陶浚宣
陶浚宣(1846—1912)，原名祖望，字文冲，号心云，别号东湖居士，又号稷山居士，绍兴陶堰人。清末著名书法家。陶滩宣工书法，上自秦汉，下迄六朝，无所不学。每临一碑，辄至数千百遍。其临池之勤，从小起无一日间断，至暮年仍不辍寒暑。笔力雄劲，笔法壮丽，一时求其书者络绎不绝。翁同龢深服其书法，派人持手书相邀，信内申明：“免去官礼，彼此轻衣小帽相见。”梁启超对其魏书大为推崇。苏州寒山寺“寒山拾得”碑刻为其手迹，至今仍为游人所欣赏。长江上游宜昌口崖壁上所书“柏弯”两字，每字大如桌面，笔势苍劲。沈阳故宫内所悬字画亦有其手书题词。清“光绪通宝”银元、角子、铜元的模字皆为其手笔。 在广东时接触不少华侨和革命志士，毕生同情革命。闻秋瑾被害，义愤填膺，写下万言奏折，力辩秋瑾无罪，手稿今存浙江图书馆。
▼陶浚宣魏书《王君墓志》
伊秉绶(1754—1815)
伊秉绶，字祖似，号墨卿，别署南泉、秋水、西湖长，晚号默庵，又称伊汀洲，福建汀洲宁化人。清学者、书法家。其父伊朝栋，乾隆三十四年进士，历官刑部主事、御史、光禄寺卿。幼秉庭训，师从阴承方，讲求立心行己之学。后受大学士朱珪的赏识与纪晓岚的器重，拜纪为师，又拜刘墉为师学书法。乾隆五十四年(1789)进士，历任刑部主事，后擢员外郎。嘉庆四年(1799)任惠州知府，因与其直属长官、两广总督吉庆发生争执，被谪戍军台，昭雪后迁为扬州知府。历署河库道、盐运使。以父丧离职，遂不再出。
工诗古文，究心理学，精书法，行、楷、隶皆工，尤以隶书独具特色、雄冠清代。有《留春草堂诗》、《坊表录》、《修齐正论》、《攻其集》等。
隶书三言联 1798年作
志於道，时迺功。
嘉庆三年六月九日长生古瓦斋，素人先生尊兄属，弟伊秉绶书。
隶书四言联 1805年作
变化气质，陶冶性灵。
书为叔鱼三弟清正，乙丑春日，伊秉绶。
隶书四言联 1812年作
经经纬史，仁仁义宜。
书为新严先生年丈教正，壬申立夏年，弟伊秉绶。
隶书五言联
宿卫长杨贵，春营细柳严。
书奉晏亭五兄同年正之，年愚弟伊秉绶。
隶书五言联
正谊不谋利，修辞立其诚。
书为伯勤大兄是正，宁化伊秉绶。
《大字阴符经》墨迹本局部
《大字阴符经》墨迹本，96行，461字，传唐代褚遂良书，历来争议较大，但不管此卷《大字阴符经》是否为褚遂良所书，有一点是大家都肯定的，即该卷具备褚遂良书法的主要特点，并且有较高的艺术水平，对欣赏、研究乃至学习褚遂良书法很有助益。
《大字阴符经》风格略近《雁塔圣教序》，笔势纵横清晰，天趣自然。其总体结构方中见扁，多见横势，宽绰而见虚灵之气，此乃从隶书中来。此帖撇捺开张，线条对比强烈，时而纤巧，时而厚重，时而疏密有致，时而笔势翻飞，波折起伏，巧于变化。其运笔牵丝暗连，速度极快，俯仰呼应，各有所据，气息盈满，妙笔生花。书家以不可羁勒之笔，使转细微，擒纵自如，使得此帖已非典型意义上的唐楷，而是深具“二王”行意、北碑意趣和古隶之美。此帖结字欹正相生，寓拙于巧，变化多端，不落蹊径，堪称“楷中《兰亭》”。由于是难得的褚字墨迹本，所以被历代学习褚字的爱好者推崇，甚至有人称临写此帖为学习褚书的一条入门捷径。
市场上学习《大字阴符经》笔法解析的教程很多，小编为大家搜集整理了一份图文的解读，生动明了，一起来看看吧!
《来戏帖》
翰牍九帖之一，纸本，行草书，纵25.5厘米，横43.6厘米。台北故宫博物院藏。
《致伯修老兄尺牍》
翰牍九帖之二 纸本 行草书 纵25.4厘米 横43.2厘米 台北故宫博物院藏。
《晋纸帖》
翰牍九帖之三，纸本，行草书，纵23.7厘米。横39.1厘米。台北故宫博物院藏。
《适意帖》又称《玉格帖》
翰牍九帖之四，纸本，行草书，纵23.5厘米，横35.9厘米。台北故宫博物院藏。
《贺铸帖》
翰牍九帖之五，纸本，行草书，纵23.4厘米，横36.8厘米。台北故宫博物院藏。
《丹阳帖》
翰牍九帖之六，纸本，行草书，纵23.5厘米，横22.8厘米。台北故宫博物院藏。
《致伯充尺牍》又称《业镜帖》
翰牍九帖之七，纸本行草书，纵23.5厘米， 横21.6厘米，台北故宫博物院藏。
柳公权
柳公权(778年-865年)，字诚悬，汉族，京兆华原(今陕西铜川市耀州区)人。唐代著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。
柳公权书法以楷书著称，与颜真卿齐名，人称“颜柳”，又与欧阳询、颜真卿、赵孟頫并称“楷书四大家”。他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，吸取了颜真卿、欧阳询之长，溶汇新意，自创独树一帜的“柳体”，以骨力劲健见长，后世有 “颜筋柳骨”的美誉。传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》等，行草书有《伏审》、《十六日》、《辱向帖》等，另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》。柳公权亦工诗，《全唐诗》存其诗五首，《全唐诗外编》存诗一首。
《神道碑》
邓石如(1743—1805)清代篆刻家、书法家，邓派篆刻创始人，安徽怀宁人。初名琰，字石如，避嘉庆帝讳，遂以字行，后更字顽伯，因居皖公山下，又号完白山人。作为清代最具实力的书法大家之一，邓石如尤长于篆书，以秦李斯、唐李阳冰为宗，稍参隶意，称为神品。楷书鲜有人见，也是十分漂亮!
笔法，顾銳思义，就是讲用笔的方法，包括执笔法、运笔法等。掌握执笔是进入书写阶段的第一步，提笔写字即要对执笔法有一定的把握，对于执笔法这里不再赘述。
书法最重要的是讲究运笔之法，我们称之为用笔法。有人将用笔法分解为起笔法、行笔法、收笔法等，较繁琐。在书法的学习中，有几方面的技法是要刻意留心的，通过大量训练形成肌肉记忆，落笔之时，这些技法已经自然而然就在笔下了。
那么如何用锋呢?
一、 要学会中锋用笔。也就是笔锋始终在线条中间运行，这样写出的线条既圆润又厚实，即前人所讲如屋漏痕、锥画沙的效果。中锋用笔首先执笔要稳，行笔要静(这里的静，不是静止，是指行笔要神情专注，凝神静气)。出现偏锋及时调整，不然即使是中锋，写出的线条也容易扁薄。所以，中锋用笔在笔法中占重要位置。等到中锋用笔熟练了，也可用侧锋、逆锋等书写，以求线条有所变化。
二、 要学会提按用笔。提按之法能表现出书写者对毛笔的控制能力，掌握了提按技巧，可以说对用笔法就有了一定的把握。提，指用笔能提得起来，既要有往下压笔的力量，更要有往上提的力量，提也要力到笔锋，不可如强驽之末。按，最能体现用笔的力度，但控制不好，一味下按，往往使线条粗钝，形成墨猪。有人下笔就用笔肚，按笔有余，提笔不足，书写起来僵、结、板，这是对提按笔法缺少体会与实践的结果。关于提按用笔及产生的笔力效果，我们在以后的问答中再讲。
三、 要学会调锋。笔锋在书写过程中会再现各种各样的变化，如果不及时调锋，便会出现偏锋、绞锋、散锋等现象，这样既影响线条的质量又给运笔带来很多困难。所以在行笔的过程中，我们要时刻进行笔锋的调整，使之达到中锋用笔。怎样进行调锋呢?一方面，我们要注意笔锋的不同变化，灵活把注意笔锋的提按使转;另一方面，要仔细体会笔锋在行进中所产生的力量感，以表现线条质量为目的进行笔锋调整。要表现迟涩、徐疾、燥润等不同的感觉，就要求我们对笔锋的使转进行不同的把握与调整。
有人写字不知用偏锋，往往写一笔或一字便在砚边调整一下，不知一擒一纵快速反应而调锋。周星莲在《临池管见》中说：“作字须提得笔起，稍知书者皆知之，然往往手欲提，而转折顿挫辄自偃者，无擒纵故也。‘擒纵’二字，是书家要诀。有擒纵方有节制，有生杀，用笔乃醒，醒则骨节能灵，自无僵卧纸上之病。”这段话对我们用锋很有作用，我们要在书写过程中反复体验、思索。
学书的过程，就是对笔法把握、熟练的过程，只有把这一关过了，才能过到运笔如指、游刃有余的境界。笔法的把握，需要一个漫长的过程，不可操之过急，欲速则不达。我们只要认真学习前人和当代书家好的用笔经验，加上刻苦练习，一定能够掌握笔法技巧。
写下这个标题，估计至少有三分之一的网友已经知道是说谁了。
作为一位慈祥的老太太，当我们第一次见到她时，她已经六十开外。她言语朴素，身手利索，每一次登台，就能让我们感慨半天，欢笑半天。她每一次登台，我们就不知不觉中老了一岁，而她却似乎一直这样：笑容可掬，时光不老……
1996年，在同样的舞台，一个被称为《打工奇遇》的节目中，她饱蘸浓墨，几笔挥洒，转眼间将“货真价实”几个字亮了出来……台下的人齐呼“精彩”!而电视旁边的人，也禁不住喝彩!
这种深刻的印象，在多年后依然历历在目。
也是直到多年后，人们才知道，赵丽蓉其实并没学多少文化知识，书法和现代舞都是在节目播出之前几个月突击学习的。为了保证表演的效果，老人学得很苦。在屏幕前，我们能看到准行家的水平，也就不难理解老人深厚的表演功夫和能力了……
这是赵丽蓉老师的儿子为其练习“货真价实”所作的修改批注
是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。
古今多少事，都付笑谈中。
杨慎《自书诗卷》(选页)纸本行草 47.5×672cm 嘉靖二十九年(1550)成都杨升庵博物馆藏
这首词的作者为明代嘉靖年间的状元杨慎。词中充满一种豁达和开阔的人生精神。其实词里隐藏着深刻的痛苦，他的成词付出了自己沉重的代价!
杨慎，成都人。家族一门三代进士。祖父杨春，明宪宗成化十七年进士，最高官至湖广提学。父亲杨廷和，比杨春进士还早三年，官至内阁首辅(相当于宰相，但要受相应的制约)。
杨慎《石马泉亭诗页》冷金笺行书 21.4×47.1cm 北京故宫博物院藏
杨慎是明武宗正德六年(1511年，时年24岁)的状元，曾为嘉靖皇帝讲述儒学经典，也算是嘉靖皇帝的“老师”。
明武宗朱厚照年方三十出头，正当人生盛年，却因风流离世，遗诏堂弟朱厚熜位继大统。
杨慎《行书诗扇》金笺行书 17.8×51.4cm 北京故宫博物院藏
依照朝廷和《周礼》规定，朱厚熜必须过继给伯父孝宗才能成为正德亲弟弟——才能有合法继承权。这15岁的朱厚熜欣然同意，但在当了六天皇帝后，就故意给大臣们发了个诏书，讨论如何称呼他的亲生父亲!
嘉靖帝的目的很明确，就是想让群臣合议将生父由“王”改称“帝”!
但饱读诗书的以杨廷和为首的内阁大臣们，认为这不合“传统”，坚决和嘉靖争论起来。一看力量不够，嘉靖也没有再争执，直到三年后，以进士张璁为首的挺皇派逐渐壮大，将杨廷和一伙正式搞倒。
反对皇帝的结果是惨痛的。杨廷和被罢官，死前一年被削职为民;杨慎等八人因以长跪要挟皇帝改志被贬废充军，永不赦归。
从此后，数十年，杨慎才能不得施展，一生郁郁寡欢。事情过去十多年以后，有人已准予回乡，有人为杨慎求情，却被不允。
杨慎在晚年写过一首诗，诗题为《毕节见滇南老妓》，诗云：
同是天涯沦落人，相逢白首话青春。不须更奏琵琶曲，司马青衫泪满巾。
说自己和妓女同是“沦落人”，也只有这样不得志的官员才有这心态了。
所谓“痛苦出诗人”，杨慎心中的忧愤，宣泄而为诗为文，使他成为有明一代的大学者和大诗人。
杨慎的诗、词、文，诗论，甚至弹词都写得十分精彩。在其所作的《二十一史弹词注》的《说秦汉》开篇就是这一阕《临江仙》——他一生血泪经历、阅历的升华：
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……古今多少事，都付笑谈中。
注：在罗贯中初版的《三国志演义》中并没有这首词。清初康熙年间，毛宗岗评点《三国志演义》，去掉“志”字，将杨慎的《临江仙》加在卷首，才成了《三国演义》如今流行的样子。
真正的内心强大，就是活在自己的世界里，而不是活在别人的眼中和嘴上。
曾国藩说 “人之气质，由于天生，很难改变，唯读书则可以变其气质。古之精于相法者，并言读书可以变换骨相。”曾国藩写给儿子的家信不仅表达了读书改变一个人情操和价值观的道理，也指明了要读经典、要读懂读透的读书方法。
第一，要读经典。因为曾国藩自己就是儒家标准的知识分子，所以他教曾纪泽读书，从小就很有规划，主要是以《十三经》和《二十三史》为根本。
按曾国藩的观点来说，这些都是经历过时间考验的经典中的经典，而经典之所以称之为经典，就是其中的智慧、思想都是经过实践检验了的，这是最值得后人学习与吸取的。
我们为什么读书?是为了学习别人的智慧与思想。知识性的东西会随着时间而不断更新，但思想性的东西、智慧性的东西，越经过时间的沉淀，就越有学习的价值。所以，读书最大的捷径，就是读经典。
经典一定要精读，因为从学习的效率上来说，精读要比泛读还要重要。泛读虽然也能学到不少东西，但学得多，忘得也多。但精读就不一样，能吃得深、吃得透。
第二，“一书不尽，不读新书”。就是说一本书没读完的情况下，不要急着读另一本书。事实上就读书而言，有很多人有这种毛病，一下弄好多书，这本翻翻，那本翻翻，美其名曰读了好多书，其实一本都没读完，一本都没读通、读透。而曾国藩主张一本没读完，就不要忙着去读其他的书，这实际上就是沉浸的读书法。
国学大师王国维也说，学习的境界要先入乎其内，再能出乎其外。读书更是这样，一本书，你要先能沉浸进去，你才能最终从中获得有价值的东西。
当然，曾国藩虽然主张读书要沉浸其中，但他从来不主张死记硬背。他对儿子说：“凡读书，不必苦求强记。只须从容涵泳，今日看几篇，明日看几篇，久久自然有益。”也就是说读书沉浸其中，其实应该是一件非常轻松愉快的事，不要当成任务来死记硬背。
不过，读书应该是件轻松愉悦的事，但这不代表像看闲书那样就行。曾国藩主张看书的时候要能作札记，也就是看书的时候得学会动手，边看边写，要“略作札记，以志所得，以著所疑”。也就是要把读书时的所感所想，不论是心得体会，还是疑惑不解的地方，都要能随手记下来，这样才能有助于读而后学。后来，胡适先生就对曾国藩这种读书作札记的方法最为推崇。
第三，就是要培养个人的读书兴趣与方向。曾国藩对两个儿子的教育就是最典型的例子。老大曾纪泽不喜欢科举考试，不喜欢八股文，喜欢西方的语言学和社会学，曾国藩就鼓励他按自己的兴趣方向去读书。而且最难能可贵的是，虽然对于曾纪泽感兴趣的这些所谓的西学，曾国藩自己不是太懂，但他为了儿子也努力地去看了不少书。后来，曾纪泽写成《西学述略序说》和《〈几何原本〉序》，这两本书出版，都是曾国藩亲自批阅后为之刻版发行的。
对于老二曾纪鸿，曾国藩就更是这样了，不仅鼓励曾纪鸿培养出数学研究的兴趣，难能可贵的是，曾纪鸿结婚之后，他的老婆郭筠是个喜欢读书的女性，曾国藩觉得在那种重男轻女的社会环境下，儿媳妇能喜欢读书，是非常不容易的。所以在教儿子的时候，还顺便教儿媳。郭筠不像曾纪鸿一样喜欢数学，她只喜欢文学与历史，这一方面曾国藩绝对是大家。所以在曾国藩的引导下，郭筠通读《十三经注疏》和《资治通鉴》，也成了一个有名的才女。
后来，他还主张从年幼的孩子中选拔一些聪明的、对西学感兴趣的，由政府出资送他们出国去学习。正因为有他的大力提倡，于是近代历史上，有了第一批出国的留学学生，这第一批30多个孩子中，就有一个名叫詹天佑的学生，后来成为了中国铁路工程学的奠基人。