试谈“四宁四毋”的精神
卫俊秀
“四宁四毋”是傅山先生提出的书法艺术创作原理，精粹卓越，探根见底，极有发明。他反对一切柔美、甜媚、不健康的书作。提倡古拙厚重、雄强高蹈的书风。志念深远，非仅止于书论。“四宁四毋”即：
“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。”
下面写出我的一点粗浅的体会。
一、“四宁四毋”主张提出的时代背景
傅山是一位最有骨气的明代遗老。三十八岁的那一年，正当明朝亡国之秋，目睹山河变色，痛不欲生，毕生以反清复明为职志，“平原气在中，毛颖足吞虏”!他那笔“生龙活虎”(于右任评语)，“豪迈不羁”(郭沫若评语)，“挽强压骏”(章太炎评语)的大幅狂草，风云雷电、林薄晦冥，气象万千，正反映出他那热烈的爱国思想。但当时社会上流行的书体，却是南董(其昌)北米(万钟)，董则清媚，米又肥靡，董又推崇赵孟頫为五百年来第一人。而赵体颓堕委靡如徐国偃王之无骨，熟媚绰约，贱态十足，使傅山不胜慨叹!遂倡导“四宁四毋”之说，以挽临池既倒之狂澜。这就是“四宁四毋”立论的时代根据。
二、“四宁四毋”分析
（一）宁拙毋巧。
“拙”是拙硬、拙直、拙厚、拙朴、古拙。是褒义词，不是拙笨、拙陋。它正是字的结实处。出自天然，具有原始的纯真，不失本色。傅山论作字之道，曾说：“写字无奇巧，只有正拙；正极生奇，归于大巧，若拙已矣。”不难看出拙字的真谛和巧的相关处。老子所谓“归真返朴”，庄子所说“既雕既琢，复归于朴”者，即此。“能用拙乃得巧。用拙不逞巧，乃为大巧。”由正到奇，由奇到巧，而升化再进入拙的境界。其内涵包容丰富、复杂，微妙玄通，浑然而不可思议。说是有法，而又无法；有我在，而又无我在；有所似，而又无所似，种种情况，可以心会，能以言喻。
汉隶为我国书法中一大渊薮，而其要妙，傅山评论说： “至于汉隶一法，三世皆能造奥，每秘而不肯见诸人，妙在不知此法之丑拙古朴也。”又说：“汉隶之不可思议处，只是硬拙”。试取汉隶从《开通褒斜道摩崖》、《祀三公山碑》、汉中三颂直至《张碑》百余种名碑，虽体态气派各不相同，而给人以古拙凝重浑古遒厚，雄深古劲，劲瘦挺拔之感则一，极少柔美一途，而深得历代书家酷爱，影响极大。
要写出这种笃挚高古的绝作，傅山不止一次地说：“三复《淳于长碑》，而悟篆、隶、楷一法，先存不得一结构配合之意。有意结构配合，心手离而字真遁矣。其中不合六书、《说文》者多，亦知汉时即有通俗书法。文义远矣，书法不可思议也。‘辔’字从心，亦可意会‘沃若在手，一须心御’耶。”“俗字，全用人力摆列，而天机自然之妙竟以安顿失之，按他古篆、隶落笔，浑不知如何布置，若大散乱而终不能代为整理也。”山谷说得好：“凡书要拙多于巧。近世少年作字，如新妇子妆梳，百种点缀，终无烈妇态也。”新妇妆梳，正是务巧，与拙相比，也正如手艺匠同艺术家之不同。艺术家创作，只把心灵全力灌注在作品中去，充满了智慧、灵感、魔力无穷，给观者以无限的启发，引起精神的再生产。手艺匠所用心的，只在于如何安排布置，涂沫颜色，画出的人物，不管是勇士、美人，有似木偶，眼鼻不缺，而乏生气，不成个艺术品了。自然拙、巧并非对立词，拙可取，巧也自有其妙处。拙多于巧，不要让繁重的花朵，损折枝干为佳，作诗为文，亦然。
（二）宁丑毋媚。
拙、丑为邻，巧、媚一家，只是分量上轻重好恶有别，毋须详述。人们观赏一件艺术品，正像杜甫所指：“或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中。”只迷恋于浮华的外表，看不到精意的深处。颜鲁公书作《中兴颂》，王恽评为“如驱千金骏马，倚丘山而立。”其雄伟如此!气势磅礴，不可一世，而米芾讥为：“丑怪恶札”。龙门二十品中的《郑长猷造像》、《太妃侯造像》等石刻，初一触目，何其丑也，然而那深处，或为气和体闲，或为雄强挺拔，拙朴苍古，令人味之不厌。傅山曾谓“石鼓及峄山，领略丑中妍”，要从丑中看出美的价值，这就须有慧眼了。赵体一见，岂不悦目?然而那种熟媚轻态，缺乏深厚，使人发软，无益精神。所以说宁丑毋媚。
（三）宁支离毋轻滑。
支离，散乱没条理。右军字或被评为“粗服乱发”，所谓“支离老手”者便是。与小刀细工者，异趣。轻有轻浮、轻靡、轻浅，都是没骨力，根不深。滑呢，无风采，不劲利，与巧媚，都是书法中所禁忌的。
（四）宁直率毋安排。
在楷法上，山谷有“快马斩阵”语。或即直率之意。亦即凌云健笔也。直截了当，以快笔意。做作安排，便失真，馆阁体不为识者喜爱，也只嫌其过于板滞，状如算子，不过字匠耳。
总括上述，四宁中的拙、丑、支离、直率和四毋所说的巧、媚、轻滑、安排，两者的涵义优劣关系，不难分辨。这里只写出自己的一点看法，算是个人体会。
（五）四宁四毋又是做人的极则。
四宁四毋固然是傅山书论的主张，而又是作人的极则，他就是如此的人，鲁迅对于作文白描法，也曾谈过十二个字：“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄。”与“四宁四毋”精神，如出一辙，也正是鲁迅作人之道，他们所值时代、境况虽不同等，寻求真理，不怕牺牲的爱国爱民的革命意志，则确是我中华民族的精魂、国家的元气所在。傅山说：
“知有国家而后可以为人。”
“作字先作人，人奇字自古。”
又说： “字亦何与人事，正复恐其带奴俗气；若得无奴俗气，乃可与议论风气日上耳。”“作字如作人，亦恶带奴貌。试看鲁公书，心画自孤傲。生死不可回，岂为乱逆要。”这不仅说透了人生的价值，也说明了作字和作人的关系。“字如其人”心手岂可相欺哉?但有些书者，则以为写出好字，只要掌握到技法，肯花工夫自会造于高明，与做人何关。且以蔡京、赵孟頫等二臣为例，证明其说。这种机械地看问题，探测未免不够深入。作字规律即书法，如执笔，用笔永字八法，欧阳珣三十六法，悬针垂露，划沙、印泥诸法，对于初学者，自有其指导作用，刻苦久练更是不可间断的功夫。但单靠技巧、功夫，是远远不够的。而更需要有精神的活跃——人品道德、思想学问，胸襟远见种种涵养。“狂来轻世界，醉里得真如。”大作家一动笔，无法无我，无心无意，甚至于无笔无纸，挥斥八极，涵蓄万象，大气象，高境界才称得上神品佳作。试取岳飞、文天祥、杨椒山以及傅山诸先烈名贤的诗文全集。比较研读，几乎如出一人之手，其书法作品中散放出的磅礴大气，忠直，高节，浩然之气，震惊鬼神，充分地反映了个人的至性，民族的哀愤，时代的灾难。这种“书外的功力”断非一点技巧、功夫所能比拟。《楚辞》、《史记》中所闪耀出的那种精刚之气，也绝不是仅靠着写作技术、鼓努卖力所能不朽的。要说到技巧的讲求、功力的深厚，八股文、馆阁体，可算得典范了。但在艺术中，给后人留得个什么形象?韩愈《送高闲上人序》说得好：“故旭之书，变动犹鬼神，不可端倪。……今闲之于草书，有旭之心哉?不得其心而逐其迹，未见其能旭也。为书有道，利害必明，无遗镏铢，情炎于中，利欲斗进，有得有失，勃然不释，然后一决于书，而后旭可几也”。“书之功夫，更在书外”。东坡有句诗：“退笔成山未足珍，读书万卷乃入神。”不唯字。
三、结 语
总括“四宁四毋”精神，一在于挽救当时萎靡堕落书风，提倡整动、威仪凛然的书艺，以发扬爱国主义思想，振奋民族精神；一在于申明字与人的关系，人奇字古，作字之道，作人须是第一着，试看当前书风的不正，恰反映出人心的不正。把书作看作发财致富的工具，辱及艺术，不顾体面，伤害到民族的尊严，为外人嗤笑，引起侵略者对我觊觎的野心愈加毫无忌惮，而我麻木不仁。有的书者拜倒在日本“前卫派”之前，丧失民族自尊心。为前途计，只有心正笔正(笔正不是指杆的端直，是说字的威仪气态)，才谈得上书法为精神文明服务和“毛颖足吞虏”的巨大神威。舍此，便失去书法艺术的真谛。
1998年6月20日
卫俊秀｜（1909—2002），字子英，笔名景讯、若鲁，山西省襄汾县景村人。幼爱书法，擅行草、大草，中国当代学者型书法大家中国民主同盟会盟员，陕西师范大学文学院、艺术学院教授，首都师范大学书法博士考试委员会委员，被公认为鲁迅、庄子研究专家。出版有《傅山论书法》、《鲁迅〈野草〉探索》、《卫俊秀书法》、《卫俊秀书历代名贤诗文选》、《卫俊秀书古诗十九首》、《当代书法家精品集.卫俊秀卷》、《卫俊秀碑帖札记》、《居约心语》、《卫俊秀学术论集》等，为海内外学术、艺术界所称道。
