张大千是20世纪最传奇的画家。他是五百年来精鉴第一人，也是天下第一造假高手；他是中国画家中作品最多的，在“亿元”时代不断创造市场奇迹。
张大千曾论画：“画中要它下雨就可以下雨，要出太阳就可以出太阳。造化在我手里，不为万物所驱使……心中有个神仙境界，就可以画出一个神仙境界。”
“大千世界——张大千艺术人生和艺术魅力”展，在北京首都博物馆从10月展至年底。山水、人物、花鸟、工笔、写意，手稿、诗稿、印章，宴请亲朋的菜单……还首次展出了泼彩画《瑞士云山》、《湖山高隐》，八幅四川写生组画《西康纪游图册》，在旗袍上手绘的荷花，以及中年自画像《戏写像斗方》。
张大千的生活图景在200件展品中徐徐展开。他是20世纪最传奇的画家，少年遭绑票，被土匪任军师；未婚妻去世，跑去寺庙当了一百天和尚，法号大千；他对日本侵略罪行不满，遭日军软禁于北京颐和园。他是五百年来精鉴第一人，也是天下造假第一高手；他是最有范儿的画家，家养虎猿，娶妻四房，还有红颜知己无数。他是中国画家中作品最多者，在“亿元”时代不断创造市场奇迹。
附图1、张大千在网师园作画
附图2、张大千早期《仿唐寅山水》立轴
古今中外，若论造假最为成功、影响最大的莫过于中国的张大千。原因是他造假不仅骗过了吴湖帆、溥儒、叶恭绰、黄宾虹、罗振玉、陈半丁等国内一流鉴藏家，并留下了许许多多的趣闻轶事;同时，大千的伪作还骗过了世界各地著名博物馆的鉴定专家，致使张大千的不少伪作至今还被当真迹收藏在世界各地博物馆，如华盛顿佛利尔美术馆收藏的《宋人吴中三隐》、纽约大都会博物馆收藏的《石涛山水》和《梅清山水》、耶鲁大学美术馆收藏的《石溪设色山水》、伦敦大英博物馆收藏的《巨然茂林叠嶂图》、北京故宫博物院收藏的《金农墨竹图》、《倪元璐仿米家山水》、《石涛书画合璧册》、台湾故宫博物馆院收藏的《二十一观音》、《罗释迦牟尼造像》隋唐的佛画等等。然而，张大千的伪古造假之事，也引发了后人众多的争议，时常见诸于各大媒体，可谓仁者见仁、智者见智。在笔者看来，著名美术评论家黄苗子的点评最为到位。他说：“从中国文人雅士的角度来说，伪造古画得钱，似乎是不值得称道的品德行为。但是，一位不世出的天才，在复杂的近代社会中，为了艺术的追求，拐着弯走这样崎岖的世路，我想这是可悲悯而不可以随意谴责的”。同时，黄苗子又认为：“一件艺术品，首先看它的艺术造诣和艺术效果，伪造一幅石涛而直逼石涛，我看这种伪造就可以不朽。“(附图：1、2、3、4)
附图3、张大千《仿王蒙山水》
附图4、张大千 1946年作 《仿巨然晴峰图》立轴
探究作伪的原因
自古以来，古画造假手法可谓五花八门，如添款加印、代笔作伪、画假真跋、一画揭二、同门造假、勾描填墨、挖腹换心、新画做旧等，但要细细探究临摹或造假者的原因，笔者以为，主要有以下三种：
一是把临摹或造假作为一个学习途径，众所周知，中国传统书画源远流长、历史悠久。这门艺术的学习一般师承性很强，它主要是通过临摹，这是一条公认的、行之有效的学习途径。特别是在我国没有美术院校教育之前，学画临摹前人的作品是唯一途径。
二是把以假乱真作为一种时尚。大家知道，学生在临摹古人或是老师的画作同时，往往会给市场带来诸多的麻烦，如以假乱真，瞒天过海。在古代，文人雅士、墨客却常常把乱真作为自娱的一种时尚，甚为流行。那时，人们并不以造假为过，反而以此来展露自己的才华，引以自豪。
三是通过造假来牟取经济利益。由于古人名迹可遇不可求，他们的画作在市场上往往价格很高，若画家作品能以假当真卖出，既能检阅自身造假的水平，也能获得可观的经济效益。这种事例在民国也是屡见不鲜。
从以上三种情况看，可以说在张大千身上几乎都有。
大千作伪的特点
附图5、张大千 《仿八大山人 》立轴
附图6、张大千《仿石涛笔意》立轴
张大千的学画也是从临摹入手，他早年曾拜在曾熙和李瑞清门下。由于曾和李收藏历代名画甚丰，使大千有机会饱览众多古人名迹，广受熏陶。1924年，大千在秋英会上一鸣惊人、崭露头角，但当时像吴湖帆、冯超然等海上画坛大佬对大千仍是不屑一顾，在他们看来，张大千的画属于“野狐禅”。为此，大千开始了“血战古人”(傅申语)，“穷追古人之迹，穷通古人之法，最后达到穷探古人之心”(叶浅予语)。从临到仿，再从仿到拟。从大千的临摹作品看，他既没有满足于一家或几家，也没有局限在一个朝代或是两个朝代的名家。而是从清代石涛起笔，到八大、陈洪绶、陈淳、徐渭等，进而涉及明清诸大家，再上溯到宋元，最后上溯到隋唐。他把历代有代表性的画家一一挑出，由近到远，潜心研究。据上海张大千研究会执行会长曹公度研究统计，张大千一生精研临摹古代名家达150余人，数量之多，蔚为大观。尤值得一提的是，大千对这些并不满足，40年代末又向石窑艺术和民间匠人的艺术学习。尤其是敦煌面壁三年，临摹了大量历代壁画，成就辉煌。这些壁画以时间跨度论，迭经北魏、西魏、隋、唐、五代等朝代;以画手论，包括中、外、南、北各方人才，而大千的临摹可谓史无前列。国学大师陈寅恪曾说：“大千先生临摹北朝唐五代之壁画，介绍于世人，使得窥国宝之一斑，其成绩已超出以前研究之范围，何况其天才特具，虽为临摹之本，兼有创造之功，实能于民族艺术上别开一新界境。
从伪古题材风格上看，那么多古代名家、那么多作品题材、那么多艺术风格、那么多绘画技法，在大千笔下无所不涉。山水、人物、花卉、走兽、翎毛，鱼虫等题材;工笔、写意、白描、没骨、青绿、浅绛等手法;唐人的朴厚、宋人的法度、元明的笔墨意境等风格，包罗万象，让人眼花缭乱，难以置信。
附图7、张大千《临初唐观音图》(国家一级文物)
附图8、张大千《仿唐寅四美图》
从伪古质量上看，大千也充分显示了过人的本领。历史上许多人临摹的人一般只能临其貌，并未能深入其境。大千的伪古从临摹仿效到肖似形似，直达神似乱真。尤其对借古开今的清代石涛、八大、弘仁、髡残“四画僧”和明代徐谓及元代王蒙等画家的研究十分精到。这些画家早、中、晚期各有什么特点，各用什么印章，用哪方印、什么印章在哪一年跌损过，留下什么痕迹，他都精心研究过，加之他高超的绘画水准，又利用一些古、旧纸张作假，民国时期大千曾不惜资金四处收购旧纸、旧墨、旧绢、旧颜料、旧印泥，并请印章雕刻师用木材精仿古代书画家和收藏家的印鉴，据说这类印鉴章多达近千方，仅明代大藏家项元汴的鉴藏印就多达一百多方，故大千的伪作一般很难识破。有人说，对大千仿造的假画只能从笔性中去寻找张大千的影子。早在上世纪二、三十年代，大千就以伪古而享誉大江南北。据许姬传(梅兰芳的秘书、收藏家、戏曲家)先生回忆：三十年代初，著名鉴藏家、书法家张葱玉和友人应大千之邀，到苏州网师园游玩。一日，张葱玉偶然在一间房内看到四周挂满唐、宋、元、明、清等历代名画，经张葱玉仔细辨认，皆为大千仿的。事后张葱玉曾对人讲，假若有人将其中仿石溪的画当真的买给我，我是会吃进的。张并预言，张大千伪古前无古人，今无来者，将来凡是署名张大千的画，必定会大涨价。今天，不仅张葱玉的预言早已被言中，而且世界各大著名博物馆都藏有张大千的伪作，其中，有的已被认出，有的还没发现。
背后有高人相助
在大千伪古作品中，作伪石涛和八大作品最多，他不是追求石涛、八大表面貌合，而是从笔法特点入手，从心灵深处去画。同时，去体会他们作品的内在神韵。难怪张葱玉民国时多次对他的结拜兄弟、鉴藏家曹大铁(张大千弟子)提起，今后谁收藏八大、石涛要小心了。同样，香港书画鉴定第一人朱省斋(1901—1970年)也曾说过，在现当代的鉴藏界，能够鉴定出张大千“高仿”的石涛作品真伪者极稀。张大千在仿制其他古人作品时，可能有时会有一丝“破绽”显露。而他“高仿”的石涛作品，几无“破绽”可寻，用肉眼几乎无法鉴定真伪。所以现当代诸多鉴藏名家都无不在张大千“高仿”的石涛面前“走眼”，这到并非是那些鉴藏家们的“无能”。而实在是张大千的“高仿”品已达到了“登峰造极”的水平。不过，张大千之所以有如此能耐，除了张大千摹、拟的功力深厚外，他的背后还有高人相助。早在三十年代，张大千就高薪聘请了杭州人、著名裱画师周龙昌到家中装裱古字画，最初每月薪水200大洋，以后升至300大洋，这个薪水按现在的说法绝对是高级白领或是金领的收入，一般人根本出不起这个价，可见张大千那时经济实力已十分雄厚。周早年是在上海开字画装裱店的，在字画圈内装裱技术一流、声誉极高，他装裱字画二大绝技最为厉害：一是破旧古字画经他妙手能焕然一新，即使画中人物、山水、亭台缺损都能增补复原。周早年曾为海上一大资本家装裱过一本恽寿平册页，经过近半年时间的装裱，周将一本破旧不堪册页装裱得完好如新，为此物主怀疑周从中动过手脚，于是向巡捕房报案抓捕周，周出狱后心灰意冷，逐将装裱店关闭，后被大千高薪聘请;二是移花接木，不论纸和绢都能做到不留痕迹。比如一件真的石涛画作，他可以把画中山、石、树、人、落款、印章分别拆开，然后嫁接到张大千仿的石涛画上，于是就会出现一张仿石涛作品中有真有假，有的落款真其它假，有的石头真其它假，有的印章真其它假。可谓真真假假。加上张大千本身模仿功力极其深厚，这类仿作骗过顶级鉴藏家也就在情理之中，而当今世界各大博物馆藏有不少张大千仿作也就不足为奇。所以，张大千和周龙昌合作属于强强联手，打遍天下无敌手，当然，他与周的合作只是他伪古世界中的一部分，还有的是大千一人所为，或是与好友或是与弟子何海霞等共同完成的。1949年张大千云游海外，后熟知周龙昌技艺的人认为他应该被北京故宫博物院所用，可惜，周龙昌去向不明，至此，张大千和周昌龙强强联手画上了句号。同时张周也给后人留下无数笔墨官司，假假真真，真真假假，并时常成为藏界津津乐道的话题。像几年前国际上对五代董源《溪岸图》(张大千、王季迁旧藏)是否为张大千之作展开的激烈讨论就是如此。
总之，张大千的伪古(拟古)是20世纪中国画坛的一个传奇和神话，而这种传奇随着他的作品和藏品还在延续，他一生究竟造多少张假画?又有多少张伪作当真迹被世界各大博物馆收藏?可能永远是个谜。所以，张大千伪古世界异常精彩，不仅可作为茶余饭后的谈资，也很值得后人去探究。
1919年从日本留学归来后，张大千拜前清名士曾熙和名家李瑞清为师。1925年，张大千在上海首次办画展，100幅作品全卖完。四川张大千研究中心学术委员会主任李永翘说：“张大千牢记石涛的‘搜尽奇山打草稿’，把中国走遍了。”
张大千的画兼具八大、石涛的粗犷，唐寅、沈周的细润。30年代徐悲鸿就称赞：“张大千，五百年来第一人也。”但是传记作家包立民认为：“倘若再推后十年，张大千赴敦煌礼佛，面壁莫高窟三载归来，也许徐氏会改口说‘张大千，千年以来第一人也’。”
70年前，张大千携家眷和门生去敦煌取经。除了临摹壁画，他还清理流沙，修路开道，登记编号了309洞石窟，是为莫高窟编号的第一人。
张大千的女儿张心庆回忆：“在临摹敦煌壁画时，父亲不知花了多少财力、物力，还向银行贷款，听说把一家私人银行都拖垮了。他日以继夜地在敦煌洞窟里画呀画，进敦煌时满头青丝，回来时两鬓斑白，那时他才40多岁。”
“不是传他破坏壁画，甘肃那边让他走，他还会呆下去。”李永翘说。蒙受不白之冤，张大千在后来的《我与敦煌》演讲里，才第一次表白：那三年的敦煌面壁，是自己书生报国的方式。
历史学家陈寅恪评价道：“大千先生临摹北朝、唐、五代之壁画，介绍于世人，使得窥见此国宝之一斑，其成绩固已超出以前研究之范围。何况其天才特具，虽是临摹之本，兼有创造之功，实能在吾民族艺术上，另辟一新境界。”
“在我看来，张大千的泼彩泼墨在他一生是最具创造性的。”中国艺术研究院美术研究员郎绍君说。60年代张大千衰年变法，独创泼彩绘画。中国人民大学教授陈传席说张大千的泼彩“对画界有巨大的影响，对刘海粟、谢稚柳、何海霞等或多或少都有启发作用”。
“泼彩，是张大千发明的。古有泼画，今有泼彩；张大千的泼彩，有很深的传统渊源。中国当代画家，张大千数第一。”画家谢稚柳这样评价。
徐悲鸿对张大千有过“五百年来第一人”的赞誉，而张大千谦虚地回应：五百年来一人，说得太过了，太过则近于开玩笑了。但对自己的鉴定能力，张大千毫不谦虚地自称“五百年来精鉴第一人”，还得意地说：“一触纸墨，辨别宋明，间抚签赙，即知真伪。”
张心庆说，“父亲特别喜欢古代艺术大家，如石涛、朱耷、唐伯虎、郑板桥等人的作品。只要是真迹，就不惜重金收藏，为此宁可不吃不喝不睡，甚至搭上了安家置地的本钱。买来后就不断地钻研、临摹。”
大风堂弟子何海霞曾说，张大千战后在北平，买一新宅准备入住，忽闻琉璃厂从伪满人员处收来董源、赵佶等宋画数件，遂卖房，换古画。
1944年成都举办“张大千收藏古书画展览”，轰动一时，藏品从巨然、黄公望直到八大、石涛等。张大千拥有的石涛真迹最多。他曾对友人说，“收藏石涛真迹最多时约五百幅”。
这位鉴赏神手还是一代伪古高手。画家叶浅予说张大千是所有中国画家中最勤奋的，把所有古人的画都临过不止十遍。“他是身上拔一根毫毛，要变石涛就变石涛，要变八大就变八大，要变唐伯虎就变唐伯虎。”台湾书画鉴赏家、史论家傅申说。
“不仅古人，时人也学。”李永翘讲了个故事：张大千学岭南画派创始人高剑父，高剑父在一旁惊呆了：如果不是自己在，一定以为是自己所画。
张大千称自己是石涛的再生。画家陈半丁收藏的石涛精品册页是他画的，他用假“石涛”换了石涛鉴定专家黄宾虹一幅真“石涛”。他伪梁楷的《睡猿图》骗过了吴湖帆、叶恭绰等鉴赏家。上海地皮大王程霖生因专收石涛作品称雄收藏界，可张大千私下对好友说：“程霖生收藏的一百幅石涛画，十之七八都是我画的。”
华盛顿佛利尔美术馆收藏的《宋人吴中三隐》、纽约大都会博物馆收藏的《石涛山水》和《梅清山水》、伦敦大英博物馆收藏的《巨然茂林叠嶂图》、台北故宫(微博)博物院收藏的《二十一观音》、《罗释迦牟尼造像》等，其实都是张大千画的。
张大千作伪，非议也不少。但傅申认为“张大千是血战古人，一关一关打过去，过关斩将，从石涛、八大一直打到董源，后来到敦煌。我认为他是跟古人竞争以后的一种表现，就是他要胜过古人，要胜过当时的权威鉴赏家，胜过博物馆里面的专家，所以最后其实对于他作的假画，他都是很公开地讲，这是我作的，那是我作的”。
曾任台北故宫博物院书画处处长的台湾学者王耀庭，也认为张大千是争胜古人，与古人对话。“张大千在旧金山的四十年回顾展上一一点评：”我画得比唐寅、仇英还好”、”我这张画超越了宋人”。”王耀庭说书画史上自认能超越古人的只有张大千和董其昌。