写生册(选)
孙龙作 绢本设色，共12页，每页纵23.5厘米，横22厘米，现藏于台北故宫博物院
孙龙，字廷振，号都痴，毗陵(今江苏常州)人。生卒年不详，活动于明永乐、宣德、正统年间(1403-1436)。擅花鸟，兼工山水。画禽鱼草虫，全以色笔勾染，融合徐熙的落墨法(“落墨为格，杂彩副之，迹与色不相隐映也”——《图画见闻志》)及赵昌的没骨法而自成一家，色彩和谐丰富，落笔生动鲜活。山水宗米芾、米友仁。姜绍书《无声诗史》称其为“写生名手”。对于孙龙，后人知之较少。有人常将他与明代另一画家孙隆误为一人。其实，两者虽为同代著名画家，但画风迥异。孙龙的写意花鸟画成就很高，其没骨技法对后世的泼彩写意影响甚大。传世作品有《花石游鹅图》《写生册》《牡丹图》等。
中国花鸟画最初的画法是用墨线勾出轮廓，再填上色彩。到了唐代，发展出一种不用墨线勾轮廓的画法。因画中全以色笔直接勾画，不藉墨线为骨，故将这种技法称之为“没骨法”。孙龙就是明代没骨画的代表性画家之一。
花鸟画尚情趣，画之雅俗，不在于形，而在于神气、韵致的营造。孙龙的没骨花鸟精彩生动，极富神韵。如此套《写生册》，全以色笔没骨画成，色彩清新明丽，用笔洒脱恣意，构图以少少许胜多多许。所画蝴蝶、小鸟、草花、蔬果生趣盎然。由于是素绢上矾，有熟宣的效果，故笔头虽湿，而色不洇开，颜色托于绢面，不但笔意留得住，色彩的饱和度与湿润度也显得很足。在这套册页的没骨法中，还能看到写意性的倾向。没骨法多多少少还需要考虑形的因素，如蝴蝶、小鸟的外形，而写意则更多强调的是笔意。如这两幅册页中，枝叶画得非常随意，以色代墨，趣味全在笔里。这种写意画法，被后世许多花鸟画家借鉴、吸收。