元季短短89年，汉族文人也因此无意于仕途功名，沉埋于民间乡野，多以诗书、丹青自娱，致使文人书法艺术推进到前所未有的境界高度。这和元季一大批野逸文人是分不开的，此文只能撮其典型，略加绍介。
黄公望
黄公望为元代著名山水画家，与倪赞、吴镇、王蒙合称“元四家”。晚年作品追求神采、气韵，将诗、书、画融为一体，不重形似，笔法简练精到，笔意深远苍茫，峰峦浑厚，气势雄秀。
黄公望自跋富春山居图存世书迹在四家中为最少，多是为自己画作的题识，或给他人的题跋。书体多为行书，也有少数为小楷书，皆风华自然，率性适宜，与画作若相映带。黄氏早年书法作品，早已不存，但从其年轻时做过书吏的经历来看，他的书法应该不错。邹之麟题识谓：“知者论子久画，书中之右军(王羲之)也，圣矣。至若《富春山居图》笔端变化鼓舞，又右军之《兰亭》也，圣而神矣。”
吴镇
元代著名隐逸诗词书画家。吴镇书法能结合王羲之和怀素之长而自具面目。每作画往往题诗文于其上，或行或草，墨沈淋漓，诗、书、画相映成趣，时人号为“三绝”。其画风对明清山水画的发展，有较大影响。他与王蒙、黄公望、倪瓒齐名，并称为元四家。吴镇善草书，笔法古秀苍劲，风神潇洒。他的书法多见于题画，至今流传单独成幅的草书有《般若波罗蜜多心经》一幅。
元 吴镇 吴镇《般若波罗蜜多心经》，纸本，草书，纵29.3厘米，横203厘米。北京故宫博物院藏。此卷书于元至元六年(1340年)，为吴镇61岁时手录《心经》全文(内有误书多处)，笔势遒逸，风味古澹，堪称炉火纯青。钤“梅花盦”朱文方印、“嘉兴吴镇仲圭书画记”白文方印。卷上还有清代刘墉、永瑆题跋及钱樾、周家谦等人鉴藏印记。吴镇书法多见于题画，《心经卷》是其传世的唯一草书作品，此卷草书之冷隽清逸如料峭云崖之老梅干枝，给人以超拨苍秀的美感。
张雨
张雨工书画，其画以淡彩见长，善画石木，用笔古雅，尤善以败笔点缀石木人物，颇有意韵。其书法初学赵孟頫，后学怀素、张旭。字体楷草结合，其书雄沉遒劲，俊爽清洒自成一格。从书法风格来看，张雨对于初唐楷书大家欧阳询之“家法”有着颇多的摄取。张雨小楷在承续欧书清劲秀健基础上，又另僻蹊径地融入一些晋人萧散飘逸的灵动之气，为自己的书作增色不少。从用笔的感觉上来看，张雨小楷中一些横式笔画的习惯性动作，同民间的经生所创的“写经体”有着高度的契合。作品中，一些横势用笔的斜切、轻行、重按和轻入重收都和民间“写经体”书法保持着高度的一致。
元《题画诗卷》是张雨行草书的代表作。其诗清虚雅逸，其书雄沉遒劲，堪为文书融通的佳作，倪云林称其诗文字画为“道品第一”。张雨是道士出身，然而书风谨严，一丝不苟，尤其是他的小楷，严整清和，洋溢着古风古韵，作品流露出隐逸文人清虚雅逸，孤傲不群的气息，从行草《题画诗卷》中可窥逸斑。袁华评谓：“贞居先生清诗妙墨，飘飘自然有一种仙气，信非沉俗中人也。”
从明代祝枝山、王宠的小楷体例的斜欹体式的运用中，可体察出明代小楷书家们或多或少地受到了张雨小楷书风的影响。这种书风和取法的“代代承传”符合书法的客观发展规律。而张雨“楷中插行”的书法体式则自赵松雪运用以来，已逐渐成为一种惯用的书法体例。这一体例还频繁地出现在他后来的小楷书作之中。和其同时代的倪云林，其后的张瑞图、黄道周、王铎等人的作品，也同样沿用了这一体例。
杨维桢
元 杨维祯 城南唱和诗卷(局部)
杨维桢的书法亦如他的诗一样，讲究抒情，尤其是草书作品，显示出放浪形骸的个性和抒情意味，杨维的传世墨迹约十余件，且都是五十岁后所书，故无法探求到他早年时学书的来龙去脉，但从其楷、行草诸体具备的遗作中来看，可其功力深厚，其书由诏追溯汉魏两晋，融合了汉隶、章草的古拙笔意，又汲取了二王行草的风韵和欧字劲峭的方笔，再结合自己强烈的艺术个性，最后形成了他奇崛峭拔，狷狂不羁的独特风格，与赵孟頫平和、资媚、秀美、曲雅的风格形成鲜明的对比，因其书不合常规，超逸放轶，
元 杨维祯《真镜菴募缘疏卷》纸本行书，纵33.3厘米，278.4厘米。上海博物馆藏。
作者晚年与僧道交往频繁，经常出入于寺庙道院，该卷特地为真镜庵募缘所撰写。他的作品真、行、草相杂，行草中多带入章草的笔法和结体，结字奇正多变，字形大小悬殊，笔道粗细轻重、墨色浓淡枯润，反差强烈，章法跌宕起伏，似乱石铺街，全篇产生一种跳荡、激越的节奏，气势豪放雄宕，代表了作者行书的典型风貌。杨维桢结合章、今草法，大大拓展了草书的表现力。他的行草书流畅随意中有生拙和古朴，他的艺术形象中，粗头乱服又有舒展婉丽的俊逸，故行草书以其独特的个人风格照亮了元代的书法史。加上深厚的文采风流，他的行草书其形态让人骇目惊心，其意却让人久久咀嚼。
倪瓒
与黄公望、王蒙、吴镇为元季四家。倪瓒诗书画三绝。倪瓒的绘画开创了水墨山水的一代画风，画法疏简，格调天真幽淡，以淡泊取胜。作品多画太湖一带山水，构图多取平远之景，善画枯木平远、竹石茅舍，景物极简。其画多以干笔皴擦，笔墨极简，所谓“有意无意，若淡若疏”，形成荒疏萧条一派。倪瓒的书法，早期学王献之，继之学钟繇，倪瓒的书法主要体现在他的画里，即画中的题跋等，且以小楷居多，古淡天真，活泼流畅，神韵飘逸。清人笪重光评：“元镇真翰墨第一流人，不食人间烟火而登仙者矣。”他的书法作为在野的高人韵士，参禅学道，浪迹天涯，以一注冰雪之韵，写出了他简远萧疏，枯淡清逸的特有风格。倪瓒与格守帖学的书法比较，完全是两种迥然不同的风格，不免遭人非议。
元倪瓒《淡室诗轴》，纸本行书。纵64厘米，横27厘米。北京故宫博物院藏。
内容七言律诗-首，共4行，又题识2行。通篇布局疏朗、错落有致，淡古神韵，无一俗尘。《淡室诗轴》，单就技法而言，似乎不足称道。其结体十有八九是东倒西歪，不成体统的。用笔也多出锋尖梢，显得势竭力虚。但从审美的角度看，不计其细节，而从整体观赏它时，却化腐朽为神奇。其笔法，虽然点画多不工，却瘦劲通神，行笔又悠然自得，使字态显得摇曳生动。其章法，虽然结字多不周，却行气贯通，时大时小、时长时扁，令整篇布局疏朗错落，琳琅满目。
元倪瓒《渔庄秋霁图跋》，行书，上海博物馆藏。
在元代书法艺术崇尚柔媚浓妍，倪瓒能不为时风所动，师法晋宋之情韵，上溯汉隶之朴拙，由此创造了他恬淡瘦劲、静穆秀雅的书风。从《渔庄秋霁图》自题诗可见一斑。这个题款是倪瓒晚年所书。秀逸俊美而无妩媚柔弱之嫌。严整有规矩，行气茂密，却不失淡雅自然宽舒之态。与诗的内容、画面的意境融为一体。
陆居仁
工诗文，擅书法，书学“二王”，为松江书派的先导。他活动于元未明初，与杨维桢、钱惟善交游甚深，殁后被同葬于干山，世称为“三高士墓”。
《苕之水诗》陆居仁书，纸本草书手卷，41行，纵28.2厘米，横130.7厘米。北京故宫博物院藏。
卷前钤陆氏“云间”、“幽谷一叟”印2方;卷末钤陆氏 “宅山”、“陆氏居仁”、“静寿山”、“卧松亭”、“寄寄轩”款印5方。鉴藏印以项元汴、卞永誉、安岐三家最多，并有项氏“意字号”编号。《苕之水诗》卷书七言古诗一首，赞扬笔工陆文俊所制毛笔精良耐用，夺造化之功。据自署年款，此卷书于明洪武四年辛亥(1371年)，是陆居仁晚年的草书精品。书法飘逸苍秀，得张旭、怀素、孙过庭遗意。后幅有元代张枢楷书次韵陆诗并记，乃张枢传世名迹。又有元代陈朴题跋、袁凯题诗各一段。此卷曾经清代乾隆内府、宣统内府收藏。
俞和
早年得见赵孟頫运笔之法，后返临晋、唐名家碑帖。其行、草书，秀雅挺劲，酷肖孟頫。楷书高古风雅，颇有晋人风度。
元 俞和《篆隶千字文》是其篆书和隶书分体间书的书法杰作。纸本墨迹摺裱册页。每幅纵21厘米，横24.7厘米。凡37页，295行，正文每行7字，首尾之题字每行字数不一，共计2063字。书法结构简练随意而无匠气，笔秀雅而挺劲，与世流行之六体千字文比较，自有书卷气。
康里夔夔
康里巎巎作为一个少数民族的杰出书法家特立于书坛，留下的墨迹多散藏各大博物馆，有行草书《唐元缜行宫诗》，转折圆劲;其《渔夫辞册》，《草书述笔法》确有唐晋风度;所写的《李白古风第十九首》诗，字体秀逸奔放，深得章草和狂草的笔法。另有《草书尺牍》、《十二月十二日帖》等传世。《草书尺牍》，草书。该信札极为精彩，虽草草不工，却笔笔合于法度，疏密欹正，随性所至。写到最后因语长而纸短，越写越密，甚至字里行间时有添加补写，但并不觉得充塞拥挤，相反因字与行间能揖迎避让而显得通灵透气，密而不闷。
元 康里夔夔 《述张旭笔法卷》书于至顺四年，正值子山39岁。此作古法精湛，行笔迅疾，如快马入阵，深得王献之笔意。其书笔划遒媚，转折圆劲，结体富于变化，自具风骨，已是其风格成熟之作。
赵世延
赵世延好研儒学，工于书法。其书学颜鲁公，用笔丰腴而刚劲，有生辣之气;与赵孟頫所倡的魏晋时风相去甚远，归于元初之所谓大都“京体”。明代宋濂曾有高度评价：余阙书法清劲，与人相类。余阙不仅诗文崇晋，而且书法亦可窥其师法晋人的坚实功力。