年份：2017年

清 · 王原祁《匡庐图》(翁方纲题跋)

清 王原祁 匡庐图 保利2006春拍 成交价198万元

作品鉴赏

王原祁(1642～1715)，字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，王时敏孙。康熙九年(1670)进士，官至户部侍郎，人称王司农。以画供奉内廷。擅画山水，继承家法，学元四家，以黄公望为宗。原祁承董其昌及时敏之学，山水面目格局影响后世，弟子颇多，形成娄东派，与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，加上吴历、恽寿平又称“清六家”。

翁方纲题诗堂：麻沙狮子诗画禅，独逞客代匡君言。迟尔庚戌到丁丑，谷帘日乡松风圆。一条瀑布落何处，九叠屏幛来开先。五老情联笑然否，似有人对浔江船。玉渊潭涌三峡磵，五老照影于棲贤。此图五老但旷望，真面傥许精神传。佛顶光原无定住，金刚杵着何峰边。却与黄君话畴曩，匡君又借结后缘。杜老丹砂负前诺，庐峰转盼谁真诠。青鞵发轫记远壑，斋钟香饭凭寻原。水阁凭栏者谁子，沙河写照今宰官。并写黄君与荣过，意俱五老空翠间。江头白云莽吞吐，江船那补旧梦还。只余浑论雄厚气，墨绿渲染浓未干。娄东常熟本一脉，黄君旁睨秘孰宣。我从大痴悟杜法，忽忆让叟谈匡山。

小山宗伯师题签：麓台司农匡庐图歌，嘉庆丁卯十月北平，翁方纲。

款识：不见庐山五老峰，九江秀色绕云松。微茫欲识图中意，叠岩层恋翠万重。丁丑之秋余篆沙河，古虞黄尊古兄由江右来，侈谈匡庐湖山之胜，自惭俗吏不曾乞得陀罗尼顶静明珠，以致堕黄尘十丈劫。图此以当胜游，并预结香山石楼之夙愿耳。麓台王原祁画题。

清 朱耷 草书李攀龙七言诗 嘉德2013春拍 成交价816.5万元

作品鉴赏

朱耷的简笔写意花鸟画以独特的面貌开一代新风。他的书法亦与他的绘画风格相似，极为简练，到晚年喜用秃笔，一变锐利的笔势而变成浑圆朴茂的风格。近人研究八大书法，追其师承渊源众说纷纭。或曰宗二王、宗董其昌、宗王宠等等，终如寻其书画师承，至今无一定论一样。据王方宇先生考证，最初，八大山人受欧阳询的影响很深，稍后学董其昌的行草，又转入黄庭坚的夸张开阔等，多方探索，再追寻魏晋人书法的气质，终于参用篆书笔法，形成自己独特的风格：中锋圆润，又婉约多姿且厚重浑成，富有晋人气度。他的书法的成就，主要是笔法的改变。

据《八大山人书画真迹》第二集载，此件为清道人李瑞清(1867-1920)旧藏。李瑞清(1867年-1920年)名文洁，字仲麟，号梅庵、梅痴、阿梅，自称梅花庵道人，喜食蟹，自号李百蟹，入民国署清道人。江西省临川县温圳杨溪村(今属进贤县温圳)人。清末民初诗人、教育家、书画家、文物鉴赏家。著名画家张大千的恩师。书画界名声显赫，书法自称北宗，与曾熙的南宗颉颃，世有“北李南曾”之说。与吴昌硕、曾熙、黄宾虹并称“海上四妖”，中国近现代教育的重要奠基人和改革者，中国现代美术教育的先驱，中国现代高等师范教育的开拓者。

此作书写内容为明代李攀龙《送耿蠡縣之官》诗。李攀龙(1514-1570)，字于鳞，号沧溟。历城(今山东济南)人。明代著名文学家。继“前七子”之后，与谢榛、王世贞等倡导文学复古运动，为“后七子”的领袖人物，被尊为“宗工巨匠”。主盟文坛20余年，其影响及于清初。

释文

百里初分上谷城，傍临易水接燕京。地偏侠客风犹在，天近郎官宿转明。北阙青云悬舄影，西山白雪入琴声。知君三异寻常事，何限当年卓鲁情。八大山人书。

《圣教序》全名《大唐三藏圣教序》，由唐太宗撰写。后由沙门怀仁从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》，或《怀仁集王羲之书圣教序》，因碑首横刻有七尊佛像，又名《七佛圣教序》。

“怀仁集王羲之圣教序”拓本碑文共30行，每行八十五六字不等，原碑现在陕西省西安碑林内。此碑自宋以后不断被翻拓，流传版本很多，现民间流传不外两种版本，一是原碑拓本，一是翻刻本。而原拓本又分早期宋拓本及之后各朝代拓本。由于年代久远，碑面不断风蚀，笔画由肥渐瘦，字迹损泐逐渐增多。故一般认为北宋拓本优于南宋后拓本，现市面所见版本多是文物出版社及上海古籍书店印行，而以文物出版社1965年5月出版的拓本为佳，俗称肥本，笔画丰腴，骨肉亭匀，卷后由董其昌、郭尚先题跋。

“摹帖”和“临帖”，也合称“临摹”。“临摹”就是我们通常所谓的“照着写”。它是初学书法继承传统的必经之路。“临”与“摹”有其不同的概念。

“摹帖”是用透明的薄纸(如拷贝纸)覆盖在字帖上，然后将其字样描下来。通常有这几种方法：

一、双钩。

即用单线将字的轮廓勾画出来。通过勾画了解原字的用笔和结体，然后再根据用笔特点填墨，所以又叫做“双钩廓填”。现今流传的所谓王羲之墨迹，就是唐代采用这种方法流传下来的。

二、单钩。

即沿笔画的中间画一条单线，然后再沿单线运笔写出字体。用这种方法可以比较准确地掌握字体结构。

三、满摹。

即在覆盖于帖上的透明纸上直接运笔一次描成，以锻炼用笔和掌握字体的结构。

“临帖”是将字帖放在一旁，看着字帖上的字，直接在纸上写出来。所以临帖已是较摹帖前进了一步。临帖的方法有下面几种：

一、对临。

把字帖放在一旁，照着上面的用笔和结构写。注意临帖时不要看一笔写一笔，那样容易支离不贯气。

二、背临。

所谓的背临也就是默写。在熟悉原帖的基础上，可以不看字帖，凭记忆和对原帖的理解来背写出来。

三、意临。

对临和背临的目的，在于继承。而意临是将所临之帖参入己意，在继承的基础上发挥一定的创造性，使古人书迹为我所用。当然，意临也绝不是随心所欲地信笔挥写，没有一定的功力和成熟的构思是做不好的。

总的来说，正如宋代姜夔《续书谱》所指出的那样：“临书易失古人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”学习书法要临与摹相结合，这样才会将古人的碑帖学到家。

明代奇才祝允明(祝枝山)，与唐伯虎、文徵明、徐祯卿并称“江南四大才子”，并由于与唐伯虎遭际与共，情性相投，民间流传着两人的种种趣事。

祝允明擅长诗文和书法，特别是其狂草颇受世人赞誉，有“唐伯虎的画，祝枝山的字”之说。

《草书古诗帖》便是祝允明晚年竭平生感悟所书，系中华十大传世名帖之一。书曹植的乐府四首，是祝氏草书杰作。此帖得欧体之骨、颜体之雄、褚字之秀、虞字之腴，加之其放荡不羁的性格，这些帖风骨烂漫，天真纵逸，是唐宋以后难得一见的草书极品。

祝允明将草书的表现力推上了一个新的高度，增强了气度和内涵，从而成为明代浪漫书风的成功者。

中华文明源远流长，在浩如烟海的典籍中，有些堪称思想深刻、意义丰富、文辞隽永，业已成为中华传统思想与文化的经典，对中国人的国民性格、思维方式、道德规范、审美情趣等等，产生了恒久而深刻的影响。著名书法家孙晓云书写德育国学经典书法，在浸润孙晓云精美书法艺术的同时领会国学精髓。

《中庸》是儒家经典之一，原是《礼记》中的一篇，南宋思想家朱熹将其单独列出，与《大学》、《论语》、《孟子》并列为“四书”。

《中庸》一篇，传为孔门心法，由孔子之孙子思所记，以授孟子。全书所阐述的，是儒家最重要的哲学思想，即『中庸』之道。这个『中庸』蕴含着深刻的道理，既是天下之正道，也是天下之定理。如果能力守『中庸』，就能达到『中和』;而如果能致『中和』，则天地就能各得其位，万物也能并育成长。『中庸』将『天命』『性』『道』『教』『孝』等等思想贯穿起来构成了儒家的哲学体系。