如何才能运用好泼墨与泼彩？

泼墨、泼彩画法由张大千晚年所创，最早出现在大千先生山水画作当中。善于体现光雾之色的浑阔变化，多呈现出阴雨后的晴明景色，或是明快的云影山光的短暂停留，或是飘动的阴云、浓雾附着的山峰、掩映的溪水，或是幽谷和深林中的明净、沉郁的氛围。

《泼彩荷花图》张大千

张大千笔下所画荷花，无论工笔、没骨、写意、设色、水墨皆精绝当世；晚年更以泼墨、泼彩为之，气势憾人，不但超越了花卉的属性，更将文人花卉画的笔墨范畴拓展至一更新的境地。随着时代发展当代绘画中又有了综合材料，从而给了泼墨泼彩新的生命。

张东辉老师作品

当代艺术家张东辉老师说过，中国画是很讲究笔墨的，如果一副作品里面缺少了块状的墨也就显得飘逸有余而分量不足。泼墨荷花的过程讲的最多的可能就是墨法的变化和墨块边缘的处理。而泼彩是必然中的偶然，泼墨泼彩的结合不是一个破字能解释的，但是也是最重要的。

墨池学院特别邀请张东辉老师，通过四个课时，利用丰富的图片和视频，讲述历代名家画荷花的渊源，示范熟宣泼墨泼彩的基本技法以及生宣泼墨技法，讲解荷花类作品构图要领，帮助学员完成整幅泼墨泼彩作品。

张东辉老师作品

在谈到本次课程学员将会有哪些收获时，张东辉老师如是说：

“泼墨泼彩的精彩贵在一个泼字，泼又分了很多种方法，干泼湿泼，色墨混合泼。课程当中还穿插了一些比较有意思的特技，所谓特技就是特殊技法。让学习不再枯燥乏味。泼是动词，墨是名词，我们要让静止的墨流动起来产生千变万化的效果。快哉！

每一次讲课我都很紧张，这种紧张是怕大家没有学到东西，所以我会很努力的去准备，想把更多的东西奉献给喜欢国画这门艺术的大家。画者需要开阔眼界我就准备了很多历代的荷花精品。除了开阔眼界就是亲自动手，我会把泼墨泼彩的每个细节一样一样示范。让大家理解的更透彻。构图方面是每个学画的人比较痛苦的事情，我希望和大家一起来分析和分享一些构图方面的知识。让大家对泼墨泼彩的认识更上一层楼。”

关于导师

张东辉，河北保定人，现定居成都。2001年毕业于河北美术学院国画系，2015至2016进修于清华大学美术学院王申勇，郑雅风工笔花鸟走兽高级研修班。现为河北美术学院客座教授，四川省美术家协会会员，四川省工笔画协会会员。新乐市美术家协会副主席。

导师作品

导师参展经历

2014年进修于四川省诗书画院王申勇工作室参加四川省第三届工笔画大展即全国名家邀请展。
参加我爱丹青中国画大展。
2015年进修于清华美术学院王申勇，郑雅风工笔花鸟走兽高级研修班。
参加四川省第四届工笔画大展。（获奖）
参加四川省文华奖四川美术大展。（获奖）
2016年进修于清华美术学院王申勇，郑雅风工笔花鸟走兽高级研修班。
受邀成为四川将星书画院特邀艺术家。
参加纪念朱德总司令诞辰130周年书画展获优秀奖。