3.临摹《山庄图》中的人物
李公麟《山庄图》局部
《山庄图》是宋代李公麟的作品。李公麟的作品具有清迈高古之气，构图精致凝练，运笔清圆敦肃。他尤善白描，并使此种绘画技巧成为独立的画科，即“白画”，对后世影响深远。
《山庄图》是李公麟的代表作，乃白描山水画。此作意境高古清逸，行笔精细秀润。画面描绘的是龙眠山庄由建德馆至垂云沜的景象，体现了画家所向往的生活。从起稿的构思看，该画描绘的是山庄中诸人物的活动场面，有论道、烹茶、涤足、策杖、文会等等。人物的分组与聚散安排有致、错落交接、合乎法度。作品借人物之势贯穿通幅神气。此画不设重彩丹青，故对线、皴、点的要求更高。李公麟创造了表现山水、云气、树石的崭新符号系统，使之能与李氏高古的游丝式人物描法相协调。后学对此尤其应该注意。单从技法层面讲，此作的绘画步骤大致为勾线和局部刻画(如点染墨色等)。其中，最难在于勾线。此作的线条需细润劲挺，气息雅正。作画时，要先澄心静虑再执笔。线虽细，但切忌柔腻无力。
步骤一：勾线。此作运用了高古细劲的游丝描，多以中锋出之，线条圆转，提按少变化，线性恒常静定，无浮华急躁之气。勾线时根据个人习惯，或从眉目或从鼻部出发，依次从头至躯干、手足，笔笔生发，一以贯之，如行云流水般舒卷自如。画人物的头面、手足时，所调墨色的浓淡要与衣纹的墨色相近，且要控制好行笔，使之分出轻重;但变化不要过大，否则容易使画面脱节。而衣纹亦须随笔暗通关节，使人体结构含蓄地隐于富有形式美感的衣纹之下。
步骤二：在人物与山石中作必要的点染。人物的帽子、衣领花纹、鞋履等处可染淡墨以作区分，使之具有简中见繁的效果;而双眸尤须进行点染，以赋予人物以活力与灵性。