来楚生（1904—1975），原名稷，号然犀。别号负翁、一技、木人、非叶、楚凫、怀旦等，晚年易字初生，亦作初升。书斋名有然犀室、安处楼。浙江萧山人。诗书画印俱佳，书画拙中寓巧，篆刻尤其，肖形印最为人称道。 |
［ 安得名山处处藏 ］
“安得名山处处藏”，语出陆游诗《元日读易》。
这方印章，一眼就感觉非常大气。这是一方七字印，两个“处”字，作叠字处理，看上去如同六字。如果为了考虑笔画的均匀，“名山”两字笔画相对较少，还是有些空地的，完全放得下一个“处”字，但来楚生不喜欢这种均匀，而是做了增强疏密对比的安排，让“名山”留白多些，其他字笔画密些。也不是机械的疏密对比，如果让人感到只有中间长方形的一块比较稀疏，整方印章，势必造成密、疏、密三行，这样，感觉会有些生硬、呆板。所以，来楚生在“得”字的左下角，就预留出了空白，双人旁，没有拖笔而下，而且，还在旋转对称的位置，上面一个“处”字的地方，也做了留白的呼应，这样就打散了“名山”两字构成直角的比较硬性的虚白块面。
“名”字“口”部分下面的横划，来楚生故意略作倾斜，并且，很可能后期还敲掉了一些，这是为了避免与左边第二个“处”字那两横划的相雷同。还有，这方印章，“安”、“得”、“藏”等字的借边，使得印章饱满而有一种张力。
［ 自爱不自贵 ］
“自爱不自贵”这五个字，来楚生刻过多方，这方印章，吸收了古玺的章法构成，朱文留白极为大胆，在“自”与“爱”之间，竟然出人意料地出现大块的空白，两字之间，几乎相当于有一个小字的间距。中国画、书法都讲究虚实对比，这种对比，并不是均匀的半斤八两，状如算子，而是有着不同的变化的，也就是“疏处可以走马，密处不使透风”，这里的疏，与周边“不自贵”“爱”等字的密，构成了对比。
还有，在这块大空白里，来楚生看似漫不经心，有意无意的留有一小点，因为中间有一根断断续续的栏线，使得这个点并不感到突兀，但是，这是这很微妙的一点，大小恰到好处，如果过大，或许反而觉得露出了些许的胆怯，对空白的不够自信。而这个点上下两个字均略作倾斜处理，有了这点，两字的倾斜都得以支撑，这就是潘天寿所说的造险与破险。字倾斜是造险，镶嵌了一点，感觉就撑住了，也就是破险。
［ 安处 ］
“安处”这方印章，也是值得关注的。这方印章的字，转折有点圆润，线条洒脱流畅，与来楚生平时的印章有些区别。看边款“辛亥首夏，初升拟汉碑额”就知道，这是来楚生1971年初夏刻的，文字是参用了汉碑额。
我们知道，汉碑上方，大都刻有用篆书写成的，类似于碑文标题的文字，也有极个别是用隶书，此标题称碑头或碑额，因此，上面的几个文字也习惯性的称为“篆额”。《碑版广例》有云:“碑首或刻螃、虎、龙、鹤以为饰，就剖其中为圭首。或无它饰，直为圭首。方锐圆椭，不一其制。圭首有字称为额，额书篆字称为篆额，书隶字称为题额。”这类篆额，字体结构多变，书风奇肆跌宕，往往是在篆书的基础上，对字形进行了艺术的夸张，具有独特和鲜明的艺术个性。我说个不大恰当的比喻，就如同以前我们出黑板报，总想把标题写得花俏些，醒目些。
篆刻家取用诏版、钱币、镜铭等篆体字，汉碑篆额的字体也在他们的视野之中，韩天衡后来对篆额有较深的研究，他的草篆以及印章都受到额篆的影响，取得了成就。来楚生、韩天衡都先后关注了额篆。美是到处都有的，只是缺少发现，发现了，并且运用好，这就是大家的眼光与手段。
［ 无倦苦斋 ］
这方“无倦苦斋”，是为篆刻家钱君匋所刻，送给行家的印章一般都属于精品。其边款曰：“君匋兄得无闷赵之谦、倦叟黄牧甫、苦铁吴昌硕所刻印四百余钮，因缀三家别署之首字，颜其居。”钱君匋收藏宏富，他有自述：“余得无闷、倦叟、苦铁印，数均逾百，堪与三百石印富翁齐大比美，乃珍护之于一室，效沈韵初灵寿花馆，缀三家别署之首字以名之。且见《战国策》有‘无劳倦之苦’一语，益喜其巧合，此亦好古之乐也。”
因为这四字用上海话有点像“无权可抓”，在文革中，钱君匋还为此吃了不少苦头。
这方印章，用刀爽利生辣，痛快淋漓的冲刀，补以苍茫浑厚的切刀，显然是受到汉代将军印一路急就章的影响，线条还有点接近黄牧甫，这在来楚生的印章中也是不多见的。“倦”“斋”两字的某些线条，使我想到了王镛，而王镛在印坛的出现，比来楚生要晚二三十年，而且，这种面貌出现之初，也不大被理解，有个过程。这种使刀如笔，纵意所如，体现出傅山“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”的思想。其实，亦率真而已。
［ 上海人民美术出版社 ］
“上海人民美术出版社”，这是来楚生作于1957年10月的一方印章。一般而言，来楚生的印章风格，浑厚雄强，不大适宜刻实用性很强的单位名章、藏书印、书画收藏印。这类单位名印章，我们所见的大多还是采用工稳一路的铁线篆，这是陈巨来、韩登安的活。
然而，来楚生的“上海人民美术出版社”，刻得非常精到。这方印章，朱文印线条劲挺班驳，粗而不臃，文字略取汉碑额文字笔意，灵动飘逸，印面上有一种动势，而印章底部“社”“美”等字的横划，平整工稳，为整方印章打下一个扎实的基础，使得这方作为单位名章又不失庄重。
［ 形同槁木 ］
来楚生的“形同槁木”一印，语出《庄子·齐物论》：“形固可使如槁木,而心固可使如死灰乎?”，后用“形如槁木”形容身体瘦得像干枯的木头。形同槁木，想来，或许是来楚生先生长期患胃病的有感而发。
这方“形同槁木”，还有其他几方印，如“西河同乡”、“楚生一字初生又字初升”以及“吴郡岂斋张永恺印”等，行与行之间相靠紧密，上下字之间间距拉开的结构，以及书写的字形和笔画完全胎息于汉简书法，来楚生之前，印坛借鉴汉简的印章，几乎从未出现过，汉简大量发现是二十世纪初的事情，宋元明清，书写汉简都极为稀少，更何况在篆刻中运用。来楚生大胆吸收并加以应用，这有他关注最新文博研究成果，见识广博的一面，而善学善用，也体现出来先生过人的眼光与胆识。
［ 处厚 ］
“处厚”二字，语出老子《道德经》“是以大丈夫处其厚，不居其薄，处其实，不居其华。”这两个字的印章，来楚生刻过多方，以致有人还认为是来楚生的一个字号。开句玩笑，书画篆刻界有“刻而多则字”“用而多则字”乎？印款中，他刻着“处其厚，不处其薄”，这也是来楚生的艺术思想的体现。
这方印章，线条不多，但均十分精到，“厚”字，上方与左边长线条都作了借边处理，“处”字右边长线条，局部略施敲击，对竖线的处理这是一种变化：几根下垂的线条，有悬针、有垂露，间距不一，又有向背的变化，且高下错落，形态各异。这种对竖线条多样性的处理方式，如果换成一幅画，比如《丝瓜》，略加斜笔，也属佳构。
这是一方疏密对比异常强烈的印章，尤其是大块面的留红，非浸淫古玺印之高手不敢染指。这方印章的大片的留空（留红）与借边，是值得篆刻家细细玩味的。
［ 浑脱舞 ］
“浑脱舞”语出李白《草书歌行》：古來萬事貴天生，何必要公孫大娘渾脫舞。
这方印章的线条，典型地体现出来楚生风格，浑厚挺劲，刀味浓郁，刀刻之后，再施以敲、击、刮、磨和挫等多种方法，使得线条效果圆浑挺劲，整方印面，斑驳古朴而劲健。
来楚生印章留白，几无雷同，这方印章文字排列采用齐头不齐脚，上紧下松的形式，下部大块留白，然而，毫无散慢之感。反而有一种向两边撑开的张力，还有一种向上腾升的感觉。
［ 耳目康宁手足轻 ］
来楚生很喜欢刻陆游的诗句，这句“耳目康宁手足轻”,出自陆游的《野步至近村》。
这方印章，线条浑厚，许多线条起止、转折之处，斩钉截铁，爽快磊落，极富刀味，而文字穿插、聚散、疏密等又很有画意。就作为画看，我觉得来楚生处理“耳目”两字，尤其是“目”字，非常巧妙，横划略向右边斜上，至少从意念上封闭或者说裹住了一个缺口，使得全印真气弥漫。试想横划如果是平的，或者，向左下低落，那么内中真气，就会由此泄漏。而且，这一微斜，与“足”字竖笔的斜势，在视觉上形成了一个旋转，使得印面，有一种太极般的动势。
而整体布局，如果不计那个与周边不大黏连的“康”字，有点战国烙马印《日庚都萃车马》的味道。这方印章，“康”字比较醒目，这里，我也用一句陆游的诗来解释，“抱疴方悔养生疏”，或许，这是出于长期处于胃病折磨的来楚生对健康的一种感叹！