汉字是人们记事和沟通的重要工具，而书法是发挥汉字实用价值和艺术意趣最有效、最理想的形式。现今我们在许多方面都远远地超越了古人，但在精神与文化上却是更多地仰望古人。因此，无论过去、现在还是将来，学习书法都有着深远的历史意义和重要的现实意义。丛培国老师就自己多年经验整理了一些心得与大家分享一下~
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| 路是自己走出来的 |
有些书友学习书法的时候，总是亦步亦趋的跟着老师的写，这其实是不利于长远发展的。比如这一笔怎么写，章法布局如何安排，浓淡对比如何表现等等，大多集中在技法层面。如果过多的关注老师的具体写法，就是在间接的学习古人，你和古人之间有了一个中间环节。这样写法的好处是能够尽快出点成绩，但是写久了你就会发现自己的作品没特点，少古气，多流行元素，放在一大堆作品里面很难引起他人的注意，怎么看都有似曾相识的感觉。这样的作品在国展级的作品里面一般都是缺乏竞争力的。其实技法这东西并不是固定的，只要你写出效果来，怎么写都可以。事实也证明，古今名家的作品只是遵循了大致的一个基本规律，他们在具体的点画刻画、结字技巧、布局谋篇上都是不尽相同的。所以，我们在学习书法的时候，关于具体问题要勇于尝试、勇于探索，不能紧跟着老师的屁股后面照葫芦画瓢。关于老师的思想到是应该仔细体会、认真学习，亦步亦趋也不会有问题。“师其志不泥其形”说的就是这个道理。所以，方向是需要高人引领的，脚下的路应该是自己走出来的。
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| 对江湖书法的解读 |
与江湖书法相对应的概念是专业书法。按当下的情况来看，专业书法就是通过大量临习古代经典法帖后创作的作品，江湖书法就是按照自己的想法随意书写后的作品。很多人看到江湖书法立马就会说这样的话：不可看，俗不可耐，不登大雅之堂等等之类的话。对于这一点我是赞同的，并无为江湖书法鼓噪之意。但是，对于江湖书法，我们还真应当认真的来研究一下。首先，很多江湖书法人舞墨多年，他们为此付出了大量的劳动，手上功夫已经非常娴熟；二，他们写的字也不乏气势磅礴之作，也有酣畅淋漓之感；其三，他们中有很多人也是在努力的求变，以期写出更好的作品。江湖人士中其实不乏资质很高的人，他们错就错在没有认真学习古人，如果当初能有人把他们引上正确的轨道，我想一样会取得很好的成绩。反观我们很多所谓的专业人士，是在按部就班的临古人，但是作品通篇充满了做作、局促、萎靡或者乖张之气，除了有古人的字形之外，在气息上毫无美感可言。这也不是什么好东西！所以，单就审美能力而言，一些走专业路线的人并不见得就比江湖人士高。
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| 艺术的审美就是要高于大众审美 |
艺术来源于生活。以此类推，书法也应当是来源于生活的。我们专业的书法作品，真的就和一般所谓的江湖书法是绝对对立的关系么？我想，不是的。专业书法也好，江湖书法也好，笔墨间所透漏出的精神层面的东西，应该是相通的。舒展的、大方的、雄强的、唯美的，丰富的等积极向上的精神气质都是会给人以美感的。但是中国书法有它的特殊性，它特别注重对古法的传承。一幅作品，如果没有古代经典法帖做支撑，怎么也难登大雅之堂。从专业的视角来看，一幅书法作品，往往对他的最高评价就是有“古意”。这就是书法艺术审美高于大众审美的关键地方。
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| 搞书法要舍得投入 |
我们总是希望以较小的投入换取较大的回报。这是人的一种本能。涉及到学习书法，很多人也是这样，不想花更多的钱买笔墨纸砚和资料，不想花更多的钱去拜师交友，总想靠一点简单的投入换取更大的成绩。这是不可能的。不舍得投入，就证明你对书法的尊重程度还不够。态度不虔诚，想学好一样东西基本是不可能的。多投入有三点好处：一是信息占有量大，可选择的机会就多；二是东西用着顺手，可以减少白白浪费时间的几率；三是物质上的投入可以促进自己在精神上产生更大的前进动力。一句话，想干好一件事就要对自己狠一点儿！
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| 一条道跑到黑是不可取的 |
有人说，我就努力写好一个帖，不信就写不出来。不信还真不行。艺术是要重感觉的。感觉这种东西，往往是天马行空，飘忽不定，有些感觉还不见得是正确的，有些感觉虽然正确，但是因能力不到还表现不出来。所以，我们写字的时候要勇于尝试，在不断的失败当中总结出适合自己的东西，然后再加以强化。要“普遍选拔，重点培养”。另外，各种书体是相互滋养的，你只有五种书体都会写一点的儿，才能让你主攻的东西更有发展潜力。
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