要是爬到华山之巅，确实会感到自我心胸为之一阔，自己也觉得高大而雄伟了……山——像华山，不外是石崖顶上有苍松，远眺是一马平川的秦川，蜿蜒的河流，再有的是日出于东，月沉于西，就是这些无机和有机的形体，人们赋予多少言语啊!有的引为避世绝地，有的引为雄心考验，都各自在石崖上留下不同时代、不同感情的斧凿痕，好像把有限的生命附在一个永恒的伟大的自然身躯上，好让那些感情凝固成石崖一样，于是古往今来，都贯穿着新的旧的各种管子布置在山巅似的。人们从山下穿过千尺幢、百尺峡、上天梯、苍龙岭，而上仰天池，嗬!真是感到雄伟了，好像自我和人们都借华山之高而高了，我们如同群峰和松林般的挺拔无畏。
——石鲁
石鲁 自古华山一条路 嘉德2012秋拍 成交价782万元
尺寸 142×69cm
估价 RMB 3,800,000-5,800,000
成交价 RMB 7,820,000
专场 大观—中国书画珍品之夜(近代)
拍卖时间 2012-10-28
拍卖公司 中国嘉德国际拍卖有限公司
拍卖会 中国嘉德2012秋季拍卖会
钤印：石鲁
此幅为刘胜雪旧藏，刘氏1946年出生，祖籍河北，为著名爱国将领杨虎城长孙女婿。曾在陕西外贸工作多年，改革开放后任广东信托投资公司信贷部经理，退休前任深圳石化总公司副总经理，跟长安画派石鲁、何海霞、方济众、王子武等交往颇深。在深石化工作期间，曾协助王子武迁入深圳定居工作。因其岳母陈因(杨丞民妻子)与闵力生(石鲁夫人)同为延安时期的同学，两家从延安开始即过从甚密，渊源颇深。
题识：自古华山一条路。石鲁写于长安。
石鲁 自古华山一条路 局部
我们在西北久了，对黄土高原的风物人情印象要深刻些。像华山，它是那么浑厚雄伟;陕北也另有风味，像洪水刚刚冲刷了的大地。看惯绿洲景观的人，会觉得它太干枯了，但它有它的美。大自然给我们许多启发，古人如荆浩、关仝，也找到了雄浑的特色。我们觉得要重视生活，还要重视传统，而首先要生活。知道古人如何在生活中取法，会给我们取法以启发。华山没有变，看华山的人变了，感觉不同了，表现方法也会不一样。过去的人画华山，成为出世的东西。今人画华山，觉其雄伟，有永垂宇宙之感。遇到这种情况，生活给我们提出了新问题，我们就会感到传统画法有些无能为力，需要创造新的方法。当然也可以用古人的方法画华山，但不能表现自己的感受。因此，对待传统要活用。比如表现陕北黄土高原，古人的皴法没有合适的，这就要研究皴法的来源，在自然中寻找新的皴法，以自然的结构特点来提炼。
——石鲁
石鲁 自古华山一条路 局部
石鲁 自古华山一条路 局部
作为长安画派的理论中坚和艺术巨擘，石鲁是个天才、怪才。在当时的中国艺坛之中，很少有人能像石鲁那样于诗、书、画、印的综合成就上达到如此的高度;也很少能有人像他那样在思想的深度和形式的描述上到达高度完美的和谐，在人格魅力和艺术精神上有如此强悍的表现。石鲁的山水画写尽了西北大地的烟水云川，壮势雄强的黄土高原、陡峭险峻的华山、蜿蜒盘旋的黄河、绵延万里的长城全都是石鲁最为钟爱的题材。石鲁主张把山水“当作人来画”，“当成个大人来画”，尤其在他一系列以华山为题材画作中，这种创作思想体现的更加鲜明，本幅《自古华山一条路》便是绝佳例证。
石鲁 自古华山一条路 局部
石鲁 自古华山一条路 局部
石鲁爱画华山，出现在石鲁笔下的华山，并不是道者归隐炼丹的隐居地，也不是樵夫渔人的乐耕堂，更不是盗匪剪径的乱石窝。石鲁着意刻画的是华山的险峻石骨，是它傲然挺立的精神，是它立高寒而不移的风骨，所谓把山水“当作人来画”或许就是这种意思吧。便如石鲁在《自古华山一条路》中对于华山的阐释那样，他把华山看做是一个顶天立地的伟人，一个雄壮有傲骨的男人，华山的精髓正在于此。华山自古以险峻著称，一派山骨，铮铮铁骨，直上直下，“自古华山一条路”就是这种感觉。石鲁敏锐的抓住了华山险峻的最大特点，并不拘泥于山石树木表面细节的摹写，而是以简括老辣的笔法、墨法，恣意放纵的写出卓立险峻的华山。画家截取了游人攀登华山时的一段山色进行描写，前景处写巨石一块，其上数棵老松盘曲蜿蜒。画面主体部分为华山山体，山壁陡峭，如刀斩斧剁一般，一条窄且陡的山路依山向上，似乎将山峰一劈为二。画家似乎刻意回避了对于远山的描写，而是主要将笔墨用在了近、中景处山、石的描写，这样的处理方式颇有北宋范宽堂堂大山构图方式的古风，这种构图使画面中的山体显得厚重踏实。同时为了更加符合华山险要峻拔的特点，石鲁运用几乎竖直的线条画出山石的纹路肌理，这样，一种向上升腾峭拔的感觉便自然而生了。本幅中石鲁用浓墨略略染写华山松，其形各异，依山势而长。华山少树，偶有虬曲怪松自崖间石隙长出，也似铮铮铁骨的华山一般，传达出一种不屈不挠的精神。
石鲁 自古华山一条路 局部
石鲁 自古华山一条路 局部
石鲁 自古华山一条路 局部
此外值得一提的是，在石鲁以华山为题材的系列作品中，绝少看到点景人物的存在。而在本幅当中，画家却出人意料的于险峻料峭的山道上，以简约的墨笔，点出一行向上攀爬的登山客，虽只有寥寥数笔，却能笔简而意全，在峭壁悬崖间凭添一股生气，这也是画家本人不畏艰辛、迎难而上的真性情的真实写照。
石鲁 高山仰止 嘉德2010春拍 成交价3192万元
创作于1959年的《高山仰止》是石鲁的国画巨作，画面雄奇壮美，用笔矫健，水墨淋漓。这件作品曾经为陕西省庆祝建国十周年的美术展览会的展品，是他在同一时期为中国革命博物馆所创作的巨幅国画《转战陕北》的姐妹篇。这是一件气势磅礴，意境阔大的巨制，雄伟的巨岩在眼前突兀而起，以丹砂色调来表现壮伟高旷的陕北土地。“高山仰止，景行行止”，作者眼光奇特，从仰视的角度，在巍峨高原的场景上描画了陕北劳动人民集体耕耘的形象，对他们为中国革命作出了巨大贡献表示了最大的崇敬和赞美。在表现手法上，差不多填满了整个画面的崖畔不仅是陕北风光的特点，也是服从于命题的安排，豪放的笔触，热烈的色调，更加强了这幅画的主题思想。可以说这件作品，既是他风格上逐渐纯化的中国画，又是反映新生活具有现代性的艺术结构。这件作品面世后受到美术界的极大关注，评论界也发表了多篇的评论文章，给予了高度的评价，是石鲁不可多得的巨作。
题识：高山仰止。一九五九年夏写于长安。石鲁。
石鲁 暮色苍茫看劲松 陕西秦宝斋2011秋拍 成交价1680万元
在20世纪的中国画发展和创新的道路上，石鲁以超迈古今的大胆探索而彪炳于世，以强烈的个性、鲜明的风格成为长安画派的杰出代表。纵观石鲁的艺术生涯，从人物到山水，从山水到花鸟，这是从叙事性到表现性、从传神到写意的发展轨迹，所以愈到后期，石鲁的风格愈彰显无疑，其70年代之后所创作的山水和花鸟，代表了他毕生探索的最高境界，塑造主体的形象化明显的减退，而笔墨的表现力得到了极度地发挥。在“随意”与“天趣”中，石鲁对中国传统文人水墨画进行了革新性的实践，使之在自己的笔下更趋抽象和表现。
《暮色苍茫看劲松》便是这一时期的作品，主题取毛泽东诗意“无限风光在险峰”，但画面并没有大刀阔斧地塑造崇山峻岭的奇崛，也没有细致入微地刻画山上的美丽之景，而是采用了极简的处理手法，淡墨堆出一耸立的山峰，没有山脚，没有林木，只是一个轮廓，又用浓墨从画面的右侧斜出一截松树。如此而已，剩下的是大面积的留白。如此大胆的表现，也只有石鲁可以做得到，这是多么独特的构思呀!大有“四两拨千斤”的妙处，惜墨如金却意境深远，给观者留下无限遐想，极具吸引人、感染人、启迪人的魅力，思想性和艺术性达到了高度的统一，取得了石破天惊的效果。
款识：暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。天生一个仙人洞，无限风光在险峰。录毛主席七绝，为李进同志题所摄庐山仙人洞照，写于长安。石鲁。
石鲁 华山多奇峰 西安通元开宝2011秋拍 成交价1344万元
石鲁 华岳苍龙岭 嘉德2011秋拍 成交价920万元
此作品为石鲁画赠郭琦的精心之作。石鲁的画风充分体现了石鲁的艺术思想：“山水画就是人物画。如果只把山水画当成山水，你就不见了。山水画要画的有气魄，什么气魄呢?人的气魄，它预示着，表演着，或者是象征着人的精神。”此作品充分彰显了石鲁的艺术境界。石鲁从60年代形神兼备地表现对自然的深情感受，到70年代把山水人格化，理想化的升华，代表着他的山水画艺术探索的最高境界。
石鲁 华岳雄秀 香港佳士得2015春拍 成交价904万港元
石鲁 华岳朝晖 亚洲容海2011秋拍 成交价782万元
石鲁 华岳奇峰 中茂圣佳2015秋拍 成交价644万元
本件《华岳奇峰》作于1972年，是石鲁艺术创作黄金时期最具代表性的巅峰之作。画中华山奇峰气势逼人，以“钉头皴”的笔法，焦墨皴勾而成，再加层层渲染，山体巍峨险峻，有大砍大凿，也有精雕细刻，用笔力度和线条有十足的金石味，近景苍松幽深雄莽，松树枝干朦胧，而松针却如刀刻般锐利尖细，浓淡干湿浑然，气、质、骨、韵、势俱全。抽象的笔势纵横挥洒全无顾忌，这时的石鲁，笔墨归于性情归于意志，于是不求风格而风格自来。
石鲁 华岳之雄 匡时2015秋拍 成交价644万元
石鲁 华山下棋亭 匡时2014春拍 成交价724.5万元
石鲁 华山高松图
石鲁《华山》 设色纸本 立轴 178×96.5cm
石鲁《华山之雄》 80×150厘米
