吴大澂，苏州人，1868年进士，之后做过翰林编修，做过道台，广东巡抚，河道总督，湖南巡抚，官做得蛮大，他不像曾国藩、李鸿章、张之洞，但他跟这些人都认识，他很仰慕曾国藩，是李鸿章的学生，是张之洞的亲家，他一个女儿嫁给张之洞的儿子，一个女儿嫁给袁世凯的大儿子，如果袁世凯的大儿子当上了皇帝，他女儿就是皇后。他还是著名的学者，吴湖帆的祖父。他著名到什么程度?今天研究金石学、文字学的人现在还读他的书。他也是晚清重要的大书法家，著名的收藏家和非常重要的鉴赏家。
我选择吴大澂，是希望通过研究吴大澂来观察中国文人艺术在晚清的状况。我关心的主要是大约在1850-1900年间，大体上是同治和光绪年间，活跃在晚清政坛上的官员的文化活动。他们生活在和傅山完全不同的时代，西方列强侵入中国，面对的挑战非常多元。研究过程中发现，晚清留下非常多的史料，可以揭示很多活动的细节。有两种史料，一是日记，晚清人喜欢写日记，曾国藩有日记，据说李鸿章也有日记，吴大澂有日记，曾国藩的儿子也写日记。还有他们的信札，为我们研究当时的文化情况提供了比较多的资料。所以我描述的一些情况不完全是只有晚清独有，可以追溯到更早。但是在晚清，可以让我们能够更细致地了解中国文化的这些特点。
研究吴大澂还有一个原因，在吴大澂去世之后，中国文人的文化逐渐走向终结。吴大澂1902年去世，1905年科举制度废除，因此，这也是我们能够观察的最后一两代文人士大夫。
昨天讲到，我是研究精英文化的，吴大澂的圈子都是大官，严格来讲我是研究晚清大官文化的，最小的官员就是他的老师苏州太守吴云。苏州是文人文化的重镇，也是当时最富庶的城市，他是那里起家的。其他的人物都起码是道台，相当于今天的地委书记，而且都是最富裕地区的道台。因为要玩收藏，经济得发达。进一步研究中，我发现晚清官员要写很多字，这引起了我的注意。为什么中国人这么喜欢官员写的字，吴大澂那个时代的生活方式，书法在他们的日常生活中居然占有那么重要的地位。这都是我的问题。今天我通过演讲向大家做一个介绍。
什么是书法?
研究书法史这么久，还要提出这个问题?不要以为这个问题很好回答。吴大澂时代出现了碑学，什么是书法的概念就出现了一些模糊地带。
昨天我讲了《兰亭序》，我如果说王羲之的《兰亭序》不是书法，你们马上把我轰出三联韬奋书店，但有了碑学，大量无名氏的刻写也成了书法。
北魏《郑长猷造像记》，龙门二十品之一。
这是北魏《郑长猷造像记》，龙门二十品之一。康有为说好得不得了。其实你看它缺胳膊少腿，字写得很怪异，是当时不被认为是书法家的人写的，这个前字的立刀就没有了，刻得怪怪的，歪歪扭扭的，你说它是书法吗?但今天就被认为是书法，今天的美术全集、书法全集都把它收入进去了。一些在古代不是书法的字迹被包括进了书法，书法的包含度发生了很大的变化。
北魏《永平四年造像記》，龙门百品之一。
这是北魏《永平四年造像記》，龙门百品之一。
龙门二十品、一百品，有很好听的名字，其实这可能就是小和尚随便刻的。你看，弥勒的“勒”少一横。但康有为说这个好，“魏碑无不佳者，虽穷乡儿女造像，而骨血峻宕，拙厚中皆有异态，构字亦紧密非常。”(康有为《广艺舟双楫》)人们开始欣赏这个东西。所以书法的审美发生了很大的变化，也囊括了过去一些很多人们不认为是书法的东西。20世纪情况更复杂，一是有大量出土的文字遗迹。二是我们对艺术特别是书法的态度受到了现代艺术研究的影响。
《令狐归儿钞经》
敦煌研究院编的《敦煌书法》把这件也编入进去了，可是你一看内容，是小孩子在练字，你看“一一三三”，都不是完整的文句。这就提出一个问题，是否毛笔写的都是书法?如果毛笔写的都是书法，那就遇到问题，有什么不是书法?
或者我们可以换一种方式来问问题：在古代留下的文字遗迹中，什么不是书法?在那些今天被我们当作“书法”的古代文字遗迹中，是不是都是艺术品质高的“作品”?如果写得不好的古人的字，还算是“书法”吗?不要以为古人都会写字，明末清初四大公子之一的冒襄娶了秦淮名妓董小宛，冒襄的字写得很差，名气很大，一写字别人就收藏。
冒襄(1611—1693)行草七言律诗立轴
我为什么提这个问题?因为我发现晚清官员写很多书法，我就要定义，什么是书法?而且书法具有日常的必要性，这个必要性是绘画、唱歌、跳舞都不存在的。什么叫日常必要性?打个比方，皇帝死了，朝廷下令全国一百天不许画画，这个国家照样运营;一百天不许唱歌、跳舞，照样运行。一百天不许写字，当经济发展到一定程度，国家就乱套了，你不能自己背着药方跑到药店说大黄、枸杞子云云。加上中国方言多，对方听不懂，再抓错药。写字在中国是必要性的，可是你一写，白纸黑字就成了书法?所以我在讨论书法的时候有严格的定义区分。
傅山的信札和药方(故宫博物院收藏)
这是傅山的信札和药方，故宫博物院收藏。药方里有人参、当归等等，现在都当书法来收藏。
但是，我在今天演讲晚清官员和“书法”时，需要暂时排除一些类型的书写。今天我要讲的书法是比较纯粹的书法，古人其实很清楚，他们收藏的时候不用书法这个词，他用翰墨、墨迹、手札，他讲行书卷、草书卷，他不讲书法。所以，我下面要讨论的，是和今天的艺术创作比较接近的那部分书写活动，我称之为“书法活动”。
晚清官员的书法活动
晚清官员在日常生活中要写很多观赏性的书法。我讨论的墨迹也是主要用来观赏的“作品”，如对联和扇面。也就是说有比较明确的创作意识的书写。让我们来看看他们写了多少对联，写了多少扇面。为什么写这么多对联?为什么写这么多扇面?
晚清官员日常的书法活动可分为练习、自娱、应酬三种。
有时候这三者也不能完全截然分开。自娱就是自由挥洒，今天高兴了写一篇什么东西，应酬昨天已经讲过了，帮别人写，这是量非常大的一种。我所说的“练习”不是上面说到的令狐归儿这类的习字。小朋友还不太会写字，所以练字。我讲的官员都是成年人，都是通过了进士的考试，都是很有名的文化人，是已经掌握了熟练的书写技巧后为把字写得更好的练习，通常是临习古代范本。这不是一般的学习，而是再上一层，多少带有一点艺术方面追求更高造诣的意思。
为什么书法能够成为中国文人非常重要的艺术爱好?
梁启超曾经评论书法：第一可以独乐;第二不择时不择地，你要跳舞还要一个比较大的空间;第三费钱不多;第四费时间不多;第五费精神也不多，累的时候也可以写;第六成功容易，随时进步，自然随时快乐(这个是说说而已)。第七，可以让你集中精力，即“收摄身心。”
在晚清高官日记中记录自己写字最多的是曾国藩，但不见得他练得最多，他是记录得最多。有的人练得很多但不记录，等会儿我给你们看例子。
曾国藩为自己订的每日课程的时间表：“每日早起，习寸大字一百，又作应酬字少许;辰后，温经书，有所知，则载《茶馀偶谈》;日中，读史，亦载《茶馀偶谈》;酉刻至亥刻，读集，亦载《茶馀偶谈》;或有所作诗文，则灯后不读书，但作文可耳。”
曾国藩每天早晨大字写一百，应酬字少许。他很清楚练字不是应酬字。曾国藩的学生李鸿章事事效仿老师，他也练字。
李鸿章临《圣教序》1892年
这时，李鸿章是汉族官员里权力最大的，直隶总督，北洋大臣。每天练一篇，一百来字。
李鸿裔是曾国藩最信任的幕僚，他年龄比曾国藩小很多，四川人。你看他的日课，每天读一经一集，看一史一子，写汉碑，临集贴。每天都有读、看、写三件事，其中就有写书法这件事。这都已经是功成名就的人了，可以看到写字在他的生活中很重要。
李鸿裔日记首页
曾国藩的儿子曾纪泽，中国驻欧洲的大使，跟父亲一样每天练字，也有日课，而且更为系统。他有时按照篆隶正草的次序临帖，今天练篆书、明天练隶书、后天练楷书，再后天练草书然后再回来，非常有系统。
还有很多官员，他们也写日记，但由于临帖一事在日常生活中太过平常，所以，他们日记中经常不记载。但是他们留下的书迹却告诉我们，他们经常练字，也有日课。
翁同龢临张迁碑，1889年
翁同龢是同治皇帝和光绪皇帝的老师。这是在1889年临张迁碑后写的跋语，“……临毕，每日三二页”，原因是这段时间比较空，“朝廷有嘉礼，近臣得休沐”。近臣就是皇帝身边的人，嘉礼是光绪皇帝要大婚，大臣放半个月假，放假干什么?临帖。每天临两三页，临隶书。
翁同龢临《衡方碑》，1899年
这是我今年拍的，他的五世孙翁万戈先生在美国，我每年都去看他，这是1899年临的衡方碑。
翁同龢临《争座位帖》，1902年
这是1902年临的《争座位帖》。这些作品在翁同龢的日记中都没有记载，但我们看到了他留下的作品，所以写字临帖是晚清的高官最经常的一件事。
我们再看潘祖荫，他是很大的官，跟翁同龢一样，也是苏州人，是吴大澂的老乡。他特别喜欢吴大澂写的篆书，他问吴，“大篆应从何处入手，便中示及，好学之意甚殷”，“吾弟从前作篆，从何入手?若始作篆而即从钟鼎临摹，似难措手也。散盘曾临百本，能临一本见惠乎?”我也想练，请你告诉我怎么样来练大篆。
西周重器散氏盘铭文
《散氏盘》在台北故宫，铭文357字，一般来说不可能一天临一通，因为大篆相对比较慢，三天临一通，一百本差不多就临一年，所以可以看出吴大澂花了多少精力来临。
吴大澂临《散氏盘》，1887年除夕
这是吴大澂在1887年除夕临完的《散氏盘》，现在由苏州图书馆收藏。近年来我国内拍卖市场非常活跃，出现过好几通吴大澂临的《散氏盘》，所以吴大澂也很用工。潘祖荫问吴大澂该怎么样临。
吴大澂说，你应该临石鼓文比较容易。潘祖荫给吴大澂写信说，“临石鼓文闷极，写一纸即撕去。俟临百本后再就正耳。”这些零星的记载告诉我们，晚清官员在临习古代碑帖日课方面是花了大量的时间。