五、白描花鸟画的创作技巧与写生方法
白描花鸟画写生是形成白描作品及工笔画作品的重要一环。这是因为“形是一切”(王肇民语)。形是否精准,是白描花鸟画成败的关键因素。当我们面对一幅画时,首要的关注点就是形的好与坏。先有经得起推敲的形,才能产生好的作品。
(一)造型基本功
想要把形画准,就需要进行较多的速写与慢写练习。慢写是研究描绘对象形貌的重要方法。有慢写经历并能仔细推敲物象规律的人,其写生作品就会十分耐看。没有好的形,任何绘画技术都无法得到依附。只有多临摹、多写生、多对物象进行观察和推敲,才能使自己所掌握的技术得以发挥。认识花鸟画中的植物、动物、山石、土岸、水口等物象结构是学习白描画的重要基础。有了这个基础,绘画就会变得十分轻松。
(二)结构认识
不同鸟类的头、颈、胸、腹、背、翅、爪都会有诸多不同和变化,不同植物的花、叶、茎、苞、杆、枝、萼、蕊等也都会有不同的趣味和形状。在不同时段、季节、气候下,植物所呈现出的样貌也千差万别。故写生之前,要对植物、动物的诸多方面进行研究。就鸟类而言,其不同部位的勾线、丝毛方法是完全不同的。画家必须对所画对象进行深入研究,方能传达出物象的基本形态及情趣。在写生的过程中,熟悉所画对象的基本规律十分重要。
物象在穿插交错间所形成的形式美感是白描构图中的基本元素。白描花鸟画构图一般以顺势为主,以主、辅为大势;“破”则要见机行事,不可太过。在构图时,用笔及其他艺术手段都有规律可循。构图之势和技术之法,如冷暖对比、线之疏密、比例分割等,都必须确保主势和主技术的分量占六七成甚至更多。潘天寿部分作品的主势几乎占到整体图式的九成,故画面显得很有霸气。研究形制之美和画面主、辅、破的比例关系,需要精心推敲,方能使作品达到视觉上的协调。对古代作品进行构图临摹也能帮助我们更好地掌握构图方法。如上图便是对元代赵孟頫《枯竹戴胜图》(见下图)的构图临摹。对于物象的穿插掩映,《芥子园画谱》中的梅花枝的穿插,兰草的主、辅、破等用笔规律,都在说明穿插的技术问题。虽然这些不是用工笔白描画法画出的,但因其规律、程式明晰,故能借以说明植物出枝等画法的趣味,帮助我们理解中国画的构图。