齐白石说：“夫艺术道者，本寂寞之道。其人要心境清逸，不慕名利，方可从事于艺术。”试想，书者独坐书斋之中，挥毫方遒之间，任时光荏苒、岁月如梭，在默默无闻中追求着理想中的艺术高峰。当代书坛名家辈出，乱花渐欲迷人眼，纯粹的艺术精神与沉寂的艺术心态就显得尤为重要。如果把书法比喻成一棵参天大树，那么深厚的学养便是滋养大树的沃土。优秀书法作品的艺术深度和广度必须是从满腹经纶、一身书香中涵养而出的。而在物欲横流、时风浮躁的当下，只有不为名利所扰、能耐得住常人难耐之寂寞的学者型书家方能为之。徐青锋就是这样一位难得的学者型书家。
徐青锋这位儒雅内秀的中青年书法家，给人的第一感觉是满身的书卷气。当然这书卷气必是来自于读书，来自于多年墨香的熏陶。他信奉“有麝自然香，何必当风立”，对传统文化的浸淫使他的作品表现出“腹有诗书气自华”“抬手举足见修为”的深厚的古典文学基础，以及对故乡热土浓郁而深沉的爱恋之情。
徐青锋书自作词
徐青锋书法以韵取胜，诸体兼擅，近年来于大篆和小楷用功尤勤，在专业书法圈内获誉良多。其篆书初学石鼓文和泰山刻石，后临习毛公鼎、散氏盘、大盂鼎等钟鼎铭文，兼修篆刻，以汉印为宗，以西泠为师，运刀如笔，心追手摹，终悟真髓而渐入佳境，又源溯甲骨文，于金石古文字学领域浸淫颇深。他曾自撰《甲骨文赋》，以充满诗意的文字表达了对中华祖文的膜拜：“夫甲骨契刻，似篆似籀，如虫迹，如鸟痕;如龟络，如龙鳞。深浅有度，古稚藏雅;纵横有象，朴茂归真。观其华文妙章，或如秋夜良宵，星列河汉;或如夏日晴宇，鸟薄青云。或如阳春野英吐灿，或如寒冬素雪飘纯。藻饰万物，咸备文理;彰显六书，独具匠心。实金文篆籀之祖，亦楷隶行草之根。”读之令人神往。
其行书风格追溯“二王”、颜鲁公、褚遂良、米元章之法度，更兼文徵明、倪元璐、黄道周之笔意，以魏晋为风骨，以明清为血肉，既不崇尚柔媚浓妍，又不为浮躁时风所动，师法晋宋之情韵，汲取众家之长，创造了他爽利俊健、灵动秀雅的书风。结字遒美舒展而中规入矩，行气茂密生动却不失淡雅自然，与他本人儒雅淡泊的内在品质融为一体。
朋友们最喜欢的是他的小楷书法。其小楷初学文徵明后学王羲之，又旁涉敦煌写经、唐人写经以及王宠、祝允明等诸家。字糅右军之骨、徵明之秀、写经之韵而别有风味。观其小楷《心经》《道德经》《四十二章经》等作品，笔势快利秀逸、结体妍丽、笔画精到，其精工中透出飘逸之美，稳健中不乏灵动之气，细细品鉴若明月清风拂面、弱柳轻花满纸，华美典雅、字字珠玑。
徐青锋书周敦颐《爱莲说》
在书法的艺术审美中，徐青锋推崇的是和谐中庸之美，这种书艺追求在书法上表现出一种刚柔相济、骨肉匀称的艺术形态。他认为一幅成功的作品必须是点与画、力度与笔墨的控制都应处在一个适当的限度之内，从而保持一种合乎情理的和谐。书写小楷者必为谦谦君子，能会于中庸之道，斯为美善，把静态的书艺呈现出动态的和谐美。徐青锋经过多年文化熏陶和笔耕体会出书艺审美境界，并具体到创作中去，所出书法无一不表现出高度典雅、遒健舒展、清秀灵动的形态美和饱满丰富的意识美，让每个欣赏他作品的观者都深深沉溺到其不激不厉、大雅不群的艺术境界中去。徐青锋的创作态度极其认真，对每一幅小楷总是要求笔笔到位、字字出彩，章法不同且意境不同，严格到苛刻的地步，一字若废则满纸弃掷，非精品不肯送人。书社画廊间，人多见其行草篆隶，而难得一见其小楷，大概就是这个原因吧。
先道德后文章，先人品后文品，一直是徐青锋不变的信条。这些年他避浮华于身外，寻净土于书斋，根植于中国传统古典文化，畅神于古圣先贤逸飞的豪情，汲取了诸子百家的精髓，涵养了中庸、淡泊的胸怀;把楚辞的风骚、汉赋的酣畅、唐诗的俊逸、宋词的雄阔等尽收眼底，为己所用，滋养了其书法之气、韵、意、趣的底蕴，达到了非凡的艺术境界。如今，越来越多的收藏家们已经认识到，一件书法作品的收藏价值与书家的学养有密切关联。纵观古今的传世之作莫不如此，而徐青锋的书法作品当之无愧应在此列。相信他的书法作品未来的升值空间会越来越大，他的书法诗词之路会越走越宽、越走越远。
