1《兰亭集》是一本由37首诗组成的诗集,关于《兰亭集》的来由是这样的:东晋穆帝永和九年(公元353年)的三月初三,当时任会稽内史、右军将军的王羲之邀请谢安、孙绰、孙统等四十一位文人雅士聚于会稽山阴(今浙江绍兴)兰亭修稧,曲水流觞,饮酒作诗。众人沉醉于酒香诗美的回味之时,有人提议不如将当日所做的三十七首诗,汇编成集,这便是《兰亭集》。这时众人又推王羲之写一篇序。王羲之酒意正浓,提笔在蚕纸上畅意挥毫,一气呵成。这就有了冠绝千古的《兰亭序》。

1、右将军令稽内史王羲之

代谢鳞次。忽然以周。欣此暮春。和气载柔。咏彼舞雩。异世同流。迺携齐契。散怀一丘。

悠悠大象运。轮转无停际。陶化非吾因。去来非吾制。宗统竟安在。即顺理自泰。有心未能悟。

适足缠利害。未若任所遇。逍遥良辰会。三春启群品。寄畅在所因。仰望碧天际。俯瞰绿水滨。

寥朗无涯观,寓目理自陈。大矣造化功。万殊靡不均。群籁虽参差。适我无非亲。猗与二三子。

莫匪齐所托。造真探玄根。涉世若过客。前识非所期。虚室是我宅。远想千载外。何必谢曩昔。

相与无相与。形骸自脱落。鉴明去尘垢。止则鄙吝生。体之固未易。三觴解天刑。方寸无停主。

矜伐将自平。虽无丝与竹。玄泉有清声。虽无啸与歌。咏言有余馨。取乐在一朝。寄之齐千龄。

合散固其常。脩短定无始。造新不暂停。一往不再起。于今为神奇。信宿同尘滓。谁能无此慨。

散之在推理。言立同不朽。河清非所俟。

2、司徒谢安

伊昔先子。有怀春游。契此言执,寄傲林丘。

森森连岭。茫茫原畴。迥霄垂雾,凝泉散流。

相与欣佳节。率尔同褰裳。薄云罗物景,微风翼轻航。

醇醪陶元府,兀若游羲唐。万殊混一象,安复觉彭殇。

3、司徒左西属谢万

肆眺崇阿。寓目高林。青萝翳岫。修竹冠岑。谷流清响。条鼓鸣音。元萼咄润,飞雾成阴。

司冥卷阴旗。句芒舒阳旌。灵液被九区。光风扇鲜荣。

碧林辉杂英,红葩擢新茎。翔禽抚翰游。腾鳞跃清泠。

4、左司马孙绰

春咏登台。亦有临流。怀彼伐木。肃此良俦。修竹荫沼。旋濑荣丘。穿池激湍。连滥觴舟。

流风拂枉渚。停云荫九皋。莺语吟脩竹。游鳞戏澜涛。

携笔落云藻。微言剖纤毫。时珍岂不甘。忘味在闻韶。

5、行参军徐丰之

俯挥素波。仰掇芳兰。尚想嘉客。希风永叹。

清乡拟丝竹,班荆对绮疏。零觴飞曲津。欢然朱颜舒。

6、前馀姚令孙统

茫茫大造。万化齐轨。罔悟元同。竞异摽旨。

平勃运谋。黄绮隐几。凡我仰希。期山期水。

地主观山水。仰寻幽人踪。回沼激中逵。疏竹间修桐。

回流转轻觞,冷风飘落松。时禽吟长涧。万籁吹连峰。

7、王凝之

荘浪濠津。巢步颍湄。冥心真寄。千载同归。

细缊柔风扇,熙怡和气淳。驾言兴时游。逍遥映通津。

8、王肃之

在昔暇日。味存林岭。今我斯游。神怡心静。

嘉会欣时游。豁尔畅心神。吟咏曲水濑。渌波转素鳞。

9、王彬之

丹崖竦立。葩藻映林。渌水扬波。载浮载沉。

鲜葩映林薄。游鳞戏清渠。临川欣投钓。得意岂在鱼。

10、王徽之

散怀山水。萧然忘羁。秀薄粲颖。疏松笼崖。

游羽扇霄。鳞跃清池。归目寄欢。心冥二奇。

先师有冥藏。安用羁世罗。未若保冲真。齐契箕山阿。

11、陈郡袁峤之

人亦有言。意得则欢。嘉宾既臻,相与游盘。微音迭咏。馥焉若兰。苟齐一致。遐想揭竿。

四眺华林茂。俯仰晴川涣。激水流芳醪。豁尔累心散。

遐想逸民轨。遗音良可玩。古人咏舞雩,今也同斯欢。

已上十一人,各成四言五言诗一首。

12、散骑常侍郗昙

温风起东谷,和气振柔条。端坐兴远想,薄言游近郊。

13、前参军王丰之

肆眄岩岫,临泉濯趾,感兴鱼鸟,安兹幽峙。

14、前上虞令华茂

林荣其郁,浪激其隈。泛泛轻觞,载兴载怀。

15、颖川庾友

驰心域表,寥寥远迈。理感则一,冥然元会。

16、镇军司马虞说

神散宇宙内,形浪濠梁津。寄畅须臾欢,尚想味古人。

17、群功曹魏滂

三春陶和气。万物齐一欢。明后欣時康。驾言映清烂。

亹亹德音畅。萧萧遗世难。望岩愧脱屣。临川谢揭竿。

18、群五官佐谢绎

踪畅何所适,回波萦游鳞。千载同一朝。沐浴陶清尘。

19、颖川庾蕴

仰怀虚舟说,俯叹世上宾。朝荣虽云乐,夕毙理自回。

20、前中军参军孙嗣

望岩怀逸许,临流想奇庄。誰云元风绝,千载挹遗芳。

21、行参军曹茂之

时来谁不怀。寄散山林间。尚想方外宾。迢迢有余闲。

22、徐州西平曹华

愿与达人游,解结遨濠梁。狂吟任所适,浪游无何乡。

23、荥杨桓伟

主人虽无怀,应物寄有为。宣尼遨沂津,萧然心神王。

数子各言志,曾生发奇唱。今我欢斯游。愠情亦暂畅。

24、王元之

松竹挺岩崖,幽涧激清流。萧散肆情志,酣畅豁滞忧。

25、王蕴之

散豁情志畅,尘缨忽以捐。仰咏挹遗芳,怡神味重元。

26、王涣之

去来悠悠子。披褐良足钦。超迹修独往。真契齐古今。

已上十五人一篇成

侍郎谢瑰、鎮国大将軍掾卞迪、王献之、行将軍羊模、行参軍事卬丘髦、参軍孔炽、参軍刘密、山阴令虞谷、府功曹劳夷、府主薄后绵、前长岑令华耆、前馀令谢滕、府主簿任儗、任城吕系、任城吕本、彭城曹礼

已上一十六人,诗不成,各罚酒三杯。

兰亭

兰亭位于绍兴市西南十四公里处的兰渚山下,是东晋著名书法家王羲之的寄居处,这一带有“崇山峻岭,茂林修竹,又有清流激湍,映带左右”,是山阴路上的风景佳丽之处。相传春秋时越王勾践曾在此植兰,汉时设驿亭,故名兰亭。现址为明嘉靖二十七年(公元l548年)郡守沈启重建,几经反复,于1980年全面修复如初。

兰亭布局以曲水流觞为中心,四周环绕着鹅池、鹅池亭、流觞亭、小兰亭、玉碑亭、墨华亭、右军祠等。鹅池用地规划优美而富变化,四周绿意盎然,池内常见鹅只成群,悠游自在。鹅池亭为一三角亭,内有一石碑,上刻“鹅池”二字,“鹅”字铁划银钩,传为王羲之亲书;“池”字则是其子王献之补写。一碑二字,父子合璧,乡人传为美谈。流觞亭就是王羲之与友人吟咏作诗,完成《兰亭集序》的地方。东晋穆帝永和九年三月三日,王羲之和当时名士孙统、孙绰、谢安、支遁等41人,为过“修禊日”宴集于此,列坐于曲水两侧,将酒觞置于清流之上,飘流至谁的前面,谁就即兴赋诗,否则罚酒三觞。这次聚会有26人作诗37首。王羲之为之作了一篇324字的序文,这就是有“天下第一行书”之称的王羲之书法代表作《兰亭集序》。兰亭也因此成为历代书法家的朝圣之地和江南著名园林。

兰亭序:又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊贴》。行书法帖。序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情,抒发作者好景不长,生死无常的感慨。法帖相传之本,共二十八行,三百二十四字。唐时为太宗所得,推为王书代表,曾命赵模等钩摹数本,分赐亲贵近臣。太宗死,以真迹殉葬。存世唐摹墨迹以“神龙本”为最著,石刻首推“定武本”。经郭沫若考证,以为相传的《兰亭序》后半文字,兴感无端,与王羲之思想无相同之处,书体亦和近年出土的东晋王氏墓志不类,疑为隋唐人所伪托。但也有不同意其说者。

关于“兰亭集序”的传说

据历史记载,公元353年,即东晋永和九年三月三日,王羲之与友人谢安、孙绰等句流及亲朋共42人聚会于兰亭,行修禊之礼、饮酒赋诗。后来王羲之汇集各人的诗文编成集子,并写了一篇序,这就是著名的《兰亭集序》。传说当时王羲之是乘着酒兴方酣之际,用蚕茧纸、鼠须笔疾书此序,通篇28行,324字,有复重者,皆变化不一,精美绝伦。只可惜这样一件书法珍品,到了唐太宗手里,他爱不忍释,临死时竟命人用它来殉葬。从此后世人便看不到《兰亭集序》的真迹了。在兰亭里,有一座三角形的碑亭,亭内碑石上刻有“鹅池”两个草书大字。相传这两个字是王羲之手书,并传说王羲之很喜欢鹅,在家里养了一群鹅。现在兰亭的鹅池里也养了几只白净的鹅。有趣的曲水流觞兰亭里还有曲水流觞亭、右军祠、墨池等建筑。流觞亭面阔三间,四面有围廊。亭前有一弯弯曲曲的水沟,水在曲沟里缓缓地流过,这就是有名的曲水。当年王羲之等人就是列坐在曲水岸边,有人在曲水的上游,放上一只盛酒的杯子,酒杯由荷叶托着顺水流漂行,到谁处停下,谁就得赋诗一首,作不出者罚酒一杯。当今很多游人来到这里,兴致勃勃地用塑料杯子,盛上饮料,放在曲水里“流觞”,体味当年曲水邀欢的情趣。右军祠是纪念王羲之的祠堂。王羲之当时任右将军、会稽内史,因此人们常称他为王右军。祠内有许多碑刻,正中悬挂王羲之画像,两边的楹联是“毕生寄迹在山水,列坐放言无古今。”祠内有一水池,称为“墨池”,据说当年王羲之用这池子的水蘸笔习书,把整池水都染黑了。

《兰亭集序》:

永和九年,岁在癸(guǐ)丑,暮春之初,会于会稽(kuài jī)山阴之兰亭,修禊(xì)事也。群贤毕至,少长咸集。此地有崇山峻岭,茂林修竹,又有清流激湍(tuān),映带左右。引以为流觞(shāng)曲( qū)水,列坐其次,虽无丝竹管弦之盛,一觞(shang)一咏,亦足以畅叙幽情。

是日也,天朗气清,惠风和畅。仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋(chěng)怀,足以极视听之娱,信可乐也。

夫人之相与,俯仰一世。或取诸怀抱,晤言一室之内;或因寄所托,放浪形骸(hái)之外。虽趣(qǔ)舍万殊,静躁不同,当其欣于所遇,暂得于己,怏然自足,不知老之将至。及其所之既倦,情随事迁,感慨系(xì)之矣。向之所欣,俯仰之间,已为陈迹,犹不能不以之兴怀。况修短随化,终期于尽。古人云:“死生亦大矣。”岂不痛哉!

每览昔人兴感之由,若合一契,未尝不临文嗟(jiē)悼,不能喻之于怀。固知一死生为虚诞,齐彭殇(shāng)为妄作。后之视今,亦犹今之视昔,悲夫!故列叙时人,录其所述。虽世殊事异,所以兴怀,其致一也。后之览者,亦将有感于斯文。

3现代书坛姹紫嫣红,各种流派争相斗妍。其中流行书风中求巧求拙的构字和布白特点,在书风上似乎有越“泥古”之藩篱,不乏时代气息,以一种赏心悦目的出新审美效果呈现在大家面前。所谓书法巧拙,也就是灵活巧妙的构字,稚拙老辣的用笔,由打破常规的点画和结体形成的丑拙之美、稚气天真之美。在书写过程中合理自然地运用巧拙手法,有时会产生出人意料的审美效果。

1然而,时下许多习书者心浮气燥,很难沉着,在没有传统基本功的情况下,急功近利,一味简单地追求巧拙,以把字写丑、写怪为美,故作无病呻吟之态,邪气十足而难有美感。由此也引来当今书坛对流行书风的口水战。 流行书风之所以流行,说明其审美价值之所在,这也是一个文化兴盛时代百花齐放的重要体现,我们没必要排斥和挤兑。流行书风中常见的巧拙笔法,并非意味着对传统书法精神的背叛,属于一种创新。再说,这种表现手法并非当今书坛才有。清代傅山就曾提出:“宁拙毋巧,宁丑毋媚,宁支离毋轻滑,宁直率毋安排。”郑板桥则以乱石铺街的巧拙构字和空间布白带给人全新的艺术享受。傅山师出颜真卿,功力深厚,巧拙自如。郑板桥则参以篆、隶、草、楷的字形,穷极变化,潇洒自然。可见,传统功力的支持是多么重要!如果随心所欲、信马由缰,以投巧造拙,那是极不严肃的投机行为,它与真正意义上的巧拙大相径庭。那种以丑为美的追求,最终将堕入无法入目的泥泽,也违背了书法家追求美、创造美的根本使命。

2艺术美,最终是回归自然的美。巧拙,不是刻意的安排,而是建立在传统功力基础上自然天成的流露。苏东坡说过:“吾书虽不佳,自然出新意,不践古人,是一诀也。”我们在追求巧拙的时候,能不能也不践古人呢?狂草书家张旭,嗜酒醉书而出神,但历代书家公认“张颠不颠”,其“颠草”有着深严的楷法基础,尽管草字奇怪百出,但无一点画不合规矩。相反,我们一些年轻的书家,不想下真功夫,只求一时快感,披着时髦的巧拙外衣,行遮掩功力不足之实,最终难成正果。因此,广大习书者还是要放下功利思想,脚踏实地地临池古帖,在躬耕实践中掌握法度,让书法巧拙成为水到渠成的率真与自然。

自从一九OO年敦煌藏经洞被发现以来,数万卷古代文书公诸于世,引起了各科研究者的高度重视。敦煌由于特殊的自然环境和地理条件,不仅保存了大量的壁画、彩塑艺术,也保存了大量的书法墨迹。敦煌书法的出土对研究我国古代书法发展史,特别是隋唐,乃至魏晋、秦汉书法艺术发展史方面有着不可估量的贡献。敦煌书法范围较广,一般藏经洞出土的遗书书法为主,另外还包括敦煌地区古遗址中出土的汉代汉简书法、石窟题记以及现存的碑文书法等。

1一、敦煌遗书范围有多广?

1、各个国字体

敦煌遗书包括了由晋、十六国、一直到北宋的4万多卷墨迹,是研究中国文字楷化时期的历史及其书法艺术最丰富、最系统的第一手资料。敦煌遗书的书体具有明显的时代特征和地域特点,称之为”经书体”。”经书体”源于汉代的”简书体”,完成于唐代的楷体,是两晋以后抄写经卷的重要书体。它详尽的记录了中国文字隶变以后楷化的全过程,对文字的发展起了重大的推动作用。

敦煌遗书中藏有唐代拓本三种。有欧阳询书《化度寿岂禅师塔铭》、柳公权书《金刚经》、唐太宗李世民书《温泉铭》,甚至还有王羲之17帖临本3帖。这些拓本和临帖极为宝贵,是现在罕见的唐代墨迹珍品。

2图/欧阳询作品

2、书法理论

敦煌遗书中关于书法理论的写本有三叶残卷,颇令人注目。其一是论述写字方法的,对笔划的比例关系,粗细、长短、宽狭、字与字的大小关系都有详尽和精辟的论述。其二和其三为王羲之书论,”笔势论”残卷,为民间传说中的王羲之书论抄件。

33、硬笔书法

敦煌写卷中的硬笔书法,是书法史未曾记载的民间创造。这里所谓硬笔,当时为木笔或苇笔。从甘肃出土的实物来看,硬笔尖端劈为两瓣,完全与今日的蘸水钢笔尖相同。这说明我国硬笔书法自古有之。

4、少数民族文字

由于敦煌在历史上曾被多民族占据过,因此,在遗书中还保存了许多种少数民族文字的写卷。有梵文、蒙古文、回鹘文、西夏文、吐蕃文等等。其中以吐蕃文(古藏文)数量最多。这些写卷均系毛笔或硬笔书写,相当工整流利,富有节奏感和独特的审美情趣,具有较高的书法艺术价值。

4二、敦煌书法艺术作品特点

敦煌书法范围教广,一般藏经洞出土的遗书书法为主,另外还包括敦煌地区古遗址中出土的汉代汉简书法、石窟题记以及现存的碑文书法等。

敦煌遗书包括了由晋、十六国、一直到北宋的4万多卷墨迹,是研究中国文字楷化时期的历史及其书法艺术最丰富、最系统的第一手资料。敦煌遗书的书体具有明显的时代特征和地域特点,称之为”经书体”。”经书体”源于汉代的”简书体”,完成于唐代的楷体,是两晋以后抄写经卷的重要书体。它详尽的记录了中国文字隶变以后楷化的全过程,对文字的发展起了重大的推动作用。

5敦煌遗书中藏有唐代拓本三种。有欧阳询书《化度寿岂禅师塔铭》、柳公权书《金刚经》、唐太宗李世民书《温泉铭》,甚至还有王羲之17帖临本3帖。这些拓本和临帖极为宝贵,是现在罕见的唐代墨迹珍品。

敦煌遗书中关于书法理论的写本有三叶残卷,颇令人注目。其一是论述写字方法的,对笔划的比例关系,粗细、长短、宽狭、字与字的大小关系都有详尽和精辟的论述。其二和其三为王羲之书论,”笔势论”残卷,为民间传说中的王羲之书论抄件。

6敦煌写卷中的硬笔书法,是书法史未曾记载的民间创造。这里所谓硬笔,当时为木笔或苇笔。从甘肃出土的实物来看,硬笔尖端劈为两瓣,完全与今日的蘸水钢笔尖相同。这说明我国硬笔书法自古有之。

由于敦煌在历史上曾被多民族占据过,因此,在遗书中还保存了许多种少数民族文字的写卷。有梵文、蒙古文、回鹘文、西夏文、吐蕃文等等。其中以吐蕃文(古藏文)数量最多。这些写卷均系毛笔或硬笔书写,相当工整流利,富有节奏感和独特的审美情趣,具有较高的书法艺术价值。

7敦煌遗书写卷,绝大部分用笔抄写,为古代民间书法大成。卷子的抄写者都是被人雇用的写经生或一般庶民。他们常年抄写,熟能生巧,久书成艺。有的书写雄强勇猛、大刀阔斧;有的书写娴熟娟秀,温文尔雅。书体行、草、隶、篆皆备,丰富多彩,表现自然质朴,机动灵活。其功力法度,审美情趣,都令人仰望赞叹!

在敦煌莫高窟492个洞窟内的壁画中,保存有大量的珍贵墨迹。一为佛画榜题,一为供养人题记,均为创作壁画的画工书写。这些墨迹题记虽数量很多,但工拙不等,除少数精良外,大部分为画工信手之作,多有错别字。但书体具有古朴稚拙的乡土气息。

8敦煌地区遗存有唐代至清代许多碑碣。其刻写的时代不同,书法的格调也各有干秋。其中唐初李克让《重修莫高窟佛龛碑》为碑中精品。其碑虽为楷书,但有魏碑风格,结体及用字怪异,为后世罕见之碑。

9敦煌地区的汉代遗址中先后出土了约17480多枚汉代简牍,在我国已发现的汉代简牍中占有极为重要的地位。汉代简牍是研究我国汉代历史最珍贵的资料。同时也是研究两汉书体演变和书法艺术的第一手资料。敦煌汉简的出土,把隶书的成熟期由过去人们公认的东汉晚期提前到了西汉中期,从中看出古隶向汉隶转化的剧变和成熟过程。汉简书法承上启下,开启了后世的楷、行、草书。

10敦煌书法,从西汉的汉简书法始,到清末的碑碣书法止,时代久远,数量巨大,书体之多姿、笔法之变异、风格之奇巧、功力之深厚,令人叹为观止,是中国书法史最珍贵的历史资料。

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25祝允明草书桃源图诗册,纸本,38开,每开28.2×16.5cm,朵云轩藏。原为王一亭藏。前有吴昌硕题签、清道人李瑞清题首,后有吴昌硕、曾熙题跋。

桃源图诗释文:

神仙有無何渺茫,桃源之說誠荒唐。流水盤迴山百轉,生綃數幅垂中堂。 武陵太守好事者,題封遠寄南宮下。南宮先生忻得之,波濤入筆驅文辭。 文工畫妙各臻極,異境恍惚移於斯。架巖鑿谷開宮室,接屋連牆千萬日。 嬴顛劉蹶了不聞,地坼天分非所恤。種桃處處惟開花,川原近遠蒸紅霞。 初來猶自念鄉邑,歲久此地還成家。漁舟之子來何所,物色相猜更問語。 大蛇中斷喪前王,群馬南渡開新主。聽終辭絕共悽然,自說經今六百年。 當時萬事皆眼見,不知幾許猶流傳。爭持酒食來相饋,禮數不同樽俎異。 月明伴宿玉堂空,骨冷魂清無夢寐。夜半金雞啁哳鳴,火輪飛出客心驚。 人間有累不可住,依然離別難為情。船開櫂進一迴顧,萬里蒼蒼煙水暮。世俗寧知偽與真,至今傳者武陵人。 枝山祝允明書於種桃館中。

《始平公造像记》,在洛阳市南部郊龙门石窟古阳洞北壁。魏孝文帝(元宏)太和二十二年(公元498年)九月十四日造汔。其文字作为书法艺术则在著名的“龙门二十品”中尤为第一珍品。它一反南朝靡弱的书风,开创北碑方笔的典型,以阳刚之美流传后世。1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

7在笔法技巧中,运笔的速度是绝对不可忽视的技巧之一。笔速不只是一个简单的快与慢的问题,它与所要书写的墨色、字体,所要表现的风格、节奏有着极为密切的关系。笔速本身既能完美地表现这几个方面,又要受到这几个方面的制约。

1、笔速与墨色的关系

用墨的核心技巧是“纸墨相发”,用墨的关键技巧是施墨。由于水墨落到纸上有渗化的特性,所以,施墨之时必须要把握准分寸,否则失控就会败墨,失去墨韵。

其规律是:“饱笔渗化快,渴笔渗化慢”(其中墨的水分大小和纸质的吸水性大小不能忽略)。为使墨的控制准确而合度,如何把握笔速就是关键环节了。

其要领是:“饱笔须快,渴笔宜慢”。

例如在行草书的创作中,当毛笔蘸一次墨之后,要连续书写若干字,笔含之墨就有一个由多而渐少的过程,而行笔的速度也要有一个由快而渐慢的过程。这是一个有规律的过程。如果不按这个规律运笔,饱笔反慢运,渴笔却快行,那纸上之墨一定一塌糊涂。前段漫漶不清,后段苍白乏色,也就无所谓墨韵而言了。行、草书的墨色注重浓淡、枯涩、燥润、虚实的变化,因此,对笔速也就提出了更高的要求。必须具有高速与低速的驭笔能力技巧,才能表现行草书的墨色墨韵。

在篆、隶、楷的创作中,笔速要求匀和,一般情况下反差较小,大多采用中低档的速度。原因是,这类字体的墨色反差较小,书写时笔中所含之墨不宜太饱,不宜太渴。笔速与墨色是互为表现的关系,又是互为制约的关系。

2、笔速与字体的关系

不同的字体对笔速有不同的要求。篆、隶、楷的笔法是笔笔独立的,又要强笔画的刻画。这样,在点画的书写中,运笔的速度就很难加快。另外,这几种字体的章法基本是成行成列,一格一字,字字独立,字与字之间没有绵互萦带关系,故而,很难以快档笔速运笔。

行、草书的笔法有很大的自由度,笔画的长短、粗细随机可变,直线、弧线可任意组合,笔势可断可连,单字中可连笔,数个字可缠绵。这些都为笔速的加快提供了有利的条件,或可以说,提供了既可以加快又可以放慢的条件。

3、笔速与风格的关系

技巧表现风格,风格制约技巧。笔速是笔法中的技巧,故而,笔速与风格是互为表现,互为制约的关系。风格恬静一路,笔速须稳和;狂狷一路,笔速要急掣;古朴一路,笔速应迟涩,等等。在行、草书中,这种风格的多样性与笔速的多变性是共存共生的。行草属动态字体,风格差异极大,其笔速的变化差异尤其明显。它要求书写者,必须能对各档的笔速,都要有很强很娴熟的驾驭能力,才能很好地把握风格。同样是王羲之的作品,其笔速不同,风格不同。《兰亭》笔速相对慢,《月仪》笔速快。这类例子不胜枚举。

篆、隶、楷虽属静态字体,但在风格上是非常多样化的。以唐楷为例,禇遂良笔速快,欧阳询笔速中,颜真卿笔速慢。笔速的快慢对风格的表现会产生直接的影响。

由此可知,风格对笔速的要求是十分严格的,笔速对风格的表现是需要分寸的。

4、笔速与节奏的关系

从严格的意义上讲,任何字体在创作上,都必须要有节奏韵律的展示。单从点画线条的角度上看,粗与细、重与轻、长与短以及迟涩与流畅、稳重与奔放等等,都是构成节奏的基本要素。这种对比愈是强烈,节奏就愈加跳荡。迟涩和稳重之笔必然是慢行的,流畅与奔放之笔肯定是快捷的。

行、草书的书写,快慢徐急、重轻粗细、大小收放的变化很大,所以就不是等匀的运笔速度。这是行草书创作非常重要的笔法技巧。

篆、隶、楷书的书写,虽然不比行草的节奏反差大,其中也有节奏把握的问题。或某字凝重,或某字飘逸,须依行气节奏的需要而有所变化,笔速的把握亦当随之而变化。

快速的运笔与细微的刻画是一对矛盾,笔速越快,发力与锋变失控的几率越大。所谓练笔,练的就是要解决这对矛盾,练的就是快且精,练的就是能驾驭各档的笔速来写出精美的点画线条和精彩的汉字造型。

当代楷书不兴,备受各方诟病。看似审美取向的问题,实则书坛浮躁之气弥漫所致。今中国书法家论坛微信平台选取当代颜楷名家朱学达的楷书供大家欣赏,希望能引起书法爱好者对楷书的一些兴趣。随着各方面之重视,楷书大兴,或可期也!1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16