画唐人诗意册(选)
李流芳作
纸本设色，共10页，每页纵25.2厘米，横49.3厘米，现藏于台北故宫博物院
在明代画坛上，李流芳是一个很值得关注的人物。他生活在浙派与吴门画派相继衰弱，而松江画派兴盛之时。他所画山水大多是杭州、苏州、新安等地的景色，笔墨语言则是在摹古中追求自我。他自称“独画无师承，而颇得古人之意，江南山川之云气亦时时隐现于毫楮。虽不足传，其于自娱固有余矣”。他的绘画对后来的新安画派的形成和发展起到了巨大的推动作用。
李流芳中年以后绝意仕途，回到家乡自建“檀园”，读书其中。他的绘画显然得益于其诗文书印的修养。他说：“书画本高人之事，非读书万卷、胸中笔下无半点尘俗者不能工。”他早年的山水画颇为拘谨，风格缜密，刻画精细。年近50，心境变得开阔，画风也潇洒放纵起来，不再斤斤于一些细节描写。他的山水画融合了元代倪瓒、吴镇的风格，将古人技法进行简单化处理，山石多作披麻皴，善用湿墨，讲求书法用笔的技巧和趣味，画面空间逐渐趋于平面化。此套《画唐人诗意册》无年款，内容以李白、韦应物等人的诗句命意，构景疏朗可爱，笔墨洒脱率意，不为成法所拘。
李流芳54岁辞世，最终没有成为一代大家。所以，近代书画家、鉴赏家吴湖帆惋惜地说：“李檀园拜向仲圭(吴镇)石田(沈周)，丘壑简而气最雄，惜未登大年。”