冯承素摹王羲之《兰亭序》
书法家：王羲之《兰亭序》三个最经典的摹本，分别出自唐代书法家虞世南、褚遂良和冯承素之手。其中，冯承素所临摹的神龙本被公认为最好、最接近王羲之真迹。冯承素采用的是双钩填墨法，临摹得极仔细，为我们了解王羲之真迹的书写状态留下了一些线索。通过神龙本，我们可以看见，即使书圣笔下，在自然的书写状态下，也会出现“瑕疵”。
一、破锋。笔毫似乎分了岔，导致笔画中间出现细长的空白线，比如下图“同”的左边一竖、“觞”(觴)左边的“角”、“岁”(歲)上面的“山”(其实王羲之写的不是“歲”，而是它的异体字，能看出区别吗)：
二、断笔。也就是笔画不连贯，出现中断，比如“可”的一横、“足”的一捺、“揽”(攬)字里的“臣”(王羲之其实对“攬”进行了部分简化)：
三、贼毫。指个别笔毫不听指挥，四处游走，最经典的例子就是下面这个“暂”。其右上角的“斤”的第一撇出现了分岔，右下角的“足”的右侧干脆出现了“毛边”，这些都是贼毫的效果——话说标准的繁体字应该是“暫”，书圣又写了异体字。
当然啦，这些都不是真正的瑕疵，应该算是“特效”。存世所有《兰亭序》摹本当中，冯承素保留的特效最多，自然最接近真迹。为什么只有他做到了?
唐朝人制作摹本常常使用双钩填廓法，也就是在原作表面覆盖一张半透明的纸，先勾出笔划的轮廓，再把空白处填满。这种方法的还原度很高，但笔划中的尖锐之处(比如钩和提)往往缺乏棱角，贼毫之类的细节也很难表现出来。
所以冯承素采用半临半摹的方法，有时双钩填廓，有时直接手写!这样做当然最能保留原作的手写意味，但恐怕只有那些书法造诣直追王羲之的人，才有胆量、有能力这么做吧!
冯承素摹本最精绝的地方，在于他充分保留了王羲之的修改痕迹：
“于(於)今所欣”改为“向之所欣”
“是(或者足)可悲也”改为“悲夫”
“岂不哀哉”改为“岂不痛哉”
“外寄所托”改为“囙寄所托”，囙是因的异体字
“有感于斯作”改为“有感于斯文”
王羲之使用的毛笔跟现在不太一样，笔芯是硬毛，外围是软毛，写起来比较硬，常有几根笔毫不听指挥，而且在雅集时即兴作书，于是就出现了这些“瑕疵”。