这位主角，不能照顾自己的衣食起居，而且经常弄不清钱的数目，上课也经常迷路。有一次买一根油条(也有说是豆浆)，当时只值五毫，他却给人家十块钱。还有人送他一个吹泡泡的肥皂水，他转手送人一张画。他的生活自理能力差，很可能是从小在王府锦衣玉食的生活所致，一切都由仆人代劳。到了晚年，他的境遇凄凉，但是生活习惯也很难改回来了。关于他善忘的毛病，也被人们广为传播。民国时期，杭州市长周象贤曾经十分礼遇他，招待过他多次。在赴台后，周先生到他家去拜访，他却不知周先生是何许人了。关于他的吃相，更在朋友间传为笑谈。他喜欢的菜，一定要摆在自己面前，别人一动筷他就不高兴，自己吃够了才能轮到别人。他的饭量也惊人，尤其喜欢吃螃蟹，一顿能吃十几个。
——这位富有个性的传奇人物就是：溥心畬
溥心畲(1896～1963)原名爱新觉罗·溥儒。北京人，满族，曾留学德国。主攻山水，兼擅人物、花卉及书法，与张大千有”南张北溥”之誉，又与吴湖帆并称”南吴北溥”。
溥心畲被称为“20世纪最后一个文人画家”，他古雅的画风、儒学的品行以及“旧王孙”的身份，经常令藏家对其作品心动不已。在评论家陈传席看来，溥心畲的绘画格调之高雅、清气之充沛，在“渡海三家”中为最。
溥心畬早年在《北宋无款山水》、韩幹《照夜白图》、易元吉《聚猿图》等古代名作的熏染之下，对北宗山水情有独钟。他以马、夏风格为主，多取边角之景，重轮廓线之清晰，又仿赵伯驹青绿山水，用笔精研，一丝不苟。将宋明院画之精华吸收运用而自成一家，以峰峦浑厚、陡峭雄伟的的北宗面目被世人誉为北方画坛的领袖，和蜀人张大千齐名为“南张北溥”。
书法功底、诗文格调高过张大千黄君璧
溥心畲为人师，但他自己却无师，他在《自述》中说，他在治经之外，学作古文，而当时家藏唐宋名画甚多，便日夕临摹。“始习南宗，后习北宗，然后始画人物、鞍马、翎毛、花竹之类”。
但从他的画中看，他早年还是习北宗较多。笔多直线，笔重而墨轻。山水以斧劈皱为主，“北宗画”线条刚硬，水墨苍劲，而溥心畲的线条虽直硬却并不刚猛，而且水墨及设色都很清秀润雅，这和北宗画不同。因为溥心畲毕竟是一个文人，甚至可以说他是一位学者，经学、古文、诗词皆精。他又是旧王孙，粗俗气自然不会有，所以他笔下自有一股清气、秀气。
虽然他的书法一直很好，但他早期因无师指点，不知如何把书法笔法用之于画。后来，他以卖画为生，不得不对绘画作一番研究。虽仍用“北宗”法，但变刚硬为柔和，化苍劲为潇洒，这其中，他的书法功底起到作用，也已经知道如何把书法笔意用之于画了。他又借用工笔的手法，用淡淡的、润润的颜色一遍又一遍地染上去，愈显得清净秀润。
文人画中，清气、秀气、纯正之气最为高尚。在渡海三家(溥心畲、张大千、黄君璧)中，书法功底、诗文格调及画中的清秀之气，皆以溥心畲为第一。所以，有人说溥心畲是文人画家中品格最纯正的一位，陈传席认为这话是有根据的。
临写别人作品更有内涵
溥心畲虽然以临写古人甚至同时代人的作品代替创作，但别人作品的形式经他的笔墨再现出来，就流露出他的修养、内涵和精神追求。形虽同而神则不同，给人的感受也不同。
别人画中的山头、树木、人物，一旦搬到他的画中，气息、格调也就变了，很多画比原作还要好。他后来的笔法也强调“古意”。他曾跟他的弟子说：“你为什么要学石涛呢?那简直跟四王差不多嘛。为什么不取法乎上?什么叫上?上就是愈往早走愈好。”
“其作品本质上属于没落士大夫阶层，与广大的社会以及我们生存的时代，似乎没有什么联系。”陈传席认为这话很有道理。溥心畲是旧王孙，他的思想的根基还是士大夫阶层，他不可能画出时代的新精神和新面貌，因而他也不可能真正地成为一代大师和楷模。所以，溥心畲只是一位有特色的文人画家。
溥心畲经常告诉他的弟子和明友：“与其称我为画家，不若称我为书法家;与其称我为书法家，不若称我为诗人;与其称我为诗人，不若称我为学者。” 然而，溥心畲为世人所知者，仍然是他的画。他去世后，台湾有媒体报道称，“王孙漂泊天涯老、书画自留千秋古”，提到的仍然是他的书画。
名家点评：
中国当代画家只有两个半，一个是溥心畬，一个是吴湖帆，半个是谢稚柳。
——张大千
绘画造诣，实在是天资所成，或者说天资远在功力之上。
——启功 著名书画家、文物鉴定家
