准备的，读得精与不精对临写效果影响极大。怎才算“精”，我认为至少要做到“三明白”：明白所临之贴的内容；明白每字的形体结构特点及姿态；明白每个字笔法的来龙去脉、轻重缓急、提按顿挫等，从而找出线条运动的规律。这是临摹取得好效果的前提。
临摹字帖要达到的基本目标，不但形似，神也要似。形神是相辅相成、相得益彰的。形是显见的，写起来比较好把握；神则是内在的，包括骨、气、韵、意等，属于精神层面。临帖索画逐形之最终目的，是通过对“画”和“形”的研究，探索用笔的艺术规律。因此，在临帖中，要十分注意练其笔，悟其心，得古人心手双双融于笔墨的诀窍.
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