《竹石集禽图》,又名《花竹禽雀图》,图上隶书题:“至正甲申夏六月望,钱塘王若水为思齐良友作于西湖寓舍。”钤“王若水印”“墨妙笔精”两印。此图以墨笔描绘了杜鹃盛开、修竹挺立的园苑中,禽雀栖息的情景。画面主体为两只角雉,雄者立于湖石之上,目光炯炯,胸部毛色斑斓;雌者半藏于石后,探身回眸。几株盛开的杜鹃和一丛竹枝向上生长。竹子枝头几只蜡嘴或腾跃翻飞,或翘首回望。在笔墨处理上,画家根据物象的不同质感、颜色,以勾勒和水墨皴擦点染等不同手法,表现了湖石的方硬、竹枝的挺拔、花朵的轻柔,特别是禽鸟的神态,及其羽毛的层次、质感,无不毕肖。布局上受两宋全景花鸟画法的影响,不做大胆的裁取,通过细致入微的刻画,表达出物象的神韵和画面的意境。此图笔意秀劲,墨色清新,意境清幽,是王渊花鸟画之精品。
王渊以精妙的笔墨,以墨代色,兼工带写,“笔法含滋蕴彩,生气蔼然”。这种精妙正如明代大收藏家、鉴赏家项子京评价那样:“天机溢发,肖古不泥古……写生神妙,真不让黄筌独擅能事。”
王渊与陈琳同出赵孟頫之门。他们突破了宋代院体工丽纤巧的风格,以黄筌写生为体格,吸取扬无咎、赵孟坚等文人水墨画法,以水墨代替丹青,注重墨色的浓淡干湿变化。作品气韵温厚,笔墨工整中略带写意,画面兼得文人气息,开创了元代花鸟画新风尚。这种风格在明代院体画家孙隆、林良、吕纪等人那里都有一定程度的影响。清代恽南田一再临摹王渊的作品,曾言:“元人墨花,真趣悠然,神韵可师。”