1、首先,给我的第一印象很好

字写得好的,一般卷面也整洁些。

这样的卷面总给人一种美感。

美,谁会拒绝呢?

我自然乐意看下去,如果文章写得好,分数自然会更高些;即便文章写得一般,分数与同类相比,还是会沾一点光的。

二者,让我拥有一个好心情。

先说那些字迹潦草、不太整洁的卷面吧。

一看这样的卷面,心里格外难受。

记得有次阅卷,一位戴着老花眼镜50多岁的女老师与我搭档。

在很是刺眼的镁光灯下,有一份试卷她看了半天之后,说:“这孩子,不知道写了些什么,完全看不清楚,给个十几分算了。”

半晌,或许是不忍心,又将卷子递给我,说:“要不,你帮忙看一下。”

我是耐着性子,睁着眼睛好不容易才看完的,最终给了33分。

说实话,如果不是老老师所托,我是不会这么仔细看的。

再说,如果我稍一怂恿,这名考生或许就定格在十几分上了。

看到没?近20分的差距啊!

须知,一份这样的试卷会影响我的心情,还不是一会儿。

时间稍长,遇上这样的试卷稍多,他们肯定要吃点亏的,或多或少。

要知道,现在是网上评卷,一天七八个小时地盯着屏幕,眼睛可是生疼生疼的。

不好认的字、不整洁的试卷意味着什么,不言自明。

 

2、其次,让我愿意全面去看

是否可以打个这样的比方?

一份不好的试卷,即使你有一些亮点,就如同将金子混同在垃圾当中一样,一般人怎么会到哪里去寻找呢?

而作文评分中,展示亮点是获得高分的重要途径。

 

字写得不好不让人认,客观上不是在拒绝得高分吗?

那些字写得好的卷子,阅卷老师能全面认读,亮点得到足够的呈现,得高分的机会自然多得多。随着时代的发展和科技的进步,网评早已成为了现今高考试卷评阅的基本手段。

 

一份中、高考作文试卷在评卷教师的眼皮底下停留的时间也就60秒左右,如果卷面不整洁,字迹难认(还不说美观),试想象一下,其结果将会怎样呢?即便文章不错,又一定能怎样呢?

所以,在平时的教学中,我常常要求同学们一定要练好字。

不能写美观,首先写工整;不能写工整,首先写干净。只要不断坚持,没有人写不好字的。

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3、写字是中、高考的生产力

曾经有人算过这样一笔账:假如字写得不好,卷面不干净,从而导致失分的话,以每科5分来计算绝不夸张,那么总共要损失约30分。

 

想一想,从辛辛苦苦的备考中每科要增长5分的话,有多难?要花费多少时间?

由此可见,写好字,交一个整洁的卷面,无形中已经给自己加了不少分。

况且,把字写好一点不会比把跛腿学科提升一点还难!

 

4、能不能写好字首先是个认识问题

古人云:字如其人。

这说的是从一个人写的字中可以读出这个人的一些特点。

现实中,只要你细心观察一下还真是那么回事。我有一个学生,字写得简直不要人认。

 

一篇七八百字的作文,字写得歪七竖八,连涂改的墨坨坨不下三十处。

真是难认难看难受。再看他说话、做事、思考问题等,几乎没什么章法。看来,这些都是坏习惯惹的祸。

身为中国人,还要学中文。讲的是中国话,写的当然是方块字。

口头、书面表达都需要,尽管有电脑可以帮忙,但手写还是不可或缺,既方便又快捷。

更何况汉字书法是中华文化的重要组成部分。

一、姿势

下巴稍微扣一下,手腕要含有一把劲,但不能僵,手指跟笔之间要稍微加点力。

二、工具

找那种比较软的狼毫,自己手下要感觉笔的弹性,真正的狼毫非常软。

虽然软,但要求笔的腰部有力,倒下自己能起来。

如果运气好,找点一二十年前的老笔。

纸张方面,可以寻找时间比较长的宣纸作为创作用纸。只要银子许可,纸越老越好。

三、临帖

要尝试把行书当楷书临,把楷书当行书临,要能自己分析单个字中间有几个节拍,每个节拍的运笔角度和速度。

可以临刻本或者拓本作为墨本的补充,但还是以墨本为主。

临摹范围也可以超出唐代,但绝对不允许学明代以后的东西!

 

四、练习量

每天最好有两个小时,行书近千,楷书近五百。

这时不仅要求整体速度,而且要求单个笔画速度要上去,每个字最好控制在6-10秒之间。

 

 

不要急于创作,慢慢来,三年功夫少不了的。

悬腕是一定的!请坚持,不悬腕无法达到腕平。

其实不用紧张,会用筷子就会用笔,仔细思考一下怎么夹水饺。

可以从智永千字文下手,要墨迹本的那种,字可以稍微大点,因为我们的工具跟不上。

镝箭认为秦以前写字用硬笔,这是误传,中国人向来用毛笔写字的。

戰國時期的毛筆已經出土很多了,早在商代就有了墨跡玉書。

筆的下面之“聿”,古稱“bi”,是筆的聲旁,不是蘆葦的意思。

名隱對刀筆吏之刀的解釋對。

字写得好不好无所谓,但不能越写越烦恼或者越狂躁,那就是方法错了。

解决的办法也有,那就是稍微加快一点书写速度,速度提上来,字就不会太散。

同时在书写过程中注重手腕的感觉而忽略头脑的批评,写得不像不好看都没关系,但要使书写动作合乎身体自然。

如果九成宫迟迟没有进境,能不能暂且退一步,从虞恭公入手呢?

九成宫对用笔和结字的要求都很高,往往临摹尚可,但实际创作时运用难以自如。

虽说临创脱节是个通病,但学九成宫往往更加明显。硬攻不成的话,不妨迂回围歼,即便最终难以攻克,但或许沿途另有斩获。

五、常见问题

问:我们怎么知道原帖字多大?

答:明以前的纸,高度都是26厘米左右的,跟我们一本十六开杂志的高度差不多,所以我们当前印刷的字帖,大部分是原作差不多大小。

问:用哪种版本的字帖好?

答:银子宽裕就买二玄社的,其次是西泠印社的那套厚纸板封面,常见的是吉林摄影出版社孙宝文出的那一套。

问:《九成宫》这么难还能不能学?

答:最好先学过欧阳询的行书和其他碑刻,然后再写《九成宫》。

问:练习用什么纸?

答:手工毛边纸,最好别用报纸。

问:进入状态慢怎么办?

答:逼着自己把书写速度提上来,不妨先练习快速书写笔画、偏旁作为热身。

书写的时候,要有意识把笔杆倾斜一定的角度,这个角度随运笔不断变化方向。

但可不是象流行书风那样横过笔来刷字!

这个笔杆的倾侧角度,主要由手腕的内挑和外翻形成,切莫用手指和肩臂运作。

间架可以临摹,笔法只好瞎猜。

既然要猜笔法,当然从墨迹下手容易一些。

如果你不肯从墨迹下手,又执意要学习古典书法,那么给你推荐一剂猛药——在立面上写字,把纸立起来帖到墙上或者木板上,然后悬空写字。

刚开始肯定不成笔画,坚持下来会有收获。

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为推动书法事业可持续发展,全面展示近年来书法篆刻艺术的优秀成果,中国文学艺术界联合会、中国书法家协会定于2019年11月举办全国第十二届书法篆刻展览。

展览以习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神为指导,深入贯彻党中央关于文艺工作的决策部署,牢牢把握以人民为中心的工作导向,坚持“二为”方向和“双百”方针,坚持创造性转化和创新性发展,坚持植根传统、鼓励创新、艺文兼备、多样包容的创作理念,坚持公平、公正、阳光、干净的评审原则,不断推出精品和人才,引导广大书法家和书法工作者坚定文化自信,承续中华文脉,把握时代脉搏,陶铸时代审美,努力攀登艺术高峰。

本届国展按书体分设三个展区同时进行,其中行书、草书展区设在陕西省宝鸡市,楷书、隶书展区设在湖南省长沙市,篆书、篆刻、刻字展区设在山东省济南市。现将征稿有关事项公布如下:

一、举办单位

主办单位:中国文学艺术界联合会

中国书法家协会

承办单位:(排名不分先后)

中国文联书法艺术中心

陕西省宝鸡市人民政府

湖南省文化和旅游厅

湖南省文学艺术界联合会

湖南省长沙市人民政府

山东省文学艺术界联合会

山东省文化和旅游厅

 

二、组织机构

1、组委会

全国第十二届书法篆刻展览组委会由中国文学艺术界联合会、中国书法家协会和承办单位等共同组成,负责展览的组织领导工作。

2、评审委员会和监审委员会

中国书法家协会依据《中国书法家协会评审委员、监审委员产生暂行办法》,组成评审委员会和监审委员会,负责评审和监审工作。

三、征稿要求

1、投稿范围

年满18周岁的中国公民、海外华人均可自由投稿。

2、作品要求

(1)内容:本届国展提倡投稿作者自撰书写内容,文白均可,内容要追求真善美,传递正能量。诗、词、曲、赋、联、文等体裁不限。亦可书写健康向上的古今诗文。书写时应注意使用权威版本,保持内容的准确连贯和相对完整。书写非自撰内容应在落款处写上原作者姓名及篇名。投稿作者须遵守《著作权法》及相关法律规定,确保书写内容不存在著作权、名誉权等争议和纠纷。因书写内容而产生的纠纷,由投稿作者本人负责。

(2)规格:投稿作品分为书法、篆刻、刻字三个类别。

书法部分:书法作品请投寄作品原件,尺寸为8尺整张(高248 cm,宽129 cm)以内,一律为竖式。小字类(单个字径一般在2cm以内)作品尺寸为4尺整张(高138cm,宽69cm)以内,一律为竖式。手卷作品尺寸为高35cm以内,长度248cm以内。册页作品成品尺寸每页高宽不超过40cm,正文页数为5—12开(10—24页)。手卷、册页作品入展数量一般不超过本书体入展总数的百分之六。所有作品请勿装裱(册页除外)。不符合尺寸要求者不予评选。

篆刻部分:篆刻作品须寄印稿6—12方,其中指定内容两方,边款两枚以上,统一贴在4尺对开的竖式宣纸上。评审结束后由中国书协通知入展作者寄篆刻原石1方参展,原石展出后由出资方收藏。如不寄原石视为放弃入展资格。已入展过中国书协主办展览的印稿不得再次投稿,一经查出将取消入展资格。

篆刻指定内容:

与时偕行 《周易》

在明明德 《礼记•大学》

长风破浪会有时 唐•李白《行路难》

昆刀截玉露泥痕 齐白石论印诗句

要求:须四字、七字各选其一,朱文、白文各刻一方。

刻字部分:刻字作品材质为木质,单边最长不超过100cm。刻字作品初评采用照片评审,投稿应使用8寸彩色照片。初评通过的作品将由中国书协通知作者邮寄原作参加复评、终评,并附本人创作的书法作品一幅(四尺整纸以内,书体不限)作为终评参考。具体要求届时由中国书协发函通知。

3、投稿数量

本届国展可多书体(含篆刻、刻字)同时投稿,每种书体限投一件。不同书体需按展区分别投稿参评。投稿同一展区的不同书体,须分开邮寄并在外包装明显位置注明书体。征稿期间不办理换稿、退稿等事宜。

4、费用说明

本届国展不收参评费。

需退稿作者在投稿同时,每件作品汇寄退稿费人民币60元(其中30元为作品邮寄、包装费;30元为保险费,保额 3000元),退稿费汇款单复印件应会同作品一并寄出。凡在投稿时未汇寄退稿费的不予退稿。入展作品不退稿,由出资方收藏。入展作品已经交纳退稿费的,由承办方退还本人。海外需退稿的作者,每件作品汇寄退稿费100美元,相关要求同上。

刻字照片、篆刻印屏不办理退稿。

5、信息填写

(1)请在书法作品(包括刻字照片、刻字原作、篆刻印屏)背面最下方用铅笔正楷注明(册页作品注于最后空白页):作者真实姓名、性别、身份证号、常用通讯地址、邮编、联系电话(固定电话、手机)、作品书体、作品名称、内容是否自撰、是否退稿。所有投稿作品请一律附释文。

(2)请务必在信封明显位置注明书体,组委会将据此分类登记。

(3)为便于准确登记,及时联系作者,请认真填写《全国第十二届书法篆刻展览投稿登记表》、《全国第十二届书法篆刻展览投稿作品疑难用字表》(启事后附表格,可复印使用,也可从中国书法家协会网站http://www.ccagov.com.cn/下载),连同身份证复印件、退稿费汇款单复印件、作品释文和书写内容使用的版本复印件,随作品一并寄出。

6、书写材料

为便于评审、装裱和展示,投稿作品应选择高质量专业书画用纸,避免使用易折断、破损的纸张。本届国展不接收非纸张类材料创作的书法作品(绢类除外)。为确保展览装裱效果并利于作品收藏,来稿请勿机裱托膜。

四、评审

1、由中国书法家协会组织评审,制定评审细则、评审流程、评审守则以及违规处理办法。

2、本届国展采取各书体相对独立的评审原则,拟定于2019年8月中下旬组织评审。

3、评审分三个阶段进行。第一阶段:初评;第二阶段:复评、终评;第三阶段:抽查面试。评审结果将在第三阶段结束后适时在中国书协网站公示。

4、本届国展拟设入展作品1000件左右,入展件数根据来稿质量和评审实际情况可进行适当调整。同一作者不同书体(含篆刻、刻字)可同时入展。

5、本届国展评审在加强对书写内容、文字、字法正误审查的同时,着意发现笔墨与文辞兼善、两者和谐统一的作品。在同等书写水平下,优先选择自撰类作品。

6、评审主要考察作者的创作水准,不鼓励过度装饰制作。凡在形式上过度拼接粘贴、染色做旧、故意涂抹等,该类作品在评审中将会受到减分影响。

7、本届国展实行高比率抽查面试考核,采用计分制,在综合考量被抽查作者创作水平的同时,严查代笔、代刻、抄袭、临摹、集字及一稿多投等行为。

8、本届国展所有入展作者须撰写创作感言(200字以内),具体细节由中国书协另行通知。

五、展览

十二届国展定于2019年11月相继在陕西省宝鸡市、湖南省长沙市和山东省济南市举行。同期还将举办国展论坛等相关活动。三地展览结束后,择时选择部分作品在京展出。

六、出版

十二届国展开幕式之前出版《全国第十二届书法篆刻展览作品集》。

七、作者待遇

1、向入展作者颁发证书。

2、向入展作者赠送本届国展作品集1套。

3、入展作品收藏费每件1000 元(税后)。

4、非会员作品入展,其作者具备加入中国书法家协会的条件。

5、本届国展入展作品收藏费、入展证书、展览作品集将在开幕式后90个工作日内由相关承办单位向作者支付和邮寄,作品退稿将于展览结束后90个工作日以内完成。

八、征稿日期

本启事自公布之日起征稿,2019年7月20日截稿。截稿日期以当地邮戳或快递公司受理日期为准,拒收逾期投稿作品。

九、收稿和汇款地址

1、收稿地址:

(1)行书、草书:

邮寄地址:陕西省宝鸡市行政中心2号楼9层十二届国展陕西宝鸡展区办公室

邮编:721004

收件人:刘军力 齐晓荣

联系电话:0917-3263356、3263357,15353035221

(2)楷书、隶书:

邮寄地址:湖南省长沙市开福区蔡锷北路153号湖南省书法院三楼十二届国展湖南长沙展区办公室

邮编:410005

收件人:伍海勇 刘洋

联系电话:0731-86450618,13617499684,13617499642

(3)篆书、篆刻、刻字:

邮寄地址:山东省济南市市中区马鞍山路58号院9号楼西户十二届国展山东济南展区办公室

邮编:250002

收件人:郝晓明、刘秀华

联系电话:0531-82068527,18553122509

2、 退稿费请一律通过邮局汇款,请勿在作品内夹带现金。汇款时请在附言上注明“国展退稿费”,并注明本人联系电话。邮局汇款地址:

(1)行书、草书:

汇款地址:陕西省宝鸡市行政中心2号楼9层十二届国展陕西宝鸡展区办公室

邮编:721004

收款人:刘兆臻

联系电话:0917-3263358,15353035221

(2)楷书、隶书:

汇款地址:湖南省长沙市开福区蔡锷北路153号湖南省书法院三楼十二届国展湖南长沙展区办公室

邮编:410005

收款人:彭小娟

联系电话:0731-86450618,13617499684

(3)篆书、篆刻、刻字:

汇款地址:山东省济南市市中区马鞍山路58号院9号楼西户十二届国展山东济南展区办公室

邮编:250002

收款人:李云

联系电话:0531-82908770、68978556

十、其它事项

1、为维护全国第十二届书法篆刻展览的严肃性和权威性,中国书协将加大对代笔、代刻、临摹、抄袭、集字及一稿多投等违规行为的查处力度,举报长期有效。凡发现以上违规行为,经组委会核实,事实清楚,证据确凿,将视情取消入展资格、列为今后评审必查对象、通报其所在团体会员单位、三年内不得参加中国书协主办的任何展览、取消其会员资格等。中国书协将及时在协会网站发布相关处理情况通报。

举报材料请寄:北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼B座909中国书协展览处。邮编:100083

2、主办单位对入展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

3、所有来稿必须符合本启事要求。

4、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。

5、本征稿启事解释权归中国书法家协会。

 

附件一:全国第十二届书法篆刻展览投稿登记表.doc

附件二:全国第十二届书法篆刻展览投稿作品疑难用字表.doc

 

 

 

 

 

 

中国书法家协会

2019年3月20日

 

干:對應三個繁體字:(干)涉,(乾)燥,(幹)部

后:對應兩個繁體字:(後)面,皇(后);

系:對應三個繁體字:唔(系),關(係),聯(繫);

历:對應兩個繁體字:(歷)史,日(曆);

钟:對應兩個繁體字:時(鐘),(鍾)意;

板:對應兩個繁體字:老(闆),木(板);

表:對應兩個繁體字:手(錶),外(表);

丑:對應兩個繁體字:(醜)怪,子(丑)寅卯;

范:對應兩個繁體字:模(範),(范)仲淹[注:姓氏];

丰:對應兩個繁體字:(豐)富,(丰)采;

刮:對應兩個繁體字:(颳)風,搜(刮);

胡:對應兩個繁體字:(鬍)須,(胡)闹,(胡)亂;

伙:對應兩個繁體字:(夥)計,團(夥),(伙)食,(伙)房;

姜:對應兩個繁體字:生(薑),(姜)子牙[注:姓氏];

借:對應兩個繁體字:(藉)口,(藉)題發挥,(借)錢;

克:對應兩個繁體字:攻(剋),(剋)期,(克)勤(克)儉,千(克);

困:對應兩個繁體字:(睏)倦,(睏)覺,(困)苦,圍(困);

漓:對應兩個繁體字:(灕)江,淋(漓);

里:對應兩個繁體字:表(裏)不一,這(裏),(里)程,鄰(里)關係;

帘:對應兩個繁體字:窗(簾),垂(簾)聽政,酒(帘)[注:旗子狀嘅標誌];

面:對應兩個繁體字:(麵)粉,(麵)條,當(面),表(面),反(面);

蔑:對應兩個繁體字:污(衊),(蔑)視;

千:對應兩個繁體字:鞦(韆)[注:簡體:秋千],一(千),(千)秋基业;

秋:對應兩個繁體字:(鞦)韆,(秋)季;

松:對應兩個繁體字:(鬆)散,(松)樹;

咸:對應兩個繁體字:(鹹)菜,老少(咸)宜;

向:對應兩個繁體字:(嚮)前走,方(向);

余:對應兩個繁體字:業(餘)愛好,(余)[注:第一人稱代詞,我];

郁:對應兩個繁體字:(鬱)(鬱)葱葱,濃(郁);

御:對應兩個繁體字:抵(禦),(御)驾親征;

愿:對應兩個繁體字:(願)望,(願)意,許(願);

云:對應兩個繁體字:(雲)彩,(雲)南省,子曰詩云;

芸:對應兩個繁體字:(蕓)薹,(芸)香;

沄:對應兩個繁體字:(澐)[注:大波浪],大江(沄)(沄);

致:對應兩個繁體字:細(緻),(致)敬,(致)力;

制:對應兩個繁體字:節(制),(制)度,(製)造;

朱:對應兩個繁體字:(硃)[注:名詞:朱砂],(朱)紅色;

筑:對應兩個繁體字:建(築),(筑)[注:古代樂器];

准:對應兩個繁體字:(準)則,瞄(準),(准)許;

辟:對應兩個繁體字:复(辟),開(闢),精(闢);

别:對應兩個繁體字:告(別),(別)人,差(別),(彆)扭;

卜:對應兩個繁體字:占(卜),前程未(卜),蘿(蔔);

种:對應兩個繁體字:(种)[注:姓],物(種)起源,(種)田;

虫:對應兩個繁體字:昆(蟲),毛(蟲),長(虫)[注:“虺”的本字,毒蛇]&nbs;

党:對應兩個繁體字:(党)項[注:姓氏],(黨)員;

斗:對應兩個繁體字:車載(斗)量,煙(斗),北(斗)星,(鬥)牛士,(鬥)智(鬥)勇;

谷:對應兩個繁體字:五(穀)雜糧,稻(穀),山(谷),進退維(谷);

划:對應兩個繁體字:(划)船,(划)得来,刻(劃);

几:對應兩個繁體字:茶(几),(幾)乎,(幾)個;

家:對應兩個繁體字:(傢)具,(傢)什,(家)庭,(家)乡,科学(家);

据:對應兩個繁體字:占(據),(據)點,凭(據),拮(据);

卷:對應兩個繁體字:風(捲)殘雲,讀書破萬(卷),試(卷);

蜡:對應兩個繁體字:(蠟)燭,(蜡)[注:古代嘅一種年終祭祀];

了:對應兩個繁體字:(了)卻,受不(了),(瞭)解、一目(瞭)然、不甚(瞭)(瞭);

累:對應兩個繁體字:(纍)贅,罪行(纍)(纍),(纍)计,連(累);勞(累);

朴:對應兩個繁體字:(朴)刀,(樸)素;仆:對應兩個繁體字:

前(仆)后繼,(僕)人,公(僕);

曲:對應兩個繁體字:彎(曲),戲(曲),(麯)酒;

舍:對應兩個繁體字:(捨)棄,施(捨),宿(舍);

胜:對應兩個繁體字:(勝)利,名(勝),(胜)任;

症:對應兩個繁體字:(症)候,(癥)[注:腹中結塊之病]結;

厂:對應兩個繁體字:(厂)[注:多用于人名],工(廠);

广:對應兩個繁體字:(广)[注:多用于人名],(廣)阔、(廣)東省;

发:對應兩個繁體字:(發)達,頭(髮);

复:對應兩個繁體字:重(複),繁(複),(複)雜,(復)查,(復)習;

汇:對應兩個繁體字:(匯)合,(匯)款,(彙)聚,詞(彙);

获:對應兩個繁體字:捕(獲),(獲)得,收(穫);

尽:對應兩個繁體字:(儘)管,(盡)力,前功(盡)弃;

苏:對應兩個繁體字:紫(蘇),江(蘇),(蘇)维埃,(甦)醒;

坛:對應兩個繁體字:天(壇),花(壇),設(壇),論(壇),體(壇),(罎)(罎)罐罐,(罎)子;

团:對應兩個繁體字:(團)结,(團)體,師(團),(團)員, 湯(糰),飯(糰)。

以上仅供参考。在实际创作中,书家还是要根据实际情况进行创作。

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第一次看到这张图时,我很震撼。坚定的眼神、有力的手臂、一头银发、一袭汉装,尤其是她手下一手漂亮的书法,明明白白透露出背后不同寻常的人生经历。

后来我才知道,这位白发才女就是大名鼎鼎的张充和,被誉为民国“最后的才女”,是民国时期苏州教育家张武龄的四女。而现代中国可以与“宋氏三姐妹”比肩的“合肥四姐妹”,说的正是她和她的三位姐姐。

如果说“宋氏三姐妹”在中国近现代政治舞台上扮演了重要角色的话,那么“合肥四姐妹”则在中国现代史上的影响力完全可以与前者匹敌。

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▲ 张家四姐妹合影

张元和(前右)、张允和(前左)

张兆和(后右)、张充和(后左)

张充和的三个姐姐个个如她般兰心蕙质、才华横溢。大姐张元和,情系昆曲名家顾传玠;二姐张允和与语言学家周有光结为伉俪;三姐张兆和因为作家沈从文的追求而名声在外;而她,张充和,成为德裔美籍汉学家傅汉思的夫人,并于1949年随夫君赴美,在哈佛、耶鲁等20多所大学执教,传授中国书法和昆曲,为弘扬中华传统文化默默耕耘一生,享年102岁(2015年辞世)。

张充和的书法以小楷著称。她的书法格调极高,四体皆擅,尤精小楷。她的小楷娟秀端凝,骨力深蕴,气息清朗,体现了从古典向现代创造性转化的文人传统,有人用“古色今香”来形容其成就和特征,真是恰如其分。

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▲  张充和 《小楷杜甫论诗绝句》

张充和把临帖作为日常习惯,她的临帖非常丰富,从汉代隶书、二王书法到六朝墓志、唐人楷书和草书等等,几乎是每日临习不辍,三天就能通临《书谱》。

她从来不卖字也不参展,纯粹是自娱自乐。按她自己的话说:“我写字、画画、唱昆曲、作诗、养花种草,都是玩玩,从来不想拿出来给人家展览,给人家看。”

张充和的作品欣赏

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翁同龢(1830-1904),字叔平,号松禅,别署均斋、瓶笙、松禅、瓶庐居士、并眉居士等,别号天放闲人,晚号瓶庵居士。

我国近代史上颇有影响的政治家。

清咸丰六年(1856)进士,授翰林院修撰,先后为同治、光绪两代帝师,历官刑、工、户部尚书,协办大学士,军机大臣,总理各国事务大臣等。

中法战争中,主张抗战,并支持刘永福黑旗军保卫疆土。

中日甲午战争时,又力主抵御外侮,反对李鸿章求和。后举荐康有为,支持变法维新,于光绪二十四年(1898),被慈禧太后削职回籍;十月又被下令革职,永不叙用,交地方官严加管束。

归里后,隐居虞山西麓鹁鸽峰墓庐。困顿七载后病故。卒后追谥文恭。学通汉宋,文宗桐城,诗近江西。间作画,尤以书法名世。著有《翁文恭公日记》、《瓶庐诗稿》。

他自幼受家庭熏陶。喜书法,由研习钱南园、董其昌的书法上溯至米芾、颜真卿,所作书法淳厚宽博。

晚年沉浸汉隶,《清史稿.翁同龢传》称赞翁同龢书法“自成一家,尤为世所宗”。

清徐珂《清稗类钞》谓:“叔平相国书法不拘一格,为乾嘉以后一人……晚年造诣实远出覃溪(翁方纲)、南园(钱沣)之上。

论国朝书家,刘石庵(刘墉)外,当无其匹,非过论也。光绪戊戌以后,静居禅悦,无意求工,而超逸更甚。”

清杨守敬《学书迩言》对这位雄视晚清书坛的巨擘称许:“松禅学颜平原(颜真卿),老苍之至,无一雅笔。同治、光绪间推为第一,洵不诬也。”

马宗霍的《岳楼笔谈》称:“松禅早岁由思白以窥襄阳;中年由南园以窥鲁公;归田以后,纵意所适,不受羁缚,然气息淳厚,堂宇宽博,要以得鲁公者为多。偶作八分,虽未入古,亦能远俗。”

翁同龢早年从习欧、楮、柳、赵,书法崇尚瘦劲;中年转学颜体,取其浑厚,又兼学苏轼、米芾,书出新意;晚年得力于北碑,平淡中见精神。

他博采众长,对唐代颜真卿和北魏碑版潜心揣摩,参以己意,并吸收刘墉、钱沣、何绍基等人之长,将赵子昂、董其昌的柔和流畅溶入其中。

他深得颜真卿书法之精髓,写出具有自己个性的书法艺术作品,从而形成了翁字的独特书风,成为晚清颇具影响的书法家。

翁同龢作品欣赏

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学习书法,最有效的方法除了临帖还是临帖,别的方法没有。现在很多人(包括现在那些出了名的所谓书法大家)学习书法基本不临帖,临帖到底应该怎么临,这样的理论文章很多,长篇大论的更是数不胜数。其实临帖没那么玄乎,按照启功先生的说法,临帖只要记住四个字“静、近、慢、准”就行了。

包括人静心静,临帖前,须端正坐姿,腰自然伸直,膝与肩同宽,身离桌一拳头,这样血脉通畅,清气上升,浊气下沉,精神饱满,神闲气定,心无杂念。这是练习书法第一要领,也许书法有健身功效也与此有关。

是指把字帖尽量放到离下笔处最近的位置,这样才能看清笔画轻重及位置,还便于临写的字与字帖对照,及时发现问题,初学者应强调形似再追求神似,不要以临得不似而强说自己是意临。

就是临写速度要慢,这个慢是相对而言的,写得慢才能写得似,初学者应放慢速度临写,但要注意慢而不滞,等熟练之后再适当加快速度。

就是笔画粗细、位置准确。这点须在前面三个条件下才能做到的,初学者须先达到形似之后逐步掌握书家书体特点,掌握规律,每个笔画的轻重长短、结构疏密的比例应与字帖一致。当然了,建议临写的字与字帖中的字最好是大小接近。

我们今天所见书法碑帖,多数在明清早已出土,或流传有序。近代较少出土。

1965年拆除舍利塔塔基时发现地宫塔铭。塔铭记述了元丰八年(1085年)苏轼由登州奉诏回京,途经长清真相院,将其弟苏辙所得舍利捐献为父母祈福之事。收录于《苏轼文集》卷十九。文辞优美,禅机毕见。刻工精细,字字清晰秀美,由于久埋地里,竟然无一字残损,完美保存了苏东坡书法的真实面貌,堪称其传世小楷的代表作,也验证了苏轼取法颜真卿《多宝塔碑》的痕迹。

《齐州长清县真相院释迦舍利塔铭》

拓片83cm × 62.5cm,

北宋元祐二年八月(公元1087年),

山东济南长清博物馆藏。

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华国锋,原名苏铸,是中国共产党的优秀党员、忠诚的共产主义战士,无产阶级革命家,曾担任党和国家重要领导职务。

他为民族的独立、人民的解放和社会主义革命、建设事业奉献了毕生的精力。

正所谓字如其人,华国锋的书法也透露着一股大气、方方正正,实实在在▼

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华国锋酷爱书法,他曾说,自己年少时的那个时代,兵荒马乱,没有整块的时间学习、练字,他就以手指、小木棍当笔,以腿、地当纸,忙里偷闲、零打碎敲,久而久之,随手练字就形成了一种习惯。

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华国锋曾一举粉碎“四人帮”,挽救了中国社会主义事业,推动党和国家事业发展翻开了新的一页。获得了毛主席“你办事,我放心”的高度肯定。在伟大的毛主席逝世后,他亲笔题写了“毛主席纪念堂”六个大字作为匾额。

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华国锋曾一举粉碎“四人帮”,挽救了中国社会主义事业,推动党和国家事业发展翻开了新的一页。获得了毛主席“你办事,我放心”的高度肯定。在伟大的毛主席逝世后,他亲笔题写了“毛主席纪念堂”六个大字作为匾额。

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不止如此,纵观他其他书法作品,无一不端庄稳重,自成特色。一眼看上去尽是“浑然大气,骨力尽现”,可见其深厚的书法功底▼

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历史记住了忠诚正气的华主席,人民也会永远怀念英明领袖华国锋主席!

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章法,篇章布局之法。古人云:“积点以成字。积字以成篇。”在一幅作品中,字与字并不是无关的堆砌,而是生机联属、息息相关的;行与行也不是机械排列,而是顾盼映带、血脉贯通的。因此积字成篇,就要懂得篇章布局,这就叫章法。掌握章法,是学习书法的一个重要内容,是书法作品创作的前提之一。下面,我们综合古人作品,归纳出以下章法布局的原则和方法。

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 一、构思谋篇

写文章要讲究动笔前的“谋篇”,绘画要事先“构图”。书法创作前也必须事先进行“构思谋篇”。古人说:“意在笔中,笔居心后,皆须存用笔法,有难书之字,预于心中布置,然后下笔,自然容易徘徊,意态雄逸,不得临时无法,任笔所成。”所以动笔前,要依据所要书写的内容进行一番考虑,比如位置的安排,留天地的多少,字多大为好,行距大约以多少为宜,有没有难以书写的字,等等。这样下笔后就不至于“临时无法,任笔所成”了。初学者在进行构思谋篇时,不妨先用小纸布置一下,犹如作画先构草图一样。遇有不妥当的地方,加以调整修改,大局基本确定后再下笔。2

二、首字领篇

孙过庭《书谱》中说:“一点成一字之规,一字乃终篇之准。”就是说在布局时,要在通篇之首,立一字为通篇之主,它的轻重疏密、体势意态直接管领了通篇的字体风格、变换起伏、字势斜正及形体大小等。所以第一个字有很大的制约力,书写时必须考虑到整篇字的许多变化,认真定夺这个字,不可不假思索,随意下笔,影响整篇字的布局。因此,章法布局的第二个原则是首字领篇原则。学书者只要反复实践摸索,便能谙熟此道。

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  三、行气贯通

通篇字与字之间妙在互相承应。如果点画皆有意,字字尽有情,息息相关.血脉相通,互相管带,这就可谓上下相承、行气贯通。唐代孙敬玄说:“字体各有管束,一字管两字,两字管三字,如此管一行;一行管两行,两行管三行,如此管一纸。”古人还说:“真(即楷书)则字终意不终,草则行尽势不尽,其得书之趣矣。”可见,行气贯通原则是章法布局所不可缺少的。

初学布局应注意两点:一是字正行直,字守中线,这是行气贯通的基础;二是字与字之间要笔势连贯。如“流水”两字的“流”的竖弯钩有两种写法,行、草体书写,字与字之间要有意无意、有形无形地笔势承接,而楷书则要做到“字终意不终”,笔势点画遥相呼应,这是行气贯通的根本。

 

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 四、分行布白

“分行布白”与结字的“分间布白”道理是相通的。字里行间,分间布白,可以使上下左右相互影响、相互联属、相互映带,以达到整幅呼应的目的。分间布白是章法布局的重要一环和必须遵循的重要原则。初学者首先要注意四周留白,不要把字安排得“顶天立地”,四周耍留出适当的“天地”空白;其次要注意行间透气,黑白相间。这就是要注意字距、行距的安排 ,务必平均匀称,给人以舒畅之感,达到“字里金生,行间玉润”的效果。分行布白较多地体现了2/3比例的黄金分割法则。如字的大小占行距的2/3,通篇字的篇幅占纸空白容量的2/3.等等。

 

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  五、字款协调

“字”即指正文的字,“款”是正文的说明文字。“款”有“单款”和“双款”之分。“单款”是只写书写者的姓名,或再加正文的出处、书写时间、地点等,如“录唐诗二首,乙未年孟秋××书于杭州”。“双款”的下款同单款内容,其上款的内容可写上书写者的书赠对象,如“书奉××”“××雅正”“××雅属”“××惠存”等;或者书写正文出处,如“杜甫诗句”等。题款要注意根据正文内容的需要和总体的布局格式,以及空白的容量来组织文字。斟酌字体,确定大小,安排位置,使正文与款字两者之间主次分明,虚实相生,和谐统一。因此,提出“字款协调”这一布局原则,不仅是在进行构思谋篇时就要考虑到落款问题,更要紧的是在正文书写完后,务必精心安排好落款,不要因此破坏了整体的协调统一,给人以有头无尾的不良印象。

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落款要注意两点:一是字、款的字大小要协调,一般是字大款小,也可以字、款的字大小一样,但不能款大于字;二是字款的书体要协调。一般是按这样的顺序排列:篆、隶、楷、行、草,正文所用的某种字体只能用排在它后面的几种字体及正文书体来题款,而不可用排在它前面的字体来题款。比如,楷书正文一般可以用楷或者行或者草三种体来题款,但不可用篆或隶等字体来题款,否则就不协调。另外,并不是在书写书法作品进行艺术创作时才有落款问题,实际上每种实用文体都要落款,因此都必须认真对待。

一般来说。在书法作品上还要钤盖印章。一般钤在姓名落款之下,也有的加盖一些闲文印(即用诗句、成语、格言、吉语、绝旬、警句等为内容的印),闲文印钤盖在起酋的叫“引首章”,引酋章大都是书写者喜欢的格言、警旬或年号等。通常为椭圆形或长方形,而一般不用正方形或圆形。位置一般盖在正文第一字的右下角。铃盖在姓名印之下的叫“押脚章”。押脚章常用的是姓名或斋号章,最好用一朱文一白文(按先朱文后白文的盖章顺序)或单用朱文或白文印一枚,不要同时用两个朱文或两个白文印。在一幅字中,用印一般以一两方为宜,原则上最多不超过三方,称为“印不过三”。印多了,因其色彩朱红夺目,容易喧宾夺主。我们在欣赏古代名家作品时,印奄很多的作品也较多存在,但是通常多为后代收藏者所钤盖的鉴藏印。

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另外,要注意印的大小一般不超过款字的大小。

钤印的位置也大有讲究。钤得好,对整幅字能起到平衡稳定或参差变化的作用,有画龙点睛的效果;钤得不好,则有画蛇添足之感。

学习篇章布局,最终就是为了书法作品整体性的最佳化。所以整体统一应是童法布局的最高原则。只有谙熟此道,才能创作出完美的书法作品。