荔枝展讯丨品逸十方——逸庐书院导师团队十人展

    逸庐书院的创作与教学已经形成了自身鲜明的特色。一个书院或者一个地域，甚至到一个流派，往往一个人的高度代表了这个书院与地域的文化高度。一个书院的成就与风格的趋向也往往与某个重要的个体有着密切的关系。许多当代书院之所以不能被书坛充分的关注，原因也在于此，所以重视个体在团队中的作用有着异乎寻常的意义。逸庐书院以李双阳个人在书坛的影响，一开始就让书院有着较高的关注度。在他的主导下，逸庐以当代帖学为根基，相当重视帖学笔法的流变，并且以五体兼修作为教学理念，形成了独具特色的教学模式。教学模式背后意味着某种书法教学、创作、审美的价值取向。同时教学特色的形成也涉及到一个教学团队。教师团队始于创作理念的组建，成长于教学实际的要求。这次将逸庐书院教师组团展出，可以看到在相近的创作理念下不同的创作个体。从教学与创作角度看，这个团队形成了几个明显的特征。

笔法是创作的重要基础，这个教学团队所彰显出来的笔法要求是严格的，并且从多方位的视角切入笔法的教学。书写中严格的笔法技术带有较强的专业针对训练。比如将“二王”笔法写得果敢，纯净，以楷书《大字阴符经》《雁塔圣教序》向“二王”手札过渡。很多学员从中得到对“二王”笔法的开悟，成为理解笔法最初的支点。这批教师团队中有不少书家也受益良多，云扬、龙侃、任东都是很好的例子。明洁，原本有扎实的碑派基础也转向帖学的清鲜与流丽，同时也因为有了碑派基础相对书路也比较宽。除以“二王”帖学的笔法系统之外，也有各种书体的本身的笔法要求，比如隶书的笔法与线质的表现，海书、海澄都有丰富的探索经验。篆书的笔法要求上，高凤仙在衡定的用法体系里也鲜活而敏锐的感知。这些不同笔法的要求，扎实的把控，很大程度是在教学中成长起来的。教学相长，在教学中反过来促进书写笔法把控的学理化与自觉化。这里面我们可以看到逸庐书院的教师团队扎实的笔法把控能力。

帖学作为逸庐书院的传承书法精神的一个基点，但是并不仅仅局限在“二王”帖学的本身。对帖学在不同时代的演变也作相关的梳理。实际上李双阳近年来更多的将篆籀笔法融入到行草书的创作中来，他在唐人大草与怀素的《小草千字文》中切入，以篆籀笔法为主，所以他的笔调变化丰富，作品格调反而简约。甚至在扁额题字中以碑派方笔为主，这以他五体兼修开放的帖学视野有关。这不仅是对技法的要求，更是一种书写精神的要求，也是一种书写的积累。很多的学员并没有深刻领悟到开放的帖学视野的重要性，还没有形成开拓的书写自觉。教师团队中，冯错反而能在单一的“二王”帖学笔法下挣脱开来，用汉简与章草裹绞的用笔作有益的探索，逐渐别于他人的面目。

由李双阳领衔下构成的逸庐教学团队，有着不同书体的专长的教师成员，也有着丰富的创作经验。从零基础的起步，到专业的精英书家都能在逸庐的书学教学体系中得到启示与进步。教师团队的成熟与学员层次的要求形成对等关系，要求越高，教学队伍的成长越快。对于年轻一代的专业教员，在新的学员层次要求下，压力更大，自我提升的空间也更大。我们要相互提醒不要仅仅得意于自己目前的技法与经验。知不足，始进步，同样值得重视！是为序！

（董水荣：中国文艺家评论协会会员，中国书法家协会会员，逸庐书院学术部主任）