张璁(1475-1539)，字秉用，号罗峰，卒谥文忠。汉族，浙江温州府永嘉三都人，张璁因和明世宗嘉靖朱厚熜同音，世宗为其改名孚敬，赐字茂恭，明代政治家、书法家、文渊阁大学士。

　　张璁小楷《神道碑》

附，

神道碑，指神道前的石碑,上面记载死者生前事迹。立在墓道上的碑。记录帝王大臣生前的活动。神道即墓道。神道碑文原较简单，一般只称“某帝或某官神道之碑”。欧阳修《集古录跋尾》记述汉杨震碑首为：“故太尉杨公神道碑铭”，则神道碑之名，汉已有之。后来纪事渐趋详细，成为人物传纪的一种变体，并多收入作者的文集。

如上图，这幅作品是弘一法师最为著名当然是晚年成就最高的“弘一体”，尽管我们能感受到字里行间的空灵气息与定化禅意，而事实上，你不!一!定!喜!欢!具体原因不好说，也许太高冷了。对不对?

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那么，你应该会喜欢弘一法师早年的作品，如下：

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首先是有硬朗霸气的金石碑风：

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当然也有沉静而筋挺的折笔：

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更有灵动奔放的伸张：

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还有随心秀气的书信手札：

　　所以，

你喜欢早年的还是晚年的?

临帖，要如何才能出神入化?

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对此，明代大书法家王铎是这样的观点：拟羲献“如灯下取影”。所以，我们看他的很多作品，包括临作，个性特色依然是非常明显的(甚至在墨法上都有自己的融入)。

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本文作品是王铎1636年临摹的《兰亭序》，我们可以最直观地看到这位“后王”笔下的兰亭味道，以及他对晋人风骨的理解。

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相对唐人摹本的隽永秀气，王铎用笔多了些刀石味，有些《圣教序》的味道。这种因“跨年理解”产生的“历史性”的融合，不失为一种尝试或建设。

孙过庭，一说名虔礼，字过庭，河南人。出身寒微，迟至不惑之年始出任率府录事参军之职，以性高洁遭谗议而去官。之後，遂专注於书法研究。

孙过庭专习王羲之草书，笔法精熟，唐代无人能与他相比，尤以《书谱》为代表。《书谱》神彩焕发，不仅是一篇文辞优美的书学理论，也是草书艺术的理想典范。卷中融合质朴与妍美书风，运笔中锋侧锋并用，笔锋或藏或露，忽起忽倒，随时都在变化，令人目不暇给。笔势纵横洒脱，达到心手相忘之境。

今天书思给大家带来《书谱》集字对联，供临摹学习、读帖欣赏、创作等，建议收藏。

变化其实是不变的衍生品，它的产生应该是自然的、随性的，而不是一种设计，变的背后是不变，这里的不变就是一个基调，一个大的方向，一种只属于自己艺术感觉的追求…(张丰谈草书学习)

　　张丰

第十届全国展最高奖项获奖者

张丰，男，1983年2月生，江苏邳州人。江南大学毕业，本科学历，北京大学书法研究生课程班结业，中国人民大学第二届“国学修养与书法”全国青年书法创作骨干高研班成员。民革党员、上海市青年联合会委员、金山区青年联合会常委。现任金山区学校书法教育研究交流指导中心负责人。擅长小行草，兼攻大草。现为中国书法家协会会员、上海市青年书法家协会副主席、上海书协教育委员会中小学书法工作委员会副主任。

作品曾获第十届全国书法篆刻作品展优秀奖、第三届全国青年书法篆刻作品展优秀奖、第七届上海书法篆刻展优秀奖、第二届上海中青年临摹与创作优秀奖、蝉联首届、第二届、第三届上海青年书法艺术奖。2014年7月作为海派书法代表团成员应邀出访法国，2014年11月作为北京大学书法代表团成员应邀出访纽约。曾获“上海市优秀中青年艺术家”、“文汇报上海文化新人”“金山区十大杰出青年”、“金山区青年拔尖人才”等荣誉称号。

　　张丰书李白《秋下荆门》

学书琐记

文/张丰

对于草书创作来说，丰富的变化无疑是很多人追求的，但多数人做不到，还有少部分人是为了变而变，满纸纵横、狂乱不已。这是为什么主要我认为没有把握住一个前提，那就是不变，以不变而变化万千，这个看似很矛盾，却与古人讲的“和而不同”其实是一个道理，变和不变其实是一个统一的有机体。

　　张丰书李白《塞下曲》

变化其实是不变的衍生品，它的产生应该是自然的、随性的，而不是一种设计，变的背后是不变，这里的不变就是一个基调，一个大的方向，一种只属于自己艺术感觉的追求。不变，是一种执着，因为不变，所以在外显的书迹上才会显现出万千的变化来而显得和谐不雷同。如果相反，对自己的艺术毫无信仰自己的艺术取向、艺术追求游移不定的——那么即使一日千变其实还是那个不成熟的自己，这种外显的变必然是无根基的、是虚的，其实是一成不变、没有味道没、有内涵的，只是一种表象，是不和谐的，是不纯粹的。

　　讲到这里就不得不说笔性与用笔。有怎样的笔性，选择怎样的用笔方法很关键,用笔的差异导致了外在形式的区别，而且是最直接的，这样来看，用笔的基调是要统一的，这种统一就需要人的笔性的统一支配，用笔的方法会有不同，人的笔性也有差别，但笔性是固定的，那就是自己，是天生的，是一种自然的倾向，但用笔是一种客观存在，有其丰富性。而且许多用笔方法并不一致，甚至相对立的，因此不能强加不同笔法于自己身上。

　　正如前面所说，如果我们的认识不够，以用笔的丰富为自己的终极需求，把手段变成目的的话，我们终将会走上歧途。我们努力地把自己朝古代的名家身上靠汲取他们身上的精华，获取他们的用笔方法来不断强化自己的用笔技巧，这种取是一种必要途径，这本身没有错，也是走向成功的一条必由之路，但是这种取对于不同人来说，最终的用意是极有限的。

　　可能对于一部分人来说就是要把所学的东西全部抛弃才有可能找回的自己。而毕生所学都是没有用的。当然这只是极端的例子，肯定会存在，而对绝大部分人来说我们都应该学会弃，这种弃的依据就是自己的秉性，这是与生俱来的，但我们都忽视了自己，认为自己在伟大的传统面前一文不值。殊不知，如果没有了自己，要传统又有何用?不过是用来充点门面的锦衣罢了，我们学不是为了炫技、不是为了装门庭，而是为了在学的过程中不断映照自己，这恰如一面镜子，古人是一种借鉴，而自己才是真正艺术的灵魂。学以致用，若学而不能用，学以何为?

　　学，使我们我们有能力去变，去丰富、去完善，但对于真我来说，一切不过只是找寻，是回归，是不变，以不变而化出的变是有根的。所谓万变不离其宗讲的就是这个道理，而这个宗就是自己的心性，服从于自己，主导艺术的一切。

此帖书法近似北宋四家之一的米芾，笔力雄健，气势亦不同凡响。尽管他的书法似米芾，但从他那姿媚的笔法来看，还是从唐人书法入手，直溯“二王”，即从此帖能清楚地看出其精细的笔意与健丽的体态。我们来欣赏：

　　蔡京《节夫帖》 32.3 X 42.3cm

蔡京《节夫帖》，全称《致节夫亲契尺牍》。册页。载宋人法书第三册之第四开。本幅纸本，墨迹。纵32.2厘米，宽42.3厘米。行书。此帖流传有绪，钤有鉴藏印记，有“神奇”、“墨妙”、“安氏仪周书画之章”、“王元美鉴赏”、“薛氏家藏”等。

　　用笔挥洒自然，而不放纵的高雅格调;结字方面，字字笔划轻重不同，出自天然;起笔落笔呼应，创造出多样统一的字体;分行布白方面，每字每行，无不经过精心安排，做到左顾右盼之中求得前后呼应，达到了气韵生动的境地。

　　释文： 京再拜。昨日终日远劳 同诣。下情悚感。不可胜言。 大暑。不审 还馆 动静如何。想 不失调护也。京缘热极。不 能自持。疲顿殊甚。未果前 造坐次。悚怍。谨启代 面叙。不宣。京再拜。 节夫亲契坐前。

广为熟知的《陋室铭》是唐代著名诗人刘禹锡的代表作，中心句“斯是陋室，惟吾德馨”体现了作者陋室清幽之氛围，和素雅之美好。尤以“苔痕上阶绿，草色入帘青”体现作者交往之雅的句子，蕴意“君子之交淡如水”的淡雅形象。下面，我们看看赵孟頫是如何把这种情感与味道，通过书法展现出来的。

第一部分

春联出现频度：★★★★★

1，家。对应两个繁体字：(傢)具，(傢)什，(家)庭，(家)乡，科学(家);

2，丰。对应两个繁体字：(豐)富，(丰)采;

3，广。对应两个繁体字：(广)用于人名，(廣)阔、(廣)東;

4，发。对应两个繁体字：(發)達，頭(髮);

5，面。对应两个繁体字：(麵)粉(麵)條，當(面)表(面);

6，千。对应两个繁体字：鞦(韆)秋千，一(千)，(千)秋基业;

第二部分

春联出现频度：★★★★☆

7，云。对应两个繁体字：(雲)彩，(雲)南省，子曰詩云;

8，愿。对应两个繁体字：(願)望，(願)意，許(願);

9，胜。对应两个繁体字： (勝)利，名(勝)，(胜)任;

10，秋。对应两个繁体字：(鞦)韆，(秋)季;

11，团。对应两个繁体字：(團)结，(團)體，師(團)，(團)員, 湯(糰)，飯(糰)。

12，余。对应两个繁体字：業(餘)愛好，(余)第一人稱，我;

第三部分

春联出现频度：★★★☆☆

13，回。对应两个繁体字：(迴)旋，(回)頭,(回)報,(回)族;

14，里。对应两个：表(裏)不一，這(裏)，(里)程，鄰(里);

15，汇。对应两个繁体字：(匯)合，(匯)款，(彙)聚，詞(彙);

16，获。对应两个繁体字：捕(獲)，(獲)得，收(穫);

17，谷。对应两个繁体字：五 (穀)雜糧，稻(穀)，山(谷);

18，几。对应两个繁体字：茶(几)，(幾)乎，(幾)個;

第四部分

春联出现频度：★★★☆☆

19，松。对应两个繁体字：(鬆)散，(松)樹;

20，后。对应两个繁体字：(後)面，皇(后);

21，向。对应两个繁体字：(嚮)前走，方(向);

22，朱。对应两个繁体字：(硃)[注：名詞：朱砂]，(朱)紅色;

23，征。对应两个繁体字：遠(征)， (徵)召，象(徵);

24，复。对应两个繁体字：重(複)，繁(複)，(複)雜，(復)查，(復)習;

第五部分

春联出现频度：★★★☆☆

25，党。对应两个繁体字：(党)項[注：姓氏]，(黨)員;

26，体。对应两个繁体字： 身(體)，(体)夫[注：抬靈柩嘅人);

27，帘。对应两个繁体字：窗(簾)，垂(簾)聽政，酒(帘);

28，御。对应两个繁体字：抵(禦)，(御)驾親征;

29，种。对应两个繁体字：(种)[注：姓]，物(種)起源，(種)田;

30，曲。对应两个繁体字：彎(曲)，戲(曲)，(麯)酒;

《晴和帖》又称《大年帖》，这是一封与藏友谈论藏品观摩与交流事宜的书信。信中首先提到归还两幅久借的绘画，然后表示希望借观对方所藏制墨名家李承晏、张遇所制名墨。并云李承晏墨如是完整的真品，愿以自藏王羲之《异热帖》与之交换。信的上款“大年太尉”，据考证应是北宋宗室、名画家赵令穰。此帖行笔圆健，结字安详，从容不迫，深得“二王”遗韵，是薛氏的代表作品。上钤“贞元”、“绍兴”半印。《寓意编》、《铁网珊瑚》、《式古堂书画汇考》、《平生壮观》等书著录。

释文：“绍彭启：多日廷中不得少款为慊。晴和，想起居佳安。二画久假，上还，希检收。许借承晏、张遇墨，希示一观， 千万，千万!承晏若得真完，虽《异热帖》亦可易。更俟续布，不具。绍彭再拜，大年太尉执事。廿八日。”

　　薛绍彭：长安(今陕西西安)人。生卒年月不详。北宋书法家。宋神宗时人。字道祖，号翠微居士。恭敬公薛向之子，以翰墨名世。自谓河东三凤后人。官至秘阁修撰，出为梓桐槽。时以翰墨名世，善品评鉴赏。与米芾为友，每以鉴定相尚，得失评较。曾刻孙过庭《书谱》传世，后人推为精本。米芾尝言：“薛绍彭与余，以书画情好相同，尝见有问，余戏答以诗日，”世言米薛或薛米，犹如兄弟或弟兄。”工正、行、草书，笔致清润遒丽，具晋、唐人法度，历来书家对其评价甚高。与米芾齐名，人称“米薛”。赵孟頫评云：“道祖书如王、谢家子弟，有风流之习。”又云：“脱略唐、宋，齐踪前古，岂不伟哉!”又云：“薛书诚美，微有按模脱击之嫌。”