“相由心生”——水墨人物技法

水墨人物画到当代为止，经过了几代人的学理探索和创作积累，这一画种已初具形态，它成为一个具有悠久人文传统又非常年轻的画种，这个画种在短短几十年的艺术实践积累中，产生了质的飞跃。已经形成了新的传统，一种当代的水墨人物画的新传统，梳理、扩充、研究和理论的诠释成为当下一个新的课题，一个具有积极现实意义和深远历史意义的新课题。

画家牛玉博作品中的人物轻松、自然。他笔下的女性雍容典雅，又呈现出孩童般的天真烂漫。他将现代女性的情感以传统的绘画手法配以自己所积淀的艺术语言进行刻画、呈现。他善于捕捉女性悠闲自在的瞬间神态，并在笔勾色染的过程中将其跃然纸上。他的作品呈现出的轻松、悠然的景象是画家内心情感的外露，表现出其对真善美的心灵世界的追求。

牛玉博将画笔对准温柔的女性和纯真的孩童，于熙攘拥挤的都市中寻找人性的本真。他运用传统的线描和设色技法描绘当代女性和孩童形象，将女性托腮冥想、闭目凝思的轻松之态和孩童吮指憨笑、抓耳思索的纯真之姿定格在画纸上。他渴望运用独特的绘画语言来勾勒出自己内心中的那一片净土。他善于捕捉都市女性的时尚发型、服饰，并用以线立骨的表现手法进行刻画。对于女性服饰的设色，他力求和谐统一，使人物服饰和画面背景相融相合。在描绘孩童时，他注重抓住其特点，通过羊角辫等形象特征来表现童趣。他通过对孩童鲜亮的着装、稚拙的神态和好奇的眼神的呈现，把其特有的纯真感刻画得生动自然。他作品中的背景多为山石、丘壑和花草、树木。在自然景致的环抱中，人物的纯真之感得以进一步彰显。

牛玉博在传统绘画技法和现代人物形象中寻觅人性的本真，感悟中国画的魅力。在构图方面，他将人物作为画面主体，配以自然物象构成的背景，使人与自然和谐相融，透露出“天人合一”的传统哲学理念。他善于采用传统绘画技法，以遒劲、流畅的线条刻画人物表情、衣褶等细节；在丰富画面的同时，也使画中人物显得更为生动鲜活。他在继承传统的同时也追求创新。他尝试采用永乐宫壁画、敦煌壁画的表现技法，并将西方绘画的光影表现形式融入到画作中，使描绘对象更为立体并彰显出时代气息。他用与人物相和谐的色调，以晕染手法描画背景，进一步烘托出画面的感情色彩。

画家作画犹如写心，心中所想皆流于笔墨之中。牛玉博通过对丰富、细腻的人物情态的描绘，将善良、纯真的情感世界呈现在一幅幅恬静悠然的作品中。在喧嚣浮躁的现代都市，人们奔波于拥挤的人群中，渐渐失去了对生命本真的追寻与思考。牛玉博能够在嘈杂的环境中捕捉人性的真善美，并通过画作将其勾勒、呈现，诠释出“相由心生”的绘画之理。他的作品中，既有传统的东方女性形象，也有热情奔放的都市女郎。她们都神情怡然，或手持花朵、或明眸脉脉，传递给繁忙奔波的人们一丝轻松与悠然。

欣赏牛玉博的作品，既可以感受到恬淡悠然的生活境界，也可以回味孩童时的稚趣纯真。他的作品使奔走在都市的人们驻足，静静思索起人性的本真。

墨池学院特邀牛玉博老师，通过三个课时，详细解析水墨人物技法，使学员对水墨人物画的风格特征有一个基础的认识和了解，理解水墨人物画的主要特点和审美取向，进一步掌握水墨人物画的表现方法、设色方法、特殊技法，体悟水墨人物画的传统特征，培养较强的欣赏能力和实践能力。